高校音乐艺术类教学方法研究

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【摘要】随着智能化进程的不断加快和基础教育改革的不断推进，高校教育工作也获得了快速发展的态势。此外，教育局及其所属高校普遍开展歌曲课堂教学的程度较高。重要性也在不断增加。高校艺术教育的具体进展，将立即对大学生声乐学习造成危害。此外，基础设施建设和音乐教师的教育理念也会损害高校歌曲普通课堂教学的进展。从现阶段来看，大部分高校在歌曲普课教学中还存在不少问题。因此，相关教育局和高校必须考虑高校的具体发展趋势。在此基础上，还要高度重视学生工作能力的塑造，以提高高校普通音乐课程的具体学习效果。

【关键词】高校音乐；教学方法；学生创新；能力培养

在知识经济时代的特点下，社会经济发展较快，对人才的认可标注越来越高，尤其是自身具备自主创新能力和品德优秀是当今社会不可缺少的人才，对国家经济建设发展有直接的影响。至此，当代高校应把创新能力的培养作为重点工作之一。艺术音乐有着很强的美感和创作力，在当代学校教学课程中有着很大的影响力。既可以修身健体，也可以塑造良好的思想品德、审美和自主创新能力等。高等学校是人才培养的基础，优秀人才的培养是高校的重要任务，其音乐课程的总体目标是人人文化教育和道德教育，是促进学生学会思考、工作能力提升的可靠保证，对大学生以后的发展有着直接的影响，影响终身。所以如何在艺术教育中培养学生的自主创新能力以及兴趣爱好至关重要，教育者们必须关注思考的问题。教学中应该高度重视音乐课程，不断改进课堂教学。只有高标准才能塑造学生的自主创新能力。如何在音乐课程中塑造学生的自主创新能力，长期以来一直是高校音乐教师面临的一个关键问题。因此，必须高度重视音乐课程的各个方面，提高教师教育水平，教学中促使学生完成自主性创新能力提升。

一、高校通识音乐教学现状分析

1.音乐课程设置不合理与其他国家相比，我国的艺术教育历史较短，在音乐课程的全过程中还存在很多问题需要解决。相关教育机构和高校无法根据音乐专业的具体要求有效设置歌曲课程的内容。一些非音乐专业的普通歌曲课程主要作为选修课进行，内容主要是音乐欣赏，方式比较单一，导致最终的学习效果不尽如人意。大多数高校还没有有效区分音乐专业和非音乐专业来开展相应的课程内容。2.实践教学缺乏从现阶段的具体情况来看，高等院校的一般音乐课程大多以基础知识的教学为主，缺乏综合性的实践课程，使学生的技能无法得到充分发挥。在整个教学过程中，老师只是一味地传授基础知识，很少对学生的疑惑进行讲解和具体指导。这一切都会给高校普通音乐教育改革造成障碍。因此，在高校普通音乐课程的全过程中，有必要将基础理论课堂教学与综合实践课程相结合，以促进学生实践能力的提高。3.师资力量不足教学团队基础建设的具体情况与技术专业最终的学习效果密切相关。近年来，高等学校招生规模和管理规模逐步扩大，应届毕业生总数不断增加。然而，大多数高校师资力量不足，如技术音乐教师和民族舞蹈教师，都比较少。为解决优秀人才紧缺问题，行政后勤一般分配担任普通音乐课程工作，导致普通音乐课程质量明显下降，学生专业水平无法得到提高。此外，也有部分教师毕业于艺术院校，但缺乏社会经验，进而导致高校普通音乐课程教学的整体水平相对较低。4.管理机制不完善随着我国教育信息化的发展，开展艺术教育较早，高校音乐艺术类教学方法改革与学生创新能力培养延安大学鲁迅艺术学院　　尚　磊　　黄　蓉而高校通识艺术教育的历史较短，因此现阶段还没有建立起较为完善的通识音乐课程管理模式。高校自主开设歌曲相关通识课程内容，导致艺术教育培训督导机构设置不科学、专业管理人才缺乏等一系列问题。现阶段，大部分高校还没有设立专业的监理机构来管理普通音乐课程。因此，艺术教育改革的速度较慢。

二、音乐学专业课程改革的创新策略

1.明确目标定位王耀华先生在2009年明确提出：在音乐教师教育专业的基础教育改革中，首先要做的是制定总体目标。这个名字叫教育教学，这个总体目标是塑造歌曲教育者。在此基础上，拓展教师专业技能，必须体现一专多能，融入各地不同教学目标，成为社会经济发展的领头羊。高等师范音乐院校首先要确立自己的培养计划，精准定位，在各个教学环节充分发挥师范院校的优势和特色，塑造学生德、智、体、美、专业的全面发展。此外，音乐专业的学生自进入学校以来，也逐渐确立了这个总体目标。学校要在四年的艺术专业学习期间，通过多种方式不断实现实践活动的总体目标。2.加强师资队伍建设教师完善自身思想道德的基础建设，与同仁一起坚定理想信念，向优秀教师学习培养，敬业爱岗，言传身教，不断完善自身文化教育和管理方法。这种严于律己、严守戒律的个人行为，对学生起到榜样作用，让学生有深刻的认识，进而规范他们的个人行为。同时，教师要把教与育、课程思政等融入专业学科的学习中，保证教学研究和造型艺术实践活动的多方位渗透，真正促进学生的全面发展。在未来的高职教育中，艺术教育发挥着不可估量的作用，一线教师必须肩负这一日常任务，义不容辞。3.优化课程结构，创新教学模式与方法加强高校音乐主干课程建设，根据市场需求调整必修课和选修课的比例，提高项目设计的协调能力。学校在制定培训计划时，应与中小学课程紧密结合，兼顾课程内容。针对性地创造新的艺术教育课程设置，完成艺术教育与中小学的对接，多调研市场需求，适度调整方案，打造符合中小学音乐教师水平的中小学音乐教师，满足社会发展的需要。课堂教学中教学方法和方法的改进也尤为重要。许多先进的教学方法和方法可以应用到音乐专业课程的内容中。在课堂教学中，提高教师的组织管理能力，使课堂互动性更加突出，激发学生的积极性，学习效果极佳。例如，在音乐史课堂教学中，可以采用小组讨论的形式，对一些疑难问题进行讨论和分析。在实际教学的整个过程中，教师必须控制课堂秩序，激发学生的主动性，才能在课堂教学中体现出色的互动交流和创造性。此外，每门课程内容之间必须建立一定的联系，相互协作，相互渗透。只有这样，学生的具体工作能力才能得到提升和锻炼，才能更加符合中小学音乐教师塑造的总体目标。4.创新教学实践平台实践活动阶段是音乐专业人才培养计划中不可或缺的一部分。综合实践课突出了学生的创新意识和自主创新能力，尤其是高级文化教育见习也是检验教师专业近四年教育科研能力的重点考核方案。因此，学校要下大力气提高学生的提前准备水平。给学生配备技术专业教师，全程跟踪指导，严格督导，取得显著成效。同时，学校要严格把控见习质量，确保见习生在见习学院顺利开展学徒工作，造就合格的中小学歌曲教育工作者。自主创新实践活动服务平台，加强专业技能培训。学校的练歌活动比较有限，多为综合性的练习活动。因此，必须打造各种有针对性的实践活动服务平台，提高学生的专业技能培养水平。如专业钢琴弹唱课堂教学比赛实践活动服务平台、民歌课堂教学与演唱服务平台、器乐教研组音乐课教学表演服务平台、民族管弦乐团课堂教学与表演服务平台、各类舞蹈教学、表演服务平台等。这种实践活动服务平台必须有经验丰富的教师全程陪同，具体指导，学生可以根据自己的要求选择开展培训。根据众多课堂教学实践活动服务平台的学习训练和培训，学生实践活动的机会增加，专业能力必将得到极大提升，为学生实践课堂教学和表演打下坚实的基础。

三、高校音乐教育中提升学生创新能力的方法

1.树立以学生为主体的教育观念，重视培养学生的创新素养在教学中，要有创新的思路，培养学生的兴趣爱好，强化文化教育意识，改变传统的教学方式，改变学生被动接受专业知识的方式。培养学生独立思考创作的习惯，促进学生创新思维能力的提高。歌曲本身必须根据个人的实践活动来感受和领悟一些实质性的对象。每一个音乐创作在学生心中都有不同的观点，同样的音乐创作对于不同的学生来说是不同的。因此，塑造以学生为行为主体的文化教育意识，可以在一定程度上激发学生学习音乐的主动性和自觉性，给他们提供充足的时间，让学生不断积累自主创新的素质。比如在歌曲艺术鉴赏课上，不仅能给学生带来美好的体验，还能塑造学生的自主创新能力。在课堂教学中，教师以学生为主体，塑造优良的教育理念。在课堂教学中将学生工作能力的塑造作为课堂教学日常工作的重点，逐步改进教学方法，培养高素质的歌曲人才。在音乐课程中，教师要塑造智慧的师生观，课堂教学中要有更多的互动交流，课后与学生开展更有效的交流，如与学生坐在一起、齐声唱歌、弹奏等方式。在新课改背景下，教师贯彻“以学生为行动主体，以教师为核心”的文化教育意识，塑造学生自主创新的素质和能力。2.创设丰富的教学场景，激发学生学习兴趣多种教学方式有利于学生自主创新能力的塑造，艺术创新教学策略是学生自主创新能力塑造方式的自主创新，让学生置身于自然环境中。自主创新，选择丰富多彩的课堂教学场景，可以激发学生学习音乐的兴趣，促使学生全身心投入声乐学习，慢慢塑造声乐学习的创新精神。比如，可以在精品班里进行分组教学，把6-8个学生分成小组，每组学生相互合作，选择一个新的音乐专业项目，然后老师给一个评价，然后学生将进行自我评价和评价，对表现突出者给予奖励。学生就在这种科技创新的课堂教学情境中，工作组团结互助，吸纳最有益的建议，力求展现工作组最好的一面，尤其是演出舞台的设计方案。学生积极思考，从而提高学生的自主创新能力。歌曲艺术鉴赏是艺术教育的重要组成部分。教师可以在课堂上利用多媒体系统，为学生营造良好的歌曲学习氛围，让学生欣赏名作，提高学生对音乐创作的鉴赏能力。同时可以激发学生学习音乐的兴趣和热情，充分发挥教师的主导作用，进而正确引导学生积极参与艺术鉴赏主题活动。这整个过程也可以塑造学生的歌曲理解能力和鉴赏能力，丰富学生的阅历，有利于学生创新能力的培养。3.实施创新实践环节，丰富学生创新方面自主创新不只是方法上的自主创新，而是脚踏实地开展自主创新实践活动的全过程。在音乐课程中，要根据学生对歌曲的实际实践活动，扩大综合实践课程的范围，塑造和拓展学生的自主创新能力。例如，在高校艺术教育中，当学生在节奏把握、基本和声的运用等方面有足够的认知能力时，才能激发学生发展自己的能力。根据自己的经验创作歌曲，写下文字、歌词或哼着规律的作曲，然后创作这种作曲音乐。虽然学生的音乐创作存在一些问题，但在整个创作过程中激发了创作元素，塑造了自主创新能力。持之以恒地开展此类歌曲实践活动，有利于学生自主创新水平的拓展和创新能力的提高。4.重视培养学生的音乐综合能力课堂教学本身就是一种创造性的主题活动。音乐教师应高度重视对学生歌曲综合能力的塑造，正确引导他们创造性地表达歌曲。因此，在课堂教学中，要运用与课程内容和课程目标相一致的课堂教学组织结构，构建充满歌曲艺术美感的课堂教学方式，让学生在轻松、快乐和兴奋中，塑造音乐素养。课堂教学是学生塑造自主创新能力的重要途径，声乐学习可以激发学生的写作设计灵感。在高校艺术教育中，教师要深入分析音乐创作的方式、内容和设计风格，让学生感受到不同造型艺术作品的真实风格。在诠释音乐节奏，勾勒歌曲品牌形象时，要把抽象的歌曲现象转化为丰富多彩的歌曲品牌形象，保证学生把握歌曲的内容和表达的情感。同时，高校的艺术教育也可以利用民间舞蹈的方法提高学生的造型艺术水平，主要是表现他们的工作能力。营造活跃的气氛，激发他们的想象力和想象力。音乐教师在音乐课程中要不断创新课堂教学意识，不拘泥于陈词滥调，让学生在歌曲中的逻辑思维能力得到充分发挥。在日常课堂教学中，学生要根据实际的实践活动，多看、多听、多表演，提高学生的学习能力和自主创新能力。

四、结语

以提高我国高等学校自主创新能力为基础，推进高等学校音乐学课堂教学改革科研，深化高等学校音乐专业课堂教学体制改革，改变高校模式艺术教育，保障教育创新音乐课程的合理实施，造就了勇于开拓、勇于贡献、勇于融入当代社会经济发展的创新型人才。以德育核心理念为指导，推动音乐课程方法、内容和方法的自主创新，进一步提高高校艺术教育质量，具有很多合理和具体的使用价值。在现代教育中，要以人为本，坚持以学生的创新能力的培养为主导的教育目标，必须结合每个人的个性特点匹配符合的教育方式，与实际教学环境等紧密结合，遵循校企结合，多组织学生积极参加社会实践活动，早一些了解社会，才能更好更贴近地激发学生的创新意识，激发兴趣，弥补不足，完善自我，提升创新能力，将学生培养成为社会发展的有用之人，造福社会。

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[5]王瑞刚.高校音乐教学改革与当代音乐学科发展研究[J].才智，2016（04）：114.

作者：尚磊 黄蓉 单位：延安大学鲁迅艺术学院