紫砂艺术语言探究

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【摘要】紫砂壶的艺术语言有内外两种，外就是指的外在的形体美，内则是指文化的美，正是因为内外两种美交相辉映，使得紫砂形成一种物质与精神上的平衡，才迸发出了非常强烈的艺术吸引力。

【关键词】紫砂；造型；文化；艺术语言

“美人肩”是紫砂传统壶形中的名品，壶如其名，这把壶具有灵动飘逸的气质，在柔美中彰显着骨感，体韵相生中散发出独特的呢喃。想要做好“美人肩”不仅仅要手上的技艺到家，还需要一点点想象力和创造力，因为这不仅仅是在做一把壶，更是在形容一位绝世的美人。在中国传统文化当中，诗词歌赋无不以称赞美人为荣，流传下来的千古名篇名句可谓数不胜数，之所以历史留名，在于古今时代人们对于美的追求是始终不变的，当一件事物能够戴上“美”的桂冠，那就足以使人称颂，紫砂“美人肩”壶所继承的就是这种传统文化意识，追求美，塑造美，称颂美。

人们在欣赏艺术品的时候，总是对某一方面的极致叹为观止，然而有些艺术品，却是在朴实和平凡中散发魅力，因为早已经跟生活相融，所以乍看起来并无特别，但偶尔想来却意蕴悠长。紫砂就带有这种充满生活气息的艺术语言，在创作中我们总是希望将靓丽的外形做到极致，同时内在的风华又蕴到沁人，但实际上这两者是很难同时做到的，紫砂艺术是一种平衡的艺术，整体的和谐之美才能够润物无声地滋润人的心灵，外在与内在，物质与精神，不过分片面化，让人在品味与享受中融会贯通，所以制作紫砂壶是一种内外兼修的技艺，对技法和心灵的追求让这门艺术具备了独特的魅力。想要做好“美人肩”，首先要理解“美人香肩如玉”的灵动气质，是既柔和又骨感的立体美，二弯壶流分上下两段，将曲线塑出折线的意味，柔韧且有力的线条突出一个“挺”字，壶把作叉腰状，上下的衔接则突出一个“粘”字，镶接部位的处理跟壶体本身做出分别，如同人体的两条手臂，正做出不同的动作，一手向前抬起，另一手叉腰，这种拟人化的塑造对于“美人肩”这一造型至关重要，因为肩部在人体中处于一个上下左右都居中的位置，上有首，下有身，左右有双臂，想要突出“肩”的味道，就要从“肩”的上下左右上下功夫，所以“美人肩”壶流和壶把的塑造决定了这把壶除此之外，拟人化的塑造还有另外一重好处，那就是可以将传统文化中那些形容“美人”的经典元素结合起来，自古美人如玉，如花似玉都是用来形容美貌的，而恰巧在紫砂壶当中，紫砂本身就有“紫玉金砂”的美名，且对于花卉题材的创作，紫砂筋纹造型更是其中翘楚，筋纹囊瓣这一形体本身就非常契合花瓣的造型，而在眼前这把壶上除了采用筋纹结构之外，还在壶口上下了一番功夫，将本来平直的壶口向上继续延伸，并最终如花朵一般向外张开，壶盖则整体嵌入到壶口之中，壶盖中心的壶流则塑造成蕾包形态，既像是一枚含苞待放的花蕾，又似是一朵早已盛开的花芯，这种双重的隐喻加重了形体上“花”的味道，进而结合壶流和壶把的造型，联想到如花似玉的美人。气质塑造的上限，大方自然，如同一个叉腰的美人，正是这把壶的精髓所在。

总结：构建一件紫砂壶本身的艺术语言其实并不需要多么复杂，以为紫砂本质的美就是简洁的、古朴的、雅致的，继承那些经典的壶式造型简单，继承这些思想融汇贯通到自己的创作中却难，往往在经历了很久才会发现，紫砂从简单到复杂，又会由复杂回归到简单，这其中最关键的便是永远用心去做，用独立的思考，严谨的态度去呈现带有自身风格特色的紫砂艺术语言。除了造型之外，泥料的选择也是这把壶制作成功的关键，紫玉金砂配合朱紫的色彩搭配花朵一般美丽的外形，自然而然地就会由内而外地散发出迷人的魅力。一件好的紫砂作品，尤其是传统造型的紫砂作品，在造型变化上的潜力并没有被挖掘殆尽，当创作的思想获得解放，意蕴延伸所带来的创造力将会影响到形体本身的变化，“美人肩”仍然是那个经典的“美人肩”但却和过去的造型相比，塑造出完全不同的味道，这就是属于生活的紫砂艺术所具有的独特艺术语言，它让我们在潜移默化中接受这种内外的渲染，接着创作者所传递出来的信息，从而非常流畅自然地接受这种变化，美人肩依旧是美人肩，但其中的美却是独一无二的。

整体而言，很多经典的传统壶式几乎已经做到了尽善尽美，但相对的，也有很多流传下来的壶形有着无穷的潜力，当代紫砂壶艺的创作除了在继承传统技艺的基础上加以创新外，努力挖掘传统壶式中其他的艺术语言也是一条正确的道路，这样的创作简单而不失古韵，用流畅的艺术语言来讲述一个个经典的故事，既传承了经典，又能够展现个人的创作风格。

作者:周健