音乐艺术生文化课学习探讨

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［摘要］随着社会的不断发展，越来越多的学子选择了音乐学习这条道路，学习音乐，在一定程度上就意味着放弃大部分的文化课程。然而，文艺文艺，“文”和“艺”是不可分割的，文化课对于音乐生来说，有着相当的重要性。

［关键词］文化课;文艺;音乐生

笔者一直是以文化学习为主的，从高中到大学，学的都是文化科目，但是不妨碍笔者对于音乐的热爱，从小学习乐器，大学里面在乐团身兼要职。在考研的时候更是回到了音乐领域，并且结交了一些音乐生，发现有不少的音乐生在文化课上面有所欠缺。

一、音乐艺术生的文化学习现

笔者通过调查普通高中学生和艺术(音乐)类中学学生之后发现，两者在本科时期都是走的音乐道路，但是之前的路程却不相同。一般来说，音乐生在上大学之前不外乎两种情况，一种就是基本上从比较小的时候(小学时期)就决定长大之后要读音乐类的专业。这一类学生的学习成长道路一般比较有目标和针对性，这一类学生从小时候开始每天至少花两三个小时去练习专业，并且从高中甚至初中开始就想方设法地进入音乐类院校的附中进行学习。这一种学生专业基础是很扎实的，决心走音乐道路的学生，在高二、高三的时候就要把大部分的精力放在高考之前的音乐统考上。音乐统考范围很广泛，涉及到乐理知识、视唱练耳、中西方音乐史等各方面，这些课程在音乐系本科生的学习生涯中，每一门都是独立的必修或者选修课程，有的甚至要花几个学期才能够把相关课程学习完。因此，音乐生就把大部分甚至全部的精力都投入到了专业知识学习上，相对来说，文化课的学习就松懈了。笔者采访过很多同学，他们大部分都反映，高中班级里面的音乐班，文化课老师的管教是十分松懈的，布置很少的作业或者干脆不布置作业，对于学生的迟到旷课行为也是视若无睹。因为对于文化课疏于学习，使得音乐生在大学平均文化素养偏低。在这个人都离不开手机的时代，许多音乐生写个请假条或是入党申请书，无一不是通过手机百度［1］。

二、文化课的重要性

文化课对于许多音乐生来说可能没有这么重要。近年来，随着音乐生的招生规模不断扩大，各种音乐类的院校和音乐类专业如同雨后春笋一样遍地开花，音乐生已经成为大学生里面一个比较普遍的群体，但是因为音乐生高考的特殊性，使得他们的文化课水准比较低，以江苏省为例，文化课的一本分数线基本要比音乐高考分数线高上百十来分，平均一门功课就有几十分的差距，非常明显。诚然，很大程度上，高考的特殊性使得广大的音乐考生只能用这样的应对学习方法。但长期不学习或者很少学习文化课，滋养了不少音乐生的惰性和散漫，高中的时候因为准备音乐统考落下的文化课，很多学生也选择了忽视而不弥补，等到了大学之后也只是一味练琴、练歌，逐渐成为一个专业的“演奏机器”而非一个专业的演奏家。文化课对于音乐生，真的不重要吗?古话说，以铜为镜，可以正衣冠;以史为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失。追溯历史上的文人墨客们，很多文豪，比如诗仙李白、诗圣杜甫，无一不是精通音乐和律学，古代的诗词曲，都是可以用歌来唱的，直至现在，声乐专业中的民族唱法，也基本都是以古代的诗词曲为歌词配以旋律。由历史上的人物就可显而易见，文化课对于音乐生的重要性不言而喻。(一)论文艺之间的不可分割性。音乐，总的来说是艺术领域下的一个分支，而艺术与文学是有着不可分割的关系。1．“文艺”一词的由来文艺，一开始就是指的字面意思，文就是文学，艺就是艺术，或者有时候可以认为是文学和表演艺术，这是人们在物质生活富足之余，为追求更高的生活品质，而对物质生活的提炼、升华和表达。文艺最开始起源于文艺复兴时期，人类在这个时期重新意识到了人格的伟大，在满足温饱之余发现了人自身的价值和能力，提出人要养育人格，通俗来讲就是人活着不是为了吃饭，恰恰相反，人吃饭是为了活着，文艺复兴的时候人们发现自身个性应该智慧;要有追求一致幸福的求实精神，对自身首先要研究个透，不能仅仅满足于对自身或者其他事物只是一知半解，不求甚解，要有乐观进取的精神，为了创建幸福的生活而努力奋斗，所以文艺复兴彻底把人从历史、民族、宗教、地域等诸多划分的桎梏下解放出来。不仅是中文这么解释，在英语中，“art”这个单词一般情况下是解释为艺术，但是在做学科义的时候，art这个单词却解释为文科，这也间接反映了文化和艺术的不可分割性。在汉语字典之中，对于“文艺”这一词有着两种不同的定义，第一定义是指将文学与艺术分离，即文学与艺术不能同一而论，而西方对于文艺的定义是不同的。在西方对于艺术分类的传统概念中，音乐的主要内容可概括为音乐、绘画、舞蹈、歌剧、建筑、戏曲以及新时代出现的电子音乐和电子游戏等。文学依旧属于艺术类下面的一个子项目。而这一层语义则是将文学和艺术完全并列，从艺术的范畴之中分离出来。在第二语义之中，文学，既可等同于艺术本身，也可延伸作为文学之艺能，强调了文学作为艺术门类之一的客观属性。2．“文艺青年”一词的起源与发展“文艺青年”一词，最早的含义就是指喜欢文化艺术的年轻人。这些青年人的产生与发展有一定的艺术基础，同时城镇人口的比例一定程度上高于农村人口。举例来说，两个青年人年龄相仿、性格相近，但由于他们接触文化艺术的经验不同，导致的结果也不同，其中一个可能被称为文艺青年，而另一个却不可以。但现在，由于互联网的飞速发展，“文艺青年”这个词似乎是要被玩坏了，如果称呼一个人叫作“文艺青年”，那多多少少听上去有点贬义。网上对于文艺青年通常有不同的理解，网友笔下的文艺青年通常有以下几个特征:首先，文艺青年爱好文艺，他们大多喜爱文艺的各种表达方式，比如电影、音乐等;紧接着是生活能力较差，工作能力即通常所说的挣钱能力较差;最后，对理想执着追求，但是对自身没有准确定义，眼高手低，好高骛远，对目标太过于固执。可能这就是互联网的大肆发展导致的不良后果吧，文艺青年一开始的意思就仅仅是指喜欢文化艺术的年轻人，他们有文化、有情怀、有审美，注重精神世界的发展，不把俗世的升官发财定义为人生目标，而是追求一种更高的人生境界［2］。再说到文艺青年的另一种含义，那就可以解释为一种永远的青春，引用王蒙的话:“因为人的生命相对于整个宇宙来说太过于短促了，而美丽的时刻则是更显得如同昙花一现。”我们都知道，万事万物都是处于不断运动、不断发展之中的，每个人的生命相比于整个大千世界都是很短暂的。写作在某种意义上会延长作者的生命，让某些刹那的东西变成永远。比如《红楼梦》，书中写的永远都是年轻人的故事，他们的青春永远固定在那里［2］。但是无论是对于“文艺青年”一词褒义还是贬义的解释，它们都有一个共同点，那就是都是泛指爱好文学和艺术的青年们，这也从侧面反映出了文学和艺术之间的不可分割性。(二)学好文化课对音乐生的帮助。1．使得学业更上一层楼。通常音乐生的文化课成绩都是偏低的，如果音乐生能够在文化课方面不落下太多的话，整体成绩肯定是比一般人好出不少。以研究生考试为例，当时笔者作为一个文化生，跨专业考研考到音乐类专业。笔者的英语基础比起一般的音乐生来说要好，笔者也花了比较多的时间进行了英语的学习，所以到最后的考试，笔者的政治和英语平均每一门都要比一般的音乐生高出了几十分。音乐专硕考研一共要考四门功课，除去政治、英语之外，还需要考一门音乐理论课和一门音乐表演课(因为笔者自身是音乐表演的学生，就以此为例)，理论课都是大家一样背诵知识点。笔者在进入研究生学习之后才听导师说，专业表演课一共150分的满分，以5分为一个档次，如果听起来演奏水平相差不多，那么两人的分数差距不会超过5分，如果要甩开20分，那绝对是发挥得天差地别或者是二人水平相差过大，如果要甩开40分那基本是不可能做到的，基本就是一个业余初级选手和一个大师级演奏家的差距。由此可见，文化课领先的这几十分，想要从音乐的专业课上面弥补差距，对于一样参加研究生考试的学生，基本是不可能的。换而言之，如果专业课被别人拉了40分的差距，那这样的专业水准，也是远不符合一个音乐表演专业研究生的最基本的要求的。对于音乐生的高考，笔者采访一些同学朋友以及在校的高中学生以及高中老师后，大致了解了音乐生的高考模式与录取方法。常见的音乐统考录取计分方式有以下几种:(1)在自己的文化课达到目标学校的最低分数线之后，按考生们的专业课成绩从高到低进行排序，择优录取。(2)将文化课计入总分，综合算法:赋予文化课和专业课一定的比重，相乘之后再相加，按照总分从高到低择优录取。不同的学校，它们对于文化课和专业课的比值也是不尽相同，所以考生一定要仔细查看每个学校的招生简章中的录取方法和分数计算方法。这种录取方式也是目前最为主流的录取计分方法。(3)还有一少部分的学校比较注重文化课，在考生的专业课分数达到学校的最低分数线之后按照考生的文化课分数排名进行择优录取。由此可见，除去第一种情况，只需要文化课过关，按照音乐类专业成绩从高分到低分录取之外，其余两类，文化课成绩都是要进入总分来算，所以文化课对于音乐生的重要性则是不言而喻的，学好文化课，远的不说，在综合类考试中就可以以肉眼可见的速度提高自己的竞争力。此外，无论是高考还是考研，都不是音乐生的终点，换句话来说只是一个新的更高的起点，达成之后要有更多的追求。在学术领域，都是要靠论文来展示自己的科研成果，音乐类也不例外，各类核心报刊杂志都是只承认文章的有效力，而非这个学生多么会演奏，当然演奏作为一种实践，也是非常重要的。认识论认为，认识来源于实践，所以音乐生要学好文化课，学会将自己平时的演出、比赛心得用文化学术类的语言表达出来，这才能形成最后的科研成果，使自己的学业真正更上一层楼。2．陶冶情操，对于音乐有更深的理解。如果说，让音乐生学好文化课，只是为了应付考试，让自己在众多考生中有竞争力，那就太过于肤浅了。须知，音乐并不是一门独立的学科，用哲学的话来说，联系具有普遍性，万事万物都存在着千丝万缕的联系，音乐也不例外，和很多文化学科都有着联系。以音乐为例，首先，音乐最基本的组成元素就是节奏、旋律、音色、音高、力度、和声、曲式等。就拿音色、力度和音高来说，声音的产生来自物体的振动，发出的音色取决于物体的材质;发出的力度，也就是响度，取决于物体振动的幅度;发出的声音的音高，取决于物体振动的频率。这是物理学中的内容，音乐和物理学是有联系的。其次，音乐是非常抽象的内容，如果要记录下来，必须用谱子才可以将音乐记录下来，我们所了解的五线谱、简谱、工尺谱等的谱例，都是用来记录音乐的，因此也与图像学密不可分。最后，对于音乐中情感的表达，仅仅用音符不能完整表示出其具体情感，要通过文字甚至一些华丽的辞藻来描绘，这样音乐就与文学也联系上了。不仅如此，学好文化课，还能陶冶音乐生的情操，对音乐有着更深的理解。笔者是竹笛演奏专业的，以现代竹笛作品《燕归来》为例，作者在创作《燕归来》完毕的时候就曾经写下这样一段话，“乐曲源于北宋词人晏殊的《浣溪沙》，一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。其中名句‘无可奈何花落去，似曾相识燕归来’，乐曲刻画出作者看到了南燕归来时候的心理情愫，面对时光的流逝，人们难免会产生惋惜的心情，而当季节交换，归来的南燕却能将作者的这种惋惜与欣慰相交织，乐曲婉转流动、秀润醇厚、含蓄内敛，充满对美好事物的憧憬与希望”。因此在演奏《燕归来》之前，必须要对晏殊的《浣溪沙》里面要表达的情感与意境进行探索，并且再进行推敲与斟酌。不仅如此，一个好的音乐表演者绝不仅仅是对一幅作品的无休止地模仿，音乐表演也绝对不是无休止地重复，否则还不如去一次次地播放录音带。演奏者在对曲子深入理解之后，又要加入一定的二度创作，使作品包含自己的元素，注入自己的血液，展现演奏者的活力。二度创作作为作曲家与欣赏者之间的中介，经过演奏者这个节点，将音乐适当予以变化，从而将作曲家的心灵与生命通过音乐与欣赏者连接起来［3］。由此可见，文化课对于音乐生至关重要，不仅能陶冶情操，更加能够帮助音乐生更好地理解音乐，更好地表演音乐。

三、音乐艺术生文化课学习的策略

笔者通过采访调查，了解了一下高中音乐生的大致情况，一般都是高一结束或者是高二上半学期结束之后，发现自己文化课比较差(或者是自己心甘情愿要放弃文化课)要走音乐道路的话，需要在高二下学期开学到高三下学期开学这段时间，进行音乐专业课的突击训练。然后再高三下学期开学的时候回到学校，进行文化课的学习，可能只有短短不到100天的时间，确实和一直在校学习的文化生相比会产生巨大的差距。(一)构建知识网络，挑重点狠抓。音乐生回归校园之后，距离高考长的可能有100多天，而短的可能只有90多天，并且音乐生的文化课长期处于断层，要在极短的时间内对所有高中的内容知识点都进行详尽的复习，这几乎就是不可能做到的事情。所以作为音乐生要学会构建知识体系，把握主干知识，挑重点狠抓［4］。笔者是江苏考生，数学在江苏一共占了160分，就以高中数学为例，先要了解整个高中数学分为多少个板块，从必修一开始整理，那就是集合、函数、三角、数列、立体几何、解析几何、向量、圆锥曲线以及算法、概率等内容。首先最重要的就是函数这一块了，应当作为重点来进行复习，无论是高一时候的集合、函数单调性、奇偶性还是高二学的导数等内容，都是函数的重点，可以说函数是贯穿整个高中数学的内容。其次，解析几何、圆锥曲线、向量等内容都是和几何有关，可以串联起来一起复习。最后，像算法、概率等知识点，在高考中不考大题，填空也最多考一两道，所以作为音乐生，在时间不够的情况下，可以适当予以放弃。其他文化学科对于音乐生来说也是一样的道理，按照各知识点在高考中的占分比重，适当把自己的精力放在重点内容上，放弃一些占分较少的内容。(二)充分利用有限时间，使复习效率最大化。在音乐生外出学习的近一年时间内，一般都是去各辅导机构补充自己在音乐方面所欠缺的知识，以音乐为例，音乐统考的内容一般包括专业演奏、乐理和声、视唱练耳这些科目。首先，作为音乐生，乐器都是从小开始学的，有一定的基础，所以可以适当减少一些练习时间，抽出点时间来进行文化课的学习。其次，提高学习效率，在消化了专业课内容之后要挤时间学习文化课，切不可“拆东墙补西墙”。笔者通过调查采访发现，许多音乐生在这一年学习专业的时候还是在校的，但是心思却不在文化课的学习上，有时候甚至把出校学习音乐理论课作为自己的借口，从而进出网吧、游戏厅等娱乐场所，这是万万不可取的。须知学习如同逆水行舟，不进则退，文化生在紧张复习的时候，作为音乐生应当向他们看齐，把学习专业课以外的时间用来复习文化课。最后，在学习之余，不懂的还可以虚心请教文化生，以此来提高自己的文化课复习效率。结语万事万物处于联系之中，音乐生自然不能区别于文化课而独立存在，文化课对于音乐生的学业、音乐理解都有着相当的重要性，音乐生要静心、用心和有信心。要求他们摆正位置，认清形势，学会放下，收心静心回归文化课堂，进入最后阶段的冲刺。

作者:蒋子涵 单位:南京师范大学音乐学院