手绘艺术对平面设计的影响

导语：手绘艺术对平面设计的影响一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

摘要：在当今的平面设计领域中，计算机绘图日益取代了手工制作，但是手绘的便利性和极强的表现力令其具有无法取代的独特魅力。本文分析了手绘在平面设计中对各个方面的重要作用，提出手绘是设计师传达设计理念、表达感情的最直接的设计手段，其产生的自然质朴的视觉效果是计算机绘图所不能代替的。

关键词：手绘艺术；平面设计；设计

1手绘艺术在平面设计中的应用

现代平面艺术设计自从被计算机软件占领后，改变了原有的表现手法，设计师不再用纸笔跟自己的想法和理念接触，而是通过控制键盘与鼠标，由软件生成作品。计算机制作使得现代平面设计取得了意想不到的效果，既方便修改、复制，存储功能强大，同时还有使人震撼的视觉冲击力。但计算机制作也给平面设计带来了一些负面影响，平面设计似乎因为有了电脑软件而迅速得到了无数的设计模板，一张设计作品成了各种现有图片的拼贴，文字也使用各种电脑软件的原有字体进行排版，再加上几句合适的广告语即可。现代平面广告设计呈现出模式统一、视觉效果相似、构思单一的局面，失去了艺术应该具有的情感与活力。然而在设计师创作和探索的实际过程中，以手绘的方式创作出的作品给人无拘无束、自由自在的感觉。这种随意的寥寥几笔只可意会不可言传地对作品意念实现了准确把握和传达。手绘可以生动形象地记录下当时作者的灵感，并把这种灵感注入作品中。因此，手绘能非常直接地传达作者的设计理念。手绘产生的点画勾勒使得平面作品中的线条具有音乐的节奏感和韵律美，节奏是线条有规律的呈现，韵律是作者用线条表现出的情感律动。画面上线的形状直接体现着作者的种种感觉，线条的长短、粗细、繁简、疏密、浓淡、虚实等形成了整幅作品的节奏感和韵律美。著名的美国平面海报设计大师兰尼•索斯曼无论在自己的平面设计中还是引导学生做设计时都提倡用手绘去表现，图1是为罗密欧与朱丽叶的演出设计的海报。整个画面仅由黑白两色构成，运用矛盾性，两个极端颜色的鲜明对比，也是剧中两种矛盾思想剧烈冲突的表现，两个相拥在一起的男女，中间所夹的轮廓却是十字架和爱心，寓意这段爱情的悲惨结局。画面边缘字体构成的是Romeo…andJuliet，运用了正负形转化的设计手法，画面简洁但寓意深刻，其所具有的亲切感是机械无法复制的。一方面，作品的手绘表现方式使画面具备了趣味性，有利于表达主题内容；另一方面，其使得作品具有了随意性和艺术感。可以说，所有的设计都是针对人类的各种需要展开的，这种需要不仅仅是物质生活需要，更包括人们的精神生活需要。在数字化、工业化的今天，那些流露着自然质朴的手绘作品，蕴含着机器永远无法替代的随意洒脱性。图1韩国设计大师安尚秀很早就开始运用计算机软件进行设计，也运用得非常熟练，但他并不满足只依靠计算机软件的设计。他认为电脑软件做图和纸笔做图的感觉是截然不同的，如果要表达内心的真实想法，就要通过手的感觉进行设计，从而保留最初的痕迹。他的创作手法亲切自然，带来的是更具艺术性的质朴的创作韵味。另外一位日本平面广告设计大师永井一正在与香港设计师靳埭强先生交流作品创作时就谈到手绘的线条可以更直接地表达自己的感情，电脑软件虽然可以绘制出完美精确的图形但无法体现出人情味，他坚持手绘创作是为了更好地表达最初的自己。从永井一正的作品中，我们能感受到他诚挚、朴实无华的内心。正如永井先生描述自己的作品：“我描绘的动物不在他的可爱一面，而是意图写出他的生命，这是最重要的精神，动物的生命不一定可爱，也可能不美丽，还具有兽性，但这是动物的本质，我希望能表现这种不可思议的生命。”在香港著名设计师靳埭强的设计作品中，便能看出他对中国古代文化艺术的深刻理解及独特感受，中国的传统水墨图形简洁而大气，靳先生把自己对中国传统文化的理解运用到水墨图形里，将神秘高深的东方文化与现代设计理念进行了有机的结合。

2手绘艺术在平面设计中的作用

手绘艺术体现了平面设计作品的独特性，为平面设计作品增添了活力。由于手绘能够快速表达创意和情感，能够随性多样地进行表现，因此它是最能直接体现设计者的文化修养和专业素质的考核手段。在工业化、机械化的今天，计算机网络高度普及，各种电子产品层出不穷，人们的精神生活失去了宁静和淳朴。而手绘的一个重要特点就是具有亲和力，能够拉近与人的距离，丰富人们的精神生活，使人们在嘈杂的环境中寻得一份安宁。其次，设计是一种创造性活动，优秀的设计作品需要追求新意。目前，平面设计行业及设计作品出现了不太乐观的状况。一是作品缺乏新意，套用模板；二是千篇一律，具有内涵的作品很少。“现在有了很方便和精密性能的工具——电脑，但是它也不可能给你创意，电脑只能存入丰富的资料和程式，如果每个设计师只从电脑中求得解决的办法，很容易获得雷同的、没用个性的设计。”如各种户外广告、招贴设计，常常出现相似的元素。手绘设计的特点刚好相反，一方面设计者没有了大量现成的素材，在设计项目的过程中是用纸笔绘制草图完成创意，随时记录下瞬间的灵感，从而获得真实的表达。所以说，手绘方式既使作者展现了自我个性，也保证了平面设计作品的独特艺术性。

3结语

随着时代的发展与进步，今天的设计环境也在日益完善，我们不能否认计算机为今天的设计带来的便利性，但也不能忘记曾经的手绘艺术产生的魅力。靳埭强先生曾经说过：“因为将来的竞争不只是技术的竞争，更多是创意的竞争，多下功夫练手、练脑，只钻研技术而不重视心灵的交流是远远不够的。”因此，要想自己的平面设计作品能够达到一个新高度，就必须适应当下大的设计环境，通过手绘技法提高自己的创造力，做出有创意的作品。手绘在任何一项设计领域中的地位都是非常重要的，我们要努力提高自己的手绘技能，在今后的设计道路上认真钻研、取长补短，将手绘与电脑技能合理结合，成为一名合格的设计师。

作者:张梦雨 周小儒 单位:北京化工大学

参考文献：

［1］朱大维.谈平面设计中的手绘艺术［J］.怀化学院学报，2010，29（6）：70-72.

［2］靳埭强.长青的创造者永井一正［J］.包装世界，2000（2）：43-49.

［3］刘寒.平面设计中手绘艺术复苏研究［J］.青春岁月，2014（22）.

［4］余森.手绘艺术在当代平面设计中的运用探析［J］.现代装饰（理论），2014（12）.

［5］徐文，郑重.手绘艺术的特点及在平面设计中的应用［J］.商品与质量•建筑与发展，2014（5）.