舞蹈专科论文范文10篇

音乐教师述职报告

1，简介本人于87年首次职评被评为中教—级，工龄30年，大学专科，18中学音美教研组长，四川省教育学会音乐分会会员，曾任永川市音乐教研员。2，政治思想

本人热爱中国共产党，热爱祖国，拥护党的各项方针政策，关心政治，关心时事，遵纪守法，为人师表，热爱教育事业，兢兢业业完成好本职工作，服从安排，团结同志，爱护学生，有敬业精神。原创：3，教育教学在多年的教育教学工作中，本人一贯踏实认真，在业务上有钻研精神，讲求课堂教学艺术，努力培养学生的学习兴趣，充分调动学生积极主动的参与学习。努力促进学校的艺术教育工作，为学校的艺术周、歌咏比赛、文艺演出等做了大量工作，为学校培养了一支较好的艺术队伍，并努力为艺术院校输送人才，教书育人，重视德育工作，教学中寓教于乐，致力于在艺术熏陶和美的享受中培养高尚情操的合格人才。4承担公开课、优质课等情况（1）1995年6月，参加四川省第三届音乐优质课决赛获江北赛区二等奖。（2）1996年3月，参加重庆市第三届中小学音乐优质课赛课获三等奖。（3）1998年10月，参加重庆市首届中小学音乐优质课赛课获二等奖。

（4）1999年1月，参加江北区中学音乐优质课赛课获二等奖。（5）多次承担江北区中小学音乐公开课、研究课以及优质课献课。5参加教改课题研究

积极参与教学科研与教学改革，自己主研的课题《调动学生主动参与音乐欣赏的研究》经江北区教委推荐，被通过立项为江北区1999软科技项目。该课题现正在实验和研究中。6论文

（1）91年2月《谈幼教专业的舞蹈教学》，获重庆市职教优秀论文三等奖。（99年元月《谈音乐欣赏教学中学生的参与》获江北区98教育科研论文二等奖

摘要：舞蹈作为一种文化艺术形态，不仅具备了大众文化的基本属性，同时还蕴含着巨大的教育价值。近年来，伴随着我素质教育体系架构的不断调整与完善，艺术教育的地位逐步凸显，社会大众也开始加大对学前教育专业发展的关注力度，新一轮教学改革已经把舞蹈纳入了学前教育专业教学体系中，这无疑是学前教育专业改革的一个可喜成果。本文就学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战这一课题展开探讨与分析，以资参考。

关键词：学前教育专业；舞蹈教学；境遇与挑战

幼儿师范高等专科学校作为培养应用型学前教育人才的重点基地，在此背景下，必须要加强舞蹈这一门艺术课程教育，才能更好地与时代接轨，把学生培养成时代需要的素质型人才，才能为社会输送高素质的学前教育人才，为幼儿教育事业的发展提供强有力的人才支撑。但是，由于受到传统教育教学思想的影响，幼儿师范学校对学前教育专业舞蹈教学的理解仍旧处于误区当中，再加上传统教育的制约，使得舞蹈教育没能得到更好的发展，舞蹈教学所处的境遇并不乐观。探讨学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战，并提出相应的应对策略、举措，已成为推动其创新化教学发展的必然。

1学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战

1.1研究对象与研究方法

（1）研究对象。本文所调查的对象学校是四川幼儿师范高等专科学校，根据该学校的实际情况，随机抽取了120名学前教育专业学生作为研究对象。（2）研究方法。第一，文献资料法：通过文献资料查询法，查阅了有关各大高校、高职院校开展舞蹈教学的文献、期刊等。为本研究提供充足的理论基础依据。第二，问卷调查法：参加这次论文研究调查的学生一共有120名，我们发出了120份调查问卷，收回有效问卷118份，有效率达到了98%。第三，数理统计法：对回收所得到的有效问卷进行整理，并运用SPSS13.0软件对调查所得的资料和数据进行统计处理。

幼儿教师高级职称评定总结

1995年8月我从苏州幼儿师范学校毕业，来到了梦想中的舞台――南港幼儿园。在这里，我用辛勤的汗水、真挚的爱心浇灌着一株株的幼苗，陪伴着一届又一届孩子们的成长，度过了青春岁月中的十一年。

一、政治思想方面

本人热爱祖国、热爱中国共产党、热爱社会主义、热爱人民的教育事业、热爱教师职业。能坚决拥护中国共产党的领导，坚持四项基本原则，认真学习马列主义、思想、邓小平理论和“三个代表”的重要思想。

二、职业道德

平时能坚持以读书、看报、看新闻等多种形式学习和全面贯彻党的教育方针，用社会主义道德规范约束自己的行为，努力培养高尚的人格和道德情操，尊重领导、团结同事、服从领导分工，在园内一切以《幼儿园规程》为依据，“一切为幼儿”为宗旨，认真做到热爱幼儿，勤奋工作，乐于奉献，言传身教，为人师表。

摘要：采用访谈和问卷调查相结合的研究方法，对西安市部分体育舞蹈教练和小学一线体育教师等相关人员进行访谈，结果发现：1.开设体育舞蹈是学生的迫切需求；2.开设体育舞蹈有利于学生个性的发展，同时也是学生心理健康培养的途径之一；3.体育舞蹈可以提高和培养学生的审美价值观。针对调查中发现的问题，对开展体育舞蹈项目教学提出了对策。

关键词：体育舞蹈；体育教学；应用价值；开展对策

1引言

目前我国大多数学校还保持着内容与结构长期不变的传统体育锻炼方式：侧重体能，项目局限。这种方式不能持久调动多数学生的锻炼积极性，满足不了学生多层次的锻炼需求。而体育舞蹈具有乐中健身性、行为举止规范性、综合艺术性、默契配合性等特性，因此开设体育舞蹈课程，可以丰富学校体育的教学内容，提高学生对体育舞蹈的认知。学生锻炼兴趣普遍高，在娱乐中健身，其自觉性也强，运动量和强度就有一定的保障，学生的心理素质也会得到很好提高，从而可有效地保证他们身体、心理健康成长的需要，更利其终身体育习惯的养成。本论文从分析体育舞蹈在学校体育教学中的应用价值入手，对学校开展体育舞蹈的对策进行了探讨分析，可以为相关学校开设体育舞蹈课程提供参考。

2研究方法

2.1文献资料法

论文关键词：舞蹈人才;社会需求;培养

论文摘要：舞蹈艺术是一种社会意识形态，决定了其在社会生活中十分重要的不可替代的地位。当前舞蹈人才培养现状不容乐观.与社会的需求还存在着许多矛盾，因此，各艺术院校要明确社会需求，制定学以致用的人才培养目标。

随着社会主义市场经济体制的进一步完善，教育对市场的依赖性越来越强。截至教育部2009年12月底统计资料显示:我国艺术普通本、专科在校学生数为426409人，每年的预计毕业生数为132986人。面对着如此庞大需要就业的人群，如果艺术院校办学者不了解社会现实与人才需求条件，以及个人需求的变化，很难想象如何确定培养人才目标，并为社会输送急需的人才。当前，艺术院校作为高收费院校之一，缴费者的学生与家长，能够付出高昂的代价，取决于它的社会就业信息，选择适合于自己的专业、并能够将学到的知识与技能，在未来的社会就业中产生效益，回报自己的高昂代价。而我们的舞蹈艺术教育的人才培养目标与现实社会发展及个人需求发生了很大的矛盾，需要艺术院校必须调整人才培养目标以适应社会变化，培养出各级各类所需的不同层次的人才。

1舞蹈艺术在社会发展中的重要地位

舞蹈艺术是一种社会意识形态，它的特殊的审美功能和认识作用，构成了舞蹈艺术在其中应有的重要地位。

1.1从舞蹈艺术的特殊审美价值看其地位

随着社会需求的不断提高，幼儿教师的学历层次呈现了整体提升的良好态势，培养幼儿园一线教师已经是高等院校学前教育专业人才培养的主要目标定位。2011年国家教育部颁布《幼儿园教师专业标准（试行）》（以下简称《专业标准》），提出了“能力为重”的理念，要求幼儿园教师“把学前教育理论与保教实践相结合，突出保教实践能力”。重构实践教学体系、落实实践教学环节，是培养提升学生实践能力的重要举措。从强调“能力为重”这一角度出发，作为幼儿园教师职前培养的高校学前教育专业，理应打破原有的注重理论教学，实践教学不成体系，不受重视的现象，构建全学程、宽覆盖、多维度、多元化的实践教学体系。

1构建“多维度”的实践教学体系目标

《专业标准》对幼儿园教师应具备的专业理念与师德、专业知识、专业能力能方面提出具体要求，这些具体标准的践行在学前教育专业实践教学中应得以重视。以《专业标准》作为引领，学前教育实践教学应分为总目标和分目标两层体系。总目标应从认知、情感、能力三个维度进行构建：

1.1认知目标

激发学生对理论学习的强烈动机，提高自身的理论修养；鼓励学生在实践中对理论知识加以运用、体悟、修正、创新，开拓学生视野，加深学生对学前教育理论知识的深入理解和掌握，促进缄默知识的获得。通过实践体悟，引导学生在实践反思中有理论的提升。

1.2情感目标

摘要：高师音乐教育专业是培养合格中小学音乐师资的摇篮。伴随着我国国民基础教育改革的不断深入发展，中小学音乐教育出现了前所未有的新局面，特别是《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》的颁布与实施，对高师音乐教育改革提出了新的使命，高师音乐教育专业必须从延伸培养目标、扩展通才教育两方面来调整自身的改革意识与行为。高师音乐教育专业是国民音乐教育的“母机”，是培养合格中小学音乐师资的摇篮。

因此，不论在高等教育还是在基础教育中，都占有举足轻重的地位。改革开放以来，高师音乐教育专业围绕着师范目标，进行了一系列的教学改革，取得了不少成果，为培养基础音乐教育人才，做出了很大的贡献。但是，伴随着新世纪的到来，我国教育事业发生了很大的变化。就师范教育而言，我们对中等师范教育体制进行了调整，高等师范教育开始不断扩大招生规模。此外，由于素质教育的全面推进，我国基础音乐教育的改革步伐相应的加快，中小学音乐教学内容和形式都有了许多革新……。所有这些都对高师音乐教育专业的改革提出了新的任务。应该说，这是一项庞大的教改工程，因为它不是靠增加几门课或是改进某些教学方法所能解决问题的。因此，必须对此进行一些认真的研究探讨，以促使高师音乐教育专业的可持续发展。

一、师范目标的延伸我国的师范教育始于20世纪初，清政府在1904年颁布的《奏定初级师范学堂章程》中的“立学总义章”就明确提出：“设初级师范学堂，令拟派充高等小学堂及初等小学堂二项教员者人焉”[1](P139)。到了1918年，教育部又指令成都高等师范学校办“乐歌体育专修科”，“以应各师范中学之急需”[1](P154)。从此之后，师范教育在规模上不断扩大，在层次上也不断提高。在民国初年，仅高等师范学校就有6所[2]，基本上形成了简易师范和中等师范培养初小和高小音乐教员，高等师范培养中学和师范音乐教员的人才培养格局。解放以后，我国的师范教育体制有了新的调整和提高，根据1952年7月教育部颁发试行的《师范学校暂行规程(草案)》和《师范学院教学计划(草案)》[3]等文件精神，我们逐步停办了简易师范(即初级师范)，按照中师(包括中等艺术师范)培养小学音乐教师、高师音乐专科培养初中音乐教师、高师音乐系培养中师和高中音乐教师的教育体制和目标，促使我国的师范音乐教育得到了进一步的发展和提高。建国50多年来，高师音乐教育专业为中等学校和师范学校培养了大批音乐师资，虽然有相当多的毕业生在毕业分配或工作以后不在音乐教育岗位了，但是中学和中师音乐教师的主体仍然是来自高师音乐系、科。

因此，我国高师音乐教育专业培养合格中等学校音乐师资的目标，从政策和教育体制等方面都反映出明显的稳定性和长期性。改革开放以来，高师音乐教育专业为了更好地体现师范性，从教学计划到课程设置、教学内容进行了一系列调整和变革，例如加强了面向中学的音乐教育课程、增加了应用和声与即兴伴奏课、声乐和钢琴等技能课采用了集体课、小组课和个别课相结合的教学形式……。长期受专业音乐院校影响的“学科(音乐专业)中心论”、以单一学科专业取代音乐教育专业的认识倾向，有了不同程度的弱化。与此同时，由于教师社会地位和生活待遇的不断提高，音乐教师已成为人们羡慕的职业。因此，对于高师音乐教育专业的培养目标，在认识和实践方面也都得到了根本性的确立。但是，时代的发展和前进，促使师范教育面临着新的挑战。主要表现在原有的师范培养目标的定位，已适应不了基础教育师资提高的需要。一方面：由于国民经济的快速发展和人民物质生活水平的不断提高，教育事业迅速发展，特别是高等学校从1999年开始扩大招生规模以来，各类人才的学历层次呈普遍攀升态势。硕士学位、本科学历在各行各业所占的比例越来越大，而专科特别是中等专业学校的学历则越来越不受用人单位的欢迎，迫使不少专业的专科学制由两年改为三年。另一方面，由于中等师范学校的“关停并转”，今后小学师资的合格学历将提升为专科，而初中师资的合格学历则必须为本科。同时，我们还可以高瞻远瞩地预言：在一些发达国家，硕士学位、本科学历的毕业生到小学、幼儿园任教的人才使用状况，在我国不会太久也将出现。此外，我们还应该看到：中小学音乐教育既有阶段性，又有连续性，随着九年全日制义务教育的全面实施，小学毕业自然进入初中的升学模式将逐步普及，因此，中小学音乐教师界限的划分也不宜泾渭分明。在许多音乐教学规律和方法上，中小学是一脉相通的，例如中小学音乐教育的总体目标都是实施素质教育，学科性质都是音乐审美教育;再如儿童的变声期可能出现在小学高年级，也可能出现在初中一、二年级……。因此，高师音乐教育专业不论专科和本科的培养目标应该是一致的，须要将延续了几十年的“培养合格的中等学校音乐教须”的目标，扩展为“培养合格的中小学音乐教师”或“培养合格的从事基础音乐教育工作的师资。”如果以上目标得以确立，那么就要把高师音乐教育专业的目光投放到整个儿童———少年阶段的音乐教育中去。要以6岁———15岁孩子的生理、心理特征为依据，研究他(她)们的音乐学习和音乐生活，并以此来修订和完善高师音乐教育专业本、专科的教学计划、课程设置、教学大纲乃至各科教材。显然，这是一项复杂而艰巨的任务。

二、通才教育的扩展早在上一个世纪的80年代后期，在高师音乐系、科教学改革的讨论中，我们提出了高师音乐教育专业的改革，应该以通才教育为目标，当时曾为多数人所认可和接受。这种通才教育主要是要求高师音乐教育专业的学生在校学习期间，首先必须掌握好声乐、钢琴、即兴伴奏、乐理与视唱练耳、指挥、歌曲写作……等音乐基本技能，然后再在这多种技能中发展一两门个人的专长学科。这种人才培养模式既满足了未来到中学工作的需要，也帮助提高和发挥了个人的特长。但是，我们过去对高师音乐教育专业方面通才教育的理解，主要偏重于音乐技能领域，对于合格音乐师资的认识也主要局限于音乐专业里的通才，希望学生能够通过学习，成为在音乐方面有一技之长的多面手，以适应中学音乐教学和指导课外音乐活动的需要。进入新世纪以来，随着素质教育的全面推进和音乐教学改革的深入发展，人们对普通学校音乐教育的认识有了不断的提升。总的来说，中小学音乐教育的本质特征是“以音乐审美为核心的素质教育”的理念，已成为音乐教改的基本指导思想，音乐教育的文化内涵和人文属性也被更多的有识之士所重视和研究……，这些理论成果集中地体现在近期由教育部制定颁布的《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》(以下简称《音乐课程标准》)之中。

这个文件站在时代的前沿，在总结我国改革开放以来音乐教改成果和经验的基础上，广泛地吸收和借鉴了国外先进的音乐教育理论和方法，通过基本理念的阐述，提出了课程目标、内容标准、实施建议等一整套完善的音乐教学改革指导思想和举措，毫无疑问，它应该成为今后中小学音乐教学工作的行为纲领。《音乐课程标准》在内容标准中，除了音乐本体的感受与鉴赏、表现、创造之外，增加了“音乐与相关文化”的内容。其中包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科三个部分[4]。这项音乐教学内容的扩展是音乐人文属性回归的体现，也是把音乐教育作为整体文化素质教育的一个有机组成部分来考虑和安排的。这种扩充性的调整，无疑给在职的音乐教师提出了接受继续教育的任务，当然，更给高师音乐教育专业的教学改革增加了新的课题，从整体上来看，这实际上是对通才教育的一种扩展，它要求学生在掌握多种音乐技能的基础上，还必须具备以下一些能力和知识：舞蹈：舞蹈和音乐不仅是姊妹艺术，而且二者密切的血缘关系可以追溯到她们是同步起源的：“情动于中而于言，言之不足，故磋叹之，磋叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”[5]这些古代的论述不仅说明了二者产生的历史渊源，而且生动地阐述了音乐和舞蹈都是人们真情实感的自然流露。在我们原有的音乐教育中，就有着某些舞蹈的因素，例如小学的游戏、律动等。在《音乐课程标准》中，进一步充实了这方面的教学内容，加入了集体舞、音乐游戏、歌表演等。戏剧：戏剧和音乐同属表演艺术，学习和借鉴戏剧的表演技能，可以增强歌唱、演奏的艺术感染力。同时，歌剧、戏曲等是包容了戏剧、文学、音乐……等多门类的综合艺术，具有丰富的文化内涵，多种姊妹艺术的有机交融，更具有浓烈的人文气息。《音乐课程标准》对7———9年级的“综合性艺术表演”提出了“学习表演简单的歌剧、戏曲、曲艺片段，并能对自己与他人的表演作出评价。”这一部分崭新的教学内容对体现音乐的表演特征，增强学生的综合艺术素质，具有非凡的价值。美术：美术作为造型艺术与音乐所使用的物质材料是不同的，审美感受方式也不尽相同。但是，音乐和美术都来自生活，都是客观事物在主观内心世界的艺术反映，二考有着密切的内在逻辑联系。通晓美术知识，掌握基本的绘画技能，可以在音乐教学中多一种感受音乐、理解音乐的途径。

论文关键词：学前教育；准幼儿教师；科学素养

论文摘要：科学素养是现代人综合素质的一个重要方面，科学素养的培养得从娃娃抓起。幼儿科学素养的培养离不开幼儿科学教育的实施，幼儿教师科学素养的高低直接决定了幼儿科学教育的质量。学前教育专业学生的科学素养是幼儿教师科学素养提高的前提和基础。针对目前学前教育专业学生科学素养偏低的现状，应该从重视科学教育，改变课程设置、运用多种途径等方面来提高学前教育专业学生的科学素养。

一、科学素养的内涵及相关概念

“准幼儿教师”是指学习学前教育专业学生的统称。根据所在学校级别的不同主要分为三大类:本科层次及以上的高等师范院校学前教育专业学生，专科层次的高等师范专科学校学前教育专业学生，还有就是一些中等职业技术学校的学前教育专业学生。在文章中将这些统称为学前教育专业学生或“准幼儿教师”。

学前教育是指对出生至六、七岁前儿童的教育，包括幼儿园教育、学前社会教育和学前家庭教育。学前教育主要培养全面和谐发展的、具备学前教育专业知识和实际工作能力的各类学前教育机构的教师、科研人员及相关教育行政部门的管理人员，广播、影视、书刊等各类大众传媒的策划与制作人员，相关企业(如儿童玩具、儿童服装和食品等)的设计与制作专业人员。

目前，国际上公认的科学素养主要指以下三方面的内容:一是对已经被人所接受的科学知识的理解，主要是一些概念性知识，诸如一些事实、法则以及有关自然世界的理论;二是对一些科学探究方法和程序的理解，主要是了解科学知识如何产生，如何发展，以及科学研究中的创造性思维能力的培养等;三是对科学作为一项社会文化事业的理解，了解科学与社会之间的内在联系，了解科学的应用问题，了解其中的问题、争论以及它们的解决方法。文章中将学前教育专业学生的科学素养主要概括为以下几个方面:具有正确的科学世界观及良好的科学精神和态度;具有较强的科学探究、创新、思考及实践能力;具备较扎实的、系统的科学知识体系。

内容提要：在新的历史条件下，作为培养我国音乐教育事业所需师资的工作母机—高师音乐教育专业在为国家音乐教育事业作出很大贡献的同时，现行的音乐教育理念、内容、方法、手段和评估体系等各个方面显然已不能适应素质教育发展的要求，这种状况已严重影响高师音乐专业教学质量及人才培养质量的有效提高，制约着我国学校音乐教育事业的发展。因而，高师音乐专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化。广西艺术学院音乐教育学院坚持党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持应对社会需求，坚持与时俱进，不断探索在高师音乐教育专业的教学中如何突出师范性，适应社会需求的培养目标，拓宽音乐教育专业课程的口径，如何改革音乐教育专业招生考试内容及方法，进而探索形成有别于传统音乐学院式的音乐教育专业教学体系等深化教育教学改革的课题，并进行了大胆的探索与实践，取得了较好的成果。

关键词：新教育理念课程改革实践

前言

随着素质教育的全面推进，许多中小学校将美育作为实施素质教育的突破口，大力加强了音乐教育在内的艺术课程的教学；普通高校纷纷开设以审美为核心内容的音乐艺术课程；音乐教育专业招生规模迅速扩大，教学质量同时在不断提高，尤其是国家重新制订和颁布了全日制义务教育学校艺术类课程标准……，这些都充分地说明了我国音乐教育事业取得了很大的成就。

在新的历史条件下，作为培养我国音乐教育事业所需师资的工作母机—高师音乐教育专业在为国家音乐教育事业作出很大贡献的同时，现行的音乐教育理念、内容、方法、手段和评估体系等各个方面显然已不能适应素质教育发展的要求，这种状况已严重影响高师音乐专业教学质量及人才培养质量的有效提高，制约着我国学校音乐教育事业的发展。因而，高师音乐专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化。广西艺术学院音乐教育学院近年来，坚持党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持应对社会需求，坚持与时俱进，不断探索在高师音乐教育专业的教学中如何突出师范性，适应社会需求的培养目标，拓宽音乐教育专业课程的口径，如何改革音乐教育专业招生考试内容及方法，进而探索形成有别于传统音乐学院式的音乐教育专业教学体系等深化教育教学改革的课题，并进行了大胆的探索与实践，取得了较好的成果。

一、解放思想、转变观念、明确教学改革的方向

【摘要】萧友梅（1884—1940年）是我国知名的音乐教育家、作曲家和音乐理论家，他对我国音乐教育，特别是专业音乐教育做出了不可磨灭的贡献，后人尊称他为我国现代音乐教育事业的奠基人和专业音乐教育的开拓者。萧友梅将自己的一生都奉献于音乐教育事业，孜孜不倦、无怨无悔。文章通过阐述萧友梅的音乐教育思想以及教育教学实践成就，以说明萧友梅对中国现代音乐教育的贡献。

【关键词】萧友梅;音乐教育思想;内容;核心

20世纪20年代的中国正处于一个动荡不安的时期，西方列强的入侵、“”的进行，使中国传统文化发生了一次历史性的转折。在这样的历史背景下，也促使中国音乐文化进入了一个新的历史发展阶段。1927年11月27日，萧友梅与蔡元培在上海创办了中国第一所独立的高等音乐学府——国立音乐院（后改名为国立音专）。在办学教学期间，萧友梅不仅对西方音乐进行传播，还将中国传统音乐整理重建。从建校开始到萧友梅去世的几十年间，培养出了数以千计的中国音乐人，他的音乐教育思想深刻影响了我国音乐教育，对我国现代音乐教育的发展做出了重要贡献。

一、萧友梅的音乐教育思想及主要内容

（一）萧友梅音乐教育思想的形成背景

19世纪下半叶，中华民族遭受到沉重打击，战火连连，内忧外患，中国的政治局面对中国传统文化造成了一定影响。从“维新变法运动”到“”，中国进入一个新的历史转折点，传统思想开始动摇，西方列强入侵致使中、西方文化发生了剧烈碰撞。此时，西方音乐教育思想也不断传入中国，从此中国本土文化也走向了一条改革创新的道路。这些都对萧友梅的音乐教育思想产生了深远的影响。