字体设计论文范文10篇

一、以职业岗位需求设计仿真项目实训

字体与版式设计课程是平面设计专业的重要基础课程，其课程教学内容是完全按照平面设计专业职业岗位需求而设计的。平面设计专业的相关职业岗位，如海报、标志、广告、杂志、美编、画册、书籍、报纸、产品样本、网页、企业形象、招贴、挂历等平面设计的各个领域都离不开字体与版式设计的相关知识，因此，字体与版式设计课程教学以职业岗位需求设计仿真项目实训的针对性更强。以淮安信息职业技术学院传媒艺术系为例，教师在具体授课时把公司的一系列具体案例带到课堂中，模拟社会工作场景，真正让学生学习进入一定的工作状态，在具体的实训过程中解决具体的实际问题，这样更利于学生的成长，学习的目标也更明确。除此之外，教师还设计一些仿真项目，如设计在线的一系列比赛项目、学生的创新课题等，当然这些完全依靠课堂时间是解决不了的，还需要课后在工作室由教师辅导练习。

二、以工作过程导向设计课程考核方法

高职学生的生源素质现状不甚理想，这在王康健先生的文章《试论高职高专人生导师制的教育美学》中“高职高专生源素质现状分析与思考”模块分析得很透彻，学生基础差、能力弱、学习态度不积极、自控能力差等特点要求教师除了积极引导其学习之外，还要有具体的考核标准，给学生一定的压力，让学生实现主动与被动交互学习，字体与版式设计课程教学也不例外。字体与版式设计课程教学考核更应该有具体的量化考核方法。淮安信息职业技术学院传媒艺术系的字体与版式设计课程考核方法依据工作过程设计，内容有基础设计分项、优秀经典案例学习分项、草图分项、项目实践过程表现分项、创新创意分项、习作分项、作品分项等，每个分项按一定的比例结算成绩。这种考核学生的方式相对科学，学生容易接受，也相对公平，最大限度地减少因对于作品的主观印象而对学生工作过程中的努力等客观存在因素的忽略，也减少对学生积极性的打击，在一定程度上更有利于教学效果的提升。

三、以工作室化制度设计人才培养方法

工作室化制度设计人才培养方法是近几年高校比较流行的方法，工作室作为教学的一个载体，是开放式的教学模式，相对传统教学模式而言是一种全新的教育教学方式，更偏重于技术层面的学习。当然，每个学校的工作室都不同，呈现的教学形态也不一样，即使同一高校或同一系部，不同专业、不同课程的工作室也不尽相同，唯一不可否认的是以工作室化制度培养人才的方法确实行之有效。工作室化教学是对字体与版式设计课程正常教学的有益补充，相对来说教学环境也更加开放，学生在较为放松的状态下学习需要的知识，也能更好地与市场结合。学生主要利用中午、晚自习、双休、节假日及其他一切没有课的时间进行讨论、交流、实训学习。学生管理自己，自己掌控学习安排，工作室完全模拟真实的工作情境，使学生进入一定的工作状态，主要形式表现如下：

摘要：字体设计课程是视觉传达设计专业必修的基础课程。在平面设计中，字体设计的重要性无需多说。各种设计作品中都要添加文字，而文字是传递信息的重要载体，又起到了营造氛围的重要作用。当前，我国字体设计课程的教学方法与模式无法适应本专业的发展需要，也不能突出设计专业的创新性和先进性。本文分析了当前字体设计课程的弊端，探究了字体设计课程的教学方法和模式。

关键词：字体设计；视觉传达；课程教学

字体是各种媒介用来传播信息的视觉符号，是一种特殊的信息承载物。字体设计与人类的生存与生活进步息息相关，是人类社会实践和人类文明进步的产物。字体设计作为一门基础性的课程，在整个设计学科中非常重要，它对于视觉传达领域中的相关设计有非常重要的衔接和辅助作用，并为学生在将来的专业设计中打下了理论和实践基础。但是，国内高校字体设计课程的教学成果并不乐观，课程的教学方法不能适应市场的发展，且教学内容落后，无法突出设计专业的创新性和先进性。所以，作为视觉传达设计专业的教育工作者，我们需要根据市场发展的需求与现状及时地进行课程改革与实践。

1传统字体设计课程教学的弊端

1.1传统的字体设计课程内容陈旧，缺少应有的广度和深度传统的课程主要侧重于中英文字体的书写，其中，中文包括黑体、宋体、仿宋、楷体等美术字的书写，英文以罗马字为主，字体设计也仅限于通过笔画、结构等元素进行文字创意。其结果使学生对其知识重要性的认识不明确，造成学习时的不重视，甚至厌学。1.2字体课堂重理论，轻实践。字体课堂偏向理论教学，学生仅限于纸上谈兵，相当多的毕业生虽然有一定的动手能力，但知其然而不知其所以然，缺少创新意识和实践经验，只能停留在模仿阶段，课堂上的训练题大都以模拟题为主，真题几乎为零，这样学到的知识没有真正得以应用，容易与市场脱轨。1.3字体课程教学模式单一。实践项目水平缺乏层次感，学科之间缺乏联系。内容定格在约定俗成的传统模式中，缺乏融会贯通，几乎不涉及其在设计中的具体作用和运用。换言之，就是目的性和针对性缺乏提示与提炼。可见，在现代设计高度发展的今天，传统的教学模式无法适应本专业发展需求，改革势在必行，接下来我们就从教学内容、教学方法改革等方面展开探讨。

2字体设计教学内容、教学方法改革

鸟虫篆字体对于现代平面设计中的应用的案例呈现，分析其艺术表现特征与设计手法。结合艺术设计作品探索鸟虫书在衍生品设计、表现形式、材料制作等方面实施的可能性。收集关于鸟虫书字体在现代平面设计中的应用的案例，分析其艺术表现特征与设计手法。结合艺术设计作品探索鸟虫书在衍生品设计、表现形式、材料制作等方面实施的可能性。

1数字时代下的现代审美情趣

1.1艺趣盎然下的自然文字《虫子书》。荣获德国莱比锡“世界最美的书”—《虫子书》作者朱赢椿，其书对自然生命的感悟与启发，另辟蹊径。探寻朱老师的南师大工作室“随园书坊”，书坊旁边的一片围栏草地诞生出此本书的重要图形资料—虫子爬行的肌理与叶片中被啃食的镂空造型。这些都是这本书的重要资料，是大自然给予的丰富抽象图形。在书坊里举办并展览过不少世界最美的书，这本书通篇没有一个文字，全是由各种虫类爬行的轨迹形成的随机曲线形象而成。这本虫子所做之书所呈现的开拓性形态学研究，是一种生物学上的意义，通过图像处理各式昆虫足迹展现出来，足迹的呈现本身就是另一种实验性书法。更是一种语言学的意义，类似皴法毛笔，也像残片肌理石刻。可以作为一种鲜有语言。虫子所做之书极像中国的汉字，起笔、收笔、落笔，极致草书之魅。1.2花鸟字体刊头下的《民艺》。清华大学美术学院陈楠工作室设计2018年《民艺》杂志整体设计调性体现了中国传统民间艺术特有的表现语言，封面的每一期根据主题差异与当期的主要文章选择具有代表性的图形、色调与差异化模式。《民艺》杂志是一本专业学术刊物，坚持学术、研究、反映民俗学文艺理论研究和丰富多彩的民间艺术遗产、保护与发展的图文刊物。刊头标志字体设计选择具有鸟虫书、花鸟字装饰风格的“民艺”二字作为字体图形，把具有辨识度的现代汉字与传统文字装饰性相互融合，贴近杂志中华民艺实际，放眼世界民艺潮流主旨，形成了其独有的品牌化视觉识别。民艺二字中的艺采用繁体设计书写，二字的笔画末尾两端均采用螺旋绕的笔画，把握住装饰性的同时又不乏统一性，笔画中点、撇、捺的笔头均以现代鸟头部替代，很好的传达出鸟虫篆文字的精髓之处：添加鸟于笔画当中，又不失辨识度。民字中鸟头部的造型与艺字中鸟头部方向的呼应，整体笔画末端保留了鸟虫篆的笔画特点，笔画粗细均匀，笔画设计刘畅，整体笔画中间由粗慢慢汇聚成尖细端。民字采用了笔画连缀与共用的手法，把握整体流线性基调的同时，简洁的表达了民字的弯折曲线，同时艺字笔画保留了字体识别性同时，横向笔画在似宋笔画之上增加一些向内尖圆弧的小处理，与整体鸟形笔画和谐一致。

2传统骨架下的现代独特造形

2.1垂直长形、纵向延伸。汉字重要特性是字体笔画形成的方块形，通常汉字的构造以方格作为统一刻画的标准，形成一种严谨理性的格律美感。汉字本身基本都是方形，通过分析，古体文字呈现纵向向下方形，现今文字基本为正方形。鸟虫篆文字根据原始大篆为构形依据，在结合大量鸟虫篆文字基础上，鸟虫篆文字的网格单元空间、字内空间、字外空间都会根据字的结构进行改变，每一个字体都极具创造性和表现性。鸟虫篆文字的独特造形，也就是鸟虫篆的结构规律，鸟虫篆文字多数以垂直向下、纵深笔势为主，纵向发散的直线、曲线和复杂的弧线组成，这种垂直向下、纵向构造的骨架，不仅符合人的视觉吸引视野，并且再实践中较好书写。大篆作为文字起源的重要阶段，这种垂直向下、延长纵深的结构是表现文字优美的结构之首。鸟虫篆文字多以长形构图为主，趋向长方形，横短竖长。有些文字的长宽比达到了3：1甚至4：1，其原因可以分成两个方面，（1）鸟虫篆铭文一般多呈现在兵器或者青铜器上，在空间狭小的器物表现上，趋长形文字会大大缩小器物上的文字面积，使得文字便于书写在器物表面。（2）金文形态的纵向发展，为文字的发展拓展了想象空间，可以用直线、曲线、弧线三种线条组合，肆意自由的抒发字体美的想象。灵活多变的展现字体形式。因此，设计鸟虫篆主要的是在网格中设定好长宽比，依据长宽比进行设计，根据鸟虫篆“骨架”来设计文字走向。2.2重心居上、平衡稳定。书体存在一个重心问题，书体由线条构成，线条的不平衡、稳定、均匀性，会造成字体重心不稳，给人以不协调感。而字体的重心是笔画构成从而使文字最终形成平衡的聚焦点。重心的实现是通过文字中的中线结构、字内部结构单元空间、字内部空间、字外空间统一协调而成，字体网格中横竖方向平分线（平分线两侧结构应该保持均衡），横竖方向的均分线的交叉点即为字的重心。字体是否在正确的位置上，取决于字重心的位置。在结构完成之后产生重心，并且预先形成字体，作为控制重心的主要方法。《论书绝句》中启功先生阐述的是线结构与字结构各单元空间、字内空间、字外空间的组合问题、因此，掌握了字的重心，间架结构也随之迎刃而解。在启功《书法概论》中，其解剖艺术字“黄金分割率”对于鸟虫篆进行解剖分析，绝大多数鸟虫篆字的重心，在该字高度的2/3处附近，即是黄金分割率0.618处附近。河北满城出土的西汉刘胜墓铜壶文字，文字以错金银装饰，有共同的特点，都是有向下延长延伸的笔画，这些字体的重心都是聚集在上部，位于字体的自身高度的2/3也就是0.618附近的位置。不同国家的鸟虫篆，基本笔画都有向下延伸的笔画组成，结构具有共通性。为了得到比较综合的笔画分析结果，又结合了前例《攻吾王光》的“王”字，以横笔结尾，这些铭文取自不同国家不同器皿上的铭文，这个字的结构重心同样居于文字的上部分，仍然是2/3的区域，“王”笔画就现代汉字来说，笔画较少，但仍然是把重心放置在上部。河北满城出土的西汉刘胜墓铜壶铭文“口”字，整体文字以错金银装饰笔画，曲线仿似缠绕的草纹，其字体笔画的可读性削弱，更多表现出蜷曲装饰的动态感。根据以上结果分析，得出结论：一般大多数鸟虫篆文字，字构重心都居上方，都在字体高度的2/3的区域里，无论是春秋战国时期的鸟虫篆文字与其他区域的文字，其结体取势重心，都选择在接近黄金分割率0.618处的区域之内，“黄金分割率”这种纵横比为0.618的黄金矩形，被认为是最符合自然法则的优美形状，被西方古典数学家发现以来，在许多自然形态中运用。在造型艺术中，是人们审美习惯的共同规律或共同点。使用纵长黄金矩形构字，进行章法布置，是现代人熟练掌握的一项美学规律。

3轻盈曲线下的网格比例规则

摘要:字体设计是人类商业活动的需求，它随着时代和科学技术的进步而不断地变化着。被广泛应用于社会生活的各个方面。在当今的设计领域中扮演着一个举足轻重的角色，并在众多媒体领域中显现出这一新时代的特点---即“字体效应”。

关键词:字体设计;时代需求;科技影响;回归原点

从艺术设计的发展来看，新的艺术设计发展的趋势，是与整个社会和时展分不开的消费者生活方式及思想观念的变化密切，科学技术的进步，是制约艺术设计流行趋势的几个主要因素，现代艺术设计的目的，就在于如何满足人们精神和生活的需求，旧的需求得到满足后，随之将迅速感到不满足，而又产生新的需求，新的需求又会剌激新的欲望，从而导致新的设计诞生---即新的创意。那么，作为设计之三元素之一（文字、图形、色彩）的文字，以商业活动为载体传递信息的装饰字，它由于具有超过其它形态的视觉信息传达功能，所以被广泛应用于社会生活的各个方面，在视觉传达设计中占有极其重要的地位和无限的魅力。

一、字体设计

文字是约定俗成的符号，文字形态的变化不影响传达的信息本身，但影响信息传达的效果。因此，有必要运用视觉美学规律，配合文字本身的含义和所要传达的目的，对文字大小、笔划结构、排列乃至赋色等方面加以设计，使其有适合传达内容的感性或理性表现和优美造型，能有效地传达文字深层次的意味和内涵，发挥更佳的信息传达效果。这就是艺术设计中的字体设计。然而，在艺术设计中创意是追“新”的目的。所以，对字体的新的追求与对字体的新的应用观念，无疑在当今的设计中扮演着一个举足轻重的角色。并在众多媒体领域中显现出这一新的时代特点即“字体效应”。

二、时代需求

1广告设计概述

广告的发展是社会经济发展的反应,伴随着商品生产和商品交换的出现而产生。广告由最初的实物广告、叫卖广告发展到现代的各类媒体广告,经历了漫长的历史时期。平面广告设计的目的是通过广告作品的艺术形式,把广告主的要求、意愿、产品信息传达出来,加强受众的认知度。自文字发明并成为传播信息的工具以来,人类就在不断地寻求使文字的传播功能更为宽广的途径。文字既可以作为记录信息的载体,又能成为一种完整的、独特的艺术形式,给人以美的视觉享受。在文化艺术高度发达的当今社会,文字的应用更为广泛。在平面广告作品的设计中,将各种形态的创意和文字置入,都会诱发不同心理感受的刺激和一定的反应。在对其中的文字进行设计与表现时,要考虑到平面空间形态带来的感受,结合在生活中生活的经验和习惯,会影响到对生活的认识和体验。这些感知和作用产生的深层原因,来源于人自身生理和心理的经历、体验及其延伸与折射。它普遍存在于人的各种情感和认知体验中。

2字体发展以及设计

从我国字体的发展过程中可以看出，最早的汉字其实是由图画演变而成的。所以说，字体能够明确地展现出一定的形式特征，同时还能够根据形态特点来对某些事物进行描述。另外，古文字的构成形式主要是以天地万物的特点为主，也就是象形文字。最早的文字形式是甲骨文，由于是在龟甲和兽骨上进行刻画，所以，甲骨文的错落形式比较强。而且也具有一定的厚重风格。这种形式的字体在现如今的某些著作或者是广告设计中也得到了应用，虽然普及程度不高，但是也能够体现出广告设计工作人员的良苦用心。汉字的美感比较浓重，不仅音律比较美，形态更美。因此，设计人员在进行设计的过程中，往往将字体的变化以及音律的变化等因素都融入到其中。不仅促进了社会的文明进步，同时还有助于提升我国文字和广告两个方面的长足发展。

3字体在平面广告设计中的应用表现手法

通常情况下，字体的复杂性和表意性都比较突出，而且具有较为广阔的双重特点。另外，在广告设计的过程中，要非常注重文字的内涵以及广告设计的最终目的。在设计中，需要将字体的特点充分融入到其中。广告的主要功能就是在将具体产品的功能进行介绍的基础上，尽量选择一些表现力较强的字体来消费者的眼球。真正地做到传播文化和内涵。不仅如此，广告还需要对人们的价值观、世界观以及生活方式等进行引领。因此，在广告设计中应用到字体形式，主要应该注意以下几个方面的内容：

本科生毕业设计（论文）格式规范

（斜体字均作为格式说明用）

一、有关毕业设计（论文）排版的说明：

1．纸张大小及版心：封面纸用170g的天蓝色色书，其它统一用A4纸（21×29.7）打印，边距设为：上2.8cm，下2.2cm，左2.8cm，右2.2cm。行距为固定值20磅。页眉字体中文-小五号宋体，英文-TimesNewRoman；分割线：0.5磅双线；奇数页：章名，偶数页：本科生学院本科毕业(设计)论文：题目名。居中。

2．中文摘要（含关键词）和英文摘要（含关键词）各占一页

3．文章中的英文均用TimesNewRoman字体。

1.本科毕业论文（设计）版式

1.1软件排版

用微软Word软件排式，用A4纸（297×210）纵向排式，文字从左至右通栏横排、打印。

1.2页面设置

页边距为上2.5cm,下2.5cm,左2.5cm,右2cm,装订线0，页眉边距为1.5cm,页脚边距为1.5cm。

1.3行间距

本科生毕业论文（设计）撰写规范

为规范本科生毕业论文（设计）撰写格式，进一步保证本科生毕业论文（设计）质量，特制定本规范。

一、毕业论文（设计）撰写结构要求

1、题目：应简洁、明确、有概括性，字数不宜超过20个字。

2、文献综述：一般不少于1000字。

3、摘要：要有高度的概括力，语言精练、明确。同时有中、英文对照，中文摘要约300—400汉字；英文摘要约200—300个实词。

为规范本科生毕业论文（设计）撰写格式，进一步保证本科生毕业论文（设计）质量，特制定本规范。

一、毕业论文（设计）撰写结构要求

1、题目：应简洁、明确、有概括性，字数不宜超过20个字。

2、摘要：要有高度的概括力，语言精练、明确。同时有中、英文对照，中文摘要约300—400汉字；英文摘要约200—300个实词。

3、关键词：从论文标题或正文中挑选3～5个最能表达主要内容的词作为关键词，同时有中、英文对照，分别附于中、英文摘要后。

4、目录：写出目录，标明页码。

城管局县城建设论文主要是对于这个区域的规划设计方面的研究，同时也是对于当前建筑工程施工管理方面的一些介绍。对于在城管局县城建设论文的框架上我们要注意的问题有以下这些方面：

1.论文的要素

2.论文由论文目录(提纲)和题目、作者姓名、完成日期、摘要、关键词、正文、注释、参考文献、附录等项目组成。

3.论文目录：需要列目录的论文，目录要独占一页。“目录”二字用3号黑体，顶部居中;以下列出论文正文的一、二级标题及参考文献、附录等项及其对应页码。用小4号宋体。(例)

4.论文题目：论文题目用3号黑体，顶部居中排列，上下各空一行;论文副题：小2号黑体加粗，紧挨正标题下居中，文字前加破折号。先确定题目，再列提纲;后根据提纲与内容再斟酌题目。注意论文题目的新意。如“作业评判上三字经”注意论文题目的高度。“分析、思考、对策、研究、策略…”忌“小议、刍议、浅谈…”

5.作者单位与姓名：作者姓名：题目下方居中。完成时间，作者姓名下方居中，字样为“X年X月”。