艺术原理论文范文10篇

进入1990年代中叶后，我国的社会经济得到快速发展，随着教育产业化，各个高校开始扩大招生，社会经济发展的需求，使艺术学生的招生数量大增。80年代至90年代，我国又新建一批艺术学院，如山东工艺美术学院在原专科学校的基础上成立全日制本科学院，上海大学建立美术学院，湖北艺术学院分开为武汉音乐学院和湖北美术学院，此外，几乎所有的有一定规模的师范大学和师范学院都恢复和增设艺术学院、或音乐学院、美术学院、艺术设计学院，与此同时，综合大学也看到艺术学学科发展的光明前景及艺术学生报名人员踊跃和收费较高的经济效益，纷纷开办艺术学院。90年代成为中国艺术教育飞速发展的第二个高峰。90年代以来，以北京地区为例，综合大学与理工商农林矿等大学纷纷增办艺术学院。如北京大学在原艺术系基础上成立艺术学院，北京航空航天大学增设新媒体艺术学院，北京理工大学设立艺术与设计学院，北京林业大学最近成立艺术学院、中国地质大学（北京）设计珠宝艺术学院、中央财经大学设立艺术与新闻传播学院、中国人民大学设立徐悲鸿艺术学院，现改为艺术学院，中国农业大学、中国矿业大学（北京）和北京工业大学、北京交通大学、北方工业大学、北京邮电学院、北京商学院等，均设立了艺术设计学院，此外，还有北京服装学院等，由于社会经济、商业、工业、广告、信息新媒体、建筑等的发展，对设计人才空前需要，各大学看准这一机遇，纷纷以设计为切入点，开始组成艺术学院。所以，中国的第二次艺术教育高潮，是由于改革开放带来的经济社会发展的产物，而设计艺术正是连接艺术与社会经济的桥梁，所以各个综合大学以艺术设计为切入点建立艺术学院就是合乎逻辑的事情。北京其他艺术院校也在发展。中央美术学院每年招生一千多人，在原来造型艺术基础上，又新建了建筑学院、设计学院。中央工艺美术学院1999年底合并到清华大学，清华大学建立研究型大学的统一要求，使清华美学院成为全国唯一没有扩大本科招生的艺术学院，现本科招生的数量每年仍控制在二百四十人左右，分为环境艺术设计、视觉传达设计、信息艺术设计、工业产品造型设计、陶瓷艺术设计、金属工艺设计、服装艺术设计及绘画艺术、雕塑艺术、艺术史论等专业。清华美院一方面发挥原中央工艺美术学院在设计艺术方面的优势，另一方面在美术学方面也加快步伐发展，建立了绘画系和雕塑系。

在搞好本科教学的同时，特别注重博士生、博士后及硕士生的培养。清华要求本科生与硕博生的比例是1比1。清华美院美术学原二级学科2003年建立博士点,在绘画创作与理论研究、当代艺术研究及公共艺术研究等方向招收博士研究生,以张仃、袁运甫、杜大恺、刘巨德、陈丹青、包林、陈辉、刘临等教授为导师,在全国率先招收绘画艺术创作与研究的博士生,培养了绘画艺术创作和理论研究的高级人才。2000年,清华首先由张仃、吴冠中、袁运甫、杜大恺、刘巨德、陈丹青等教授开始招收“绘画博士”时，当时曾引起非议和讨论,并受到有关兄弟院校的反对,现经过十多年的博士生招生培养,已毕业约50名绘画博士研究生,他们分别在北京大学、北京师范大学、北京电影学院、北京林业大学、北京航空航天大学、厦门大学等单位工作,在绘画创作与理论研究方面取得显著成果。清华建立起绘画创作与理论研究相结合复合型博士生培养的教学机制,而原反对清华招收绘画博士生的单位也开始招收绘画博士生。现有中央美院、中国美院、中国艺术研究院、南京艺术学院等单位均在绘画博士招生与培养方面积累了经验,适应了社会文化与高等教育发展对高层次绘画创作与理论研究相结合人才的需求。清华近年又以李象群教授和许正龙教授为首,开始招收与培养雕塑艺术创作与雕塑理论相结合的博士生的新的尝试。与此同时,清华美院自2003年建立美术学博士点后,在美术历史与理论研究方向招收和培养博士生。2004年国家批准清华设计艺术学一级学科博士后流动站,现已招收和培养了近五十名艺术学博士后人员,开展艺术学相关课题的科研工作,取得了相应的科研成果。

2011年，经国家批准，艺术学由原来文学门类下属的一级学科上升为和文学门类并列的艺术学门类，从文学门类中独立出来，艺术学门类下属美术学、设计学、音乐舞蹈学、影视戏剧学及艺术学理论五个一级学科。这次学科升级和调整，为艺术学各部门的发展带来新的历史机遇，同时艺术学各部门及艺术学理论如何发展，取得新的创造性成果，也面临新的挑战。特别是艺术学理论作为一级学科，这在世界上也是首次出现，对于艺术学理论一级学科各个层面，如本科生、硕士生、博士生的教学与科研及学科建设方面还有诸多工作要做。我国在民国时期兴办艺术学院，以美术和音乐为主，主要培养美术与音乐创作人才及师范教育人才，如上海美专、北京艺专、国立杭州艺专，都主要培养国画、西洋画、雕塑等创作人才及美术师范教育人才，均没有设理论专业。但为各专业开设有中国美术史（或中国绘画史）、西洋美术史（或西洋绘画史）、及艺术概论、美学等主要艺术史论方面的理论基础课。有的综合大学哲学系偶尔也开设艺术理论或称艺术学课程，如南京的中央大学宗白华先生在哲学系开设过艺术学的基本原理课程。新中国成立后，在民国时期艺术学院的基础上建立新的艺术学院，仍以美术、音乐、戏剧、舞蹈、电影创作与表演为主要教学任务，直到1957年，中央美院才成立第一个美术史系，开始招收美术史论方面的本科生。1983年，中央工艺美院成立艺术史论系，开始招收工艺美术史论方面的本科生。中央音乐学院开始招收音乐学方面的本科生。“”结束后，1977年，恢复高考，1978年，开始招收硕士研究生，1984年，开始招收博士研究生。当时艺术类硕士研究生招生，创作与理论研究两个方面均同时进行，而在艺术博士生招生和博士点审批方面，主要是理论方向，如美术史论、音乐学等，改革开放以来培养的硕士、博士生，现已在高校和研究机构，文化教育部门发挥重要作用。目前的艺术学理论学科有了以上的学科发展基础，这使我们艺术学理论学科有了良好的学科根基。无论是美术史论、音乐史论本科生招生培养，还是美术学、音乐学、设计艺术学等学科的硕士、博士生培养工作，都为我们的艺术学理论学科的教学、人才培养和学科发展奠定了坚实的基础。

我国的文学学科和哲学学科有深厚的历史传统。民国时期的综合大学都设有文学系和哲学系。新中国的综合大学，文学和哲学都是人文社科的主要系科。我国古代的诗论、文论有丰富的文献资料，且诗、书、画常常联系在一起加以研究，所以诗文理论和书画理论呈现出互补互证的状况，如南朝齐梁时期有钟嵘的《诗品》，谢赫的《画品》、庾肩吾的《书品》，诗书画三品同时出现，相映生辉，这说明我国古代的书画理论和文学理论密切相关。新中国成立后，我们的文学理论常常用“文艺理论”加以代替。在中国文学一级学科中，现在所设的二级学科“文艺学”，在1950年代至80年代，我们都称为“文艺理论”，即使现在的“文艺学”，也没有称“文学学”或“文学理论”，而是将“艺”包括进来，称为“文艺学”，这个名称说明，无论是“文艺理论”还是“文艺学”，在研究文学理论时，都是注重对艺术理论的关照。反过来，我们的艺术学理论研究也要关注文艺学或文学理论的研究成果，在我国文艺理论或文艺学研究已有很好的基础和丰硕的成果，常常在文学艺术思潮与理论的研究中，文学理论处于前卫状态，他们在观念、思想、方法上常走在前面，值得艺术学理论研究工作者加以借鉴。所以艺术学学科虽然从文学门类中独立出来，但不要绝对分开，借鉴文学理论的成果来发展艺术学理论，对艺术学学科建设是大有益处的。况且诸如戏剧戏曲理论、电影电视艺术理论，都是文学学科和艺术学学科共同关注和研究的对象。所以在中国文学理论和艺术学理论的联系，是一种客观的历史存在，我们要续接历史而不是割断历史。

艺术学和哲学美学的关系亦很密切。西方的美学学科是从哲学中分离出来，但仍从属于哲学。后来德国美学家马克斯•德索想将艺术学从美学中分离出来，单独建立艺术学，但艺术学和美学哲学仍割不断。黑格尔曾将美学称为艺术哲学。哲学要研究人的思维和意识精神活动，主要有三大块，一是认识论；二是宗教论；三是艺术论。艺术是人的精神创造活动，是哲学研究的重要组成部分，所以往往大哲学家也是艺术学家。而美学更要研究艺术创造与艺术鉴赏和艺术作品的审美特征，艺术是人类和自然审美关系及人的审美理想的最高表现，美学如果不研究艺术，其领地就所剩无几了。所以朱光潜先生要求不通一艺莫谈美。北大几位美学大家对艺术都有深入研究和深刻的思想。宗白华、邓以蛰对中国书画艺术的空间意境和审美形式有精辟见解，朱光潜认为其代表作不是《文艺心理学》和《西方美学史》，而是《诗论》，宗白华、邓以蛰的学生刘纲纪结合中国书画来研究中国美学史，著有《谢赫六法论》、《书法美学简化》、《书法美》、《文征明》、《黄慎》、《龚贤》等书画研究专著。他们能从哲学与美学的高度来审视艺术学问题，提高艺术学的理论思维能力。在我国，艺术学学科和美学学科虽然没有直接联系，但是在美学研究中也离不开对艺术问题的研究。我国综合大学哲学系及社会科学院的哲学研究所，或文学系中，往往都设有美学教研室或美学研究室，从事美学研究有一大批学者，他们对中外美学史及艺术理论的研究均有可观的成果。因此，我们从事艺术学理论的同仁应加强同哲学美学学科的联系，以期在哲学美学思维方法、思想观念上，借鉴其研究成果来发展艺术学理论学科。

在19世纪末和20世纪初艺术学学科发展过程中，和西方航海扩展相伴，西方的一些科学家、人类学家、民俗学、社会学家与艺术学家，对一些新发现岛屿上的土著民以及南太平洋、非洲的原住民进行科学考察与人类学调查的同时，对这些土著民族的艺术活动也进行了考察，他们运用了人类学、民俗学和社会学的方法，考察了土著民族的艺术活动和艺术作品，取得一些艺术学研究成果，诸如德国学者格罗塞的《艺术的起源》、法国学者布留尔的《原始思维》等，艺术学在十九世纪后期的发展，正是靠艺术社会学、艺术心理学和艺术人类学来推动的。所以今天我们的艺术学理论学科建设，应考虑交叉学科对本学科发展的作用，注重运用社会学、心理学、人类学以及历史学等学科的方法来进行艺术学的研究，开拓艺术学的研究新领域。我国当代艺术学家张道一先生就十分重视将民间艺术研究同艺术学理论的研究结合起来，取得突出成果。他的博士、山东工艺美术学院院长潘鲁生教授在民间艺术学研究和民间美术收集整理方面也取得一定成果，出版了《民艺学论纲》等多部专著，山东工艺美术学院还建立了民间美术博物馆，这都为艺术学理论研究作出实质性的贡献。

【摘要】《教育杂志》从1909年创刊至1948年停刊，译著了许多先进的西方艺术教育理论，是研究西方艺术教育理论的重要史料。其西方艺术教育理论的传播经历了转译日文到直译欧美国家文章的过程，刊载的艺术教育理论包括教学方法、各国学校实践考察报告、教育思想等各方面内容。文章通过对《教育杂志》中的西方艺术教育理论文章的分析、总结归纳，阐述了杂志在西方艺术教育理论的传播途径和传播内容两方面的特点。

【关键词】《教育杂志》;西方艺术教育理论;传播途径;传播内容

民国是我国教育改革的重要时期，大量独立媒体在这一时期出现。在诸多媒体报刊中，影响深远的以“研究教育、改良学务”为办刊宗旨的《教育杂志》为其中之一。《教育杂志》共发行33卷328期，在这300多期刊物中，涉及艺术教育的有100多期。而这些与艺术教育相关的内容，近一半是对西方艺术教育理论的传播。《教育杂志》对西方艺术教育理论的传播，有其显著特点。

一、《教育杂志》中西方艺术教育理论的传播途径

《教育杂志》中西方艺术教育理论的传播经历了从日文转译到直译欧美原文的过程。在第二任主编朱元善领导下，《教育杂志》开始翻译和传播西方艺术教育理论。上世纪20年代之前，我国对西方艺术教育理论的翻译，主要以日本为媒介，大都是通过日文资料转译而来的。《教育杂志》刊登的第一篇西方艺术教育理论文章，是发表于1912年4月的第四卷第一号“学术”专栏的《艺术教育之原理》。根据文学家茅盾的回忆，朱元善主要依靠许多日本的教育杂志编撰《教育杂志》。朱元善通过日文中的汉字猜想内容，认为可用，便圈出请馆外人翻译，然后重新编写，不注出处，署名“天民”发表。这时的翻译还比较单一，内容也较少。20年代后，一大批留美学子回国，他们在国外接受教育并获得了较高学位，这批兼备专业才能和翻译才能的学子回国，为翻译和传播西方理论提供了人才支撑，这其中就有知名艺术家、教育家丰子恺和叶圣陶。从此，《教育杂志》对西方艺术教育理论的译著更加全面，相继出现了专门译介西方教育的栏目，如“欧美教育思潮”“世界著名教育杂志摘要”“欧美教育杂讯”“世界教育新潮”等，开始较大规模地、系统地译介西方艺术教育理论，介绍西方先进的教育方法和实践活动。

二、《教育杂志》中西方艺术教育理论的传播内容

音乐是人类重要的艺术形式，也是人类教育的基本要素。无论是在中国还是在西方国家，音乐教育自古以来占据着举足轻重的地位，它对于人的智慧开发、情感培养和道德教化具有非常重要的意义。随着素质教育大旗的拉起，我国越来越强调教育应该向个性化、多元化的模式发展，应当把有利于培育学生个性修养和独立思考的教育资源引入国民教育，音乐教育获得前所未有的重视。然而，目前人们对音乐教育的作用和操作都缺乏合理、系统认知。大家通常将音乐教育视为单纯乐理知识的教授，甚至简单的等同于学习唱歌，习得一门乐器演练技巧等，从而没有针对音乐教育的基本原理、教育方法等基础性问题进行专门的探讨和研究。在此背景下，由任志宏、张昆编著的《音乐教育学研究方法》（知识产权出版社，2017年版）对于音乐教育的地位、意义、作用，尤其是对音乐教育的方法进行系统而专业的思考和探索。该书的研究成果对于从事音乐教育研究和音乐教育事业的人士具有重要的现实意义和指导意义。该书具有以下三点特色：

一、准确把握音乐教育研究的内在本质和多元特征

音乐教育研究是该书的中心议题。该书开篇便系统阐述了音乐教育研究的本质和特征。首先，该书站位于继承与创新的交接点阐述音乐教育学研究的范围。该书引用权威名家和经典著述的论述，廓清音乐学和教育学的学科内涵与外延，并在此基础上清楚阐明音乐教育学与它们之间的联系和区别，突出此门学科的历史传承性和学术创新性，不仅明晰了音乐教育学的研究范围，而且强调音乐教育学的全新眼界和姿态。其次，该书结合我国音乐教育现状指明音乐教育学研究的价值。该书从理论和实践两个层面阐述了音乐教育学研究对于音乐教育科学规范化的建设意义；结合我国音乐教育的机制和形式，从音乐教师的积累与拓展和音乐教材的完善两个方面，指明音乐教育学研究对于完善学科建设的推动性意义；结合音乐教育的多元性特征，从构建音乐教师的双重身份的必要性出发，阐述音乐教育学研究对培育音乐教师队伍的长远性意义。最后，该书从多维的视角点明音乐教育学研究重点的多元性特征。该书着眼于理论和实践两个层面，对音乐教育学研究的研究重点予以清晰标示。就研究领域的性质而言，该书强调理论性、实践性和综合性研究在重难点把控上的相关性和差异性，并就研究范围的广义方面和狭义方面，阐述音乐教育研究的侧重点。不仅如此，该书还从哲学与科学的不同视角以及定性和定量的不同研究方法出发，廓清音乐教育研究重点的多元性和变化性。

二、全面展现多样化音乐教育研究方法和操作要点

该书深入探索了音乐教育研究的方法论体系，一方面从宏观层面指出音乐教育研究定性与定量研究的双重性特征；另一方面从微观层面展现音乐教育研究的多样化特征。该书根据事物的质量特征，以认清事物的固有属性为目的，主张将基于自然主义和阐释主义的方法论引入音乐教育研究，通过强化研究者与研究对象的双向交互作用，达到对音乐的内在机理和规律的整体性理解。同时，该书强调在对事物进行定性研究时，应避免研究人员现有的文化价值偏见，避免先入为主，片面或歪曲对象的真理。该书以科学严谨的态度将音乐教育研究与定量分析的方法结合起来，全面论述定量研究的含义、用途和局限性，并重点介绍了音乐教育研究中定量分析的过程和方法，尤其是对定量分析的综合方法做了一定介绍，进一步刷新了人们对音乐教育研究定量分析的认识。此外，该书从微观层面，从多维度、多层次的角度具体讲解了音乐教育研究中的各种方法。首先，就定性研究而言，该书介绍了包括文献研究法、调查法、个案研究法、历史研究法等在内的九大方法。每种方法的讲解做到了言简意赅、准确具体，既澄清了方法的机理和原则，也列举了大量的案例，说明每一方法的具体操作方式、步骤和流程，可谓系统而全备。其次，就定量研究而言，该书着重介绍了问卷调查研究、比较研究、教育统计和混合研究四大方法。围绕每一方法，不仅从总体层面指明方法的基本原理和核心要领，而且从具体层面剖析它们的优势和局限，详细介绍其设计原则、应用原则、使用目的和使用步骤等。

三、系统剖析音乐教育学专业论文撰写要领

摘要：传统教育理论对教师的定位往往从传道、授业、解惑的角度来考察教师的工作能力。实质上，教师还肩负着传播科学文化、促进经济发展、推动社会进步的责任。尤其是在当代大经济、大科学、大文化、大教育互相联系、互相渗透的趋势下对现代教师的角色定位，进行多方位的研究更是十分必要的，文章就现代美术教师应具备的基本素质展开研究。

关键词：美术教师教学理念科研能力和谐关系

美术教育处于艺术和教育的交缘领域，既有艺术属性，又有科学的内涵。既是一门课程，又是一门学科，所以作为现代美术教师，在搞好教育教学的前提下，必须具备拓展科研的能力。

美术教师要体现科研能力，形式是多样的，可以从艺术创作和科研论文撰写上体现，也可以是艺术实践，或体现在所教学生的艺术成就上。

一、拓展科研能力

在现代教育的运转机制中，教学和科研是两项密不可分的基本任务。在教学活动中，美术教师的科研范畴主要有绘画艺术、论文撰写和美术教育等领域。

一、置换课程与一体化设计的关联缘起

何谓置换课程?何谓一体化设计?本文所关涉的置换课程与一体化设计之间有着怎样的缘起和关联?这是思考的基点，首先审视二者的关联缘起。《安阳师范学院关于修订本科专业人才培养方案(2015版)的指导性意见》，以“全面贯彻落实党的教育方针、遵循高等教育和人才成长规律，紧密结合经济社会发展需求和学校发展战略定位，秉持以人为本、助生成长的理念，以学生全面发展和个性发展为导向，立德树人，育人为本，着力提升学生的综合素质、学习能力、实践能力、创新能力，深化教育教学改革，创新人才培养模式，全面提高人才培养质量”为指导思想，根据学生个性发展和职业发展的需要，分类培养四类人才———基础教育师资、行业企业人才、学术后备人才和创新创业人才。在基础教育师资培养上以培养“爱教之心、懂教之理、会教之能、善教之艺的扎根基础教育的优秀人才”为目标，实施卓越培养计划，创办“彰德名师培育坊”，实施卓越教师人才培养计划;压缩学分学时，以“新”“精”“实”为原则，适当减少课堂讲授学分学时，突出学生主体地位，增加学生自主学习时间，满足学生成长成才需要;构建分段分类培养新体系，实行“121”学程分段培养模式———第一学年主要进行通识教育，第二、第三学年主要进行专业教育，第四学年主要进行集中的实践教学;在实践教学方面，不仅实践教学的学分及其比例在人文社科中占到24%、理工科占到32%，实践教学内容也增加到了10个环节———军训、思想政治教育类课程的课程实践、学年论文、课程设计、项目课程、专业实训、专业(教育)见习、专业(教育)实习、毕业论文(设计)、金工(木工)实习，而且创新性地设置了实践教学年。在师范类专业，为了切实强化教育职场的实习教师的道德成长和切实提高师范生的实践教学能力，促进师范生的师德与师能共进，安阳师范学院2015版人才培养方案强化实践教学，加强校—校(园)深度联合，在第四学年一体化设置了教育实习与毕业论文一体化，毕业论文(设计)不少于10周，各专业校外实习不少于12周，实习期间可完成1－2门置换课程。本文中的一体化设计与置换课程缘起于此，即置换课程是一体化实施过程中的必然要素，一体化实施顺畅有效必须借由置换课程的设计与落实。

二、一体化设计与置换课程之关联实质

一体化设计需要置换课程，置换课程助推一体化设计。二者相互促进、相得益彰。这里的“一体化”设计对师范类专业而言，专指教育实习与毕业论文一体化设计。但在更大的范围内，安阳师范学院的教育实习与毕业论文一体化设计包括师范类专业和非师范类专业，因此，也表述为毕业实习与毕业论文一体化。“毕业实习与毕业论文一体化，是以高校和中小学、企事业单位等合作伙伴关系为依托，通过双方共建共享实习实训基地，在双方导师的共同指导下，毕业生在真实、复杂、丰富的实习情境中，发现问题，在反思问题中开展行动研究，紧贴实际，真题真做，以毕业论文、毕业设计、毕业作品、调查报告、案例分析等多种形式，将毕业实习与毕业论文深度融合，促进毕业生实践能力的提升和创新精神培养”［1］的一种毕业实习与毕业论文的设计形式。对师范类专业而言，就是教育实习与毕业论文一体化。即师范类专业的大四学生在中小幼实习基地校(园)进行为期一个学年的教育实习过程中同时进行毕业论文的设计、调研和撰写，教育实习与毕业论文在同一个时空进行，同样的指导教师。教育实习与毕业论文一体化的“一体”，主要是指时空一体、指导教师一体与指导过程一体。一是时空一体。论文选题是在教育实习的实践过程中对所遭遇到的真实教育教学问题进行聚焦、斟酌、酝酿和选定，然后设计问卷或访谈提纲以进行调研和访谈;二是导师一体。即师范院校和实习学校共同为实习生安排、配备指导教师，且共同指导实习生的教育实习与毕业论文;三是指导过程一体。即师范院校的指导教师同时指导实习生的教育实习与毕业论文，负责指导实习生在师范院校实习前的教育实习准备与毕业论文选题，同时还要指导实习生在实习基地学校的教育实习与毕业论文。实习学校的指导教师主要负责实习生在实习基地的教育实习与毕业论文的指导和管理。教育实习与毕业论文一体化设计不仅成为安阳师范学院2015版人才培养方案的亮点和特色，也作为安阳师范学院教育教学改革的一项重大举措，在《中国教育报》上以《问题导向培养“接地气”优秀教师》［2］为题进行了报道。但是，这里也存在着问题和风险点，即在教育实习与毕业论文一体化一个学年的实施过程中如何有效管理?如何扎扎实实地有效推进?如何避免“放羊式”教育实习?如何达成教育实习与毕业论文一体化设计的初衷和实习生在教育实习过程中“师德师知师能”共进的目的?置换课程的有效设计和实施是一个重要抓手。置换课程究竟指的是什么?置换什么?或以谁置换谁?哪些可以作为置换课程?置，即搁、放、安放、搁开、购置、布置、设立。1972年出版的《现代汉语词典》，将置换解释为“一种元素把某种化合物中的其他元素置换出来。”［3］《现代汉语词典(修订本)》除上述解释外，还增添了一项关于“置换”的解释，即“替换:通用件是可以互相替换的。”［4］《辞海(缩印本)》将“置换”解释为:“数学名词。n个不同元素一个排列变成另一个排列称为‘置换’。”［5］百度百科将置换这样解释:“意为替换或指一种元素把某种化合物中的其他元素替换出来。应用于化学、商业、数学。”［6］简言之，置换就是一个替换另一个。在教育实习与毕业论文一体化设计中的置换课程之“置换”，主要意思是时空置换，指导方式置换和学习方式置换。首先是时空置换。即在教育实习与毕业论文一体化一个学年的过程中，仅仅满足于进行教育实习与毕业论文还不够，在教育实习这个实习基地现场还必须具体设置几门服务于卓越教师培养的课程，包括师德养成、师知扎实和师能锻炼的教师职业必须修习的课程，以培养中小幼教师的良好师德、扎实师知和过硬师能，涵养教师气质。这样才能有效地“培养造就一批教育情怀深厚、专业基础扎实、勇于创新教学、善于综合育人和具有终身学习发展能力的高素质专业化创新型中小学(含幼儿园、中等职业学校、特殊教育学校)教师。”［7］正像有学者所说:“教师职业道德的提高要在教育职业生涯中，通过不断地反躬自问、不断地总结、不断地调整去实现。实践和反思是教师道德修养实现的关键。”［8］其次是指导方式置换。校内校外结合，主辅制转换。师范生在师范院校主要由师范院校的指导教师指导，作为实习教师在实习学校实习后置换为师范院校的指导教师与实习学校的指导教师双方共同协作指导;再次是学习方式置换。师范生在师范院校的学习主要以课堂教学为主，在实习学校主要以自主学习为主。具体学习方式采用线上与线下结合、理论与实践统一，主要以实操为主。基于此，所谓置换课程，旨在配合教育实习与毕业论文一体化设计所设置的与基础教育实践和教师专业发展紧密联系的教师礼仪练习、书写技能实践、说课技能训练、教师基本功实践、教学名师观摩、地方基础教育调查研究等教育实践类课程。置换课程的设计能够进一步涵养师范生的教育情怀，强化师范生的教育知识，培养师范生的教学技能，同时，也使得教育实习与毕业论文一体化设计真正落在实处，避免实施过程中的虚浮、形式化和学生无所事事而导致的指导真空现象。可见，教育实习与毕业论文一体化过程中的置换课程主要是在师范院校的指导教师与实习学校的指导教师共同合作指导下，校外与校内、线上与线下、理论与实践紧密结合，师范生在实习学校的时空中，选修人才培养方案中设置的置换课程2门以上，由双方指导教师共同联合指导，由师范院校指导教师根据实习学校指导教师所给予的成绩评定进行最后考查评定，给出成绩，完成规定学分，达到预期目的一种课程实施方式。然而，既然作为课程设置，就必须有其相应的教学大纲以作为具体实施的指导性文件。

三、置换课程教学大纲的设计个案

教学大纲与课程标准相关联。课程标准是“以纲要的形式规定的有关学科教学内容的标准性文件。”［9］课程标准一般包括说明和本文两个部分。说明部分主要概述课程的目的、性质、任务和选择具体内容的依据等，本文部分主要列出教学内容的章节标题、内容要点及授课时数和学分安排，以及教学活动、教学评价、教学参考书目和现代教学技术指导意见等。教学大纲与课程标准之间有一个变化的过程。“在新中国成立前称为学科课程标准，新中国成立后学习苏联改称教学大纲，后随着教学计划改为课程计划，教学大纲也改为课程标准。”［10］，在教育实习与毕业论文一体化过程中，设计置换课程并进行教学大纲的设计与制订，从理论依据来说，主要依据的是泰勒原理。美国阿尔夫?泰勒在《课程与教学的基本原理》一书中提出了“泰勒原理”:“1．学校应该达到哪些教育目标?2．提供哪些教育经验才能实现这些目标?3．怎样才能有效地组织这些教育经验?4．我们怎样才能确定这些目标正在得到实现?”［11］简单说，泰勒原理包括确定教育目标、选择学习经验、组织学习经验和评价学习结果。据此，置换课程教学大纲需要从课程性质、教学目标、教学内容、教学时数、课程实践和教学评价几个方面进行设计;从实践取向理念上说，《教师教育课程标准(试行)》将实践取向作为重要的教师教育课程理念，“教师是反思性实践者，在研究自身经验和改进教育教学行为的过程中实现专业发展。教师教育课程应强化实践意识，关注现实问题，体现教育改革与发展对教师的新要求。教师教育课程应引导未来教师参与和研究基础教育改革，主动建构教育知识，发展实践能力;引导未来教师发现和解决实际问题，创新教育教学模式，形成个人的教学风格和实践智慧。”［12］也就是说，师范院校的实习生在实习学校的实习场域的真实情境中实现教师专业发展，在教育职场的真实场域中，促进教师道德成长，锻炼教育教学实践能力，逐渐形成教学风格和实践智慧。从这个角度上看，在教育实习与毕业论文一体化一个学年的时空中，设计教师教育类的置换课程十分必要。从师范类专业认证标准来看，这里的置换课程既要设计毕业五年后的一般课程目标，又要设计毕业时必须达到的课程要求。师范类专业认证标准要求师范类专业学生毕业时覆盖的要求，包括“践行师德、学会教学、学会育人、学会发展”四个方面要达到合格、一流标准，从而监测、规范和引领师范类专业的发展，进而建设一流的教师教育，提高教师培养质量。指标所关涉的“师德规范、教育情怀、学科素养、教学能力、班级指导、综合育人、学会反思、沟通合作”或“师德规范、教育情怀、知识整合、学习设计、技术融合、班级指导、综合育人、自主学习、国际视野、反思研究、交流合作”，如何落地达现?仅靠师范院校内的课堂教学是远远不够的，必须同时依凭大实践教学体系。在安阳师范学院2015版人才培养方案所创设的教育实习与毕业论文一体化设计实施过程中，需要面向基础教育类的置换课程助推师范类专业认证目标的落实。亦即从性质上讲，以基础教育师资需求为导向、以教师专业标准和教师教育课程标准为依据的师范类人才培养质量的合格性认定和卓越性认定，为教育实习与毕业论文一体化设计过程中的置换课程的实施催生了需求。依据以上分析，以“教学名师观摩”课程为例，其教学大纲设计为课程性质、课程目标叙写、课程内容、学时分配、课程实践与教学评价等几个部分。具体如下:(一)课程性质及任务。教学名师观摩课程是安阳师范学院2015版人才培养方案所设置的专业教育平台上、个性拓展模块中的基础教育人才类的一门置换课程。该课程依据实践取向理念，基于前期所学的教师教育理论知识，在教育实习场域中，通过师范学院和实习学校双方指导教师的指导，尤其是实习学校指导教师的现场指导，对教学名师的职业道德、备课、上课、班级管理、师生互动、名师工作坊建设、科研教研等教育教学活动和教学研究活动进行观摩学习和实践。主要以“校内校外”“理论实践”“线上线下”“名师带徒”等方式进行，内容包括学名师德、听名师课、跟名师管、参名师坊、读名师书，写名师得等方面。通过全面向名师学习，体悟名师的高尚师德境界，感受名师备课、上课、作业设计、班级管理艺术，学习名师的教学技能和做人处事的态度方法，达到全面提升教师教育综合素质和综合教学能力的目的。(二)课程目标。1．学名师德。了解教学名师的成长和发展历程，向名师学习敬业爱生的道德情操和高尚师德。2．听名师课。向名师学习教学技能，提升教学能力。包括备课能力、语言表达能力、师生沟通能力、学习评价能力、板书能力、组织教学能力以及教学研究能力等。可以通过线上进行，也可通过现场听名师课进行。3．跟名师管，向名师学习班级管理、与学生家长沟通以及班主任工作的艺术。4．参名师坊。参与名师工作坊，跟随名师的工作坊活动向名师学习教学研究和团队管理能力。5．读名师书。通过阅读教学名师的随笔、文集、教学案例等，向名师学习。6．写名师得，记录学习笔记，撰写学习名师心得，树立争做名师的理想。(三)课程要求。1．学名师德。通过接触名师，观察名师，名师带徒等形式，主动学习名师的优秀师德品质。跟随名师，了解名师的成长历程，领会名师的成长轨迹及突出的师德故事，领会立德树人的重要性，从而树立坚定的理想信念，养成良好的道德情操和高尚的师德。教学重点:学习名师高尚的师德。了解名师，研究名师，具有向名师学习的愿望，坚定地向名师学习。教学难点:发现名师的高尚师德，产生内在的学习愿望，并能学习到名师的师德。2．听名师课。通过跟随名师学习备课和听评课，全面向名师学习。尤其是向名师学习教育教学的能力，包括备课能力、语言表达能力、师生沟通能力、学习评价能力、板书能力、组织教学能力、控场能力、教学反思能力等。教学重点:向名师深度学习、全面学习。听名师指导教学工作的各个环节。教学难点:全面学习教学名师的教学能力。3．跟名师管。跟随名师，向名师学习时间管理、课堂管理、学生管理、班级管理等艺术，学习名师与学生以及与学生家长沟通的能力。教学重点:向名师学习课堂管理和班级管理艺术。教学难点:学习名师的课堂管理和班级管理艺术。4．参名师坊。参与教学名师工作坊活动，学习名师工作坊的运行方式，跟随名师工作坊活动向名师学习教学研究和团队管理能力。教学重点:追随名师，学习名师，积极参与名师工作坊的建设工作，向名师学习教学研究和团队管理能力。教学难点:参与名师工作坊的教学研究活动。5．读名师书。通过阅读教学名师相关随笔、教学优秀案例、教育教学文集等，深入、全面地向名师学习。教学重点:阅读名师作品或案例。教学难点:全面、深入地学习名师。6．写名师得。通过向名师观摩和全面向名师学习。写出名师观摩笔记，一学期不少于9次，撰写名师观摩心得体会，每学期1篇，每篇不少于2000字，并交由教学名师和教育实习指导教师批阅指导。教学重点:及时记录和整理名师观摩笔记，撰写名师学习心得。教学难点:完成并上交名师观摩笔记和名师观摩心得，并交由教育实习指导教师批阅。(四)课程学时分配。(五)课程的实践教学要求与内容。置换课程是在教育实习与毕业论文一体化过程中、主要在实习学校偏重实践的课程类别，因此实践教学所占比重很大。教学名师观摩课程的实践教学主要是在实习学校由实习学校指导教师监督指导和管理下进行，整个课程以学生在教师指导下自主实践为主，在跟随教学名师学习的状态下进行。实习生在师范院校进行实习准备时主要由师范院校指导教师指导为主;实习生在实习学校作为实习教师实习时，主要由实习学校指导教师指导，师范院校指导教师监督，实习教师自主学习和主动实践;在实习学校实习结束回到师范院校后，由师范院校指导教师指导实习生进行“实习回来话实习”的实结活动，这个阶段由师范学院实习教师根据实习学校指导教师所给予的实习过程中的表现，以及实习生在实习学校参与名师观摩的次数、记录名师观摩的笔记数量和质量、撰写名师观摩心得的质量等总体情况，对实习生在实习表现和实习成果做出成绩评定。具体如下表:(六)考核与成绩评定。本课程主要属于实践类课程。根据“学生为本”“自主学习”的理念，采用“校内校外”“线上线下”“理论实践”“名师带徒”相结合的方式进行。师范生未到实习学校实习前，主要以师范院校的指导教师指导为主，同时结合线上教学，读名师书，观名师课;师范生在实习学校作为实习教师实习期间，主要在师范院校指导教师的指导下，以实习学校指导教师监督带领实习教师跟随教学名师学习观摩，进行名师观摩课程的主要教学活动;师范生作为实习教师从实习学校实习返回师范院校以后，主要进行“实习归来话实习”的教育实结评定环节。这一环节以师范院校指导教师为主，主要根据实习学校指导教师对实习教师给予的现场评定进行总结性评价。1．考核方式。考查。根据多元评价、发展性评价理念，采取多种方式评价。将校内指导教师评价、实习学校指导教师评价、实习教师自评价、同一实习学校的实习生互评价等相结合的方式，兼顾过程评价和结果评价。校内准备阶段和理论指导阶段主要由校内教育实习与毕业论文一体化设计的指导教师负责实施评价，实习学校实习期间主要由实习学校指导教师切实根据实习生在实习学校参与名师观摩的真实情况的记录而判定。最后指导成绩由校内指导教师根据自己指导过程中学生的表现情况以及最终学习结果和实习学校指导教师对实习生的评价而判定该门置换课程的成绩。最终成绩以百分制记分法记分。2．考核标准与比例。校内理论指导和实践指导主要由校内一体化指导教师进行评定，占20%;实习学校具体对名师的观摩由实习学校指导教师评定，包括听名师课和参与名师坊次数占20%，记名师观摩笔记占20%，撰写名师观摩心得和教学名师观摩报告占40%。3．考核与成绩评定档案。这里的档案包括听名师课记录、学名师德体会、参名师坊笔记和最终不少于3000字的教学名师观摩报告。在过程评价与结果评价的材料上必须有师范生所在的师范院校指导教师和师范生所参加的实习学校的指导教师签阅的审核意见，同时必须有实习学校的书面鉴定等。总之，置换课程是教育实习与毕业论文一体化设计的产物，没有教育实习与毕业论文一体化也就没有置换课程，没有转换课程，教育实习与毕业论文一体化也难完整。置换课程能够丰富和充实教育实习与毕业论文一体化，促进一体化有效扎实地落地成功。只有做细做实做好教育实习与毕业论文一体化的各个环节，才能真正促进“师德与师能齐抓共进”［13］，才能真正提高教师教育质量，促进卓越教师的培养。

摘要：传统教育理论对教师的定位往往从传道、授业、解惑的角度来考察教师的工作能力。实质上，教师还肩负着传播科学文化、促进经济发展、推动社会进步的责任。尤其是在当代大经济、大科学、大文化、大教育互相联系、互相渗透的趋势下对现代教师的角色定位，进行多方位的研究更是十分必要的，文章就现代美术教师应具备的基本素质展开研究。

关键词：美术教师教学理念科研能力和谐关系

美术教育处于艺术和教育的交缘领域，既有艺术属性，又有科学的内涵。既是一门课程，又是一门学科，所以作为现代美术教师，在搞好教育教学的前提下，必须具备拓展科研的能力。

美术教师要体现科研能力，形式是多样的，可以从艺术创作和科研论文撰写上体现，也可以是艺术实践，或体现在所教学生的艺术成就上。

一、拓展科研能力

在现代教育的运转机制中，教学和科研是两项密不可分的基本任务。在教学活动中，美术教师的科研范畴主要有绘画艺术、论文撰写和美术教育等领域。

论文提要

本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。从80年开始为提出问题阶段，从84年开始为理论准备阶段，从93年开始为框架建设阶段。本文认为，由于有了前两个阶段，我们完全有理由、有条件立即开始电影美学理论框架的建设工作。这不仅是国内电影美学研究进程的一种期待和指向，而且也是中国电影对于中国电影理论的一种期待。

评定一个学科的发展程度，大致上可以从三个方面来考察：学科界定是否清晰、方法论基础是否扎实和理论框架是否稳定。考察国内电影美学研究的状况，也应当如此。在这里，学科界定往往成为一件十分关键的事情。学科界定不明，一切都无法进行。电影美学思想不能与电影美学划等号。这一点已为国内电影理论研究的历史所证实，亦应为深入的学理探讨所明辨。

确立（或界定）一个学科，实际上就是提出一个问题。美国学者霍兰德提到：“事实上，现代物理学家--不妨说，现代科学家--已经不再将大自然想象为独立于观察者而运行的一架机器。相反是我们就大自然提出的问题决定我们将在大自然中发现什么。（重点号为笔者所加）物理学家的这一态度，即承认观测者的作用，已经弥漫于整个二十世纪的知识界。”从回顾和展望国内电影美学研究的角度，电影美学问题的提出确实是一件非常重要的事情。

根据上述考虑，我把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。

提出问题阶段

论文提要

本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。从80年开始为提出问题阶段，从84年开始为理论准备阶段，从93年开始为框架建设阶段。本文认为，由于有了前两个阶段，我们完全有理由、有条件立即开始电影美学理论框架的建设工作。这不仅是国内电影美学研究进程的一种期待和指向，而且也是中国电影对于中国电影理论的一种期待。

评定一个学科的发展程度，大致上可以从三个方面来考察：学科界定是否清晰、方法论基础是否扎实和理论框架是否稳定。考察国内电影美学研究的状况，也应当如此。在这里，学科界定往往成为一件十分关键的事情。学科界定不明，一切都无法进行。电影美学思想不能与电影美学划等号。这一点已为国内电影理论研究的历史所证实，亦应为深入的学理探讨所明辨。

确立（或界定）一个学科，实际上就是提出一个问题。美国学者霍兰德提到：“事实上，现代物理学家--不妨说，现代科学家--已经不再将大自然想象为独立于观察者而运行的一架机器。相反是我们就大自然提出的问题决定我们将在大自然中发现什么。（重点号为笔者所加）物理学家的这一态度，即承认观测者的作用，已经弥漫于整个二十世纪的知识界。”从回顾和展望国内电影美学研究的角度，电影美学问题的提出确实是一件非常重要的事情。

根据上述考虑，我把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。

提出问题阶段

论文提要

本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。从80年开始为提出问题阶段，从84年开始为理论准备阶段，从93年开始为框架建设阶段。本文认为，由于有了前两个阶段，我们完全有理由、有条件立即开始电影美学理论框架的建设工作。这不仅是国内电影美学研究进程的一种期待和指向，而且也是中国电影对于中国电影理论的一种期待。

评定一个学科的发展程度，大致上可以从三个方面来考察：学科界定是否清晰、方法论基础是否扎实和理论框架是否稳定。考察国内电影美学研究的状况，也应当如此。在这里，学科界定往往成为一件十分关键的事情。学科界定不明，一切都无法进行。电影美学思想不能与电影美学划等号。这一点已为国内电影理论研究的历史所证实，亦应为深入的学理探讨所明辨。

确立（或界定）一个学科，实际上就是提出一个问题。美国学者霍兰德提到：“事实上，现代物理学家--不妨说，现代科学家--已经不再将大自然想象为独立于观察者而运行的一架机器。相反是我们就大自然提出的问题决定我们将在大自然中发现什么。（重点号为笔者所加）物理学家的这一态度，即承认观测者的作用，已经弥漫于整个二十世纪的知识界。”从回顾和展望国内电影美学研究的角度，电影美学问题的提出确实是一件非常重要的事情。

根据上述考虑，我把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。

提出问题阶段

摘要：本论文是对鄱阳街一带周边的商业环境、建筑形式、实用价值、历史文化等因素多方面实地考察研究，并结合该区位优势，定位于中高档集娱乐、休闲、购物为一体的综合性场所，并对鄱阳街一带改造后的建筑室内进行设计。本文从展示空间的视觉元素方面着手，探求其室内展示空间中视觉元素如形体大小、形体形状、色彩等方面的充分运用与体现，分析视觉元素语言在展示空间形象中所占据的位置与影响，说明视觉元素在展示设计中所承载的物质和人文作用。通过对视觉元素在现代商业展示空间中所发挥的重要美学价值，增强商业展示空间中的视觉传达效应,进而激发人们的购买欲望,实现商业效益。

现代艺术学院艺术设计（环境艺术设计）

关键词展示设计；视觉元素；展示空间

现代商业展示设计就是运用人类社会的先进科学技术和现代化的商业管理手段,通过各种传播媒体的展示,创造出多变的视觉传达效应,来完成属于商业范畴的媒介策划,进而以崭新的商品观念去影响顾客的购物心理,使消费者在展示形式的感化之下,对商品进行有机的选择。现代商业展示空间能有效地传递企业商品的信息,树立企业和商品的良好形象,是传播企业和产品信息的十分重要的手段。可见展示设计是一门综合学科,同时也是一种宣传的手段,这一点在商业展示中表现尤为明显。

本课题是对鄱阳街一带周边的商业环境、建筑形式、实用价值、历史文化等因素多方面实地考察研究，并结合该区位优势，定位于中高档集娱乐、休闲、购物为一体的综合性场所，并对鄱阳街一带改造后的建筑室内进行设计。本文从展示空间的视觉元素方面着手，探求其室内展示空间中视觉元素如形体大小、形体形状、色彩等方面的充分运用与体现，分析视觉元素语言在展示空间形象中所占据的位置与影响，说明视觉元素在展示设计中所承载的物质和人文作用。通过对视觉元素在现代商业展示空间中所发挥的重要美学价值，增强商业展示空间中的视觉传达效应,进而激发人们的购买欲望,实现商业效益。

一、现代展示空间设计分析