网络微动画艺术风格与趋势

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网络微动画是动画产品借助网络新媒体逐渐衍生出来的全新动画形态，具有生产周期短、投入成本低、社交属性强等显著特征，更侧重于娱乐性和互动性。在创作手法上，微动画构思巧妙、微言大义，善于用夸张、讽刺等手法对现实百态进行演绎。目前，最具代表性的微动画当属《飞碟说》《壹读君》等自媒体动画。当然，一部网络微动画作品艺术风格的形成是相对复杂的，一方面是创作者的个人风格，这与创作者的性格特征、文化素养等密切相关，具有非常强的主观性；另一方面是作品整体的风格，并集中体现在色彩、画面、人物、场景等方面。可以说，艺术风格是主观性与时代性、差异性与统一性、民族性与世界性兼容的，但不管是网络微动画，还是传统动画，创作者都会在广泛汲取本土文化养分的基础上，打造独特的艺术风格。基于此，笔者结合我国微动画发展现状，在简要分析网络微动画艺术风格的基础上，重点探讨其未来的设计趋势，以期为相关创作主体提供有益参考。

网络微动画的艺术风格

网络微动画艺术风格的个性特点集中体现在传统艺术元素的融入与创新方面，具体包括绘画、色彩、呈现方式等元素的个性塑造。网络微动画艺术风格具有鲜明的民族性特征。第一，受国画、工笔、皮影等传统绘画艺术的影响，我国网络微动画设计风格呈现出鲜明的写意性，如微动画《进去就出不来了》就充分彰显了传统国画的风格魅力，采用国画笔法，简单几笔就塑造了贪吃老鼠的生动形象，尽管没有西方美术的写实性，但却胜在独具神韵。目前，网络微动画美术设计中的绘画语言和表现形式都非常多元，不仅有素描、水彩、油画等传统形式，而且有墨水、金属、泥沙等现代材料，丰富多样的美术设计风格中，蕴含着丰厚的传统美学元素。第二，回顾中国色彩文化的发展史，无论是远古时期的仰韶彩陶还是封建时期的唐三彩，不管是传统水墨画的黑白还是民族服饰的艳丽，都对中国网络微动画的色彩风格产生了深远影响。在网络微动画的色彩构成中，许多颜色都有着约定俗成的指向，如红色代表喜庆、白色代表悲伤、黑色代表邪恶、绿色代表希望等，这些民族性色彩元素的融入都是中国传统文化在微动画中的体现。例如，公益性微动画《进去就出不来了》，巧妙地采用隐喻手法来表达严肃的反腐主题，并灵活植入民族元素，形成了独特的艺术风格。就动画形象来讲，偷油老鼠的形象采用了国画创作手法，线条简单，神韵十足，并通过平涂的表现方式完成了整体风格的搭配。而就色彩运用来讲，创作者主要采用了黄色和黑色，其中黄色的油罐子属于实物拍摄，黑色老鼠则蕴含着丰厚的色彩文化，寓意着邪恶，尽管整部作品色彩相对单一，但却形成了极强的视觉冲击和情感渲染。可以说，整部作品既有传统美学元素的应用，又有现代表达手法的创新，让严肃的微动画更贴近地气，并有效引发受众深思。网络微动画艺术风格具有鲜明的时代性特征。第一，网络微动画为满足全媒体时代的传播需要，人物形象设计更加夸张而富有趣味，呈现出了有别于传统动画的风格，如Flash动画的人物形象就具有典型的扁平化、夸张化特征。第二，网络微动画风格多变，尤其是在表现方式上不再拘泥于传统的手法和题材，在民族风格的创新上取得了突破进展。如早在2014年，故宫博物院以《雍正行乐图》为蓝本，利用信息化技术手段对其进行动图处理，推出了“雍正：感觉自己萌萌哒”的微动画，并迅速走红网络。《雍正行乐图》是展现雍正日常生活状态的手绘图，是故宫博物院的重要藏品，但由于纸媒的传播属性限制，其艺术价值推广效果不是很好，受网络文化的启发，工作人员借助数字绘图对其加以改编，将其变为可在新媒体上传播的动态图，赋予了其全新的表现方式和艺术风格，实现了有效创新。此后，故宫博物院一发不可收拾，不仅推出了许多符合网络传播规律的动态图，而且开发了一系列的衍生品，实现了故宫博物院社会效益与经济效益的双赢，而这一切都得益于其在微动画领域的创新实践。

网络微动画设计的发展趋势

网络微动画是传统动画的时代延伸，并在全媒体时代逐渐发展成为一种全新的动画类型，凭借其个性表达、娱乐呈现、互动传播等特征，赢得了广大受众的一致认可与好评，而其艺术风格的设计也随着新媒体技术的发展出现了新变，具体如下。表现形式丰富，H5技术成主流。微动画由于时长短、成本低，为广大动画爱好者提供了广阔的创作空间，而作为传统动画的继承，其具备传统动画所有的表现形式。创作者也不断进行创新实践，尝试用新技术展开创作，如漫画与Flash动画结合、真实场景与Flash动画结合、二维动画与三维动画的结合，多样的形式语言组合产生了丰富的动画效果，可以预见的是，未来微动画将在信息技术的助力下，完全打破形式与形式结合的框架束缚，逐步实现跨界整合与开放设计。目前，微动画以Flash动画居多，但Flash技术在语言、性能等方面存在较大局限，但利用H5技术进行微动画设计制作则具有缓冲快、占用内存小的优势，当下主要应用于移动终端的信息传播领域，包括移动广告、小游戏、心理测试、在线调查等。2015年，腾讯游戏就曾通过H5微动画进行品牌推广，以七巧板为引子，借助无限想象穿越到海洋、星空、山野，取得了非常好的传播效果。可以说，H5技术将成为微动画设计的主流方向。此外，三维微动画也在积极拥抱信息技术，在跨界合作方面进行了大胆尝试。早在2014年，一款名为“小偶”的APP风靡全国，其制作原理就是三维动画与人脸识别技术的结合，受众可以通过该软件制作简单的三维微动画，如运动、搞怪、节日祝福等，同时支持自定义台词、自由缩放、全方位旋转等，这种表现形式能够实现与受众的深层交互，进而达到强化传播效果的目的。艺术性增强，民族性凸显。2006年，由深圳环球数码公司推出的3D仿皮影动画片《桃花源记》，成功斩获当年日本TBS动画数字作品大赛优秀奖，以及我国“美猴奖”最佳短片奖，之所以能够取得如此成就，主要得益于作品强烈的民族色彩，国画、皮影等传统艺术元素的巧妙运用，让广大受众眼前一亮，成为作品的最大亮点。但客观来讲，除了传统文化元素为其增色不少之外，三维技术的应用也是其成功的关键，是信息技术与传统艺术的完美结合才造就了《桃花源记》的成功。不难发现，民族化艺术风格依然具有较高的美学价值和市场空间，信息技术与传统艺术的对接日益深入，而在全媒体时代，微动画设计也呈现艺术性增强，民族性凸显的发展趋势，如上文所述，在微动画《雍正行乐图》走红网络后，故宫博物院可谓是“吃到了甜头”，随后研发了互动APP《韩熙载夜宴图》。这个APP主要利用手机互动的形式向大家介绍古典名画《韩熙载夜宴图》当中的人物关系、室内布置、传统文化等高大上的知识，轻触画面还能让画中人物动起来，故宫博物院利用微动画这一新形式传递了故宫文化，并把传统文化和新媒体有效结合起来，同时为微动画在新媒体与动画民族化的道路上找到了新的平衡点。大众化制作，多元化传播。传统动画制播是一个十分复杂的过程，从前期策划到中期制作，再到后期编辑，在数字动画技术尚未出现的时候，动画始终是一门要求较高的学科，一部优秀动画的背后往往凝聚着无数人的心血。3D、Flash、H5等信息技术的出现，全面降低了动画创作的门槛，使得人人都有机会成为动画创作者，网络微动画的兴起主要得益于数字软件的普及，尤其是Flash技术更是推动了动画大众化发展，因该软件操作简便，一个人就能够借此创作简单的微动画作品，完全省去了绘制补间动画的复杂。另外，随着移动互联网时代的全面到来，为了充分满足受众移动化、碎片化等阅读需求，网络微动画的设计也开始注重时效性和敏感性，并开始向移动端转移，积极构建全媒体时代的多元化制播矩阵。可以说，移动终端与网络微动画的结合进一步推动了全面动画时代的到来，如H5技术正在成为主流微动画设计技术，因为该技术缓存小、缓冲快的特征更适用于移动终端的发展。目前，各类H5动画制作的软件开始涌现，由此衍生了一种全新的微动画形态——H5微动画，如H5游戏、小文章、邀请函等，在微动画广告营销方面发挥了重要效能。另外，如上文所提的“小偶”APP，更是推动了3D微动画的崛起，这款应用软件凭借便捷的操作、个性的功能、逗趣的效果，让受众过足了3D微动画设计制作的瘾，赢得了广大受众的一致认可与广泛好评。

网络微动画已经被广泛应用于生活的方方面面，无论是移动软件还是手机游戏，甚至是动态表情，都离不开微动画的支撑。相信在不久的将来，随着动画制作软件的成熟与普及，随着移动互联网时代的全面到来，一场微动画设计制作风潮将席卷全国。相信在政府的政策支持、互联网平台的技术支撑和创作主体的共同努力下，我国网络微动画必然会迎来新的发展机遇，用瞩目的成就在中国动画史上留下浓重的一笔。

作者:纪晓岚 单位:内蒙古艺术学院新媒体