葫芦丝艺术发展探讨

时间:2022-09-11 09:26:05

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葫芦丝艺术发展探讨

摘要:葫芦丝艺术是种独特的音乐演奏形式,其演奏方法、研究技巧具有较强的独特性,具有生活的民族文化内涵,在传统文化传承中占据一席之地。为此,本文将针对葫芦丝艺术的发展与进步进行研究与探讨

关键词:葫芦丝;艺术;发展

葫芦丝是我国云南地区的簧管类吹奏乐器,主要流传于傣族、布朗族、阿昌族等少数民族,拥有悠久的发展历史,由葫芦笙演变而来,至今为止依然保持着古代乐器的遗制。

一、葫芦丝艺术的特征

葫芦丝艺术是一种以葫芦丝音乐为标志所形成的一种音乐艺术。当人们提及葫芦丝艺术时,脑海中首先联想到的就是葫芦丝音乐,通过将葫芦丝文化与葫芦丝音乐巧妙的融合到一起,形成一种独特的葫芦丝艺术形态。葫芦丝艺术起初以主群文化为主体,同时兼具地域文化。随着社会的不断发展,葫芦丝音乐不断渗入多种文化元素,使葫芦丝的艺术特征日益深化。现如今,葫芦丝音乐尚且存在一定的缺陷,主要源于葫芦丝的音域相对比较狭窄,是一种具有一定残缺性的音乐文化艺术,其发展过程相对比较局限,呈现一种边缘化、草根化发展趋势。葫芦丝艺术主要由葫芦丝文化与葫芦丝音乐组成。就葫芦丝文化而言,葫芦丝艺术主要是指戏剧、艺术、电影、教育等;就葫芦丝音乐而言,葫芦丝艺术主要是指借助葫芦丝这一乐器开展声乐演奏活动,即音乐作品制作与音乐作品演奏。因此,葫芦丝文化与葫芦丝音乐之间不仅具有较强的关联性,还具备一定的个性差异。

二、葫芦丝艺术的风格

葫芦丝艺术风格主要表现在两个方面,即创作曲目的多样化,演奏技巧的创新化。(一)创作曲目的多样化自云南少数民族音乐被推上大众舞台后,葫芦丝音乐才闯入人们的视线,被广大人民群众带上“云南少数民族乐器”的标签。葫芦丝主要以演奏云南民歌小调为主。因此,在一定程度上限定了葫芦丝音乐创作的发展与进步,导致葫芦丝艺术难以在大范围内推广。随着社会的不断发展,在现代化科学技术的推动下,葫芦丝音乐逐步受到广大音乐爱好者的重视,不少音乐爱好者纷纷投入到葫芦丝乐器、曲目的创作活动中,为葫芦丝艺术注入新的发展活力,使葫芦丝艺术朝着多元化的方向发展。近年来,葫芦丝音乐艺术作品呈现井喷式增长,完全打破原有的地域限制,同其他地方音乐、流行音乐的融合到一起,使不同音乐艺术之间相互渗透、相互交融,不断产生大量风格迥异的葫芦丝艺术作品。(二)演奏技巧的创新化在新时期发展的背景下,葫芦丝演奏技法不断更新,使葫芦丝艺术拥有更广阔的发展空间,为葫芦丝艺术的发展与推动提供无限动力。葫芦丝艺术的创作热潮的开启,在短暂的时间大量葫芦丝艺术作品面世,随之而来的就是葫芦丝技巧学习热潮以及葫芦丝艺术演奏热潮,在无形中带动葫芦丝艺术的改革与创新。不少葫芦丝演奏者纷纷投入到葫芦丝艺术演奏技巧的研究活动中,通过对葫芦丝研究技法进行分析与探究,了解葫芦丝的演奏特征,结合现代化手段改良葫芦丝制作工艺,将传统演奏技巧为基础,研究出多种新的演奏技巧,并将其广泛运用到葫芦丝教学与研究活动中,有效推动葫芦丝艺术的发展与进步。

三、葫芦丝艺术的传承

葫芦丝艺术作为一种独特的文化艺术形式,在历史发展的长河中,其传承工作十分重要,需要由专业的葫芦丝艺术演奏者、创作者开展葫芦丝艺术的传承工作。历经多代葫芦丝演奏者的不懈努力,葫芦丝艺术从民间传统形式的“口传心授”教学模式逐步演变成为“学院化”教学模式,使葫芦丝艺术传承工作具有一定的科学性与系统性,为葫芦丝艺术的传承工作带来诸多便利。不少葫芦丝教育家的实践研究总结出《葫芦丝学习教程》,为葫芦丝教学工作提供了可靠的理论依据,为从事葫芦丝教学工作的教师提供诸多参考意见,切实保证葫芦丝的教学质量,由浅入深的对学生进行讲解,使学生能够对葫芦丝演奏技能有一个全面的认识与理解。

四、葫芦丝艺术的发展

在今后的发展中,想要使葫芦丝艺术能够拥有更广阔的发展空间以及发展前景,需要坚持“改革创新”原则,将创新作为葫芦丝艺术的出发点与落脚点,从不同视角出发,对葫芦丝文化、葫芦丝音乐进行全面整合、深入剖析,将其他文化元素与葫芦丝文化结合到一起,实现不同文化之间的相互渗透、相互交融,有效弥补葫芦丝艺术在演奏过程所存在的弊端,使葫芦丝艺术能够全面发展。从宏观视角来看,发展葫芦丝艺术需要将理论与实践结合到一起,实现理论知识与实践技能的相互融合,使葫芦丝艺术具有较强的理论性、科学性与艺术性。开展葫芦丝艺术传播活动时,需要分别从公益视角与商业视角出发,在实施公益普及工作的同时加强商业运作,使葫芦丝艺术不仅具备公益性,还能够具备较强的商业性,达到公益、商业并重的发展效果,切实有效的提升葫芦丝艺术在当代社会发展进程中的经济价值与社会价值。从音乐创作视角来看,发展葫芦丝艺术不仅需要提升葫芦丝的艺术价值,还需要提升葫芦丝的娱乐价值,使更多的人能够从葫芦丝艺术中获取享受与快乐,让更多的人能够积极主动的参与到葫芦丝制作以及葫芦丝演奏活动中。从人才培养视角来看,葫芦丝艺术的传教者不仅需要具备高超的演奏水平,还需要具备良好的音乐文化素养,树立终身学习理念,不断学习新的葫芦丝演奏技巧,对葫芦丝艺术有一个全面深刻的理解与认识,将传授演奏技巧、讲解作品内涵做为出发点,使学生能够灵活掌握葫芦丝演奏技巧,了解葫芦丝艺术作品的演奏价值,促进学生全面发展。

五、结语

综上所述,葫芦丝艺术不仅是一种独特的民族文化形式,更是一种独特的音乐表现形式,在少数民族音乐表演中占据重要地位。从未来发展视角来看,葫芦丝艺术想要走可持续发展之路,就需要在后期发展进程中不断对葫芦丝进行改良,运用科学的手段与办法对传统葫芦丝中所存在的不足进行规避与整合,切实有效提升葫芦丝表演过程的稳定性以及表现能力的丰富性。

[参考文献]

[1]潘晓东.葫芦丝在小学音乐教学中的实践性探究[D].内蒙古师范大学,2018.

[2]郭蕾.在学前教育专业中开展葫芦丝器乐教学的实践研究[J].黄河之声,2017,22:52.

[3]阎丽.建构“和乐益智”的葫芦丝课堂教学模式的研究[J].华夏教师,2017,08:10-11.

作者:李超 单位:昆明艺术职业学院