中国古诗词艺术歌曲审美论文

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摘要：中国共产党第十九次全国人民发表大会提出不忘初心，牢记使命，为实现中华民族伟大复兴中国梦不懈奋斗。我们要坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣昌盛。古诗词艺术歌曲中的诗词是经过无数岁月长河的洗礼，经得起时代的打磨，保留下来的经典之作。这些诗词可以洗涤人民的心灵，培养高尚的品格。作者主要从历史底蕴和文化根基中两个方面来解析中国古诗词艺术歌曲的审美特征与美学价值。

关键词：古诗词；审美特征；价值

中国古诗词艺术歌曲是所有声乐学习者和高校师生都不可避免的一种歌唱体裁，甚至可以说它在声乐学习中扮演中重要的角色。古诗词艺术歌曲一部分源于古代流传乐谱，由当今作曲家根据古诗词想表达的意境，模仿古人的旋律创作而来。形容韩娥歌唱“余音绕梁，三日不绝”的动人故事，虽然已流传了几千年，但至今仍然能感受到它的意境美。“余音绕梁，三日不绝”实际上并非指声音三日不息，它是指歌声中的那种生命状态对听着所产生的塑造过程既深且久。另一部分是有现在的作曲家在原有的基础上二度创作而来，如黄自、青主等艺术家在保留原有味道的基础上，融入自己的对诗词的感悟，进而生成新的艺术歌曲。我国声乐艺术与西方声乐艺术有所不同，强调“韵味”为核心。韵味是中国声乐艺术的生命所在，无韵即无艺术可言，而我们在演唱和学习古诗词艺术歌曲中由其要注意归“韵”，表达出古诗词最质朴、简单的意境。

一、古诗词艺术歌曲概述

1.中国古诗词有着悠久的历史，诗经、楚辞、汉乐府以及历代特别是唐、宋、元三代诗人的作品尤为丰富，品类繁多，千百年来为人们所喜爱、传诵、吟咏，有许多诗句家喻户晓，是历代中华民族能人志士的智慧源泉与精神支柱。2.中国古诗词歌曲，大多数是采用我国古老文化所孕育出的古典或现代诗词为歌词，在编创和演唱等方面都具有中华民族传统文化精髓的艺术歌曲。歌词优美，可以独立成诗；音乐结构简单，大多运用钢琴和古琴伴奏，具有格调高尚、雅致的特点。随着音乐界、文化界对古诗词以及艺术歌曲的研究，尤其是由董卿主持的“诗词大会”，在中央电视台热播后，瞬间刮起了古诗词热，不论是从收视率高或古诗词热中都可以看出传统文化的精髓，不管走过了多少春秋仍然屹立不倒，仍然非常受大家的欢迎。同样古诗词艺术歌曲是传承了古诗词的根，在根的基础上经过众多艺术家的创作，茁壮成长。现古诗词艺术歌曲已经成为学习声乐道路上不可或缺的独特歌曲体裁。

二、古诗词艺术歌曲的审美特征

中国古诗词艺术歌曲的歌词都是作者对生活感悟或情感体验的真是写照，歌词内容丰富多彩，对祖国山河的热爱；对民族气节的歌颂；对离别情绪的抒发；对出征亲人的思念；对美好生活的向往；对看坎坷人生的感叹。歌曲的旋律也犹如一幅幅淡雅或浓郁的水墨画，把我们引入清净的书斋、宁静的园林、玲珑的阁楼、秀丽的山川。而歌唱在演唱中，即要重视情感的表达，又要注意歌唱技巧的运用，良好的气息支撑、正确的咬字、“韵味”的表达等缺一不可。例如，《关雎》出自《国风•周南》，是《诗经》的开篇之作。描写男女恋爱的情歌，此诗在艺术上巧妙地采用了“兴”的表现手法。《关雎》主要表达的意义是：一只雎鸠在河中央的小岛上在歌唱，而那美丽善良的姑娘，是小伙子们倾慕的对象。长短不齐的荇菜长在河两岸，顺流便可以采摘，美丽善良的姑娘，小伙朝朝暮暮想追求。然而小伙子没有如愿追到心意的姑娘，日思夜想，终日难眠。姑娘在采摘荇菜时，仔细的挑选，钟声换来了她美丽的笑颜。作者用简单的笔墨勾画出青年男女的爱情故事，演唱首先要理解诗词的想要表达的情感。从诗中可以看出男子从“窈窕淑女，君子好逑”的大众心态，到产生“窈窕淑女，寤寐求之”追求之意，“求之不得”“辗转反侧”的悲伤、难过，一直牵动着读者的心，到最后拥有完满的结局。通过这种矜持、羞涩的心理描写，让大家从中感受到青年男女对待爱情的那份朴素和真诚。《关雎》在风格上属于雅乐歌曲，而雅乐多用于君王和贵族祭祀等仪式场合，但是此曲并不是祭祀所用，而是主人公看到淑女后流露出的喜爱之情，在演唱时，不能因为是表达喜爱之情就媚俗地增加任何装饰音，速度上要从容，音量上均匀，才能吻合“乐而不淫，衰而不伤”的意境。《钗头凤•红酥手》是宋代诗人陆游的经典作品之一，此诗表达离别几年后，风景依旧，但爱人却不在了，唱尽了对现实生活的感叹和无奈，展现了主人公的凄美爱情。“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。”这一句是主人公对美好生活的回忆，回忆和爱人看着满园的美景，手捧酒杯，享受片刻的宁静。演唱这一句要舒缓悠扬，主要表达出岁月静好的意境。“东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。”此句画风一转“东风恶”点出了重点，主人公的生活出现了变故，爱人离去，只剩满腔的愁苦，几年的离别，到底是谁的错呢？我们可以认为是封建社会压迫导致，也可以认为是父母压力所破，母命难为。演唱这一句时要悲婉凄凉，十分痛苦，同时又带一点彷徨。几年后“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。”，美色依然如画般美好，而人却因为相思渐渐的消瘦。“桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫。”满春的桃花落在寂寞空旷的池塘阁楼上，永远相爱的誓言还在，可是书信是再也无法交付，莫、莫、莫，唱尽一番愁苦，却终是无果，无奈。演唱者必须融入在此情此景中去，想象自己就是主人公，设身处地的去感受他的情绪表达。古诗词的演唱亮点就是古典的审美意境，是中国传统艺术区别于西方艺术的本质，演唱者对审美意境的表现，决定着古诗词歌唱水平的高低。

三、中国古诗词艺术歌曲的美学价值

中国古诗词源远流长，是中华民族灿烂文化的瑰宝，无论是《诗经》《楚辞》，还是唐诗、元曲，它们都是优秀诗歌与音乐完美的结合，是中华民族的财富。优秀的古诗词都有其独特的意境美，苏轼《江城子》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉”。对生活的无奈苦涩难以诉说。韵律美是古诗词歌曲的另一特点，黄自先生创作的艺术歌曲《花非花》也是遵守原诗的韵律，在创编过程中没有做特别大的改动，没有加入装饰音，使歌曲变得宁静，更能深入人心。自后，越来越多的艺术家对古诗词歌曲进行二度创作，又衍生出很多新的艺术歌曲，从发展的角度来讲这也许并不是坏的事情，我国古诗词资源丰富，为创作者提供了先天的优越条件，创作者根据自己的理解，运用自身所学的西方创作技巧，创作出新的“古诗词歌曲”。中国古诗词艺术歌曲的发展在继承我国优秀传统优秀文化的基础上创作出具有古典美学价值的音乐作品，形成了具有独特韵味的歌曲艺术形式，这种歌曲艺术形式及有力地推动了我国当代民族声乐艺术的发展，同时也很好地继承和保存了我国传统古典诗词文化。当今世界物欲横流，人们缺乏信仰，这就更需要我们加大对古诗词的复兴，而且完全可以借助古诗词歌曲来提高大家的兴趣度，在优美的旋律中演唱即陶冶了情操，又对古诗词有了进一步的理解。

四、结语

近年来我国对精神文明建设越来越重视，而古诗词占据了非常重要的一环，近几年又刮起了“古诗词热”，为了让大家更容易理解和喜爱古诗词，作曲家们做出了巨大的努力，创作出了一首有一首动用的古诗词艺术歌曲，这对古诗词的长远发展尤为重要。古诗词歌曲是中国声乐学派的不可或缺的一部分，是中国声乐学派审美追求与文化定位的一个重要方面，中国古诗词艺术歌曲无论是旋律或者是演唱上都显得简单质朴，以还原作品的真善美为比标准，这也是艺术追求的最高境界。古诗词歌曲具有很高的美学价值和社会价值，对中国声乐的发展提供了坚实的基础，对中国高等院校声乐教学的帮助，有着不可估量的现实意义。

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作者:马 萌 单位:吉首大学音乐舞蹈学院