贝多芬创作艺术歌曲论文

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一、贝多芬艺术歌曲的创作背景

贝多芬艺术歌曲的创作，受到了多方面的影响，主要有时代背景、美学思想、古典哲学文化传统以及人文主义思潮影响等。具体来说，贝多芬艺术歌曲的创作，正好处于古典主义音乐时期，它对于贝多芬音乐创作有着较大的影响力，尤其是对处于少年时期的贝多芬产生了较为深刻的音乐影响力。应该来说，古典时期的音乐审美标准，成为贝多芬早期音乐作品的创作基础。此外，当时的法国大革命也对贝多芬音乐创作产生了较大的影响，主要是让贝多芬的音乐内容与主题有着大革命时代群众性音乐的影子。而美学思想对于贝多芬音乐的创作也有着较大的启发，主要是指法国启蒙运动和德国狂飙突进运动，从而为贝多芬的音乐创作打下了风格走向的基础。当然，德国古典哲学代表康德以及德国古典文学代表歌德和席勒的创作，都对贝多芬的音乐创作有着不容小觑的影响。以上这些不同背景的影响，使得贝多芬音乐作品中有着一定的人道主义内涵，并随着德国艺术歌曲的发展，贝多芬的艺术歌曲创作也获得了不小的发展。

二、贝多芬艺术歌曲的创作特色

1.题材选择的丰富多样性

贝多芬艺术歌曲的创作初期正好处于法国启蒙

运动之后，因此，很多群众性运动的歌曲形式给了贝多芬艺术歌曲创作的灵感与素材。这些革命性的歌曲内容一般具有号召的性质，有着雄赳赳气昂昂的歌曲气势，有着鲜明的进行曲音乐节奏。那么，贝多芬也在创作艺术歌曲的时候，倾向于选择那些歌颂自然、爱情以及自由等的歌曲题材，艺术歌曲的整体情感上面是快乐积极的，贝多芬运用了合唱和独唱两种体裁，更为凸显了个体的力量与群体力量。到了成熟时期，贝多芬的艺术歌曲创作更是冲破了那些传统音乐的创作技巧与方法，开始为了自己的音乐艺术追求而进行音乐创作。这个时期的贝多芬艺术歌曲创作不再受制于严肃或快乐的世俗音乐，而是形成了贝多芬自己个性化的艺术歌曲作品。贝多芬成熟时期的艺术歌曲主要有37首，其中最为著名的艺术歌曲题材主要就是那些以爱情和爱国为题材的作品，比如说，《鹤鹑》等。这些艺术歌曲在题材选择方面代表了贝多芬艺术歌曲创作方面的较高成就。此外，贝多芬在这一时期还创作了不少具有宗教性质的题材歌曲，运用色彩丰富的钢琴伴奏来营造出一种严肃的音乐氛围。这说明了贝多芬艺术歌曲创作的又一大突破与创新，还表明了贝多芬世界观与宗教观等的思考与成熟。贝多芬开始通过自己的艺术歌曲创作来表达自己内心的想法与情感，具有古典主义的典型音乐风格。由于在晚年时期的贝多芬遭受了病痛的折磨，他仍然坚持着自己的艺术歌曲创作梦想，虽然数量不多，但是，他依然把艺术歌曲创作推向了一个新的高度，主要是在艺术歌曲创作方面开创了声乐套曲的音乐结构先河，主要表达了内心的孤苦与抗争。

2.旋律创作手法的多元化

贝多芬创作的艺术歌曲，其旋律方面也是丰富多样的。首先，贝多芬艺术歌曲旋律具有民歌方面的特色，其旋律音调由原先的乡村田园式腔调向民歌风格转变。贝多芬的艺术歌曲创作主要从民歌中吸取创作的养料，努力找寻能够直抒胸臆的简洁题材与方法。这是因为民歌具有鲜明简单的音乐旋律，便于流传开来。因此，贝多芬吸收民歌的这种特色，运用到了艺术歌曲的创作当中去了，比如说《土拨鼠》就是较为有代表性的艺术作品之一。同时，贝多芬还采取了丰富多样的旋律发展手法，比如说，重复、模进、动机、音程以及其他模拟动物音调的旋律发展手法。这些旋律发展手法都使得贝多芬的艺术歌曲具有了不同凡响的音乐效果，能够与歌词所要传达的基本情绪融合在一起，从而使得艺术歌曲中的旋律发展为音乐情感表达提供良好的服务。当然，贝多芬的艺术歌曲还有着多样性的旋律线条，比如说，同音反复型、直向上行或下行类型、迂回绕唱型等，还有交响性、戏剧性的音乐旋律。这些音乐旋律的多样化创作手法，可以帮助艺术歌曲中的人物更好地展现自己的内心世界，是一种极富表现力的旋律。事实上，贝多芬艺术歌曲的旋律特点是有着丰富多样性的，其主要运用了细胞动机的形象发展手法，可以把短小的音乐动机进行动力化的展开，并具有严密的逻辑性与深刻性，可以提高艺术歌曲创作的功力。无论是民歌因素还是模进手法，都体现了贝多芬艺术歌曲创作中的民歌基调。

3.和声语言运用方面的创新性

贝多芬艺术歌曲的和声运用特性主要是具有古典主义的音乐风格特征。具体来说，贝多芬艺术歌曲在和声素材的运用方面主要体现在调内三和弦的运用，调内七和弦的运用，重属、重导和弦的运用，其它副属和弦的运用，变和弦的运用，和弦外音的运用以及持续音的运用等多个方面。贝多芬艺术歌曲的声部进行也是有一定特点的。这里的声部进行主要是指多声部音乐中各个声部横向运动的方式，一般有稳进行、级进进行，跳进进行等几种不同的方式。目前来看，贝多芬艺术歌曲的声部进行有着两大特征，即外声部的跳进与内声部的平稳进行相结合以及声部的旋律化。在和声序进方面，贝多芬的艺术歌曲创作主要体现的是一种横向运动的逻辑关系，其和声序进也是丰富多样的，充分展现了作曲家的精心构思与细节把握。那么，常见的和声进行与终止式有：传统终止式和半终止式，也有阻碍进行与阻碍终止以及辟卡迪终止。当然，贝多芬的个别艺术歌曲作品中还运用了属七和弦运用的例外，即开放性终止。贝多芬艺术歌曲的调性布局与转调方面主要有共同和弦转调，这个转调包含了自然和弦作共同和弦，副属和弦作共同和弦，变和弦作共同和弦以及等和弦作共同和弦。在调式交替与转调方面主要是同主音大小调调式交替与转调以及诸如调性对臵，模进转调等其他转调手法，其调性布局方面则是较为单一，而其伴奏织体方面则是柱式和弦式的织体形式，分解和弦式织体形式，齐奏式的织体形式以及动机音型式的织体形式。

4.曲式结构方面的开拓性

贝多芬艺术歌曲的曲式结构方面主要分为分节歌，变化分节歌和通谱歌三种类型的曲式结构。就分节歌曲式结构来说，贝多芬艺术歌曲主要有单乐段曲式的分节歌，二段曲式的分节歌，三部性曲式结构的分节歌。就变化分节歌的曲式结构来说，贝多芬艺术歌曲在形式与内容上都达到了一定的艺术境界，为了解决歌词与旋律方面的矛盾，贝多芬开始以变化分节的方式使得分节歌更具层次感，也更能够表达出艺术歌曲的音乐内涵。至于通谱歌的曲式结构来说，主要是说分节歌传统的结构形式已经无法满足诗歌谱曲的需要，贝多芬就跟随诗歌不同的情感表达来针对各个段落的诗词配臵以不同的新音乐素材，让诗歌与音乐达到完美的和谐与一致。在通谱歌的曲式结构中，贝多芬主要采取了单乐段曲式、二段式曲式、三段式曲式及一些其他非常规的特殊曲式结构。这些曲式结构非常具有开拓性，为贝多芬艺术歌曲创作开辟了一片新的天地。当然，这些曲式结构也离不开钢琴伴奏的创新性运用，因为艺术歌曲本身就是歌词、旋律与伴奏的完美统一。贝多芬在总结前人的基础上，把钢琴伴奏变得更为充盈饱满，更好地表达了自己内心的情感，他运用了大量钢琴化的音乐语汇，将器乐与人声紧密结合在一起，从而创作出了独特的艺术歌曲。总之，贝多芬在世界音乐史上是一位不可多得的作曲家，他是维也纳乐派的代表人物之一，其大部分音乐创作都继承了海顿、莫扎特的古典主义风格，同时又基于此进行了富有个性化特色的和声、织体、曲式等多方面的突破与创新，进而形成了具有贝多芬独特意味的音乐风格。那么，作为他在声乐作品创作中的重要组成部分，艺术歌曲创作虽然不及他其他音乐创作方面的光环来的大，但是，贝多芬仍然依靠自己对于艺术歌曲的热情与天分，创作出了66部优秀的艺术歌曲。

他的艺术歌曲有着独特的创作特色，比如说题材选择的丰富多样性，旋律创作手法的多元化，和声语言运用方面的创新性以及曲式结构方面的开拓性，因而，我们可以说，贝多芬的艺术歌曲创作让他成为了一个古典主义风格的集大成者和浪漫主义音乐风格的始作俑者。那么，贝多芬无论是抒情的还是理性的艺术歌曲创作，都有着非凡的艺术成就，给人一种新颖自然的音乐之风。他在艺术歌曲方面的极高音乐天赋与艺术造诣，使得他成为了德国音乐史上举足轻重的先驱性作曲家，并对后世作曲以及作曲家本身其他方面的音乐创作产生了极大的影响。具体来说，贝多芬艺术歌曲创作有着较高的美学参考价值，让后来的作曲家可以看到诗歌与音乐的完美结合，其艺术歌曲还对他的交响音乐创作有很大影响。我们应该从贝多芬艺术歌曲创作中汲取到的创作启发就是，要注重音乐创作的民族性、时代性，从而让艺术歌曲能够世代传扬下去。

作者：姜涛工作单位：皖西学院