美术水粉画教学

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水粉画是一种最普及、应用范围最广的画种,它以水调和不透明颜料绘制而成,有着相当悠久的历史。水粉画静物写生训练,不仅是美术院校学生必修的绘画基础课,而且是报考美术院校的必考科目。作为高考的美术班,怎样更好地进行水粉画色彩课教学,让学生熟练掌握,运用水粉画的基础知识和技法,是保证考生顺利迎考的关键。因此,水粉画色彩课教学,教师必须针对学生的实际和美术高考对色彩的考试要求,安排好教学内容,遵照循序渐进,先简后繁,全面照顾有所侧重的原则,做到有计划、有目的、有步骤地进行教学。教学中要注意抓好重点,切实解决难点,因人制宜,耐心示范辅导,才能在较短时间内提高学生的水粉画的技能技巧,在考试中取得理想的成绩。

一、掌握水粉画的工具材料性能

俗话说:“工欲善其事,必先利其器”。用颜料作画首先要对工具材料性能有所了解,才能在使用时得心应手,事半功倍。水粉画在开始阶段,要多讲解(结合示范)在技法上如何发挥和运用水粉画物质材料的特性长处,认识水、白色的使用,避免使用不当导致的色彩问题;了解颜料的厚薄与白色或水分多少的混合要表现的质感、光感等所得的色彩效果;诸如颜料的厚薄,半透明和不透明,厚薄的覆盖或叠加,衔接等技法。再是让学生通过进行色彩构成的练习,如同种色、类似色、对比色等色块练习,让学生掌握色彩基础知识和调配的基本方法。还有画笔和画纸的性能等,应让学生进行多次尝试感悟,找到最佳的运用材料方法。

使用水粉颜料还要注意变色的问题。一般地说,水粉色在潮湿时色彩深而鲜明,将干未干时更深,干后在明度上会变淡;但有个别颜色,如黑灰(黑加白)、浅红(曙红加白)干后反而变深。总的说来,水粉颜色干后皆要变淡。调和色彩时如能预计到干后变淡的效果,在明度上可略略加深。

调色时水份要运用恰当,不能像水彩画那样用水过多,画得太薄会形成色彩灰涩,水迹斑斑,缺乏份量;颜色过分重叠多了,画得太厚,也要龟裂剥落。所以要厚薄均匀,干湿适度为宜。

二、掌握正确的色彩观察方法

观察,首先要区别于常人的“看”。观察是带有一定的目的去认真地、研究性地看。培养正确的观察方法是学习绘画的重要途径。初学色彩画的学生观察时易犯的毛病就是死盯着一个物体局部的颜色不放。这种观察的错误会造成色彩表现的失败,并在色彩写生时画面色彩容易出现“脏、灰、火、花”的问题。这是观察方法不对,因而不能找出画面的色彩关系的结果

针对这一情况,每个作业,老师都要多引导启发学生整体观察,细致比较,让学生逐步掌握正确的观察方法。在作画时先整体地看,比较地看,找出画面的色彩关系。对对象有一个整体的色调认识,要观察画面大的统一的色调。其次抓基调,要看清楚并抓住光源色所形成的色调。明确了画面的色彩基调以后,还要看对象大的色块关系。色彩的观察方法,应遵循一定的科学性,强调整体性。防止局部,孤立,静止地观察。这样,经过仔细观察比较,对所描绘的对象的色彩关系做到心中有数,在作画时才能正确理解和准确表现写生对象的色相变化及整体的色彩关系。

三、循序渐进,从静物单色写生开始着手

初次接触水粉,学生遇到的问题较多,可安排学生先作单色水粉练习。通过单色写生,既可以先熟悉水粉工具、材料的性能和塑造方法,又可以让学生避开色彩关系这一内容,练习所表现出的构图是否完整、合理,造型、透视、明暗关系、虚实与空间关系是否恰当,用笔是否充分体现每一块体面的大小明度变化。这样,既巩固了素描写生基础,又利于学生从素描写生向色彩写生的过度。可以先从单个物体开始练习,让学生掌握水粉画的用笔技巧及明暗关系的处理方法,然后循序渐进的进行组合物与各种质感的表现,学会空间立体的表现及如何处理画面的整体色彩效果。

四、静物色彩写生

在色彩静物写生前,要让学生练习构图,让他们有机会自己动手摆静物,辅导他们掌握构图的基础知识,这也作为训练默写打基础的练习之一。在色彩静物写生时,要引导学生观察物体的色彩变化规律,细致分析物体之间及各个部分的色相、明度、纯度、冷暖等变化及产生色彩变化的原因。水粉静物写生,要从整体观察,整体表现入手,看大的色彩关系,确立正确的色彩关系。为了能让学生迅速地把这种观察的结果表现在画面上,可以先让学生画小色稿,要求表现各部分之间的大的色彩关系,但不要让学生去刻画细节。

通过这种小色稿的一段时间的训练之后,再逐步深入地要求学生讲究写生大面积着色,深入刻画,充分表现对象的质感和体积感。注意写生前后程序,要从后向前,从左到右,从暗到亮,用笔由大到小,由湿到干,由薄到厚。

深入塑造具体物体时,力求用笔、用色准确,色彩层次要衔接自然,质感的表现也要充分。高光是表现物体质感的重要因素,不能过于简单和随便,以免破坏结构。衬布在画面中主要起陪衬和调剂色彩的作用,表现时可根据画面的需要进行处理,有的地方可表现得充分一些,有的地方只需一笔带过,画面中次要的物体简单的交待出形和色就可以了,切不可面面俱到,到处都刻画得很仔细,造成主次不分、呆板、没有层次和空间感的现象,也容易破坏画面的整体效果。

五、色彩的临摹、默写和写生相结合

在静物写生之前,可先指导学生做几次静物范画临摹,临摹是增进学生表现水平的一个较好的方法。意在使学生熟悉工具,认识各种画法,体会水粉画的特点。临摹时,重在与范画保持一致。

近年来,全国许多美术院校的色彩考试都采用静物默写的形式对考生进行测试。色彩静物默写通常指明以某几种静物为素材,由考生根据题意要求,自行组织画面,由此来检测考生的色彩造型能力和组织色调以及构思、构图、形象塑造、艺术处理等多方面的能力。如:2006年广州美术学院色彩考题是:出示一个苹果、一个雪梨、一根香蕉、一个碟子装着一串葡萄和一块衬布,要求在画面添加两个苹果、两根香蕉和三个雪梨;2007年广东美术联考的色彩题目是:写生一个竖起的和一个平放的纸皮箱上面有条白布,平放的纸皮箱上面有2颗图钉。同时默写2片西瓜,西瓜要放在竖起的纸皮箱上;2008年广东美术联考色彩试题:写生木制精品架,内有一卷报纸,默写一块面包,一个带盖白瓷杯,一个白盘子。因此,注意安排学生进行默写训练,并根据学生的实际,从易到难,从简单到复杂,可写生和默写交替进行,争取多实践,从中积累经验,逐步提高技巧。

六、口传手授,教学中要注意示范操作技法教学

教师的示范讲解在教学中起到极其重要的作用,讲解要简明扼要,条理清晰。色彩写生中,物体的色彩关系、色彩浓淡、冷暖的调配、用笔的方法及水粉画干湿的衔接等都需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的演示指导,学生亲眼看到作画的全过程,才能真正领会。堂上对学生即时提出的问题,教师当场解答或挥笔明示方能使学生融会贯通,易于掌握、吸收。特别要加强个别辅导示范,学生技巧水平有参差,需要教师视其实际加以辅导,所谓因人制宜,才能收到良好的教学效果。

辅导过程中注意对学生作品进行讲评,讲评的形式要灵活多样。把同一画面的作业摆在一起,先让学生进行自评、互评,教师最后进行点评。这样,在培养学生的观察、鉴赏能力的同时,让学生学会找出作业存在问题,改进缺点,更好地提高技能技巧。