文化宣传设计范文10篇

摘要：平面设计随着社会的发展而不断的创新。我国传统文化向世界各地传播，设计师们希望能够在平面设计作品中融入中国元素。我国设计师要想在世界设计行业拥有更多的话语权，则需要结合我国的传统文化。茶文化作为我国自古以来的招牌文化之一，其在世界范围内的文化影响力较大，我国的平面设计师可以将茶文化与平面设计相结合，从自身角度出发，融入自身更加熟悉的文化元素，逐渐形成自身设计的多维化风格。

关键词：平面设计；多维化；茶文化；宣传手册

我国现有的平面设计作品的风格大多偏向西方，平面设计师的设计大多数也是追随西方设计风格，并未形成与我国传统文化贴切的设计风格，这样很难在国际平面设计行业掌握话语权。平面设计作品向多维化方向发展这一方面，日本、韩国、北欧的许多设计师已经操作的十分成熟了。我国在平面设计行业起步较晚，所以在平面设计向多维化角度上，并没有发展的特别成熟。设计师需要进一步提高平面设计的多维化，将中国传统文化融入其中。

1平面设计多维化

通俗来说，平面设计多维化是从平面以及视觉方向打破传统。目前，我国的平面设计还停留于较为传统的单一平面化模式，所以设计者可以借助美学、设计、消费心理学以及其他领域的知识为理论依据，尽快确立自己独特的设计风格，还应当适应市场的需求。基于此，需要从平面设计多维化的概念、特点入手，针对宣传手册的设计思路，对平面设计多维化的问题进行深入探讨。1.1平面设计多维化。平面设计大师给予平面设计的定义为：平面设计是设计者通过自身有说服力的设计作品来向观者传递自身的设计理念。由此可以看出，平面设计主要包括是从观者的反应、设计者自身的美学追求两个方面。20世纪90年代，我国的经济飞速发展，随之而来的是现代科学技术的进步，这对我国许多的专业领域均带来了不小的影响，特别是我国民众的意识形态。在此基础上，我国的平面设计行业开始向多维化的趋势发展。平面设计多维化是一个笼统的概念，其主要是对设计过程中所需要的物理空间、人的思维以及人类感官维度的多维化扩展。1.2平面设计多维化特点。传统的平面设计在大众的思维中，主要是以二维设计为主体的，一般大众很难接受多维化的平面设计概念。所以，平面设计多维化想要发展就必须解决这一难题。平面设计多维化主要是将之前二维化的设计模式，改变为目前空间模式的设计，其特点主要是将平面中的设计转化为多维空间中的设计。这一转变主要是通过字体、图案以及作品着色来完成的，利用以上三个元素的合理布局，通过合理利用版式设计以及摄影技术来完成设计者设计理念的传递。计算机技术以及3D打印技术的发展，这种设计模式的实现已经解决了一部分技术难题。目前，该设计模式的主要关注点是需要设计者扩展自身的设计思路，来完成二维设计向多维化设计的转变。1.3宣传手册一般设计。宣传手册一般是泛指企业通过商业宣传的途径，将相关企业文化印制成册，以此来宣传企业形象传达企业产品的要素。每个企业的宣传手册都有其独特的特点。由于企业涉及领域不同，所以企业所需要的宣传手册的设计也不尽相同。企业宣传手册的一般设计从文字、图片以及设计着色三个方面来考虑，同时也要考虑企业的受众需求。宣传手册的的设计一般会将企业的宣传理念以及企业的产品要素包括在内，企业产品要素往往会在宣传手册的文字、图片、着色三个方面有所体现。

2平面设计多维化体现

摘要：随着时代的发展与对外开放程度的提高，中国元素在各方面的应用愈来愈广泛。特别是在广告设计领域，应用中国元素能够提高广告设计与宣传的效果。文章在对中国元素和广告设计进行分析的基础上，就两者之间的关系进行探讨，并就中国元素在广告设计中的具体应用实践和表达手段进行分析，希望能够为中国元素在广告设计中的进一步应用提供有益的借鉴。

关键词：广告设计；中国元素；应用

随着时代的发展，中国社会发生了巨大的变化，社会生产力不断提高，物质生活日益丰富，消费者对精神文化生活提出了越来越高的要求。在全球化浪潮的推动下，信息传播和扩散的速度不断提高，传统广告宣传手段已经无法满足现代市场竞争的需要。为了更好地把握客户的消费动态和变化，适应现代市场的竞争形势，企业必须将本土文化元素融入广告宣传，通过文化感染和引导消费者的行为，不断改进广告宣传效果。因此，广告设计师可以从中国元素中找出提升广告宣传效果的有效对策。

一、广告设计与中国元素概念分析

1.广告设计的内涵

如今，广告设计已发展成一个独立的行业，通过文字、符号、颜色等多种表达方式组合开展广告宣传活动。现代社会科技飞速发展，广告设计理念和方法也在不断发生变化。广告设计逐渐吸收了来自不同领域的思想、理念和方法，这大大丰富了广告设计内容。广告设计要坚持广告媒体的特性和内在要求，利用多媒体技术组织开展广告设计活动，通过综合利用多种设计元素提升广告设计创新水平，与客户心理保持一致，以达到提高宣传效果的目的。

摘要：学校是文化的聚集地，校园广告设计代表着独特的校园文化。校园广告设计需要与多元文化进行充分的融合，丰富校园广告设计文化的内涵；需要在广告设计形式上进行创新，充分发挥校园广告设计宣传信息、传承人文精神、传播多元文化的功能。本文重点针对多模式校园创意广告设计文化进行详细的分析，以供参考。

关键词：多模式；校园广告设计；创意；文化

大学校园是各大领域专业文化的汇聚场所，与普通的广告设计相比，校园广告在类型以及特点上有着很大的特殊性。各种模式的校园广告每天向学生传达着各种各样的信息，已经渗透到学生的日常生活中，影响着学生的消费观念以及消费习惯。所以，我们要充分认识到多模式校园广告设计的重要性，并在此基础上将校园广告设计与校园文化进行有机融合，进行校园广告设计形式的创新，促进校园广告设计文化的发展。

一、多模式校园创意广告设计文化研究的必要

随着我国经济的发展，人们的生活水平得到了很大的提升，人们的消费观念以及消费习惯较之以前都发生了很大的变化。我国的大学校园与社会的联系也越来越紧密，学校的师生总人数也极为庞大，并且人数还在不断增长，高等院校的发展规模也将越来越大。现阶段的大学生大多数家庭经济条件良好，享尽父母的宠爱。同时，很多大学生在学校期间主动参加社会兼职，提升自己的独立生存能力。所以，目前的大学生都有着巨大的消费潜力，也有着一定的购买能力。重视校园市场，积极开发校园市场，可以有力地带动我国社会经济的发展。而如何科学地开发校园市场，是个值得思考的问题。而校园广告设计在校园市场开发中发挥着十分关键的作用，校园广告设计文化又可以直接决定广告在校园里的宣传效益。所以，探索多模式校园创意广告设计文化具有十分重要的意义[1]。

二、多模式的校园创意广告

【摘要】现代社会中，无处不在的宣传画起着宣传的效果。本文先分析宣传画的设计特点，然后进一步分析宣传画对于思政教育的价值，以期学校思政教育能充分利用宣传画的价值，提高教学质量，让学生思政学习自主性得到提高，提升思政素养。

【关键词】新中国宣传画；艺术设计；思政教育

宣传画是和国家政治、文化、经济相关联的创作，从20世纪开始，我国逐渐出现宣传画，对国家政策、意识形态、思想运动等进行展示，宣传画受到了社会的广泛关注，更在革命道路上发挥出巨大的价值。如今宣传画设计形式出现诸多变化，表现形式多种多样，产生的效果也更加显著。对于各个院校而言，宣传画和思政教育有着密切关联，利用宣传画设计改善教学效果具有突出优势，可有效提高学生的综合素养。

一、新中国宣传画的艺术设计特点

（一）设计技巧多元化。新中国宣传画艺术设计灵活使用多种设计技巧，具有鲜明的特征。新中国宣传画继承了革命艺术木刻技法，木刻画作为中共革命美术符号仍然流传，使用黑色和红色搭配，添加少量其它颜色[1]。这种技法具有较高经济性，方便于工农自由应用和搭配。宣传画经常使用漫画技法，从儿童视角传达内容，常通过反讽手法传达主题，让主题更能直击人心，达到理想的效果。（二）主题鲜明。宣传画设计对主题的表达受到宣传重心和方向的影响，在主题表达上，宣传画内容和主题相呼应，具有鼓动性，主题和画面能够互相呼应。宣传画意图表达情绪，主题是画面的概括，经过设计技巧的装饰，通过间接或者直接的表达方式呈现。（三）具有民族化特征。宣传画设计要求具有较强冲击力，形象简洁，新中国宣传画常使用中国传统文化元素，有着强烈的意识形态，主题和内容更容易被国人理解，包含强烈的民族色彩，表现出民族化特征。

二、新中国宣传画设计对于当代的思政教育价值

一、平面广告设计中国画元素的运用

1平面广告设计中国画元素运用的意义。随着现代人们文化素养的提高，传统平面广告已经不能刺激消费者的视觉。因此，平面广告中应运用多种元素及设计方法提高视觉冲击力。国画元素具有较强的装饰作用，其有着较强的视觉效果。而且，国画点、线、面的特点及水墨运用方法也能够提高平面广告的民族文化，有利于我国传统文化的传承与发扬。在现代人们对国粹文化理解日益深入的今天，平面广告设计中国画元素的运用还能够极大的区别其他广告作品，提升作品视觉效果及宣传效果。

2如何运用国画元素进行平面广告设计。国画的特点决定了国画元素对透视、解剖结构、色彩真实性等的取舍，进而形成了国画的特点。针对平面广告设计的需求以及现代市场营销策划理论，在平面广告设计中的国画元素运用也应遵循其特点。运用国画点、线、面的表达方式，强调平面广告内容突出点，并以审美原则为基础，强调广告内容。通过国画造型、夸张、取舍等表现手法，突出平面广告所要表达的内容及重点，满足市场营销工作需求。针对国画水花特点及装饰手法，平面广告的设计中应注重国画装饰技巧及形态的运用。以线条、浓暗对比等，突出画面中心内容，抓住消费者视觉中心，实现广告推广目的。作为具有民族性特点的艺术形式，国画元素的运用中还应考虑过敏审美特点。针对色彩表达内容及思想进行元素的运用。通过国民意识中对色彩表达含义的引申运用，满足平面广告视觉传达目的。在平面广告设计的国画元素运用中，设计人员应充分考虑宣传内容及产品的特点。从国民生活、民族特色、文化传承等角度，诠释作品内容及国画元素的运用，满足广告要求及平面广告视觉传达信息的需求。

3加强对民族文化的理解，促进国画元素的运用。在现代平面广告设计中，国画元素的运用不仅能够提高作品文化表达力度，同时还能够迎合消费者文化素养需求。针对现代平面广告设计中国画元素运用的需求，广告设计人员应加强对国画的关注。通过对国画艺术表现形式、表达手法、基本元素的问题，怎强设计过程中国画元素的运用能力。另外，在平面广告设计过程中，针对国画元素运用需求，设计文员还应掌握国画的基础绘画技巧。利用计算机软件技术，模拟国画绘画技巧的表现形式，提高平面设计作品内涵及表现手法，实现产品营销策划需求。

4提高国画赏析能力，促进国画元素在平面广告设计中的应用。在现代市场经济广告策划与设计中，国画元素的运用收到了设计人员、消费者的普遍关注。国画元素的运用增加了作品的视觉冲击力、提高了消费者的关注度，因此，平面广告设计人员应加强国画元素的运用。针对平面设计活动中国画元素运用的需求，平面设计人员还应不断提高自身的国画赏析能力。通过对经典国画作品、知名作品的赏析及相关文章的阅读，提高平面设计人员国画元素的理解与运用，促进平面设计活动中国画元素的运用。

5注重产品内涵的理解，强化国画元素元产品的结合。现代平面广告设计工作不仅仅是对平面图像的组合与设计，更多的是通过对产品内涵的掌握实现平面图像的优化组合，促进产品特点及优势的凸显。针对现代平面广告设计工作需求及国画元素运用的意义，平面广告设计工作中设计人员还应强化对产品内涵的理解与分析。通过对产品特点、买点的掌握，强化产品信息与国画元素的有机结合，以此实现平面广告内容的和谐、实现广告视觉冲击及广告信息内容的有机结合。针对这一需求，平面广告设计人员还应加强自身的文化素养及营销理论的学习，运用营销技巧及理论内容科学运用国画元素进行平面广告的设计，实现现代市场经济环境下广告宣传及营销工作需求。

一、海洋旅游文化的艺术性

艺术性，是指海洋旅游文化中的基础设施、宣传、纪念品以及服务过程的艺术化处理。艺术性要求运用一定的形式结构、表现技巧来塑造具有创造性的艺术形象，通过形象来准确、鲜明、生动地反映生活及表现作者的思想情感。其艺术性越强，感染力就越强，就越受游客喜爱。②旅游文化是一种语言文学艺术，艺术性要求较高。它隶属于文学，与导游材料和旅游手册截然不同。旅游文化艺术特色体现在:一是注重语言艺术。历代但凡艺术性强的旅游小品，其语言流畅精炼、文采斐然、栩栩传神、真切感人。二是注重烘托艺术形象。创作者对所见所遇的景象事物认真遴选、淡化背景、突出主题，展示出饱满、深刻而富有情趣的景象。海洋旅游基础设施及产品设计在体现海洋特色文化、区域优势与民族性的同时，还要注重艺术性。艺术性是体现海洋旅游设施和产品包装设计的精髓，是海洋化设计文化意蕴的精神载体。海洋旅游设施和产品的海洋化设计首先要满足实用性，更应挖掘其艺术性，这也是设计的深层次要求。首先，在海洋旅游设施和产品的设计中，造型可从海洋特色艺术形式中萃取，如海洋特色元素、区域特色元素或者特色元素的延伸等，呈现海洋特色的外观，并传达出潜在的海洋文化，即人们的审美心理及文化心理。其次，以海洋化的特色图案来增强旅游产品的艺术特性，不论是从表现手法还是艺术风格方面都体现出浓郁的海洋文化和艺术特色。海洋特色造型、色彩及材料所传达出的淳朴理念广受人们认可和喜爱，其艺术特性更能征服当今竞争激烈的工业社会中孤独压抑的人们，给人以亲切感和心灵抚慰。如能进一步因地制宜巧妙地运用海洋特色元素，融会现代设计理念，对海洋旅游设施和海洋旅游产品进行设计时，既留存海洋特色的艺术韵味，又呈现鲜明的时代特征，旅游者将会拥有一种全新的视觉享受和文化体验。

二、艺术性对海洋旅游文化内涵建设的必要性

艺术性再现了海洋旅游文化特色。滨海地区旅游业方兴未艾，文化市场的蓬勃发展，为海洋艺术作品走向市场创造了良好的环境和条件。海洋旅游设计的精华集中体现在独具特色的设施和相关产品的造型及色彩上，我们从中能体味到海洋元素所包含的美的形式、海洋的历史印记和文化意蕴。在造型上，海洋特色和元素个性鲜明，色彩在整体搭配中起到了映衬与对比的作用，装饰性极强。艺术性提高了海洋旅游文化特色的附加值。将海洋旅游设施与旅游纪念品相结合，探寻海洋文化在现代生活中的轨迹，是社会发展所需。滨海旅游饰品开发设计可以从海洋艺术中提取其“形”的元素，并运用错位、切割、分裂、变异及破坏等手法，将这种源于海洋艺术原型又对原型不断解构的衍生形态融入形象设计之中。这样既能保留海洋文化艺术特色之神韵，又能呈现浓郁的时代特征。博采众长，提炼艺术特色，设计出高水平、高科技的海洋旅游产品，创造高附加值，推动青岛滨海地区旅游业又好又快发展。艺术性强化了海洋旅游文化特色的内涵。设计者的思想情感与自身特质，使得海洋旅游设施和产品拥有了独特的精神内涵，并成为艺术精神、艺术价值和艺术个性的载体。在这个经济全球化、高科技发展日新月异的时代，加强保护和传承海洋文化的独特性和多样性，才能进一步彰显自身鲜明特色。旅游产品如何生动体现中国海洋文化的意蕴和特质，是其开发设计的重点。

三、基于艺术性对青岛海洋旅游文化内涵建设的策略

旅游业发展潜力巨大、前景广阔，其对经济社会发展和对外开放具有很强的引领作用和乘数效应。青岛海洋旅游文化内涵建设尚需进一步加强，针对其内涵建设，提出如下发展策略:第一，海洋旅游设施的艺术性。海洋旅游设施的艺术性是指在青岛海洋旅游基础设施的设计中，无论是在造型还是在色彩上，都要契合海洋元素，并具有良好的艺术性。既确保旅游设施的功能性，又能带给人们精神上的享受。第二，海洋旅游产品的艺术性。海洋旅游产品的艺术性是指青岛海洋旅游纪念品必须成为艺术品，必须彰显艺术性。运用一定的形式结构、表现技巧和艺术手法来塑造具有创造性的完美形象，进而准确、显明地诠释青岛海洋旅游的深刻内涵。对于标志性产品、标志性建筑，应该重点开发，例如“栈桥”、“五月的风”等。开发代表蓝色青岛、海洋旅游的标志性建筑，进而丰富海洋旅游的文化内涵。第三，海洋旅游宣传的艺术性。海洋旅游宣传的艺术性是指在青岛海洋旅游宣传的过程中，在其原有的海洋旅游设施和产品设计的基础上，在排版、设计、印刷、宣传的过程中进一步美化设计，让人们在了解海洋旅游设施功能和产品纪念性的基础上，能更好地体会到海洋旅游的内在品质。第四，海洋旅游服务的艺术性。海洋旅游服务的艺术性是指在海洋旅游设施、产品和宣传艺术性的基础之上，在海洋旅游服务中彰显艺术性，贴近生活，更具人性化。既能让人们体验到海洋旅游的舒适性和娱乐性，还能让人们体会到海洋旅游的艺术性，使旅游者获得审美情趣和心灵洗礼。第五，青岛海洋旅游保护的艺术性。在青岛海洋旅游业开发、拓展过程中，要始终重视保护海洋环境，并不断丰富海洋旅游的艺术内涵。建立健全旅游环境影响评估体系，由政府统筹规划，严防盲目、低层次开发和重复建设，根据《中华人民共和国海洋环境保护法》、《青岛市海岸带规划管理规定》等法律、法规，对破坏青岛沿海旅游环境的行为，要严肃追责;广泛利用宣传教育手段，增强广大游客和居民的海洋旅游环保意识，以科学发展观为指导，推动青岛海洋旅游健康、持续发展。

动画作为一种综合性艺术与文化产品,其视觉与听觉元素直观、生动、内涵丰富的表达特色为食品包装增添了审美价值和文化内涵,对传递生态保护理念具有重要意义。由员勃等编著,华中科技大学出版社出版的《食品包装设计》一书,从理论与实践相结合的视角阐述了食品包装设计的相关问题,为动画艺术元素与食品包装生态意识的创新融合路径提供了有效借鉴。该书共分为4个章节,分别为理论篇、基础篇、实训篇、拓展篇。具体论述了食品包装的定义、发展、功能、设计原则等理论知识以及食品包装设计的观念培养、理论联系实践、未来发展趋势等内容。“生态+食品”“文化+食品”的包装设计提升了传统食品包装设计的视角,动画元素的融入对创新食品包装设计路径、增强生态环境保护意识宣传力度发挥了重要作用。

1借助动画艺术元素增强食品包装生态意识的表达

该书第2章节通过对食品包装设计进行调研分析、定位预判,分析食品包装的造型与结构、材料、装潢等,从观念意识培养角度为食品包装设计研究提供了切入点。食品包装设计的生态理念是时代进步的产物,创新食品包装设计方式有助于增强生态保护意识的宣传。而动画艺术元素的表达方式更加生动、风格活泼,通过动画人物设计、故事情节、动作刻画等传递生态保护观念,能使表达更具感染力,使生态意识的表达更加深刻,带给消费者新的视觉体验。

2将动画艺术元素融入不同类别的食品包装设计实践

该书第3章实训篇从不同类别的食品包装出发,联系理论与实践,对饮品、粮谷、生鲜、腌腊、烘焙、零食、调味等类别的食品包装设计进行分析,为动画元素的融入与生态意识的融合提供了有效启发。不同类别的食品在食品包装材料的选择、色彩的设计、广告标语、生态内涵方面都存在差异,故而在加入动画元素方面也要有所侧重。比如饮品包装设计,动画设计突出饮品健康、绿色的主题,针对饮品的消费群体,选用针对性的动画形象。儿童类群体的饮品动画元素可选用卡通动画人物造型,配有生态保护标语更能增加生态保护观念的宣传作用,使饮品类食品包装形成独特的品牌效应,加深消费者对饮品类食品包装的认知和记忆,吸收食品包装中的生态元素,培养生态保护理念。

3以文化为纽带增强动画艺术元素与食品

一、茶企网站设计原则

茶企网站视觉设计是以互联网作为载体，以互联网技术和数字交互技术为基础，依照客户和消费者的相关需求设计，同时遵循艺术设计规律，实现商业目的与功能统一，是商业功能和视觉艺术的统一。设计具有江西文化特征的茶企网站，需要把握以下设计原则:

(一)主题鲜明性。创建网站首先必须具有明确的目的和目标群体。既然是作为宣传江西茶叶的网站，首先需要考虑广大消费者对于江西茶叶的了解和印象。明确设计网站的主要目的是为了宣传产品、介绍企业还是推广电子商务?例如云南大益茶业集团官网设计，网站宣传主题目的非常明确，宣传和推广大益品牌的茶文化和茶产品。

(二)信息专业性。网站的信息内容应该充分展现茶企的专业性。通过各类信息、数据向外界介绍茶企的业务范围、性质和实力。作为江西茶企，应通过网站各类信息，向消费者和客户宣传江西茶文化和茶叶的优势和独特之处，塑造良好的品牌形象从而创造更多的商机。

(三)功能实用性。茶企网站提供的各种功能服务应符合浏览者实际需求并且体现企业文化。如英国著名茶叶品牌“立顿”茶中文官网中，在栏目设置上从立顿品牌诠释、品牌历史到立顿产品简介、立顿广告营销等等提供了丰富的功能设置。

(四)设计艺术性。茶企网站设计将企业文化内涵与现代界面设计理念相结合，创造出能够充分体现茶企独特的企业文化理念、卓越的产品特性等视觉形象，塑造茶企良好的品牌形象。如江西“大鄣山”茶企网站首页设计(图1)，以美丽茶园景色为背景，绿色充溢整个页面。页面设计丰富而单纯，将受众带入到情景之中，极具视觉冲击力。具有良好视觉形象设计的企业网站，不仅能达到宣传企业、提高企业知名度的效果，而且“人性化”的设计理念也会给予用户以视觉和心理上的双重愉悦感和美的享受，使用户发自内心地接受并喜欢浏览网站的信息，从而使企业和用户达到了双赢。

一、寒地文化在平面广告设计中的应用价值

在与世界现代艺术接轨过程中，近十几年掀起了用现代艺术设计的理念和方法挖掘中国文化基因的设计热潮。随着中国艺术设计的成熟和发展，中国设计师将更多关注的目光投向了中国传统文化的挖掘上，使得视觉艺术更加光彩夺目，并开始形成被西方承认的“中国风”。越是民族的才越是世界的，才能被更多人认可被世界接受。寒地黑土因其独特的地理位置，拥有着全世界都为之骄傲的自然资源，这片沃土不仅孕育着丰富的物产资源，同时还结晶着具有浓厚地域特色的多种寒地黑土文化形式，绚丽多姿的寒地黑土特色文化以浓郁的生活气息和鲜明的地方特色引起人们的关注，我们能够通过各种方式加快寒地黑土特色文化的传承和发展，平面广告设计是现代设计重要组成部分，能够促进设计服务市场经济，扩大市场需求，发扬我们民族丰富多元文化特色。设计服务业的前景虽好，但艺术设计师却面对比其它行业更大的市场发展压力。因为资讯技术的亲近性设计，使得很多人可以容易利用电脑软体自己来进行设计，或从各类网站上下载平面设计作品，缺少设计创新和文化内涵。因此，就需要设计者努力提升自己的创意设计能力，保持自己的竞争优势。

（一）寒地文化的内涵

寒地文化具有独特的艺术气质、审美观念和表现形式，如丹顶鹤文化、冰雪文化、北方少数民族风情、冰上运动、秧歌舞、陶艺、剪纸、版画、风筝、树皮工艺、根艺、亚麻草柳玉米秸制品等寒地黑土特色文化艺术的挖掘和运用，使其日益成为具有地方特色和市场竞争力的文化品牌；平面广告设计创新意识的培养和寒地黑土特色文化的发展和传承，能够积极推动社会文化活动整体水平的提升，这些植根民间的艺术形式从各个角度上体现着寒地黑土的独特风采，并能够充分运用到平面广告设计当中，提升现代设计内涵和理念。现代设计更加注重民族特色与地方特色的表现，这是对多元文化的保护，也是对各民族国家文化资源的开发和利用。我们北方黑龙江可根据地域资源特征，从物质文化和精神文化两个层面对寒地文化元素与平面广告设计的关系进行探究应用。通过乡土寒地文化元素挖掘，渗透到平面设计当中，让人们体念感受人与自然界的亲密接触，根据形形色色的条件进行构思设计制作，体会地域文化是广大劳动群众集体创作活动的产物，具有本土特征。尤其是在黑龙江省各类主题的平面广告设计中推广应用，比如充分合理的将寒地文化元素运用到粮食产品、旅游文化、土特产品、艺术品等平面广告设计创意中，能够宣传推广寒地文化价值，适合行业和市场的需求，具有广阔的应用前景，并促进设计行业繁荣和市场经济发展。

（二）寒地文化在平面广告设计中的应用价值

在平面设计中融入寒地文化元素，形成具有地域特色的平面设计风格和标准，促使平面设计宽泛运用，涉及社会生活方方面面，能够传承我国优秀文化，体现设计者的创作思维和艺术涵养，代表着艺术设计发展的水平程度。强化寒地文化元素在平面广告设计的应用，构建现代设计理念，增进北方艺术设计者知识的底蕴，推进平面设计发展，拓展平面设计创意理念，形成具有黑龙江寒地文化特色的平面设计艺术风格，推动艺术设计事业蓬勃发展。探讨在最具时代特色的平面广告设计中建立寒地黑土文化品牌的重要意义，塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象，从而打造成具有实力的中国文化品牌。我们完全可以将体现中国人的创意和创形思维融入当代视觉传达设计语言中，从而产生一种崭新的创造力，在艺术设计领域中去展现中国文明不衰的艺术神韵，这也是中国设计师的理想与责任。随着中国经济的持续发展，对外交流的日益频繁，艺术设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现。作为寒地生长起来的艺术设计从业者，我们有责任从多方面对寒地黑土所特有的艺术形式进行保护和传承，并使其发扬光大，塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象，从而打造成具有实力的中国文化品牌，使我们的民族文化走向世界。

摘要：民俗艺术元素应用于广告设计中对于提升广告设计的文化品位，提升其宣传效果具有积极的作用。这里分析了民俗艺术元素在广告设计中的具体应用策略，对于提升广告设计效果有明显的促进作用。

关键词：民俗艺术元素；广告设计；应用

在现代社会，大众消费在很大程度上受到媒体宣传的影响，尤其是受到广告宣传的影响。从另一方面讲，现代人的消费需求标准更高了，人们在消费的同时，不仅重视消费品的使用价值，同时还很重视消费品的文化价值。在进行广告设计中，如果可以针对消费者的需求情况，在设计中有效地应用民俗艺术元素，提升广告设计品味和质量，满足消费者心理需求，实现广告的功效。现代社会，广告作为产品宣传的重要手段，要能够通过民俗艺术元素的融入设计，使消费者不仅能够了解产品信息，同时能够使消费者感受到广告设计的艺术性，获得审美体验，满足消费者感知民俗文化，欣赏品味民俗文化的内在需求。要能够通过应用民俗艺术元素，不断提升广告设计的品味，为宣传新产品的良好形象提供支持。

一、民俗艺术元素在广告设计中的应用现状

民俗艺术是经过漫长的历史发展过程，融入了历代人精神文化思想的一种艺术展现，这种艺术经历了漫长历史长河依然没有消失，表现出极强的生命力，是历代人民智慧的结晶，这种艺术应当受到现代社会的尊崇和重视，现代人也应该通过各种新式对民俗艺术进行保护，使其能够渊源流传下去。这是对历史的尊重，是对历代人民精神文化的肯定。目前，民俗艺术元素应用于广告设计中，可以有效地通过广告形式传播民俗艺术文化，同时，民俗艺术元素应用于广告设计中，对于提升广告设计的文化内容，有效触动人们内心对民俗文化的亲切感觉，提升广告的宣传效果具有积极的作用。但民俗艺术元素在广告设计中的应用还存在一些问题，第一，民俗艺术元素应用于广告设计中，这种广告设计理念在全社会范围内尚未形成，广告设计中民俗艺术元素的应用还没有受到广告人的足够重视。第二，广告设计在汲取民俗艺术元素开展设计方面的经验不丰富，应该是处于简单的学习模仿阶段，对民俗艺术的内涵的理解和认知不够深刻，不能实现产品功能与民俗艺术元素审美的有效结合，民俗艺术元素应用于广告设计的应用效果和功能没有得到充分体现。比如，我们都知道剪纸艺术这种艺术与生活息息相关，其剪影符号承载了大量的民俗文化内容，能够表现出吉祥、祈福等美好的文化意蕴。但这种艺术形式在广告设计中并没有收到足够的重视，民俗艺术元素的广告应用不多，及时在某些广告设计中应用了剪纸艺术元素，但其内涵在广告设计中并没有得到充分展现。在数字化信息化时代，作为广告人要能够积极提升广告设计作品的文化内涵，积极利用民俗艺术元素进行广告设计，以提升广告设计的文化内涵，满足消费者对广告作品的审美需求。这样，才能有效提升广告设计的水平，有效凸显广告设计的效果与功用。

二、民俗艺术元素在广告设计中应用策略