原生态音乐文化传承与传播分析

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摘要：原生态音乐文化属于我国民族文化中的一部分，对其进行保护与传承极为必要。基于此，本文分析了现阶段原生态音乐文化的传承与传播中所面对的困境。在此基础上，提出了多角度入手拓展文化传承路径、加大信息传播量、充分发挥出新媒体的作用、引入数字化技术这些原生态音乐文化的传承路径。

关键词：原生态音乐文化；传承路径；文化保护

我国是多民族国家，在长时间的发展中，各个民族均形成了自己的音乐文化，促使我国整体的音乐文化呈现多元化的特点。基于历史、自然、生活、民族等因素，原生态音乐文化逐步形成，具有极强的民间特色。当前，受到多元文化的冲击，原生态音乐文化的传承与传播受到一定程度的冲击，需要展开路径的更新，促使我国原生态音乐文化得到更好的传播。

一、原生态音乐的概述

对于原生态音乐来说，其在学术界尚未形成统一的定义，因此，在实际的研究过程中普遍依照一般的理解完成定义。笔者认为，对原生态音乐的理解可以从以下两方面入手完成：第一，内容方面。即原生态音乐的表达内容、方式、情感要素之间相互作用，从而产生的结果。通常情况下，在不同的场合与环境，所形成的原生态音乐也存在一定的差异性。第二，形式方面。依托多样性的表现形式，原生态音乐可以表达出更为多样的、丰富的情感内涵。一般来说，不同民族所形成的音乐表演形式有所不同，且无法使用统一标准完成评价。

二、原生态音乐文化的传承与传播困境分析

现阶段，各国之间的文化交流更加频繁，社会中存在的文化更为多样，对我国原生态音乐文化的传播造成了较大冲击，促使其传承与传播面对着更多困境与挑战。就目前的情况来看，在原生态音乐文化的传承与传播过程中，所面对的困境问题主要可以划分为以下几个方面：第一，乡土性传承方面的困境。相比于城市音乐来说，原生态音乐文化的形成环境具有更高的乡土性，主要是在原生态居民的居住环境中产生。相对应的，原生态音乐文化的传承路径主要为民俗活动。从这一角度来看，原生态音乐文化的人际传播更多地依赖于乡土性的社会群体，但是这样的乡土性民俗拥有较高的局限性，所以在当前的社会环境下难以实现有效传承与传播[1]。例如，傣族泼水节中播放的现场音乐不再由人工演奏，而替代为音响播放。第二，现代性传承方面的困境。依托先进科学技术（包括广播、电视、移动通信、网络等等），原生态音乐文化能够完成现代性传播，促使其传承与传播空间大幅拓展。但是，在实际的传播过程中，原生态音乐文化的传播主体极有可能被孤立于现代媒体之外，最终产生缺位传播[2]。第三，抢救性传承方面的困境。受到多元文化的强烈冲击，为了强化我国传统文化的保护，对原生态音乐文化落实了抢救性传承，如结合教育的展开完成传承。然而，在这样的传承与传播模式中，原生态音乐文化与其他文化之间的互动难以实现，导致了原生态音乐文化传承存在极为明显的封闭性，不利于相应文化与其他文化之间良好交流的展开。

三、原生态音乐文化的传承与传播路径探究

（一）多角度入手拓展文化传承路径。1.从主体入手。不同的原生态音乐具有不同的主体，本文认为主体的概念是，针对音乐形式的表演人员和演唱过程中所描绘的内容，为了能够更好提高音乐的传承价值，要能够实现对音乐主体的有效保护，一方面要保护民间艺人，以更好实现对文化的传承和发扬，另一方面要了解不同原生态歌曲中所描绘的主体，通过对该主体的保护，让游客以及对艺术形式感兴趣的人员，可以在了解主体的同时，对音乐本身产生浓烈亲切感。如对于我国的西北地区民歌，多是赞颂黄土高坡中各类自然事物，在音乐保护过程，一方面要能够让当地人员借助已经储备的知识，实现对原生态音乐的传承，另一方面要对黄土高坡中的自然景观进行有效保护。2.从理性互动角度入手。理性互动是指，要能够在音乐文化的传统过程中借助理性观点，以更为全面地分析感性情感，理性互动过程中，要了解该音乐形式的新时期构造方案和作用水平[3]。比如对于云南民歌《小河淌水》，龚琳娜演唱版本中使用大鼓作为伴奏，其本身演唱时声音清亮且高亢，同时低回婉转，这就是一种理性层次的互动，即通过大鼓模拟男性在情感表达方面中的大开大合，而本身演唱过程更倾向于对女慕心理和思念情感的一种表达，虽然从理性分析角度上来看，专业的音乐人会从歌曲的演唱技巧、伴奏的合理程度角度切入，加深对歌曲本身的了解深度，但是观众通常无法意识到其中蕴含的理性观点，在今后的音乐传递过程中，可以使用如YouTube网站上的专业音乐人的“反应类”视频，解释演唱过程中所蕴含的乐理、乐感知识，即使观众并不具备这类专业性知识，依然能够通过观看视频树立理性观点。（二）加大信息传播量。信息传播量加大中，一方面可依托原生态歌曲中的信息类型，实现对信息的有效传递，另一方面可以借助现代人文素养，在其中加入其他的信息。比如针对传统的秦腔歌曲《华阴老腔一声喊》，谭维维在某音乐类节目中，就在其中加入了现代元素，从而加大了信息的传播量，从歌曲涵盖的信息上来看，既体现原生态歌曲中的粗犷、协调和人文景观，同时也可体现对现代生态环境工作的保护问题，以及人文素养的变更问题等，既做到了能够更好地讲明时事，同时也可以让更多的年轻受众借助“伪摇滚”这一理念，加深对秦腔的了解。从实际取得的传播效果上来看，该歌曲已经成为在文化输出和文化传统建设方面的里程碑，则在今后的原生态音乐艺术传递过程中，可以借助这一工作理念和工作思想，实现对信息的充分融合，最终让各类歌曲能够吸引更多的年轻受众。（三）充分发挥出新媒体的作用。当前我国的新媒体呈现蓬勃发展的局面，新媒体由于能够实现视频和音乐的有机结合，所以可以从理论上，更好带动原生态音乐艺术的发展，然而从目前的传播模式上来看，新媒体中各类自媒体以及官方媒体的视频内容中，音乐形式过于单一，在今后的工作阶段，需要实现对音乐模式的有效变更。比如在新媒体节目的制作过程，可以专门制作讲述原生态音乐发展背景、发展历程和发展现状的节目，从而让更多的观众通过对这类节目的观看，了解当前原生态音乐艺术发展中的桎梏和问题，另一方面可以通过对音乐内容的解析，让更多的观众可以加深对音乐的理解程度，进而产生兴趣。比如对于上文中提及的《小河淌水》，就可以通过对歌曲创作背景和歌曲表达情感的讲解，让更多观众加深故事背景的印象，并且主动了解凄美的情感，在多个节目的制作过程，形成流程化的节目路径，让观众更好理解各类原生态歌曲中所蕴含的信息。（四）引入数字化技术。1.建立专业网站。在专业网站的建设过程，一方面可以由各类音乐的制作节目建立专业的网站，并且在其中说明所有歌曲的文化背景，另一方面也要将这类歌曲在海外国家进行传播，比如在YouTube网站上上传该节目的官方视频，甚至可以直接向网站上的专业音乐人推荐，让其通过对相关歌曲的了解，实现文化的有效输出，而在之后，这类视频必然会传播回国内，最终形成了文化的输出、输入双路径。2.建立动漫图像博物馆。在我国当前的动漫作品中，已经开始大量借助原生态歌曲艺术，实现对文化的有力传播，比如在动画《一人之下》的片头曲中，就加入了民歌元素，同时在其中加入了摇滚、黑嗓等元素，而民歌无疑是最吸引观众的元素，同时在动画创作过程中，让任务直接传唱《黄杨扁担》，让整部动画更接地气。在今后的文化发展中，可以借助这一发展理念，通过建立专业的图像博物馆，将这类歌曲收录，在后续的专业节目制作过程，其一可以获得更多的音乐素材，其二由于作品本身制作精良，可以更好实现对音乐文化的传承。

四、结语

综上所述，当前，社会中存在的文化更为多样，对我国原生态音乐文化的传播造成了较大冲击，促使其传承与传播面对着更多困境与挑战。通过多角度入手拓展文化传承路径、加大信息传播量、充分发挥出新媒体的作用、引入数字化技术，实现了原生态音乐文化传承与传播路径的更新与拓展，推动了原生态音乐文化在我国的更好发展。

参考文献：

[1]孙新宇.原生态音乐文化的传承与传播初论[J].黑河学院学报,2020,11(03):158-159＋162.

[2]王鹭羽.黑龙江原生态民族音乐文化在高校的传承与发展研究[J].中国校外教育,2020(03):13.

[3]李生军.文化视域下我国农业对民间“原生态音乐”音乐文化的影响意义研究——评《桂西北民族民间音乐研究》[J].中国食用菌,2019,38(06):25.

作者:史雁楠 单位:郑州航空工业管理学院