传统茶文化元素在音乐中的体现

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1中国传统茶文化与音乐的共性分析

1.1信息传达方面存在共性点

音乐无国界，可以被任何一个人接受。这是因为音乐的载体是声音，好听的声音，遍布世界每个角落。音乐声没有一丝强制印迹。同时，从事二度创作的音乐人，可按照自己的思维自由发挥，可按照自我经历对某部作用予以理解与体会，以此诠释并演绎。中国传统茶文化与音乐极为类似，它以茶香作为载体，同样无需其他修饰语言作注释。通过茶香即能令人倾心品味和体会，从茶香中感悟到高深的精神境界，不受时空、地域或信息所束缚。中国传统茶文化与音乐在信息传达方面存在共性点，两种不同形式的文化在理解方式方面可以共融，关联性极强。因此，我们可以将二者充分结合，相互借鉴好的一面，让音乐学习直接跨越由理论到实践的“二级跳”。另外，在理解现实与形象方面，中国传统茶文化在音乐中的体现将使其更为简单，可以通过茶文化教育实现培养学生更具新颖、更富创造力的想象思维。

1.2韵律方面存在共性点

音乐是一种时间艺术，音乐与中国茶艺表演的基本特征具有共同点。可想而知，音乐具有流动性，看不到，摸不清，依时间流动逐步完成。然而，音乐的流动性并非以一种简单音频无休止的反复循环。音符是音乐的构成要素，也是通过音乐作品表达情感的基础单位。音乐的流动过程可以满足听者的心理需求，潜移默化中暗合听者对客观事物的精神感受，因而我们可以体会到一部完整的音乐作品不会存在太多的无序痕迹。相反，音乐随时间流动，与听者自然而然地形成心灵共振，便是艺术表演潜在的具有起承转合作用的真正原理。音乐具有起承转合的基本要求，一部完整的音乐作品内容应该有主、副题之分，音乐流动则是主、副题陈述、连接、展开或再现等过程的结合。这些原则和特征在中国茶艺表演中也能充分体现，且必然贯穿作品始终。茶艺表演也随时间流动，并以超现实的姿态示人，思维翱翔浮离于天地之间，切身感悟茶艺表演内含的精神韵味和体验不同凡响的意境。通过茶艺表演直接或间接地为我们传达精神含义，塑造一种超凡脱俗的艺术形象。笔者认为，音乐与中国传统茶文化在韵律方面也存在共性点，尤其对两种文化形式音乐方面的内在韵律，我们也可将茶艺表演定义为时间流动艺术，有助于我们更为直接地理解与体会表演艺术性。同时，还能为我们传达很多极具内涵意义的信息，进而更易于利用有形的茶艺表演叩开无形的精神大门。

1.3意蕴方面存在共性点

音乐是一种精神文化的集成成果，也是创作者寄托情感的载体。然而，绝大多人根本不能单纯从这个载体上去理解与感受创作者所寄托的情感或思想主题。这一点，在中国茶艺表演中也能得到应证，我们不能单从表演过程来理解与感受茶艺师的情感和思想，这就造成了不同的人从茶艺表演中得到的感受与理解不同，理解的主观性和多义性便是如此道理。这也是文化艺术特有的魅力，它可以赋予人更多的思维发散空间。通常，茶艺表演的创作分为三步，即程序原创作、表演二度创作和品茶三度创作，与欣赏音乐的程序如出一辙。但是，茶艺表演会因为道具、茶艺程序和品茶程序的不同而产生不同的效果，不同时间、不同地域引起的心情变化、茶室环境、个人领悟和外部刺激也会使人在品茶和欣赏两个方面受到颇多影响，存在理解的多义性和主观性就在所难免了。音乐与中国传统茶文化在意蕴方面存在共性点，至少从欣赏角度看精神意境追求较为一致。因此，茶艺表演过程虽然形式多样多变，极富神奇。但音乐流动带动茶艺师行为动作，可与欣赏着形成思想的共鸣，每一位切身感受的人都相当于接受一次彻头彻尾的灵魂洗礼。如何更深层次地去理解与体会茶艺表演的精神内涵，这就需要我们充分发生想象思维，为茶艺表演注入更多鲜明的创作活力，最大程度地开发学生学习音乐的积极性。从某种意义上讲，音乐与中国传统茶文化的共性涉及很多方面，由茶文化教学引导音乐学习可以为学生解开茶艺文化的神秘面纱，自身欣赏品味潜移默化中得到提升，还能从中真正领会茶艺文化的精神内涵。音乐可以赋予中国茶艺表演民族灵魂，茶艺表演又可以为音乐树立良好的艺术形象。因此可以说，中国传统茶文化元素在音乐中的体现将是一种相辅相成、相得益彰的手段。

2中国传统茶文化元素在音乐中体现的分析

2.1欣赏音乐

音乐教育过程长而艰辛，最为核心的内容便是对音乐的欣赏和品味，也就是上文提到的程序原创作、表演二度创作和品茶三度创作。欣赏音乐的人是程序原创作、表演二度创作和品茶三度创作的主体对象，他们在欣赏过程中不断感知音乐、认知音乐和领悟音乐，直至达到对音乐欣赏“质”的升华。古今中外，浩如烟海的历史长河之中不乏优秀的音乐作品。时至今日，不同流派的代表风格迥然不同，包括外国音乐的古典派、浪漫派和印象派与中国的民歌、民乐和戏曲杂艺等。本文研究中国音乐作为作为欣赏对象予以介绍，引导学生学习音乐体会和领会中国传统文化的浓重特色，如此可以为学生情感投入与中国传统文化之间形成精神互动，有利于学生学习进程由浅及深、由表及里依次展开，也就是说茶艺表演从追求纯物质境界转换到可以领悟中国传统茶文化的精神境界。欣赏音乐之前，可以介入一些较为理性的东西，方便保证音乐学习的效果，并能充分发挥欣赏者的想象能力，切身进入音乐殿堂，体会与感悟音乐带来的艺术魅力。中国传统文化元素在音乐中的体现可以培样欣赏者学会基本方法与基本内容，提升音乐审美水平，且在心中形成一把对音乐作品评价好坏的衡量标尺。另外，不管是学生还是欣赏者都能从音乐中获取更多与之相关的文化背景、思想理念、情感经历等内容，从不同层次体悟自然、体悟中国传统茶文化，领会音乐与生命共振的意蕴，最终进入最高精神境地。

2.2学唱民歌

学唱中国民歌是我国音乐教学最为常见且最为有效的教学手段之一。理解音乐好比理解其他事物，每个人的理解程度不同、理解方向不同，可谓无休无止、多种多样，我们将其归纳为螺旋攀升状态下的追求过程。同时，欣赏音乐其实是一种有量引起质变的时间积累过程，学唱民歌应该作为一种量引质变的捷径之途。中国民歌与传统茶文化相似，源于生活却高于生活。中国民歌贴近于生活，是生活形态的具体描述，非常容易受到大众的接纳和认知。民歌创作者的喜怒言笑、情感变化无需注释、无需翻译，通过欣赏民歌即可领会。学唱民歌为欣赏者展示的是一种色彩斑斓的精神意境，很多涉及茶元素，也为我们与传统茶文化之间拉进了距离，通过民歌也可领悟茶文化的精神真谛。利用民歌可以表达创作者和歌唱者的情感变化，欣赏音乐则有助于与欣赏者之间形成思想碰撞，激发欣赏者澎湃的内心世界。

2.3实践教学

音乐教学以“用”为核心，即实践教学。在听与唱两个阶段中，音乐为欣赏者带来了精神层面不同寻常的刺激感，欣赏者与音乐形成情感共鸣，引起欣赏者的心情变化，或愉悦、或悲伤。然而，学习音乐的初衷不在于成为优秀的艺术家，更为重要的一点是欣赏者可以从实践教学中学到东西、体会到东西，力争能够实现螺旋攀升状态下再次追求的目的，使欣赏者摆脱原来束缚，在个人思维空间里达到人与音乐共体的境界，充分理解并重新诠释音乐，让自己的音乐表演为更多欣赏者带来感动或教诲。音乐的实践教学实为全方位的二次学习，对音乐作品进行二次创作和重新定义，是使谱面上的音乐变成为有灵魂的鲜活音乐的二度创作，是一个需要欣赏者个人全心投入才能实现精神升华的阶段。音乐实践教学也是欣赏者结合中国传统茶文化进行自我学习的过程，可以更为形象、更为直接地了解与认知音乐，正确诠释中华民族传统茶文化的精神韵味，也为茶文化的建构，在深度、广度上的进一步拓展做出新的贡献。

3结束语

综上所述，中国传统茶文化元素在音乐中的体现需要了解与认知中国茶的历史文化，音乐在茶艺表演中具有不可获取的关键作用。中国传统茶文化元素在音乐中体现让欣赏者能够从感知角度体会到多种不同的意蕴，如眼可观色、耳可听声、鼻可嗅味、口可品茶、心可得其韵味。本文首先分析中国传统茶文化与音乐的共性点有三个方面，即信息传达、韵律和意蕴，并重点分析中国传统茶文化元素在音乐中体现的。笔者希望应用有效策略，让中国传统茶文化元素在音乐中完美体现，让音乐与中国传统茶文化相辅相成、相得益彰。

作者:吴萌 单位:江西警察学院

参考文献

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