中国民族音乐前进方向

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1.中国民族音乐的产生与发展

中国民族音乐是我国五年余年传统文化的重要载体，是中华民族文化的瑰宝，它有着丰富的文化与艺术价值，是广大劳动人民在长期的生活与劳动实践中创造出来的，积淀了我国多民族文化的内涵与特点，可以说民族音乐是中华民族精神的象征。

我国的民族音乐文化源远流长，是一种具有独特精神文化内容与内涵的音乐体系，具有鲜明的民族特点。它是以在黄河流域为中心的中原音乐和西域音乐以及外来音乐逐渐融合形成的，一般歌曲以注意表现旋律为主。从夏商周开始，逐渐在旋律音阶上进行调整与改进，由原始间乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的“曾”体系，以“三分损益法”相生五音、七声、十二律，使中国民族音乐的五声性音乐旋法初具雏形。在我国民族音乐中，一般都是以单旋律的形式来进行表现，运用的和声较少。从唐朝开始，随着人们生活水平的的提高，以及外来文化的冲击，民族音乐开始进行华丽的转变。首先在配乐的方面，逐渐取代原来粗糙的编钟等乐器，取而代之的是有着浪漫华丽气息的弹拨音乐，并且受到外来文化的影响，高丽、胡人、西域等地音乐开始传入中原，让民族音乐开始大融合，丰富了乐曲的种类，为之后民族音乐发展奠定了基础。

2.中国民族音乐所呈现的特点

在我国民族音乐中，一般都是运用单旋律进行乐曲的表现，很少运用和声。在另一方面，中国民族音乐是人民群众在长期生产劳动和社会实践中创造的，反映的是最广大劳动人民的生活，因此旋律朗朗上口，用单声的旋律就能够表现歌曲内容，也因此我国的民族音乐在整体表现上具有着“线”型单声织体表现结构。除此之外，我国民族音乐还呈现以下一些特点：

(1)民族性：我国幅员辽阔，民族众多，由于不同的风土人情而造就了不同的民族音乐。据不完全统计，我国收录的民族歌曲有着30万首，民族乐曲类约400余种，也正因为各民族风格迥异的表现形式，形成了多元化的民族特点。而中国民族音乐作为我国传统文化的重要组成部分，体现出整个中华民族的心理素质与性格特征，是民族精神的象征。

(2)联系性：民族音乐作为中华民族传统文化的重要组成部分，与传统文化有着相互交融，相互联系的特征。中国的诗词，声调音韵抑扬顿挫，在平仄中形成音乐的旋律之美，一般诗词都可以配上音乐，融为一体，例如《明月几时有》，歌词就是苏轼《水调歌头》原文，长短句与音乐的节奏之美完美融合。在民族音乐的表现形式上，歌曲一般都注意旋律的表现性，而在中国的书法艺术中书法家挥动笔的同时有着音乐的节奏与律动，而绘画中的“以形写神”、“形神兼备”的思想，也显出音乐的律动，更是证明了民族音乐与传统文化的联系性。

(3)区域性：由于我国面积广大，也因此造就了民族音乐的区域性特点。由于各地方言不同，使得当地民族音乐地方性特点较为显著，许多歌曲中都会融入自己的方言。比如广西民歌对唱中，一般歌词都是自己的方言，体现出当地的民族特色。各地区受到性格，环境，人文习俗的影响，音乐风格也不尽相同，比如东北以扭秧歌，二人转为主，西北人民则是信天游的山歌。在另一方面，南北人民性格使然，音乐风格类型差距较大，北方人性格豪爽粗犷，音乐风格较为豪迈，例如《山丹丹开花红艳艳》，而南方人性格细腻温婉，所以音乐风格较为温柔，例如《采槟榔》等。

3.当前我国民族音乐的发展现状

建国以后，社会各阶层对于中国经济建设有着满腔的热情，这对于民族音乐发展也起到良好的作用，中国的民族音乐在此时有着空前的发展速度，大量具有民族特色的民族乐曲出现，例如《赛马》、《喜看麦田千层浪》等作品。在这一时期，人们逐渐改变旧的观念，开始欢迎外来文化的传播，一些西洋乐曲的元素被中国音乐家所借鉴。

然而随着信息时代的发展，越来越多的外来文化开始侵蚀中国本土文化，外来音乐的独特艺术风格和形式吸引了国人的目光。社会上开始出现“摇滚乐”“通俗音乐”“爵士乐”等音乐风格，将欧美，日韩流行的音乐形式大加褒扬，并且由年轻人引领起“吉他热”“电子琴热”“架子鼓热”等风潮。虽然外来音乐文化对我国民族音乐起到创新与推动的作用，但是整体来看是阻碍到民族音乐自身发展的。随着当今社会的发展，人们已经逐渐把眼光投放到外来音乐文化上，年轻人关注的都是港台欧美的流星电子音乐，而根本不关注民族音乐。除了央视的青歌赛中能给民族音乐留有一席之地，其他各大，这是多么一件令人心酸的事情。几千年传承的民族音乐受到现代流行音乐强烈的碰撞，传统的音乐生态环境更是受到外来音乐文化的冲击。纵观如今的民族音乐，已经逐渐被冷落到一边，我国特有的民族文化被人们抛弃到历史的角落，这不得不让我们感到可悲。

4.对于民族音乐未来发展新方向的一些思考

“传统是不可或缺的，同时它们也是很少完美的。传统的存在本身就决定了人们要改变它们”。我们如果一味去传承着，而人们逐渐变化的审美标准，相当于自己将民族(下转第62页)(上接第61页)音乐文化抛弃糟历史的角落。因此我们需要不断创新，在秉承民族传统上进行艺术的创新。比如中国知名民族乐队女子十二乐坊就是一个成功的例子，她们将传统民族音乐所保留，又不断改革创新，让民族音乐与流行相结合，雅典奥运会闭幕式上的一曲《茉莉花》和二胡表演让世人认识了中国。在另一方面，我们要重视起自己的民族音乐，“历经百年的东西方文化的碰撞和交融是由里及表，由浅而深的过程，也是在不断失落自我中不断发现自我的过程。”民族文化是一个民族的象征，如果民族音乐以一种弱势文化的姿势存在形成一种习惯的话，我们自己就会觉得民族文化不如流行音乐，因此产生一种自卑感。然而美国向宇宙空间发射的太空船上载有一张放给外星人听的CD，其中就有代表着我们中华民族的名曲《流水》，这是我们中国人的骄傲，它从一个侧面证明了民族音乐在外国人眼中有着独特的价值，那为什么我们中国人就忽视民族音乐呢?我们需要正确审视自己的民族音乐文化，用平衡的心态去面对，将民族音乐做好做强，在不断学习中将民族音乐发扬光大，让民族音乐的回归——中国民乐需要在交流与创新中走向复兴。

民族音乐是我国五千年文化的重要组成部分，作为我国精神财富的载体，是中华民族的宝贵财富，在世界上也是独树一帜的文化瑰宝。我们在学习民族音乐的同时，更应该将民族音乐作为中国传统文化的一个侧面进行剖析，它折射出来的民族文化能够在一方面代表着中华民族的精神与内涵。而随着向前不断发展的社会，人们对于音乐的审美与追求也已经提升到一个新的高度，因此作为音乐专业的我们，需要秉承民族音乐的传统，在基础上传承与创新，挖掘丰富的音乐文化遗产，丰富民族音乐文化的内容。在另一方面，我们需要创造一个良好的能够让民族音乐健康发展的环境，普及民族文化，让人们了解民族文化的内涵。而作为音乐专业的我们，应该本着一颗让民族文化发扬光大的心态，去努力为民族音乐的发展而努力。