声学的基础知识范文10篇

一、单元复习目的

（一）知识和技能：

1、复习声音的产生、传播、声音的特性、噪声以及声的利用等基础知识。

2、使学生通过复习理解声音产生的条件、传播的条件、控制噪声的方法以及声音在生活实际中的利用等知识。

3、会利用声速及运动的速度等知识解答简单的回声计算题

4、熟悉中考在这部分的题型、热点考点的考查形式。

摘要：通过对高师音乐专业毕业生的跟踪调查发现，一些学生的专业基础知识掌握不够扎实，专业能力与教学能力不能平衡发展，不能学以致用，难以胜任基础音乐的教育工作。在课堂教学中，即兴伴奏始终是教学的主要传导方式，是每个教师与学生传递知识的重要手段。加强即兴伴奏技能训练，对于提高高师音乐专业学生在今后教学实践中的综合能力具有重要意义。

关键词：高师；音乐专业；钢琴；即兴伴奏；技能训练

高等师范学校音乐专业钢琴即兴伴奏课是一门技能性很强的必修课。由于高师音乐专业学生毕业后面对的是中小学的基础音乐教育，而中小学的音乐教学及课外实践活动需要每一位音乐教师都要具有一定的钢琴即兴伴奏能力，所以，高师音乐专业学生应认识到这一学科技能的重要性，要有学习的心理准备，摆正自己的位置，认真学习好钢琴即兴伴奏课。

一、即兴伴奏的特点

歌曲钢琴即兴伴奏，是指在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲所弹的伴奏。它是音乐作品的有机组成部分，与演唱者共同塑造一个完整的音乐形象。即兴伴奏不仅需要伴奏者具有敏捷的思维、灵活的手指能力，还要熟练掌握和声编配的理论知识，将伴奏音型、织体及各种表现手法在键盘上做即兴的弹奏。具体来说，可以归纳为四个特点：

1.突出弹奏的“即兴”性。即兴伴奏由于事先毫无准备，伴奏者必须根据歌曲的内容、风格、调式、调性、结构以及实际的演唱形式和要求，即刻创作并弹奏出歌曲伴奏。

钢琴课是高等师范院校音乐专业的必修课，钢琴教学在音乐教育中具有极其重要的地位，钢琴演奏、即兴伴奏、边弹边唱等是从事音乐教学所必需的专业技能，因此在高等师范院校的钢琴教学中既要重视学生专业基础理论知识的学习，更要重视学生创新精神和实践能力的培养，同时又体现示范教育特点，为现代社会需求培养有理论、有技能、会组织、能教学、、高素质的实用型音乐人才。

一、注重基础知识、音乐素养和基本功训练

多年的教学实践证明，注重基础知识的教学，强调基本功训练是提高学生弹奏水平的前提。因此严把基础教学，发挥学生分析问题和理解问题能力较强的优势，引导学生理解教学的主要内容，教师讲授弹奏方法、基本理论、动作要领为主体，使学生了解作品的基本内涵和应用领域，从而达到更有好的教学效果。由于高职高专的音乐与学前教育专业学生不是专业音乐院校范畴，在招生中没有专业加试，因此大多数学生没有钢琴基础，水平参差不齐。所以我们要从学生的实际出发，制定教学计划，合理安排教学内容，研究教学模式、教学手段、教学方法，特别注重基础知识和基本功的训练，使其弹奏方法趋于规范，让学生懂得基本练习是建立正确的声音概念的关键。而钢琴演奏中表现的音乐内涵、音乐形象、音乐的意境都是从基本的音阶、琶音、和弦、八度、踏板的正确运用中获得的。要在钢琴弹奏中使学生获得一定能力的提高，得心应手的弹奏钢琴曲，为歌曲伴奏、即兴伴奏、边弹边唱等必须坚持专业理论基础的支撑和严格的基本训练，方能达到因材施教的教学目的。科学合理安排教学内容式教学质量的保证。由浅入深的选择练习曲、乐曲，熟悉作品上各种术语和符号表示。教师在进行基础训练的同时，注意随时向学生讲授音乐常识，引导学生将乐理、视唱练耳、和声学、音乐史、作品分析等专业理论知识有机的联系在一起，包括相关的文学知识运用到钢琴学习中，达到对各科知识的相融。对个别进步较快的同学要求他们注意与之相关知识的横向联系，拓宽视野，有效提高学生的弹奏水平和综合艺术修养。

二、注重实践能力的培养，强化实用性技术训练

钢琴弹奏、即兴伴奏、边弹边唱、是从事小幼音乐教育所必须的专业技能，是音乐教育实践活动不可或缺的重要手段之一，也是课外活动、社会艺术实践的重要组成部分。即兴伴奏是一门有实用价值的专业课，是理论与实践有机结合的产物。因此注重实践能力的培养，强化实用新技术训练使学生走向社会，能否胜任广泛音乐教育活动及社会实践活动的关键所在。因此：

（一）示范歌曲进行不同伴奏形式的弹奏与分析

论文摘要：在电脑技术飞速发展的今天，把电脑音乐制作技术引入高等师范院校音乐理论课是必然的趋势.特别是在和声学、曲式分析、配器、复调等几门专业理论课的教学中，电脑音乐制作技术将起到非常重要的作用。

论文关键词：电脑音乐制作技术高师院校音乐理论课作用

在电脑技术飞速发展的今天，许多领域都依靠电脑技术实现了自己在新时期的腾飞。音乐也不例外.依靠电脑和高级音效设备制作出来的音乐已经达到了相当高的水平。随着电脑音乐软、硬件技术的不断开发和发展，电脑音乐制作也由前几年让人望之兴叹发展成为普通音乐爱好者也能借助一般的软、硬件作出相当水准的音乐。由于电脑音乐的巨大发展前景，它深吸引了一大批专业电脑音乐爱好者。一大批较早涉足电脑音乐制作的人，如今已成为国内电脑音乐制作的高手，引领着今日国内电脑音乐的发展潮流。但是，当今电脑音乐制作的重点都在纯艺术或纯商业音乐的研究、制作上.在把电脑音乐制作技术引人到高等师范院校音乐理论课的课堂，却鲜有人涉猎。在这一领域，电脑音乐制作技术的运用有着相当的发展前景，特别是在师范院校音乐学专业理论课程的教学中.电脑音乐制作技术将为师范院校音乐学专业的教学带来革命性的推动作用。

几十年来，我国师范院校音乐学专业理论课程的教学，都是象数、理、化等专业课教学一样，一个老师面对几十个学生，教师讲学生听。不可否认这一教学方式在几十年的音乐教育中确实起到了相当重要的作用，当前几乎所有的音乐工作者都是在这种方式下培养出来的。但是，在师范院校这种情况就大不同了，由于学校培养的目标不同以及师范院校专业学生的实际情况，加之师生比例过大，传统的说教式音乐理论教育形式的教育效率特低，学生的学习效果也较低。特别是在和声、复调、曲式、配器等几门专业性强的理论课教学上，对教师、对学生都有着深刻的影响:

对教师而言，由于大部分师范生的起点低，而他们的学习任务又重，将来的工作又是任重道远，要让他们在繁重的学习中，较好地掌握这几门专业性强的理论课，光靠教师在课堂上讲解，难度是相当大的。加之音乐作品的抽象性，音响效果的不可捉摸，在没有切实可行的授课技术帮助下，教师是难以让几十名学生对音乐有较为透彻的理解。加上师生比例的过大，一个老师也根本不可能有足够的时间来照顾好每一个学生的学习。实际情况往往是课程在形式上讲完了，但学生真正学好、掌握课程内容的却不多。大部分学生反映是在学习“哑巴和声”、作“无声音符游戏”。这种现象凡是读过师范院校音乐学专业的学生都有大致的体会。老师们也都或多或少了解这一现象，都认为专业理论课难教，难以找到一种解决问题的办法。

对学生来说，在理论课的学习上，只靠教师一人对着无声谱例讲解音乐是如何如何、写作时要如何如何，学生是难以完全明白的。一部分基础知识薄弱的同学觉得上课象在听天书，教师在没有音响、谱例的情况下讲的滔滔不绝，学生在下面听的稀里糊涂。因此，每堂课下来，他们总有一种云里雾里的感觉。作起作业来同学们更是反映象在做“无声音符游戏”，本子上写的是什么连自己也讲不清楚。就算老师在作业本上打了高分，只能是自认为紧紧牢记了老师讲的一些原则，在音响效果把握上几乎是没人能说出点什么来。既无合适的音响教材又没有适当的技术手段来学习谱例，如此上理论课确实很难。

本文试用比较的方法，对三地的初级中学音乐教学大纲进行比较、分析，以期更好地借鉴两地的经验，进一步修改完善我国初中的音乐教学大纲，促进我国音乐教育的课程改革。

香港、台湾两地的文化教育与内地同一根源，有着许多共同点，彼此各具特色，相同之中有差异。为更好地借鉴两地的经验，找出其共同的特点和发展趋势，以求进一步充实完善我国义务教育初中音乐教学大纲，促进我国音乐教育的课程改革，笔者试图用比较的方法，对内地1992年颁布的《九年制义务教育全日制初中音乐教学大纲》（简称试用大纲）、香港课程发展委员会1986年公布的《音乐科课程纲要》（简称香港纲要）和台湾教育部1983年颁布的《国民中学音乐课程标准》（简称台湾标准）进行比较分析，以供将来修订我国义务教育初中音乐教学大纲时参考。

一、教学目标（目的）比较

试用大纲教学目的：

“突出音乐学科的特点，把热爱祖国、热爱社会主义、热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。在小学教学的基础上，增强学生对音乐的兴趣、爱好，掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。了解我国各族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，了解外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定音乐鉴赏的能力。”

香港纲要教学目的：

声乐是一种以声音为主要表演的艺术，歌唱者在表演时的肢体形象、发声时的气息及嗓音有否杂质都直接影响着观看者对艺术的欣赏。大家都学过语文课，都知道一些诗歌写的美，也知道课文中一些文章描写了大自然的美，有时听老师读诗或朗读课文有一种享受的美，同样一首好听的歌也会给我们在听觉上美的享受，声乐艺术的美，无论是在听觉和视觉上都让我们感受到美的品味。所以审美教育纳入声乐教学课程可以进一步提高声乐教学的质量。

一、高校声乐教学审美教育的现状

自从高校根据教育部颁布的课程方案实施教学，声乐教学推行审美教育课程后，高校教育教学改革也向前推进了一步，除了注重对高校声乐班的学生进行声乐方面的乐理知识培训，还加强对唱音的节奏，发音的准确，呼吸换气的方法等唱功的训练，教授学生了解几种演唱唱法的特点，识别各种乐器，掌握音乐的旋律以及自我保健知识。同时也不忘对高校学生进行政治思想方面的教育，培养学生具有关心国家大事、关心学校、关心班级、关心同学和关爱家人的优良思想品质。大部分教师都能够认真遵循新的课程方案进行课堂教学工作，都能认真领会新的方针政策，对声乐教学改革也有新认识，有正确的教学观念，认为声乐教学课程添加审美教育是必不可少的也是切实可行的，这样的教学方案不光可教出好的声乐学生，更可培养思想美、行为美和声音美全面发展的优秀音乐人才。

二、高校声乐教学审美教育现有问题

（一）教学模式问题

以往的高校声乐教学大多采用一个教师教几个学生，教师配有专门的教室和授课用的钢琴等乐器，一般都是教师教一句发声学生学一句发声，再就是用音响播放民族音乐、通俗歌曲叫学生反复的听，学习别人的唱法，一些教师仍存在老思想还用老经验教学生，觉得还是手把手的、一字一句的教放心，学生只要练习练习再练习就可学好声乐。使得部分学生感觉上声乐课就像机械人一样太无聊了，学习声乐课的乐趣与激情慢慢磨掉了。有的声乐教师没有考虑每个学生的基本条件和音乐素质，没有对学生进行量体裁衣，教点有难度的唱法学生无法接受，硬着头皮唱，扯着嗓子吼，感觉不到声乐的美，反而觉得学习声乐真的有点累有、有点难。

众所周知，物理学是自然科学的重要组成部分，是自然科学的主要分支之一，在物理学中各科学理论的建立与形成的过程中，蕴涵着丰富的社会科学知识，在物理学发展的各个阶段都充分地体现了科学家们的人文精神，所以我们处在教育前沿的物理教师，应时刻注意，在教学过程中将社会科学中的人文精神展示给受教育者──我们的学生，使他们在学习物理知识的同时，得到良好的人文精神的熏陶，在潜移默化、不知不觉中美化净化他们的心灵，培养他们辩证唯物主义的世界现和方法论．

一、物理学中蕴涵着丰富的社会科学内容

中学物理教学目的之一，就是使学生学到物理基础知识和基本技能，受到科学方法和科学思维的训练，受到科学作风和态度的熏陶．在物理教学中始终体现求实、求真、求新精神．通过学习，发展科学的认识能力、思维能力和实践能力，并逐步形成科学的世界观和人生观，掌握科学辩证唯物主义的方法论．建立健全的人格，树立崇高的社会风尚，使学生们在未来的社会中善于并敢于承担对他人、对社会的责任，成为“健康”的社会人．

随着社会的发展，教育理念的不断更新，学生个性化的发展越来越被重视起来．通过个性化的发展，在求真求实的求知过程中丰富学生的价值取向和人文精神．

二、让科学世界观的形成在物理教学中成为必然

现代教育论由注重知识结果正在向注重获得知识的过程转化．物理学发展的各个历程中好多规律的得出，都证明我们在实际教学中必须注重获得知识的过程．物理学内容的不断丰富、深化，对改变人们的思想观念、文化传统有很大的推进作用，从而导致人们在世界观、方法论和认识论上都有了重大改变．如哥白尼日心说的得出，爱因斯坦广义相对论的问世，在不同的历史时期使人们的世界观、方法论、认识论有了天翻地覆的变化，在相对论理论基础上建立的宇宙大爆炸学说描绘出了宇宙演化的前景．又如按经典物理学理论，要认识物质必先认识物质的分子结构，而认识分子结构又要揭开原子世界的奥秘，即任何复杂、整体的事物结构都可以还原为简单、单一的结构系统，可以由研究简单结构系统来分析整体．这恰好是辩证唯物主义哲学由部分到整体、由特殊到一般的思想的体现．

众所周知，物理学是自然科学的重要组成部分，是自然科学的主要分支之一，在物理学中各科学理论的建立与形成的过程中，蕴涵着丰富的社会科学知识，在物理学发展的各个阶段都充分地体现了科学家们的人文精神，所以我们处在教育前沿的物理教师，应时刻注意，在教学过程中将社会科学中的人文精神展示给受教育者──我们的学生，使他们在学习物理知识的同时，得到良好的人文精神的熏陶，在潜移默化、不知不觉中美化净化他们的心灵，培养他们辩证唯物主义的世界现和方法论．

一、物理学中蕴涵着丰富的社会科学内容

中学物理教学目的之一，就是使学生学到物理基础知识和基本技能，受到科学方法和科学思维的训练，受到科学作风和态度的熏陶．在物理教学中始终体现求实、求真、求新精神．通过学习，发展科学的认识能力、思维能力和实践能力，并逐步形成科学的世界观和人生观，掌握科学辩证唯物主义的方法论．建立健全的人格，树立崇高的社会风尚，使学生们在未来的社会中善于并敢于承担对他人、对社会的责任，成为“健康”的社会人．

随着社会的发展，教育理念的不断更新，学生个性化的发展越来越被重视起来．通过个性化的发展，在求真求实的求知过程中丰富学生的价值取向和人文精神．

二、让科学世界观的形成在物理教学中成为必然

现代教育论由注重知识结果正在向注重获得知识的过程转化．物理学发展的各个历程中好多规律的得出，都证明我们在实际教学中必须注重获得知识的过程．物理学内容的不断丰富、深化，对改变人们的思想观念、文化传统有很大的推进作用，从而导致人们在世界观、方法论和认识论上都有了重大改变．如哥白尼日心说的得出，爱因斯坦广义相对论的问世，在不同的历史时期使人们的世界观、方法论、认识论有了天翻地覆的变化，在相对论理论基础上建立的宇宙大爆炸学说描绘出了宇宙演化的前景．又如按经典物理学理论，要认识物质必先认识物质的分子结构，而认识分子结构又要揭开原子世界的奥秘，即任何复杂、整体的事物结构都可以还原为简单、单一的结构系统，可以由研究简单结构系统来分析整体．这恰好是辩证唯物主义哲学由部分到整体、由特殊到一般的思想的体现．

众所周知，音乐专业声乐课授课方式，大都采用师生一对一；一对二的专业教学模式，容易根据每个学生的个人条件不同，因材施教。但是老师在授课过程中，过多的侧重自己的经验传授，根据自己对声乐的体会，向学生们提出要求，给出具体方法，而忽视了基础理论知识，使得音乐专业的学生基础理论知识匮乏。而在高校非音乐专业教学中则是大多采用声乐大班课的授课方式。笔者目前教授的是学前教育专业的声乐课。由于师资力量和学生比例差距很大，也由于本专业教学大纲的统一要求，不可能做到个别授课的教学方式。所以声乐大班课的授课模式无疑也是唯一的一种方法。对于大部分学前专业学生而言，在进入专业学习前，音乐底子相当薄弱，学习起步比较晚，对所谓的声乐演唱没有任何概念，大多数学生张口还是“大本嗓”演唱方法，对于声带、口腔、舌头、鼻腔在发声过程中的作用了解甚微。为此，这些为声乐大课的开设提供了条件，也为教学过程中使用统一的教材和教学进度提供了可能。而且我们进行学前教育的目的不是为了培养歌唱家，也不是为了培养作曲家，而是为了培养具有一定的教育理念，能够教导学生弹唱与跳舞的幼儿教师。因此，学前教育专业声乐教学中，采取正确有效的大班课堂教学形式是非常必要和可行的

1如何上好声乐大班课

1.1认真严谨的理论教学

理论基础是学习所有技能的前提，作为声乐技能的基础，声乐理论是学生从事未来事业的重要依据，在教学过程中，声乐理论应引起教师的高度重视，但实际教学过程中，要避免对学生进行填鸭式的灌输，利用实物标本、生理解剖图、多媒体等方法，将枯燥无味的理论知识形象化、具体化，加强学生对声乐理论的理解；其次在教学过程中，教师需示范不同的用嗓或用气的效果，这样更有利于学生对发声技巧的掌握，学生根据老师的师范进行发声练习，并由老师亲自指导，并对出现的问题进行总结讨论，在第一时间内将出现的问题解决，真正达到学以致用的目的，从而全面提高学生的音乐修养；在实践教学过程中，我们还可以定期组织学生观看国内外的声乐作品，将理论知识穿插入其中，寓教于乐，使学生的音乐素养在无形中得以提高，视野得以开拓！

1.2循序渐进的教学原则

对比其他学科，声乐教学具有独特的个性，束缚比较少，没有一种固定的模式，为此在安排声乐大课教学时需综合考虑学生的心理、生理各方面因素，使教学更加全面、系统化。费郎琦斯科•蓝佩尔蒂是意大利美声学派在教学上的代表人物,他主张“在学唱初期,应先建立一个悦耳动听的中声区,不要过早的练最高或最低的音,尤其是女高音,在中声区还不稳的时候,就超大限度去追求扩大音域,对嗓音是有害的”。为此，在声乐教学过程中，老师需根据学生的自身特点，由浅入深、由难到易，循序渐进的进行。

【摘要】钢琴即兴伴奏是集技术于一身、融理论与实践于一体的音乐体系演奏方式。在培训过程中教师应针对存在的问题，注重提高自身水平:必须具备扎实的钢琴演奏技术；掌握键盘和声基础；审美想象和创造意识；注重技巧片段；学习钢琴正谱伴奏分析。

【关键词】钢琴即兴伴奏；教师；培训方法；存在问题；改进策略

钢琴即兴伴奏涉及多种音乐理论及钢琴演奏技能，是一门综合性课程。钢琴即兴伴奏是根据旋律暗示的和声发展因素和织体形式特点，快速而准确地在键盘上进行创意性的伴奏过程，用以支持和充实旋律，加强旋律的整体性和艺术性。目前，钢琴即兴伴奏教学正处于快速稳步的发展阶段，现已成为高等音乐艺术院校的一门重要专业课程，并逐步成为音乐教育专业的必备专业技能。钢琴即兴伴奏这种技能广泛应用于院校的音乐教学，以及大量的群众艺术活动中，具有很强的适应性和实用性。随着我国高等音乐教育事业的深入发展，钢琴即兴伴奏不仅是音乐师范教育的必修课程，也成为业余音乐爱好者争相学习的一种技能。目前，由于受专业素养、学历层次、培训经历等诸多因素的影响，从事音乐教学的教师钢琴即兴伴奏的基本功存在不同程度的不足。这是目前音乐教育的短板。教育部颁布的音乐教育专业教学大纲中规定，钢琴即兴伴奏是音乐师范教育的重要教学内容之一，已成为音乐师范教育的必修课程。因此，系统地学习即兴伴奏的技能，更好地为社会音乐教育事业服务势在必行。

一、钢琴即兴伴奏教师教学中存在的问题

1、钢琴弹奏技术不扎实。扎实的钢琴技术是钢琴即兴伴奏的基础。钢琴即兴伴奏能力的提高和培养是通过专门学习和训练的。有的教师没有经过规范学习培训，技术较弱，手的技能不够理想，导致演奏效果也不好。有的钢琴即兴伴奏教师满腔激情，对音乐的领悟力极强，但受限于自身技术薄弱，无法展现出乐曲原想要表达的磅礴气势或是温婉内涵。究其原因，还是自身钢琴弹奏基本功不扎实，没有规范学习培训，也没有长期刻苦练习，纵有激情和领悟力也是技术薄弱，无法表达。2、音乐的理论基础知识掌握不扎实。缺少乐理知识，缺乏对乐曲的深刻细致的理解，会影响对作品的正确表达。忽视乐谱上的小标记，如指法、休止符、连线、跳音、保留音、延长记号、重音记号等等，就难以控制乐曲的速度、节奏，以及手指的力度等细节。一篇乐曲往往是细节决定成败，没有停顿、没有延长、没有重音，没有正确的音阶、琶音、双音、八度、装饰音的弹奏就无法弹奏出乐曲的意境。不了解曲式结构的特点，就弹奏不出音乐的发展和变化，无法准确表达出旋律，没有抑扬顿挫，犹如胡子眉毛一把抓，分不清主次，让人难以听懂。3、伴奏音型掌握不扎实音型可以使和声更加音型化和立体化、选择恰当的音型可显著提高整体伴奏效果。选择不恰当的音型，不能表现出不同节奏、不同风格的歌曲，甚至适得其反。千篇一律的伴奏音型，没有旋律、特点、节奏、风格，不能反映出如新疆、内蒙古等地所具有的鲜明特点的风格歌曲，更不能反映出歌曲的意境。伴奏技法部分主要是针对不同风格类型的歌曲体裁。有效设计诸如前奏，间奏以及尾奏，低音线条及伴奏中的各种补充手法等，才能展示出歌曲的风格，表现出歌曲的意境。缺乏前奏、间奏、后奏的设计，歌曲单调呆板，缺少特色。钢琴即兴伴奏特別是前奏、间奏、后奏，它可以根据音乐的需要，充分发挥和表现以起到引领、烘托、补充作用，是音乐教学中不可缺少的重要组成部分。

二、钢琴即兴伴奏培训方法的改进策略