文化宣传设计范文10篇

摘要：平面设计随着社会的发展而不断的创新。我国传统文化向世界各地传播，设计师们希望能够在平面设计作品中融入中国元素。我国设计师要想在世界设计行业拥有更多的话语权，则需要结合我国的传统文化。茶文化作为我国自古以来的招牌文化之一，其在世界范围内的文化影响力较大，我国的平面设计师可以将茶文化与平面设计相结合，从自身角度出发，融入自身更加熟悉的文化元素，逐渐形成自身设计的多维化风格。

关键词：平面设计；多维化；茶文化；宣传手册

我国现有的平面设计作品的风格大多偏向西方，平面设计师的设计大多数也是追随西方设计风格，并未形成与我国传统文化贴切的设计风格，这样很难在国际平面设计行业掌握话语权。平面设计作品向多维化方向发展这一方面，日本、韩国、北欧的许多设计师已经操作的十分成熟了。我国在平面设计行业起步较晚，所以在平面设计向多维化角度上，并没有发展的特别成熟。设计师需要进一步提高平面设计的多维化，将中国传统文化融入其中。

1平面设计多维化

通俗来说，平面设计多维化是从平面以及视觉方向打破传统。目前，我国的平面设计还停留于较为传统的单一平面化模式，所以设计者可以借助美学、设计、消费心理学以及其他领域的知识为理论依据，尽快确立自己独特的设计风格，还应当适应市场的需求。基于此，需要从平面设计多维化的概念、特点入手，针对宣传手册的设计思路，对平面设计多维化的问题进行深入探讨。1.1平面设计多维化。平面设计大师给予平面设计的定义为：平面设计是设计者通过自身有说服力的设计作品来向观者传递自身的设计理念。由此可以看出，平面设计主要包括是从观者的反应、设计者自身的美学追求两个方面。20世纪90年代，我国的经济飞速发展，随之而来的是现代科学技术的进步，这对我国许多的专业领域均带来了不小的影响，特别是我国民众的意识形态。在此基础上，我国的平面设计行业开始向多维化的趋势发展。平面设计多维化是一个笼统的概念，其主要是对设计过程中所需要的物理空间、人的思维以及人类感官维度的多维化扩展。1.2平面设计多维化特点。传统的平面设计在大众的思维中，主要是以二维设计为主体的，一般大众很难接受多维化的平面设计概念。所以，平面设计多维化想要发展就必须解决这一难题。平面设计多维化主要是将之前二维化的设计模式，改变为目前空间模式的设计，其特点主要是将平面中的设计转化为多维空间中的设计。这一转变主要是通过字体、图案以及作品着色来完成的，利用以上三个元素的合理布局，通过合理利用版式设计以及摄影技术来完成设计者设计理念的传递。计算机技术以及3D打印技术的发展，这种设计模式的实现已经解决了一部分技术难题。目前，该设计模式的主要关注点是需要设计者扩展自身的设计思路，来完成二维设计向多维化设计的转变。1.3宣传手册一般设计。宣传手册一般是泛指企业通过商业宣传的途径，将相关企业文化印制成册，以此来宣传企业形象传达企业产品的要素。每个企业的宣传手册都有其独特的特点。由于企业涉及领域不同，所以企业所需要的宣传手册的设计也不尽相同。企业宣传手册的一般设计从文字、图片以及设计着色三个方面来考虑，同时也要考虑企业的受众需求。宣传手册的的设计一般会将企业的宣传理念以及企业的产品要素包括在内，企业产品要素往往会在宣传手册的文字、图片、着色三个方面有所体现。

2平面设计多维化体现

摘要：学校是文化的聚集地，校园广告设计代表着独特的校园文化。校园广告设计需要与多元文化进行充分的融合，丰富校园广告设计文化的内涵；需要在广告设计形式上进行创新，充分发挥校园广告设计宣传信息、传承人文精神、传播多元文化的功能。本文重点针对多模式校园创意广告设计文化进行详细的分析，以供参考。

关键词：多模式；校园广告设计；创意；文化

大学校园是各大领域专业文化的汇聚场所，与普通的广告设计相比，校园广告在类型以及特点上有着很大的特殊性。各种模式的校园广告每天向学生传达着各种各样的信息，已经渗透到学生的日常生活中，影响着学生的消费观念以及消费习惯。所以，我们要充分认识到多模式校园广告设计的重要性，并在此基础上将校园广告设计与校园文化进行有机融合，进行校园广告设计形式的创新，促进校园广告设计文化的发展。

一、多模式校园创意广告设计文化研究的必要

随着我国经济的发展，人们的生活水平得到了很大的提升，人们的消费观念以及消费习惯较之以前都发生了很大的变化。我国的大学校园与社会的联系也越来越紧密，学校的师生总人数也极为庞大，并且人数还在不断增长，高等院校的发展规模也将越来越大。现阶段的大学生大多数家庭经济条件良好，享尽父母的宠爱。同时，很多大学生在学校期间主动参加社会兼职，提升自己的独立生存能力。所以，目前的大学生都有着巨大的消费潜力，也有着一定的购买能力。重视校园市场，积极开发校园市场，可以有力地带动我国社会经济的发展。而如何科学地开发校园市场，是个值得思考的问题。而校园广告设计在校园市场开发中发挥着十分关键的作用，校园广告设计文化又可以直接决定广告在校园里的宣传效益。所以，探索多模式校园创意广告设计文化具有十分重要的意义[1]。

二、多模式的校园创意广告

摘要：随着时代的发展与对外开放程度的提高，中国元素在各方面的应用愈来愈广泛。特别是在广告设计领域，应用中国元素能够提高广告设计与宣传的效果。文章在对中国元素和广告设计进行分析的基础上，就两者之间的关系进行探讨，并就中国元素在广告设计中的具体应用实践和表达手段进行分析，希望能够为中国元素在广告设计中的进一步应用提供有益的借鉴。

关键词：广告设计；中国元素；应用

随着时代的发展，中国社会发生了巨大的变化，社会生产力不断提高，物质生活日益丰富，消费者对精神文化生活提出了越来越高的要求。在全球化浪潮的推动下，信息传播和扩散的速度不断提高，传统广告宣传手段已经无法满足现代市场竞争的需要。为了更好地把握客户的消费动态和变化，适应现代市场的竞争形势，企业必须将本土文化元素融入广告宣传，通过文化感染和引导消费者的行为，不断改进广告宣传效果。因此，广告设计师可以从中国元素中找出提升广告宣传效果的有效对策。

一、广告设计与中国元素概念分析

1.广告设计的内涵

如今，广告设计已发展成一个独立的行业，通过文字、符号、颜色等多种表达方式组合开展广告宣传活动。现代社会科技飞速发展，广告设计理念和方法也在不断发生变化。广告设计逐渐吸收了来自不同领域的思想、理念和方法，这大大丰富了广告设计内容。广告设计要坚持广告媒体的特性和内在要求，利用多媒体技术组织开展广告设计活动，通过综合利用多种设计元素提升广告设计创新水平，与客户心理保持一致，以达到提高宣传效果的目的。

一、寒地文化在平面广告设计中的应用价值

在与世界现代艺术接轨过程中，近十几年掀起了用现代艺术设计的理念和方法挖掘中国文化基因的设计热潮。随着中国艺术设计的成熟和发展，中国设计师将更多关注的目光投向了中国传统文化的挖掘上，使得视觉艺术更加光彩夺目，并开始形成被西方承认的“中国风”。越是民族的才越是世界的，才能被更多人认可被世界接受。寒地黑土因其独特的地理位置，拥有着全世界都为之骄傲的自然资源，这片沃土不仅孕育着丰富的物产资源，同时还结晶着具有浓厚地域特色的多种寒地黑土文化形式，绚丽多姿的寒地黑土特色文化以浓郁的生活气息和鲜明的地方特色引起人们的关注，我们能够通过各种方式加快寒地黑土特色文化的传承和发展，平面广告设计是现代设计重要组成部分，能够促进设计服务市场经济，扩大市场需求，发扬我们民族丰富多元文化特色。设计服务业的前景虽好，但艺术设计师却面对比其它行业更大的市场发展压力。因为资讯技术的亲近性设计，使得很多人可以容易利用电脑软体自己来进行设计，或从各类网站上下载平面设计作品，缺少设计创新和文化内涵。因此，就需要设计者努力提升自己的创意设计能力，保持自己的竞争优势。

（一）寒地文化的内涵

寒地文化具有独特的艺术气质、审美观念和表现形式，如丹顶鹤文化、冰雪文化、北方少数民族风情、冰上运动、秧歌舞、陶艺、剪纸、版画、风筝、树皮工艺、根艺、亚麻草柳玉米秸制品等寒地黑土特色文化艺术的挖掘和运用，使其日益成为具有地方特色和市场竞争力的文化品牌；平面广告设计创新意识的培养和寒地黑土特色文化的发展和传承，能够积极推动社会文化活动整体水平的提升，这些植根民间的艺术形式从各个角度上体现着寒地黑土的独特风采，并能够充分运用到平面广告设计当中，提升现代设计内涵和理念。现代设计更加注重民族特色与地方特色的表现，这是对多元文化的保护，也是对各民族国家文化资源的开发和利用。我们北方黑龙江可根据地域资源特征，从物质文化和精神文化两个层面对寒地文化元素与平面广告设计的关系进行探究应用。通过乡土寒地文化元素挖掘，渗透到平面设计当中，让人们体念感受人与自然界的亲密接触，根据形形色色的条件进行构思设计制作，体会地域文化是广大劳动群众集体创作活动的产物，具有本土特征。尤其是在黑龙江省各类主题的平面广告设计中推广应用，比如充分合理的将寒地文化元素运用到粮食产品、旅游文化、土特产品、艺术品等平面广告设计创意中，能够宣传推广寒地文化价值，适合行业和市场的需求，具有广阔的应用前景，并促进设计行业繁荣和市场经济发展。

（二）寒地文化在平面广告设计中的应用价值

在平面设计中融入寒地文化元素，形成具有地域特色的平面设计风格和标准，促使平面设计宽泛运用，涉及社会生活方方面面，能够传承我国优秀文化，体现设计者的创作思维和艺术涵养，代表着艺术设计发展的水平程度。强化寒地文化元素在平面广告设计的应用，构建现代设计理念，增进北方艺术设计者知识的底蕴，推进平面设计发展，拓展平面设计创意理念，形成具有黑龙江寒地文化特色的平面设计艺术风格，推动艺术设计事业蓬勃发展。探讨在最具时代特色的平面广告设计中建立寒地黑土文化品牌的重要意义，塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象，从而打造成具有实力的中国文化品牌。我们完全可以将体现中国人的创意和创形思维融入当代视觉传达设计语言中，从而产生一种崭新的创造力，在艺术设计领域中去展现中国文明不衰的艺术神韵，这也是中国设计师的理想与责任。随着中国经济的持续发展，对外交流的日益频繁，艺术设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现。作为寒地生长起来的艺术设计从业者，我们有责任从多方面对寒地黑土所特有的艺术形式进行保护和传承，并使其发扬光大，塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象，从而打造成具有实力的中国文化品牌，使我们的民族文化走向世界。

中国传统美学是华夏文明的一种象征，长久的历史洗礼使它的内涵愈加丰富，具有深厚的文化底蕴。茶文化也是一门悠久的传统文化，敬茶历来被中华民族视为一种尊贵的礼仪，茶的清高以及它富含的精神内涵与中华民族魂魄相融合形成了独具中国特色的表现形式。茶文化中物质层面的茶产品的包装宣传值得关注。

1中国传统美学的内涵

美学是对美的认定的划分标准和要求，各个地方虽然没有清晰的对于美的认定标准，但通常都会诞生丰富的美学思想。美学的发展与地域的历史文化息息相关，美学思想往往代表了一个民族的文化特色，中华传统美学就富有极强的中华文化特色。中华传统美学的表现形式千变万化，它体现在思想、形象、文化等多方面。中国传统美学的元素内容丰富，极具代表性的有皮影戏、陶瓷、戏剧、刺绣、京剧、刺绣、书法等艺术，类似于民间工艺、建筑工艺、衣冠服饰、人文风情等等方面也是传统美学的范畴。这些传统美学的表现形式流传至今发生了或多或少的改变，但它依旧体现了中国文化的独特韵味。这些元素是经过中华民族的历代传承和发展留下来的，是中华民族文化的结晶，它经过风雨洗礼却历久弥新，它的身上存留着民族气息和历史印记。中国传统美学结合到一个具体观念上看，它强调的是和谐之美。

2茶产品广告设计中融入的传统美学因素

2.1茶产品包装中融入的传统美学元素。在茶产品的包装中，很多公司的设计都会将风格定位为中国风主题，很多包装产品上都会有中国传统美学的元素。例如云南宏丰元茶叶有限公司的茶产品在外包装上融入了传统美学中的书法元素，清新淡雅的水墨画和大气端庄的书法艺术绘制出的竹子形状竹等传统元素表达了相应的民族精神，具有中国风的韵味。2.2茶产品广告内容设计中的传统美学元素很多茶产品的宣传广告中融合了传统美学的元素。如在达利园蜂蜜绿茶广告的拍摄过程中，广告的整体设计背景就是清新风格的自然水墨图景。水墨画中有自然气息浓重的青山绿水和茶树成荫，再加上广告代言人清新淡雅的妆容，给人一种自然又幽静的感觉，很形象地体现了茶叶的独特风味。除了国内茶产品在广告设计中注重融入传统美学元素之外，外国的很多茶产品在设计中国茶的时候也会在广告设计中加入中国传统美学元素。例如“立顿”这个英国茶叶品牌在它的中国茶系列产品的广告宣传中就采用了水墨画的形式，展现了独特的意境，融入了传统美学元素之后散发出浓郁的中国风韵，让中国受众感受到亲切的中国味，吸引了很多中国顾客。2.3茶产品宣传标语中融入的传统美学元素。不同品牌的茶产品都会推出不同的广告宣传语，如农夫山泉的绿茶广告语———“好茶，好人喝”中包含了儒家文化的经典思想，表现了饮茶文化中对于精神层面价值的追求，强调了饮茶人的内在品性，注重了天人合一的理念。竹叶青的广告语是“平常心，竹叶青”，这是典型的道家思想观念的体现。广告语中强调在现实世界中保持不浮躁的心态，追求清静无为的生活状态。2.4茶产品广告设计中代言人选择与中国传统美学的联系。许多茶产品在广告设计过程中十分注重代言人的选择。与其他产品的宣传一样，茶产品的广告设计要注重带动产品的销售量上涨，但茶产品的独特性也决定了它的代言人选择还要考虑其他因素。茶文化的精髓历来受到中华民族的广泛认可，它有一种清雅脱俗的韵味，所以在选择茶产品广告代言人的时候，一定要注重代言人的整体气质是否有东方的韵味。知名影视演员林心如历来被视为清纯气质型美女，她出演的影视作品多有古韵古风，她所出演的角色也都是优雅知性的形象。台湾古道茶的代言人就选择了林心如，这对产品的形象有了相应的宣传效果。

3中国传统美学在广告设计中的作用

摘要：随着社会的发展，信息以多种形式出现在人们的生活中，并且传播速度越来越快。广告是信息传播的主要形式之一，随着社会经济的不断发展，广告在一定程度上促进了商业的发展。因此，广告设计越来越受到重视，并且广告中的文化元素越来越丰富，造型也多种多样，充斥着人们的视觉。广告的设计囊括了方方面面，无论是自然环境还是文化传播，以及商业推广，都在一定程度上体现了广告的服务性。文章就广告设计方面的因素进行分析。

关键词：广告分析；造型因素；探讨

在广告设计发展过程中，传统艺术对广告设计产生了潜移默化的影响，因此，广告设计中出现了许多中国元素，这不仅丰富了广告的设计内容，还推动了广告业的进一步发展。随着广告业的发展，越来越多的元素被运用在广告设计中，不仅让广告设计随着时代的变化而变化，与社会的发展同步，具有时代性，还使广告设计内容被赋予了现代元素新的美感，也让现代广告设计更加贴近人们的生活并备受关注。

一、广告设计的造型因素特征

1.广告设计造型因素的时代性

随着经济的快速发展，越来越多的现代元素被运用在广告设计中，与之前的广告设计相比，现代广告设计的内容具有时代性。就中国的年画形式的广告而言，在以前的年画中，有“喜庆有余”、门神、八仙、福禄寿喜等不同类型的宣传年画，还有故事年画；在新中国成立后，年画中出现了表现少数民族同胞的人物画，也有表现人民解放军与群众之间鱼水情的年画；在社会经济迅速发展的今天，又出现了关于“中国梦”的年画形式的广告，各种各样的表现“中国梦”的年画、壁画形式的公益广告出现在城市和农村中，为人们的生活增添了新的气息。从年画内容的变化可以看出，广告设计的造型因素会随着社会的变化而变化，具有一定的时代性。

平面广告设计基于大脑奇思妙想的表达技巧架构，是企业品牌推广宣传设计的重要方式，在于变换形式传达产品理念。剪纸在平面广告设计中的运用，是新视觉审美下的创新发展，能够让剪纸艺术在艺术设计中得到和谐，视觉感受上会更加的真实和写实，形成具有文化意识的艺术行为与审美体验。

DM广告也被称之为直邮广告，主要表现形式有传单、宣传册、信件折纸等广告形式，相对于其他广告形式，DM广告体积更小、覆盖面积较小，而内容也较为简洁个性，常常被融入设计者独特的想法与思维。在竞争激烈的广告市场中，我国DM广告市场正处于飞速成长阶段，虽然其不如电视报纸等媒介影响力深远，但是却往往因为独特的平面设计、材料选用受到广告主的欢迎，具有创新性与创造性。在DM广告设计，因为剪纸艺术的特殊性，不少平面广告设计师纷纷将剪纸元素与广告宣传目的进行有机融合，选择利用剪纸元素进行创作，并且获得了不错的宣传效果。在何坨坨亲子阅读DM广告设计者中，为了直接快速与消费者沟通，让消费者眼前一亮，该平面广告设计并没有直接运用剪纸图形，也没有设计出复杂图案，而是直接地运用了剪纸色彩与造型形式，设计出清晰简洁、文化内涵直接的剪纸图形，形成了明显的视觉效果，良好地运用了剪纸图形为消费者带来的视觉冲击与独特表现形式，设计出不同色彩与造型的剪纸云彩图形，突出了体验通话世界的这个概念，当消费者打开DM单，就会被变化多端的剪纸云彩图形所吸引，打造出到梦幻美好的沉浸式场景，整体给人稳重与充满底蕴企业文化态度。

平面广告设计，讲究画面的商业功能与审美效果，同样也讲究形式的版式排版与创意表达。在平面广告设计新式上，一方面其画面内容要突出企业文化与产品特征，要具有新鲜力与震撼力，另一方面其形式也要注意图形、色彩与文案的艺术搭配，形成具有创意的广告视觉效果。以一种新颖的方式展现广告设计内容。在安娜苏西米亚女士淡香水平面广告设计上，该广告设计本着视觉传达艺术设计原则，采用文字拉伸、图形扩大等方式形成视觉焦点，运用剪纸元素形成视觉错位传运形式，表现高贵高端气质，将现代潮流传播中的蝴蝶、枝叶以及爱心等元素使用剪纸元素进行展现，再加之以文案的辅助，突出富有震撼力。画面采用剪纸传统形式，针对“自由与浪漫的芳香、深深吸引蝴蝶驻足停留”的文案特点，第一视觉给人传统中国风，蝴蝶、香水以及树木相互围绕，带来新的视觉体验，将创意与文案核心直接传达。

当下在平面广告设计中，直接挪用或简单拼凑剪纸图形较为常见，存在剪纸图形运用单一的问题，未充分利用剪纸艺术，不但使得平面广告设计黯然失色，同时也使得剪纸艺术宣传与推广受到一定损害。图形一直是平面广告设计的核心，是语言最好的传递，一副好的平面广告设计无需太多的文字描述，图形的优势是文字广告所不能比拟的，这也符合当下看图时代的特征，因此在当下剪纸形式的平面广告设计者中，要尽可能摆脱剪纸图形使用单一、图文不匹配的问题，尽可能利用丰富多样的剪纸图形形式，表现更多的广告创意，制造令人耳目一新的广告效果。而联想思维是剪纸艺术的重点特征，其在于将剪纸图形与广告创意有效结合，使其达成一定契合度，使得剪纸呈现出不一样的状态，进而上升为广告艺术行为。在该文化宣传设计中，其基于广告宣传的主题设置，探索出晋城剪纸艺术与广告设计之间的内在联系，使得物象达到和谐效果，晋城剪纸文化宣传广告作品创作者，设计者注重抽象概念带来的趣味体验，通过剪纸图形与水墨元素的构成，受众能够直观联想到设计主题，通过以剪纸元素刻画歌剧人物，在剪纸图形一边进行镂空处理，用借物喻人手法简化想象空间无限方法，直接传达出宣扬与传播晋城剪纸的概念。

剪纸是传统民间艺术之一，在视觉上给人以文化艺术享受与透空效果，其中山西剪纸独树一帜。在山西剪纸中，晋城剪纸成为重要组成，以其磁性剪纸而出名，在剪纸文化中更为时尚。剪纸图形置换同构，是现阶段剪纸形式平面广告设计的重要表现手法。顾名思义，置换同构就是保持结构原有形状基础上，通过图形置换、色彩置换等形式产生移花接木的现象，设计出一种联系与差异共存的广告图形，营造出一种醒目与离奇的视觉效果，构出不可思议的图形形态。值得注意的是，置换同构并非简单地嫁接，而是一种跳跃性思维，需要将替换元素与置换对象、广告主题思想紧密结合，以此来塑造新的图形，否则会产生生搬硬套的视觉效果。在该广告设计中就运用了一种置换同构的原理，其注意到剪纸图形的民俗性与时代性，将晋城剪纸特有形状与广告思想进行一定关联，切合现代广告主题。广告描绘的是晋城小桥流水的美丽景象，小桥、房屋、流水构成晋城幸福画卷，设计者通过将晋城剪纸拼合到小桥之上，并形成了剪纸倒影，进行了立体化设计，将剪纸与小桥进行共同置换重构，既表现出晋城剪纸中磁性剪纸的独有特色，同时也促进晋城旅游。

作为现代平面广告设计的重要组成，书面广告跟招贴广告、杂志广告形式不太一样，但是在色彩与内容上拥有更大自由。相较于其他形式剪纸运用，书籍封面设计比其他平面广告设计更为开放与自由，这是源于其能够摆脱一般平面广告的内容与形式限制，另一方面，其在设计范围、尺度以及材质等方面具有更深入的应用价值，其可以根据不同的设计主题、设计思想以及设计理念进行设计制作，打造出具有文化韵味的广告设计，既能够宣传剪纸艺术文化，同时也能够增强广告设计的艺术深度与高度，推进广告宣传，吸引观众注意力。在该书籍广告设计上，广告图形都运用了剪纸艺术元素，广告图案涉及到敦煌主题画、剪刀、纸张等剪纸元素，整体视觉将敦煌文化与剪纸艺术进行紧密结合，这对于文案情绪传达与广告设计主题宣传作用都是直接的，整体气氛充满着敦煌文化与剪纸艺术气息，给人第一感觉就是古典高雅，借助于剪纸形式刻画敦煌文化特征，分割手法建立边框，在广告形象选择上可谓直切主题，视觉阅读可实现感同身受之感，红色的敦煌佛像、人物、祥云以及下面的剪刀与纸张，将广告设计“敦煌飞天、套色剪纸探索与实践”主题表达地淋漓尽致，建立书本平面与敦煌艺术的联系，敦煌文化与套色剪纸在广告中得到充分阐释，展示了悠久的敦煌文化与优美剪纸艺术形式。

一、平面广告设计中国画元素的运用

1平面广告设计中国画元素运用的意义。随着现代人们文化素养的提高，传统平面广告已经不能刺激消费者的视觉。因此，平面广告中应运用多种元素及设计方法提高视觉冲击力。国画元素具有较强的装饰作用，其有着较强的视觉效果。而且，国画点、线、面的特点及水墨运用方法也能够提高平面广告的民族文化，有利于我国传统文化的传承与发扬。在现代人们对国粹文化理解日益深入的今天，平面广告设计中国画元素的运用还能够极大的区别其他广告作品，提升作品视觉效果及宣传效果。

2如何运用国画元素进行平面广告设计。国画的特点决定了国画元素对透视、解剖结构、色彩真实性等的取舍，进而形成了国画的特点。针对平面广告设计的需求以及现代市场营销策划理论，在平面广告设计中的国画元素运用也应遵循其特点。运用国画点、线、面的表达方式，强调平面广告内容突出点，并以审美原则为基础，强调广告内容。通过国画造型、夸张、取舍等表现手法，突出平面广告所要表达的内容及重点，满足市场营销工作需求。针对国画水花特点及装饰手法，平面广告的设计中应注重国画装饰技巧及形态的运用。以线条、浓暗对比等，突出画面中心内容，抓住消费者视觉中心，实现广告推广目的。作为具有民族性特点的艺术形式，国画元素的运用中还应考虑过敏审美特点。针对色彩表达内容及思想进行元素的运用。通过国民意识中对色彩表达含义的引申运用，满足平面广告视觉传达目的。在平面广告设计的国画元素运用中，设计人员应充分考虑宣传内容及产品的特点。从国民生活、民族特色、文化传承等角度，诠释作品内容及国画元素的运用，满足广告要求及平面广告视觉传达信息的需求。

3加强对民族文化的理解，促进国画元素的运用。在现代平面广告设计中，国画元素的运用不仅能够提高作品文化表达力度，同时还能够迎合消费者文化素养需求。针对现代平面广告设计中国画元素运用的需求，广告设计人员应加强对国画的关注。通过对国画艺术表现形式、表达手法、基本元素的问题，怎强设计过程中国画元素的运用能力。另外，在平面广告设计过程中，针对国画元素运用需求，设计文员还应掌握国画的基础绘画技巧。利用计算机软件技术，模拟国画绘画技巧的表现形式，提高平面设计作品内涵及表现手法，实现产品营销策划需求。

4提高国画赏析能力，促进国画元素在平面广告设计中的应用。在现代市场经济广告策划与设计中，国画元素的运用收到了设计人员、消费者的普遍关注。国画元素的运用增加了作品的视觉冲击力、提高了消费者的关注度，因此，平面广告设计人员应加强国画元素的运用。针对平面设计活动中国画元素运用的需求，平面设计人员还应不断提高自身的国画赏析能力。通过对经典国画作品、知名作品的赏析及相关文章的阅读，提高平面设计人员国画元素的理解与运用，促进平面设计活动中国画元素的运用。

5注重产品内涵的理解，强化国画元素元产品的结合。现代平面广告设计工作不仅仅是对平面图像的组合与设计，更多的是通过对产品内涵的掌握实现平面图像的优化组合，促进产品特点及优势的凸显。针对现代平面广告设计工作需求及国画元素运用的意义，平面广告设计工作中设计人员还应强化对产品内涵的理解与分析。通过对产品特点、买点的掌握，强化产品信息与国画元素的有机结合，以此实现平面广告内容的和谐、实现广告视觉冲击及广告信息内容的有机结合。针对这一需求，平面广告设计人员还应加强自身的文化素养及营销理论的学习，运用营销技巧及理论内容科学运用国画元素进行平面广告的设计，实现现代市场经济环境下广告宣传及营销工作需求。

所谓红色文化就是在建设社会主义现代化中国的历史过程中所形成的特有的精神文化；是在革命战争时期，由中国共产党人、先进分子和人民群众共同创造并极具中国特色的先进文化；是中国宝贵的精神财富之一；是民族凝聚和新时期社会主义建设的力量之源。弘扬和传播红色文化，是我国文化事业中一项长期坚持不懈的任务。目前，从国内对红色资源的开发与利用的现状来看，基本上是通过对历史的挖掘，而对红色文化的继承与发展仅限于形式上宣传，因而可以说缺少现实意义上的开发及利用，更没有形象化的设计语言。如果从对文化特征的继承与延续这一角度来思考，在艺术设计教育过程中，利用形象化的设计语言对红色文化进行研究并开展与之相适应教育活动是完全可行的。本论文对红色文化与高校艺术设计教育相结合进行了思考，具体如下：

一、强化传统文化的教育

红色文化是我国传统文化的精髓，是我国社会主义先进文化的核心所在。为了使爱国主义教育形式具有多样性，不能使其仅仅停留在政治和传统的教育上，加上红色文化本身在教育形式上已处于成熟阶段，为了提高全民族的整体素质，可以使红色文化作为一种不仅具有艺术性更具有教育效果的艺术载体，开展更加活跃的革命教育和艺术教育的活动。艺术设计涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，是一门综合性极强的学科，它来源于生活又作用于生活，是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代社会的必然产物。将红色文化融入到艺术设计教育中，不仅能以新的形式来强化红色传统文化教育，还能对人们产生潜移默化的影响。如动漫艺术，通过塑造生动的故事人物形象，结合优美的画面来抓住受众目标，从而达到对其情感上的感染和教育的目的。

二、与时代相结合

红色文化是一种精神文化，是植根于中国不同历史时期的社会实践之中，充分体现了中国政治、经济发展的主流和方向，具有鲜明的时代特征。目前，已经进入了21世纪，红色文化要与时展相结合，以新的形式、新的语言来展现其精神魅力。在传播中不仅要尊重精神文化产品的创作生产规律，还要使红色文化与现代艺术设计的内容有机结合。在宣传红色文化以及设计与红色文化相关的作品时，就必须做到既是群众喜闻乐见的，又能够反映和体现主流意识形态，有效地发挥红色文化功能。因此，必须对红色文化元素精心提炼，将红色文化的精神性与艺术设计的时代性完美结合，从而使其更富有时代感，富有感染力和吸引力。

三、教育中的具体实践

一、品牌设计当中文化内涵的重要性

（一）可以树立品牌形象

在品牌当中有效的融入文化元素，使品牌可以具备自身的风格特色和品牌形象。提取文化元素，并且在品牌当中有效的融入，从而创建出属于自己的品牌特征，使自身的品牌可以有别于其他品牌，让消费者印象深刻。例如德国大众的甲壳虫汽车，它最受欢迎的点就是俏皮的造型和颜色，这款车型也逐渐成为社会时尚的符号，形成了独具一格的“甲壳虫文化”。

（二）提升品牌的价值

品牌文化内涵可以将产品的附加值和竞争力进行增加，影响到品牌的文化凝练和渗透。如果品牌在价格和质量上获得一定的突破，可以充分利用品牌文化，使自身品牌在同类产品当中获得强大的竞争力。当前人们更加注重精神享受，消费者购买过程中品牌文化内涵是非常重要的影响因素，消费者更加注重品牌文化价值，这好像是一种身份的象征，这是消费者情感的认同感。品牌文化内涵可以提升品牌价值，从而带来更多的经济效益。

（三）增加品牌活力