平面设计教育范文10篇

讲评就是讲述评论，宋朝的曾巩在《与王介甫第一书》中说道：“至此论人事甚众，恨不与足下共讲评之，其恨无量……”从中可以看出古人对讲评的重视。我们现在的教学中也有讲评，而且讲评的模式是教辅相结合的方式。但是通过多年的教学，笔者认为现今的讲评模式要有一个创新，那就是在一种自然和快乐的状态下对学生进行讲评。

一、讲评前应该了解学生的想法

在我国现代高等艺术教育中，以全面建立思维训练模式为宗旨，以培养具有创新能力的艺术及艺术设计专业人才为目的，在教学中靠有趣的内容和方式来吸引学生，而不是靠考勤和思想教育来管理学生。在教学中应增加师生的对话，通过这样的方式了解学生的想法，有针对性地解决学生的问题，释疑解惑。在教学中教师可以通过大量的课题来启发学生的心智，让学生发现问题、解决问题，这样就丰富了教学的基本思想，学生在这个过程中也会收获颇丰，这样也能使学生身心放松地进行课题研究。然而，注意学生之间的相互影响也是这个过程中至关重要的一件事。在讲评中，教师应该通过互动来了解学生的想法，提高学生的设计基础素质；强调学生多对现实世界进行观察和理解，对事物要有着探究的兴趣；把学生的想象力释放出来，对于学生漫无边际的想象，我们不要担心他们会超越界限，而应该肯定他们的审美表达。

二、讲评的形式应该多样化

毕加索、米罗、凡•高、蒙德里安等画家能成为世界级大师，创造出了和前人完全不一样的作品，最根本的一点是他们打破了旧的思维方式的惯性，冲破了旧观念的束缚。如包豪斯学院的伊顿，他经常带领学生在顶楼做操，以忘记各种杂念为教学实施的开始，全身心地投入到学习中。著名的教育家陶行知先生曾这样说：“解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来；解放双手，甩去无形的手套，大胆操作，向前开辟；解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然、大社会去寻觅，去捕捉。”我们应该在旧的模式中去创新，在现在的教学中，笔者总结了以下几点讲评形式：

1．对比性讲评。引导学生围绕课题进行讨论，在讨论中把优秀的作业作为范本进行比较，在比较中分析、鉴别、提高，以获取技能。

【摘要】在平面设计教育中，创意思维的培养不可或缺。本文提出了几点在现代平面设计教育中培养创意思维的策略，以供参考。

【关键词】平面设计；教学；创意思维；培养

任何行业、任何领域都不能缺少创意思维，平面设计专业也不例外。对此，院校与教师要更新教学策略，以培养学生的创意思维。

一、现代平面设计教育中培养创意思维的必要性

（一）打破常规思维的恒常性。在日常生活中，人们往往追求一种稳定、安逸的生活状态。在这种思维的影响下，多数人会墨守成规，不愿意或是没勇气去改变现状。平面设计专业的学生，也在这种常规思维的影响下，逐渐形成了思维惯性，表现在具体设计活动中，就是重在模仿，批量复制已有作品，而怠于自我创新，不仅让设计教育工作无法开展，也严重影响到了学生的就业。为此，在现代平面设计教育中，教师要注重培养学生的创意思维，引导学生重构知识体系与认知体系，敢于怀疑现有真理与权威，打破常规思维的束缚，另辟蹊径，寻找属于自己的发展道路，在憧憬设计巨匠的同时，让自己也能成为他人眼中的“伟人”。（二）利用创意思维的方向性。创意思维强调的不仅是全方位思考，更要在全方位的角度下做到灵活应变，以思维上的转变促进行为的转变，找寻解决问题的最佳方案。概括来讲，创意思维大体有如下几种：第一，多向思维。正如诗人苏轼所言，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”[1]平面设计专业的学生也需有这种认知，在日常学习或是作品创作中，努力从多方向思考，避免思维盲点，才能对设计有更深层次的理解，创造优秀的作品。例如科学伟人牛顿，众所周知，万有引力定律的发现源于一颗苹果树，苹果落地在多数人看来是很普通的一件事，但是牛顿却发现了其中的“不普通”，推进了整个科学界的发展，这便是一种多向思维的体现；第二，转向思维。对转向思维的最好概括，莫过于诗人陆游的佳句：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”也即我们在研究某一个问题时，有时会遇到瓶颈，此时不妨改变思维，从相关学科着手，探寻解决问题的方法，达“曲线救国”之效；第三，逆向思维。逆向思维也即“反其道而思之”[2]，通过答案求解条件，比较著名的事例是“司马光砸缸”和法拉第发现电磁感应定律，当然，这一思维同样可以运用到平面设计中，为作品设计添彩。

二、现代平面设计教育教学现状

每一个时代都有代表性的发明作为这个时代的象征，像第一次工业革命，蒸汽机的发明，使得那时成为蒸汽时代；爱迪生发明了电灯从那时起进入了电的时代，要说21世纪，我想应该是网络的时代，自从互联网的出现使“地球村”的概念更加贴切，可以说网络拉近了地球上每一个角落的人。互联网代表着一种崭新的信息交流方式，它使信息的传播突破了传统的政治、经济、地域及文化的阻隔，使信息传达的范围、速度与效率都产生了质的飞跃。互联网是由成千上万的网站组成，而每个网站都是由诸多网页构成，故网页是构成互联网的基本元素。而网页设计是伴随着计算机互联网络的产生而形成的平面设计新课题，是网页设计者以所处时代所能获取的技术和艺术经验为基础，依照设计目的和要求自觉地对网页的构成元素进行艺术规划的创造性思维活动，必然要成为设计艺术的重要组成部分，并随着网络技术的发展而发展。表面上看，它不过是关于网页版式编排的技巧与方法，而实际上，它不仅是一种技能，更是艺术与技术的高度统一。设计师如何将网络与设计、技术与艺术完美地结合，是非常值得我们深思和研讨的。

1一骑红尘妃子笑，谁人知是荔枝来之信息传播

信息元素可以说是网络最基本的元素，互联网自始至终都起着一个信息传播的做用，也是由此而产生的。自从人类诞生以来，人类社会至少已经经历了四次意义重大的信息传播革命，每一次信息传播革命都把人类文明推向一个新的发展阶段。第一次信息传播革命是语言传播的诞生。第二次信息传播革命是文字传播的诞生。第三次信息传播革命是印刷传播的诞生。第四次信息传播革命是模拟式电子传播的诞生。

最新的一次信息传播革命，即正在我们身边发生的第五次信息传播革命，是数字式电子——网络传播的诞生。网络媒体的出现，使得传播者与受众之间的传统的相互关系正面临巨大的变化。人类进入了真正的信息时代。

网页设计以信息传达为目的，而传达的最终表现界面则永远也脱离不了媒体。媒体与网页设计之间的关系是互动的，媒体既体现了设计，又给设计带来了局限性；设计既受制于媒体，又是新媒体产生的动力之一。

我们大家所共知的传媒方式有报纸、广播、杂志、电视等等，这些在现代媒体中仍然占主要位置。如果与互联系网络比较的话，它们这些传媒方式就显的相当单一。因此它们的先天缺陷也越来越明显，所以像这种单一的传达方式也使设计师受到了一定程度上的限制。人们接受信息的途径是多方面的。像视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等一系列感官的综合使我们更加全面的去了解其他的事物。为了能使信息传达的更全面一些，一直在追求完美的设计师也在寻找着一个崭新的媒体来表达完善的设计。因此当今互联网络顺利的成为新生的、综合感官的、充满活力的新媒体，也为设计师创造了前所未有的信息传达手段与途径。而且随着技术的不断发展，它极有可能成为最完善的媒体。这应该引起每一个平面设计师的关注。网络的发展速度和力量是惊人的。

平面设计课程是高校艺术设计专业的重要课程，直接影响着学生平面设计能力的培养。因此，高校十分重视平面设计教学。然而在当前社会，高校平面设计教学中仍存在教学观念和教学方法陈旧、教学内容单一、教学评价不完善、忽视学生发展等问题，不利于高素质平面设计人才的培养。为解决这些问题，高校必须加快平面设计教学改革，探索科学的平面设计教学方法。研究新时期高校平面设计教学改革不仅能够有效提高平面设计教学质量，而且对平面设计人才培养意义深刻。

1新时期高校平面设计教学存在的问题

1.1教学观念和教学方法陈旧。从教学观念来看，很多高校平面设计课程教师过于注重学生的平面设计实践，忽视了平面设计理论课程的指导作用，平面设计理论课时数较少，缺乏对平面设计理论的全面讲解，导致学生对平面设计理论掌握不够完整，学生的平面设计实践缺乏充分的理论指导。并且，有些高校平面设计课程的教师过于重视学生平面设计技能的训练，而忽视了学生平面设计创造能力的培养，缺乏创新实践，导致学生的平面设计创新能力较差。从教学方法来看，很多高校平面设计课程教师过于注重对知识的灌输，强调学生对知识的机械记忆，忽视了学生对平面设计知识的理解，导致学生的平面设计课程学习过于被动。1.2教学评价不完善。很多高校平面设计教学评价不够完善，缺乏激励性评价，忽视了学生的发展。具体来讲，这些高校在开展平面设计教学评价过程中仅仅对学生的学习结果进行评价，忽视了学生平面设计课程的学习过程，没有对学生在学习过程中的表现和努力状况进行科学评价，缺乏对学生的激励，没有将学生的发展作为评价目的，而是将学生的排名作为评价目的。在这种情况下，有些学生虽然考试成绩不好，但在学习过程中努力了，却得不到教师的肯定和赞扬，严重挫伤了学生学习平面设计的积极性。1.3忽视学生的个性发展。有些高校教师在平面设计教学中忽视学生的个性发展，仅仅将所有学生看成一个整体，强调所有学生对知识的可接受性。在这种情况下，教师的知识讲解过于简单，难以满足优秀学生对平面设计知识的需求。并且，很多平面设计教师在教学中并没有采用分层教学，没有根据学生的个性特点和能力设置教学内容、选择教学方法，不利于学生的个性培养和发展。1.4教师的专业素养不高。有些高校平面设计课程教师的专业素养不高，平面设计专业知识比较陈旧，缺乏对先进的平面设计专业知识的学习，专业教学能力较差。并且，还有一些平面设计课程教师的教育教学能力不强，缺乏对先进教育知识和教育技能的学习，教学观念和方法过于陈旧，不符合新课改对平面设计教学的要求，平面设计教学模式滞后。另外，有的平面设计课程教师缺乏职业道德素养，没有做到廉洁从教，缺乏对学生的关爱，没有积极为学生做示范和榜样，对工作敷衍塞责，工作效率较低。

2新时期高校平面设计教学的改革策略

2.1优化教学目标。科学的目标是开展教学的前提，因此，在新时期，高校平面设计教学应积极优化教学目标，设置科学的平面设计教学目标。为此，高校平面设计教学应将学生平面设计基础知识和基本操作技能作为最基本的教学目标，强调学生对基础知识和基本能力的学习。并且，高校平面设计教学应注重培养学生的观察能力和发现能力，让学生学会观察生活，发现生活中的艺术。另外，高校平面设计应强调对学生的创造性的培养，开展创造设计课程，将培养学生的创新能力作为平面设计教学的重要目标。2.2加强师资建设。高校平面设计教学改革需要高水平的教师的支持，因此，高校应加强平面设计课程师资建设。高校应加强对平面设计课程教师的专业培训，强化平面设计课程教师对平面设计专业知识和平面设计操作能力的学习，确保教师专业知识的先进性，增强平面设计教学的专业性。并且，高校应加强对平面设计课程教师的教育培训，强化平面设计教师对教育学知识的学习，加强教师的教育技能训练，增强平面设计课程教师教学方法的先进性和科学性。另外，高校应加强教师的职业道德建设，使平面设计课程教师遵守职业道德，认真对待工作、关爱学生，做好教书育人工作。2.3改进教学方法。高校平面设计教学改革必须改进滞后的教学方法，采用先进的、科学的教学方法。为此，高校应采用师生互动的教学方法，加强平面设计课堂的师生互动，使学生真正参与到平面设计课程中，提高学生在平面设计课程学习中的主动性，发挥学生在平面设计学习中的主体性作用。并且，高校应积极采用启发式教学，加强对学生的启发和引导，让学生在教师的启发和引导下进行自主学习和探索，促进学生自主学习。另外，高校应注重对学生的情感教育，加强教师与学生在教学中的情感交流，在情感教学中建立新型师生关系。2.4优化教学评价。高校平面设计教学改革应积极优化教学评价，以学生发展为目的开展激励性评价。为此，高校平面设计教学应确保教学评价的全面性和系统性，对学生平面设计学习过程和其他各方面进行科学评价。并且，高校平面设计教学应采用多元化评价，确保评价观的多元化、评价方法的多元化和评价主体的多元化，增强平面设计教学评价的科学性。

参考文献：

摘要：随着平面设计的发展，大量的平面设计人才因市场需要产生。由此而衍生的平面设计教育产生，平面设计教育的发展为培养平面设计领域的人才作出了重要贡献。而随着平面设计教育的发展，平面设计教育也随之暴露出许多问题，其中，平面设计人员创意思维的缺失是目前最为严重的问题。本文从创意思维的含义和特性出发，对平面设计教育现状进行了介绍，并探讨了一系列强化创意思维的举措，希望进一步指导平面设计教育创新实践活动的发展。

关键词：创意思维；平面设计教育；现状；建议

平面设计作为一种独特的传递信息的方式，主要是指设计者通过文字、图形以及各种符号的排列组合使其对观赏者产生视觉冲击，传达某种信息的新型专业。近年来，平面设计发展十分迅猛，一些高校也纷纷开展平面设计有关专业，平面设计教育活动蓬勃发展，平面设计人才在市场中占据着独特的优势。但由于平面设计思想的创意化，平面设计人才必须具备高水平的创意思维，否则无法实现可持续的发展。随着平面设计教育的发展，创意思维在其发展过程中的地位日益重要。可以说，创意思维是平面设计发展的动力，也是平面设计区别于其他专业的重要特征。同时，市场对于平面设计人才的需要也着眼于创意思维水平的高低，因此，培养平面设计专业学习者的创意思维尤其关键。

一、创意思维的含义和特性

1、创意思维的定义

创意思维是指通过创造性的想法以及创造性的思维活动将事物的本质以及事物发展的过程通过某种手段加以表现的能力或本领。创意思维的直接表现形式是创意成果的产生，同时创意成果也是创意思维形象化的表现。创意思维的特性因人而异，不同的人其思维活动不同，产生的创意思维也不尽相同。创意思维具有鲜明的创造性、变化性以及不可控性，创意思维的产生也具有一定的随意性。此外，创意思维的产生和运用对于当今社会的发展意义重大，未来社会的发展需要创意思维的参与，创意思维也将成为未来衡量人才素质的重要标准。

摘要：中职教育历来是新课标教育制度改革过程中重要的组成部分，是我国教育体系当中的重要环节，特别是近年来随着国家经济建设的不断深入改革，使得我国对于掌握专业操作技术人员数量需求极具增加，中职教育的重要性显得尤为突出，特别是体现在平面设计方面上，由于平面设计考验的是学员对于版面、素材、主题等内容的综合运用，对于学生的创造思维能力是有着较高的条件要求，因此，我们应当在中职平面教育实践过程中通过培养提高学生对于课内、课外事物感知以及设计技巧的运用，使学生的创造性思维能够得到充分的提高。

关键词：中职教育；平面设计教学；创造性思维

伴随着社会城市化规划的不断扩大，科学技术与社会变革的不断发展对于掌握了具有专业操作技术技能的人才提出了新的发展要求，一方面，对于专业操作技术人员的职业技能要进一步加强并巩固为其适应快节奏的社会发展打下良好的基础平台；一方面，在进行传统作业的过程中应当根据实际状况，运用自身技能进行创造性思维的开发，为传统作业技术能够得到变革提供不竭的动力，特别是针对中职平面设计教学，如何能够对学生进行进一步开发并利用创造性思维，使其能够在平面设计中能够创造出更多的设计方案，促进自身专业操作能力得到全方位的锻炼提升，是今后中职平面设计教学所努力的重点方向。

一平面设计的主要内容及特征

总体来说，平面设计是对于策划所形成的方案以平面图形的方式所展现出来的一种过程，它是将现有的互联网信息技术、终端信息处理技术、美学、艺术创作等多方面技术进行综合运用，对所涉及并获取到的信息在电子终端中进行分析处理并以最直观的方式表达出来为主要内容，是对专业技术操作人员视觉、感官、构思、技巧运用等综合能力的一种考验方式，是集创造力、专业知识和操作为一体的综合性技能。其所具有的主要特征表现为以下几个方面：首先是系统性，平面设计是一项系统的图文处理工作，是将电子信息科技、艺术领域以及对周边生活的感知能力进行有效综合运用的系统运作，使其对现有的素材及资源进行合理最大最优化的配置，各环节衔接紧密，步步紧扣，形成了对信息处理的统一整体；其次是技术专业性，对于实施有效的平面设计就需要具有相对专业的技术人员在各环节、各部门当中进行专业化的技术操作，通过有效地对信息进行电子终端处理以及平面设计主题构思创作等手法，使平面设计所得出的作品更具专业化，更具有适用性能；第三是作品的创造性，在进行平面设计的作业过程中，将以获得的素材及相关资源运用技术人员对于设计主题的理解深入进行创造性创作，使其平面作品在遵循原有设计主题的当中能够具有一定的创造，其设计作品具有时代性和较高的审美视觉感官，适用程度更高。

二中职平面设计教学过程中所遇到的问题及困难

一、平面设计教育的现状

平面设计教育作为高职类及师范类毕业生综合素质的一个方面，在开设目的、开设时间、开设条件、开设课程上有很大的局限性。另一方面，扩招以后的生源素质大大降低，学生进校的专业水平相对较低，有的甚至没有基本的造型能力。学生学习宽泛基础课程，因为平均课时量少，都没能较深入地学习，使得学生没有较为突出的专业方向，较全面的综合能力更无从谈起，离师范类毕业生的“一专多能”的培养目标相去甚远。

根据对现在的从业设计师的比例调查，平面设计师的数量达到了所有种类设计师的52．44％。中国在商品经济空前发展的今天，平面设计行业起步较晚，起点较低。社会急需大量的平面设计人才，这样巨大的从业空间一方面给我们的平面设计教育提供了良好的大环境，也给建立平面设计专业提供了可行性支持。艺术院校重艺术轻技能，理工院校重技能轻艺术，这两种平面设计的人才观都略有偏颇。如何才能在重技能和重艺术之间找到一个合理的平衡点是现在许多专家考虑的问题。

二、高职平面设计教学存在的问题

直至1998年，国家教育部才正式将艺术平面设计教育归入艺术设计专业学科，仅在艺术院校和普通高校开设相应的专业课程。在高等职业技术院校中，艺术平面设计教育起步较晚，在这样的背景和传统教学观念的制约下，高等职业艺术平面设计课程还存在着以下一些问题。

1．落后的教学方法。传统观念认为“学习”就是“死记”。在这种思想的影响下，形成了满堂灌的教学方法。学生失去了思维和行为的主动性，创新意识也被抑制了。而平面设计需要创新，只有注入新观念、新想法，才能设计出新的东西来。

【论文关键词】平面设计教学思考建议

【论文摘要】设计在西方发展了百年，而在中国现代设计只有不到二十年的发展时间。因而受诸多因素影响，中国的早期平面设计教学从内容形式到制作方法都过于单调，传统工艺美术型的设计教育已无法适应社会的发展和市场的需求，在现代设计多元化发展的大趋势下，新理念、新思维不断介入人们的生活，中国的平面设计应在实践与探索中思考与寻找设计的未来之路。这为中国现代平面设计教学提出了新的要求。

现代平面设计教育在我国已有二三十年的历史。面对中国偌大的设计市场，国内的美院、综合性大学等纷纷开设设计系以应对这种局面。经过这么多年的设计教育，各高等院校也顺应时代需要做出一些相应的改革。其中，就过去美术院校的“工艺系”到今天的“艺术设计系”名称的改变可窥到设计教育中改革的印记。作为一个青年教师，我想当前平面设计教学问题谈谈自己的一些看法。

一、当前平面设计教学存在的问题

平面设计本身是种对生活方式的创造。在人类历史上，设计成为一种独立的活动时也标志着

人类文明进程的前进步伐。但客观地看，目前的平面设计教学自身还不很完善。

摘要：在平面设计教学中，应用文字设计教学内容不仅可以推动平面设计教学的发展，培养学生的创新能力，而且可以传承汉字文化，提高平面设计的视觉效果。本文将简单论述在平面设计教学中应用文字设计教学的重要意义，分析平面设计教学中的文字设计教学问题，并浅谈在平面设计教学中融入文字设计教学的策略。

关键词：平面设计教学；文字设计教学；汉字文化

在平面设计教学中融入文字设计教学，有利于提高平面设计的教学效果，传承汉字文化，激发学生的创新思维，促进平面设计教学和文字设计教学的共同发展。但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中尚且存在教学模式单一、汉字文化的开发力度不足和缺乏创新性等问题。本文将系统分析这些问题，并从优化教学方法，大力开发汉字文化，实施创新性教学。

一、在平面设计教学中应用文字设计教学的重要意义

狭义上的平面设计主要是指选取、安排视觉元素（例如图画、符号、印刷字样和色彩等）的艺术和专业工作，主要目的是向观众传达信息。平面设计也被称作“视觉传播”或者“平面艺术”，平面设计学也是一项集合性的学科，需要先创造文字，再塑造影像，最后再统和成一套完整的视觉信息。随着文化教育的发展与进步，平面设计教学日趋多元化，文字效果在平面设计中所发挥的作用越来越重要，文字可以诠释影像的意义，某学生曾经在参加校园平面设计大赛时用艺术字介绍了自己的作品《百年花未眠》，她写道：“花开含情，情在隐约中；花落含笑，笑在春光里。花开只应时节，不论是在繁华市场还是在荒郊野外，都会绽放出自己最美的容颜。百年花未眠，蓬勃向上的生命之花未眠，即使在被折断的枝干上还会开得如此美丽、如此悠然。百年花未眠，暑热寒气中欲显其明媚娇艳，自强不息。花儿把美丽芬芳倾尽人间，用生命诠释着花的内涵”，简单而励志的文字描述和作品的画面结合在一起有效提高了作品的视觉艺术效果和审美价值。在平面设计教学中融入文字设计教学符合现代教育的要求，可以传承中国的汉字文化，让学生体会汉字的文化魅力，提高学生的文字运用能力和文化素养。其次，将平面设计教学与文字设计教学相结合不仅能推动平面设计教学和文字设计教学的共同发展，而且可以激发学生的创新思维，学生在运用文字来创作平面艺术作品时会思考如何充分利用汉字的文化资源来提高平面设计的视觉效果和审美价值，从而不断加强自身的创新实践能力。

二、平面设计教学中的文字设计教学问题

［摘要］在产学研视角下分析平面设计教学的相关问题，首先应该回顾产学研背景形成的过程，其次才能在总结这一研究视角主要特点的基础上，探讨平面设计教学改革的相关问题。在“产学研”的体系中，“产”是一种需求的表达;“学”是教学改革的体现;“研”是创新的实践。基于这样的思考，我们探讨了平面设计教学改革的三个重点。

［关键词］产学研;平面设计;教学例析

平面设计是一个基础性的课程，它在培养学生创作能力中有着不可低估的价值。作为一门教学实践，平面设计这一课程只有融入到产学研的背景之中，才能彰显它自身的创新价值，才能使平面设计课程的教学改革与日趋复杂化的教育教学背景保持一致。例析产学研背景下的平面设计及其教学问题，可以从如下几个方面着眼:

一、产学研背景的形成

探讨产学研视角下的平面设计教学是一项基于时代教育教学背景，研究平面设计教学改革实践的过程。在这一过程中，只有首先明确了产学研背景的构成，总结出它与传统教育教学背景的差异，才能立足这一研究视角，继续探讨平面设计教学的相关问题。平面设计教学的产学研背景是由两方面的要素构成的:一是理论背景;二是实践背景。下边分别叙述之:(一)产学研的理论背景。产学研理论背景的形成是研究者基于人才培养实践改革的理性思考。“从产学研用协同创新视角出发，研究如何构建多元主体协同创新人才培养模式，探索出一套适合产学研用平台发展的理论体系，进而为产学研合作创新理论的发展提供一定的补充，推动政府、学术界、企业联合开展对创新人才培养的理论研究，为人才培养的机制创新提供参考。”［1］(P188)分析引文可知，产学研的理论背景是对传统人才培养模式的创新发展，它在弥补传统人才培养弊端的基础上，实现了人才培养模式的创新。产学研理论背景的形成体现为众多研究者结合不同教学实践对其相关问题的探讨。在知网上，以“产学研”为关键词进行搜索，可以获取无数的研究文献。其中涉及到产学研一体化问题、产学研与教育教学结合的问题、产学研协同创新的诸多问题。仔细阅读这些研究性文献可知，产学研是在协同理论与现代人才培养实践的结合后产生的，产学研是协同创新理论参与人才培养实践的必然结果。(二)产学研的实践背景。产学研理论背景的形成有利于产学研教育教学实践的展开。或者说，产学研结合视角下平面设计教学的开展要依赖于产学研理论背景的形成并且通过自己的实践又促进了产学研理论背景的完善。平面设计教学的产学研背景是由两方面构成:一是产学研理论指导下的平面教学实践;二是产学研理论指导下的其他学科的教育教学实践。对于前者而言，它似乎不用我们过多地说明。仅从梁伟所撰写的《产学研合作培养创新人才的实践与思考———以平面设计专业为例》文中以宁波大红鹰学院平面设计教学为个案的研究结论“开放式项目课程教学、工作室教学，以及适当开发家长资源、‘专业+公司’产学融通等有效途径的实践，认为产学研合作培养创新人才模式可以促进教学改革，促进教学相长，更有利于学生创新能力的培养。”［2］(P70～72)这样的表述中可以窥见。仔细分析引文，我们就能明确，产学研视角下平面教学改革是在传统项目教学改革实践基础上，适当开发其他课程资源，通过“专业+公司”的融通实践，创新了传统人才的培养方式。正是对许许多多类似的经验总结，才有了本次探讨产学研视角的基础。平面设计是一项创新性实践，它需要学生综合运用自己在其他各学科中所掌握的基本理论知识，参考自己的设计经验，借鉴他人的先进设计思考才能完成的。故而在其实践背景的探讨中，我们不能把自己的目光仅仅局限于平面设计的产学研实践，还要拓宽自己的视角，把其他学科的产学研改革实践纳入到自己的研究视角之中，从而在借鉴与创新中完成对平面设计教学的改革。从另一个方面讲，既然平面设计与其他学科都具有共同的教育教学本质，那么各学科之间的相互影响与借鉴就成了研究中必然存在的一件事情。为此，我们也理应把研究的视角放宽一些，以使之更适合于对平面设计教学问题的探讨。

二、产学研探讨视角的着眼点