高校艺术设计专业学生审美能力的培养

时间:2022-02-14 09:25:11

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高校艺术设计专业学生审美能力的培养

一、对美的感悟能力

物象的审美价值来源于受众视觉体验上的情感共鸣。我们国家民众自小的成长环境普遍缺乏对美的判断与执着,缺少感性素质的培养和潜移默化的感官训练,导致对于美感的存在、类型及其重要性浑然不觉。即使艺术类的考生亦是如此,技能与固定模式相关,而与审美认知脱节。选拔性考试的氛围与大众教育的经历,致使艺术设计专业学生从小欠缺视觉美学的熏陶与艺术思想的濡染,审美取向很容易被时尚、流行所影响,无法形成主观成熟的设计见解。所以在艺术设计专业本科教育中首先要使学生对美具有感悟能力,清楚了解两个问题:什么是美?什么是好的设计?

1.什么是美

美有具象的呈现,亦有抽象的概念,可以说一切令人愉悦或吸引眼神的事物皆谓之美。美从类型上可以划分为自然美和人造美。所谓自然美,是来自人类对自然事物的审美经验,而不是说自然物本身就拥有美的性质。其形态、质感肌理、色彩、生长机制等都是构成美的基本元素。人造美则是以美为标准去创造,从而达到美的实现。自然美之所以美不在其自然本身,而是一种人造美与审美经验上的关系,然后才被赋予了某种意义。所以说一切美皆具有科学性,是人为审美经验的体现。将自然美与人造美进行解构,可以发现决定其最终形态特征的是构成形式,即元素间的构成关系和逻辑关系,而非构成的基本元素。对于美的理解也需要从基本形态元素的结构关系入手,掌握形与形之间的韵律、均衡等原则,进而剖析不同地域、不同时期、不同民族所创造出的美的风格与规律。

2.什么是好的设计

古希腊哲学家苏格拉底曾指出三个审美范畴:理想美、精神美,以及有用的或功能的美。理解好的设计,首先要明确设计的概念和目的,学生必须知道自己在做什么,否则每个同学对于设计都抱有不同的想法。庄子《天下篇》中提及“判天下之美,析万物之理”,很好地诠释了设计的含义,即将美学的感觉与理性分析、工程技术基础相结合,兼顾形式与功能。艺术设计的表现是审美的,目的是实用的,可以说设计就是创造一种联系—形式与内容之间的契合关系。设计上的审美不只是外在的形态呈现,亦是内在的功能实现与用户体验的思考。既有精神功能,又有物质功能。所以设计必须以某种方式和某件事情产生关联,从解决问题的过程中得到视觉线索。设计对人而言,更像是一种探讨生活的方式,是一门包含了各学科的综合科学知识。视觉因素不能脱离其他相关领域,譬如社会、历史、哲学、文学、工程、科技等领域。设计的过程就是寻找某种答案“,好设计”的概念就由此而得出。日本著名设计师深泽直人心目中一个好的设计作品是这样的:会让你觉得眼熟,却又是全然陌生,它只是静静地在那里客观地表达生活。好的设计不仅满足了消费者的现有需求,更发现并创造了其潜在需求。对于好设计的内涵来说,消费者在被设计外观的形态独特性所吸引后,在使用过程中可以通过亲身观察和操作体验从而达到情感上的共鸣。

二、如何培养审美能力

成为一名合格的设计师不仅需要构建完善的知识结构体系和习得视觉技巧,也需要相当长的时间与丰富的阅历。想仅仅通过书本知识成为优秀的设计师是绝不可能的事情,试图通过简单的课堂教学教会学生如何进行精美的设计亦是一个误解。做设计首先要让学生具有社会价值观与美的感悟能力。现代高校设计专业学生往往缺乏对于美的规律的认知,忽视美的经验积累,需要我们进行培养与引导。

1.审美习惯的培养

台湾著名设计师包益民曾经说过,要与众不同,和别人不一样,就必须先知道“一样的”是什么。做设计最怕就是审美意识混乱,只有当经验增加、见多识广后,设计评判才会越来越简单。因为看多了,知道什么东西需要,什么东西不需要。大多数学生进行设计的学习是因为相对于其他事物来说他们对美的视觉呈现更感兴趣。但目前高校学生所接受的设计教育除了明显表现出好坏之分以外,很难区分不同风格的设计、精美和劣质的设计,深入不到设计的细节,尤其是涉及自身创作的情况,而这当中并无通用准则去衡量。创造美,首先必须了解美的各种表现方式,好的设计很大程度也取决于设计者的审美眼光和对艺术的认知能力。审美习惯的培养不仅是翻阅设计年鉴,更需要博览群书,阅读除设计之外的科技、音乐、历史、民俗文化等书籍、杂志或其他媒体信息,以求打破思维局限。包括参观展览,其中的作品都是以外在性和物质性的成品形式存在对设计师进行美的启发。譬如美术馆让艺术脱离了日常经验,博物馆则是对藏品的文化艺术价值的深度挖掘。旅行更是通过身体力行的方式让审美提高的一个过程,到不同的城市去领略异样的风土人情,吸收他人的长处化为己用。对于设计之美来说,它离不开人的主体审美活动,不存在一种实体化的、外在于人的美。虽然对于美的认识在本质上是主观的,每个人都有自己的审美标准,但同时美感也具有社会性,需要不断地寻找美、发现美、掌握美的规律,培养自身良好的审美习惯。

2.设计品位的培养

品位并不是事物表现出来的外显形态与风格特征,而是导致这种外表的观念。品位来自生活的体验、知识的累积以及阅历的增长。印度著名导演塔森曾这样诠释品位:一个人所喝过的每一口美酒、尝过的每一餐佳肴、阅读过的每一本书、看过的每一次风景、欣赏过的每一场歌剧共同凝聚成这个人生活精华的结晶,是其品位的展现与真正的身价所在。在这个方面品位其实更多反映了设计价值,设计与品位的培养是密不可分的,设计的原则也就是品位的原则,而品位的层次直接影响到设计的好坏。不同地域卓越设计艺术作品和不同时期优秀设计师思想的不断吸收与消化的过程,以及文化、技术、心理等领域与设计理论的综合知识体系建构,都是学生培养专业眼光与设计观念,发掘设计语言,从而建立自身设计品位的必经之路。学生从审美习惯的培养到设计品位的形成,均需要经过不间断的视觉教育与实践经验的训练。

作者:郝沛沛 单位:长治学院