环境艺术设计研究10篇

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第一篇：领事馆环境艺术设计研究

一、环境艺术设计中室内外环境对人们产生的影响

（一）建筑及室外环境对人们产生的影响

美国领事馆官邸的外墙材料以青砖为主，在一二层之间的水平线脚、屋檐、东南向外廊的圆砖柱以及烟囱均用红砖砌筑，屋顶有三角形的阁楼。官邸的屋顶为四坡屋面，屋顶的坡度较为平缓，可上人，主要材料为玻璃，四面被刷有白漆的木质栏杆包围。从外面看，由方整灰石砌筑成屋基，大气的花岗石被选择作为踏步、窗台的材料。为了加固建筑，在一层和二层之间增加了一层圈梁，其材料为红色实体砖。该建筑的外廊位于建筑的东、南两个立面，其柱式为西方古典柱式中代表男性与力量的多立克柱式。为了防潮，设计者将房屋室内地坪高于地面约1.2m，使建筑不受雨水侵蚀。为了防止室内铺设的木地板潮湿，在外面设置了通风口，足见设计者的细腻。简单大气的清水砖外墙、没有过多复杂装饰的圆柱形廊柱，以及大气的花岗岩都向人们传达出美国领事馆官邸的大气。丹麦领事馆于1867年设立在烟台山的中北部，面朝大海，背靠山崖。其建筑结构为石混结构，是一座两层建筑。该建筑北侧室外地面的高度与环山路的路面的高差为1.45m，有石砌的垛口作为围护。东面有一个小庭院，小美人鱼雕塑就被安置在这里。这尊小美人鱼雕塑是为纪念安徒生在哥本哈根雕刻的雕像，现为丹麦国家的标志。除了精美的美人鱼雕塑，丹麦建筑外观所采用的不规则形状的咖啡色花岗岩毛鼓石墙面，以及极具北欧风格的屋顶平台都为丹麦领事馆披上了一层美妙的童话色彩。唯美曼妙的美人鱼雕塑，形状各异、咖啡色花岗岩毛鼓石，以及纯白色的围栏，使置身其中的人们感受到浪漫的童话氛围，领事馆的沉闷和严肃被抛之脑后。

（二）室内环境对人们产生的影响

美国领事馆官邸内部的平面布局为规矩的四方形，室内的地面装修主要以木质为主。为合理利用空间，楼梯设置在建筑的西北角。楼梯分为三跑，每一跑楼梯都设有一段平台，这样可以有效合理节省空间。另外，每一段平台都有一个窗户作为室内室外的连接，利于采光。在二层与玻璃屋顶相对的位置是一个八边形的吹拔空间。外墙的窗为双层上下提拉窗，木门套的线条十分丰富。当人们位于美国领事馆官邸中，感受到通畅与明亮，一切事物都十分笃定地存在。丹麦领事馆面积则小巧的多。丹麦领事馆的主入口在东立面，其外廊在东北部。楼梯设立在大厅内靠南侧，造型小巧别致，凸显出北欧的异域风情。整个建筑中最富有情调的莫过于屋顶的露天小阳台了。有简易的三角形遮棚可供人们纳凉，屋顶为平顶，四周围砌有石垛，石垛间木装有栏杆。当人们立于此处，视线十分开阔，可欣赏无垠的大海。不同的建筑外观，不同的室内装饰，带给人们截然不同的感受。

二、烟台山近代领事馆以及其环境艺术方面近况

大部分烟台山上的领事馆的布局位置和主体建筑基本上都保存下来。虽说如此，但由于建筑物基本处于海岸线上，受到海水的侵蚀程度比较严重，各国领事馆的外观和其周边环境也还是受到不同程度的损坏，其完整性受到影响。笔者认为，应该对这些经历百年风雨存留下来的历史见证充分保护，并加以合理利用。这些领事馆具有极高的历史价值和建筑价值。历史价值见证的是过去某一时期的重要事件、人物或发展阶段等，在纵向（时间）和横向（地域）上，有值得记忆的重要历史信息。而建筑价值则在于可以通过建筑了解近代中国建筑的发展脉络，探讨中国近代建筑发展中的积极方面和消极方面，从而为当前我国建筑的现代化提供借鉴等。这些代表着西方的环境艺术、建筑文化的近代外国建筑的建筑外形以及室内装修风格展现了西方的环境艺术设计的特质和特色。它们的存在激发了人们对西方近代建筑文化的重视，对它们的保护不仅是对建筑实体的保留，更是在于增加城市的文化底蕴。因此，保护好这些建筑具有相当的文化价值和深远的意义。应当尽力使这些建筑以及其周边的环境艺术有效发挥作用，向人们有效传递出烟台山近代建筑承载的历史文化信息，以及近代环境艺术设计的魅力所在。

三、结语

经过对美国领事馆官邸和丹麦领事馆的环境艺术设计以及其建筑的对比研究，笔者认识到环境艺术设计的重要性。美国领事馆官邸的简洁大气，丹麦领事馆的温婉神秘，两者之间的强烈对比使人震撼。环境艺术设计的内涵是博大的，对人们的影响是巨大的。因此要对环境艺术设计细心研究，以便创造出更利于人们生活的舒适环境。

作者:薛娟 戴炜 单位:山东建筑大学

第二篇：环境艺术设计中传统文化构思

一、传统文化在现代环境艺术中的地位

环境艺术设计作品反映了人们的价值取向与审美观念，随着信息时代的到来，各种思想的形成不断冲击着我国传统文化重要地位，同时出现了一些空洞肤浅、缺乏文化底蕴的设计作品，更有甚者抄袭模仿西方的设计模式并强加在我国的环境设计中，作品显得理念不清，千篇一律，忽视了现代艺术设计的文化取向。中国优秀传统文化的凝聚力与独特魅力正在不断影响着世界，随着社会的不断进步，中国传统优秀文化更应呈现出其时代性与多元化的特色。因此，无论环境艺术设计怎样革新，都无法动摇传统文化占据的主导位置，现代环境艺术设计更应“传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求”①。

二、传统文化因素在环境艺术设计中的传承

环境艺术结合了科学以及文化的缩影，代表着现代文化的发展与变化。因此，环境艺术设计中传承以及发扬我国优秀的传统文化具有重要的意义与价值。在环境艺术设计中，需要合理地借鉴传统文化的精髓，彰显设计作品具有自然和谐的特色。

（一）色彩与形态

为了能够充分发挥我国优秀传统文化对于艺术设计的重要作用，除了要继承传统文化坚持的主要理念，还应该从色彩与形态进行深入的分析。首先，在中国传统文化中，以“五行说”为核心的色彩体系影响深远，色彩的象征性与抽象性是中国传统色彩的重要特征，现代环境艺术设计作为传情达意的物化表现活动，深入研究并发挥传统色彩的人文艺术观念并古为今用显得尤为重要。从水墨画中的黑与白、青花瓷中的蓝与白、赤，到青、赤、黄、白、黑的“五行色”，充分展现了中国传统色彩的人文性与文化内涵。因此，现代环境艺术设计中应在充分运用传统色彩的基础上，更加注重色彩的外延与情感表达。其次，抽象的中国传统色彩是通过具象的中国传统形态得以表达与展现的，传统文化图形运用写实、夸张、变形的手法，塑造对称、饱满而充满意境的艺术形态，表达着特有的人文内涵。

（二）素材及灵感

我国传统文化中，蕴含着无数人的智慧，并成为后人的宝贵财富，对于环境艺术设计而言，想要设计出好的作品不仅需要一定的专业水平，还需要一项非常重要的因素就是设计的灵感，灵感的来源正是一脉相承的传统文化元素。北京奥运会、上海世博会中的众多优秀艺术设计作品，无一不是延续与再现民族文化精神与审美诉求，传统文化为设计提供了更多的素材，是创作灵感的源泉。因此，不断继承传统文化精髓，充分挖掘中国传统文化内涵，是提升现代环境艺术设计发展最为直接和有效的途径。

三、传统文化与现代环境艺术设计存在的内在关联

（一）传统文化与设计风格

在环境艺术设计中需要拥有自己独特的艺术风格，通过自己成功的艺术设计作品彰显设计的特点。设计的风格与时间、空间以及人本身有着必然的内在关联，会受到多种因素的影响，我们始终在不断体验和感受着传统文化中的物质与精神要素对环境艺术设计风格的影响。优秀的民族文化艺术积淀为现代环境艺术设计的发展不断蓄积能量、提供营养，将时代气息与传统文化内涵有机结合的艺术设计风格展现着其独特而旺盛的生命力。

（二）传统文化与空间形态

在空间构成关系方面，中国传统文化更加强调人与环境、人与自然的和谐共存，在空间组成方面，形成了特有的空间组织形态与视觉语言。庄子的“泛滥之类妄”，老子的“少则多，多则惑”“大音希声，大象无形”的中国传统哲学思想与美学观念，成为现代环境艺术设计对空间形态的崇尚自然、追求本真的最高标准。

（三）传统文化与空间造型

环境艺术设计以抽象的空间作为设计的重要载体与表现内容，通过物化的空间造型实现环境与人的对话与交流，最终获得文化艺术审美需求。在中国传统文化的影响下，传统造型注重功能与形式的完美统一，形成了独特的空间造型语言。传统建筑中的屋顶、藻井，分割与转换空间的照壁、屏风，以及集结构与装饰为一体的斗拱、雀替等，构成中国传统文化外在表达方式与载体。现代环境艺术设计，应在认识与了解传统造型的“形”的基础上，寻其“意”，传其“神”，不断探索传统文化与现代审美的契合点，创作出适情、适境的现代环境艺术作品。

作者:张志刚 单位:山西艺术职业学院

第三篇：环境设计中计算机技术的应用

1环境设计中计算机技术的应用

智能化的设计手法和空间环境已经逐步渗透到人们日常的工作和生活中了。科技的进步将会影响环境艺术设计的发展方向。在环境艺术设计中，现代科技给设计人员带来了很多新的手段和方法，具体表现在以下几个方面。

1.1计算机地理信息系统的应用

地理信息系统是一种特定的十分重要的空间信息系统，主要适用于景观、城市规划等方面的设计工作。它是在计算机硬、软件系统支持下，对整个或部分地球表层空间中的有关地理分布数据进行采集、储存、管理、运算、分析、显示和描述的技术系统。该系统提供了大量准确的数据信息，可以有效减少测绘工作者的劳动强度，大大提高测绘工作者的工作效率。在环境艺术设计方面，利用地理信息系统可以方便、快捷地了解到需要了解的区域的地形、地貌等信息，还能完成图层控制、长度和面积的量算等工作。

1.2计算机辅助设计的应用

环境艺术设计所需要的软件有很多，例如Photoshop、CAD、3DMAX、SU等。这些软件技术是环境艺术设计中最为方便、直接的表现方式，计算机软件可以处理文字、图像和图形，比起之前使用绘画来展现效果的方式有着很大的不同。CAD软件是环境艺术设计的一个操作平台，设计人员通过CAD软件可以制作需要的图形，并进行设计和修改。如果客户不满意，设计人员通过CAD就可以对图纸进行修改，直到用户满意为止，并且还能生成简单的模型，让客户看的更加直观，这就弥补了手工绘图不方便修改的缺陷。Photoshop是一个后期图片处理软件，用Photoshop来处理后期的颜色和排版，以便更好地展现设计成果。计算机技术大大提高了设计者的设计效率、设计规范性和美观性，让设计者能够事半功倍，设计出更好的作品。

1.3计算机网络技术的应用

计算机网络技术是一门极大地提高了人们日常工作效率的新兴科技。它让网络上的资源共享，使网络上分散开来的网络资源组成一个完整体，方便了人们的借鉴和查阅。我们主要是通过网络技术（例如QQ、电子邮件等一些媒介）进行设计交流和设计共享的。在一些学习网站上，可以学习相关环境设计方面的知识。网络技术的迅猛发展对于我们的日常生活来说具有非常大的影响。

2科技对环境艺术设计的重要性

2.1提高设计效率，弥补了设计中的不足

传统的环境艺术设计都是用手工绘图的手法逐步表现出形态，展示设计效果。这样设计图纸一旦完成，修改起来就比较麻烦。而且在设计过程中由于一些现实问题的限制，设计成果的实际效果无法得到保证，设计就无法顺利进行下去。现代科技快速发展，计算机辅助设计的应用就很好地弥补了这一缺陷。设计过程中，设计师仅依靠电脑，就可以完成具体场景的模拟和展现，还能根据要求对设计稿进行修改和不断的完善。这样既减少了成本支出，又丰富了感性认识，还能很好地展现设计效果，提高了环境艺术设计的效率及对其设计内容的理解和掌握。

2.2避免了潜在危险

设计中，部分设计工作会有潜在的危险，虚拟现实技术还没发展以前，往往是用电视录像来替代实际操作，虽然很好地避免了实际操作中一些危险，但是电视模拟的真实性不高，很难让设计人员获得对建筑的全面、感性的认识。而现代科技中的虚拟现实技术可以虚拟出建筑模型，让设计师在模型上随意地进行操作和实验，不仅能消除了实际建造中的一些安全隐患，还能很好地避免因为设计人员的考虑不全而造成的浪费，不但包括材料的浪费，也包括时间和人工的浪费。

2.3让前期成本预算更加精确

在设计中，对设计方案进行前期的成本预算是不可缺少的一个重要环节，但是影响前期成本预算的因素比较多，如果不能准确地做出成本预算，这就会对后续的工作造成很多不利的影响，从而使得项目后续工作无法继续。3DMAX、MAYA等建模软件则能够虚拟出各种各样的城市规划、室内外装修和一些复杂的建筑模型等，提高了我们对设计成果的认识和了解，从而提高了整个建筑前期成本预算的精确度。现代科技在艺术设计方面所体现出来的优势是传统环境艺术设计无可比拟的，它突破了传统设计的思维局限性，带来了环境艺术设计的新时代，充分挖掘出环境艺术设计的潜能，发展空间非常大。科技的应用是时展的需求，环境设计可以美化我们的生活环境，我们在环境艺术设计中应该利用好现代科技，改造和保护好生态环境，保护我们赖以生存的大自然。

作者:李明艳 单位:武汉理工大学

第四篇：旧厂房环境艺术设计

一、环境艺术设计

1.环境艺术设计概念

环境艺术设计是对建筑内部和外部的空间环境，采用艺术的设计手法进行规划的艺术。环境艺术涉及领域较广，有建筑学、装潢学、城市规划学、设计美学、文学、环境生态学、环境行为学等，是一项综合性较强的艺术。环境艺术对建筑物的墙体、地面、顶棚进行色彩、形态和质地处理，采用阳光、照明、装饰物、家具、艺术摆设、等布置建筑空间，使原本空阔的建筑物通过环境艺术设计具有一定的品味和风格，以此实现人们视觉上审美要求，实现可持续发展。

2.环境艺术设计方法

当前环境艺术设计方法主要有四种设计，一是人造环境艺术设计，二是艺术创造设计，三是适用设计，四是个性设计。人造环境艺术设计指的是遵循自然规律的基础上对园林、农场、水库等施加人工的第三环境或者是对城乡建筑和室内改造这是第二环境，大自然是第一环境。艺术创造设计是环境艺术的基本设计，在美术的基础上充分利用比例、色彩、造型等展现建筑物功能，提高建筑物审美价值。适用设计要求设计者充分利用Photoshop、3DMAX、Autocad等电脑图形操作软件，对设计图进行模拟设计。以二维和三维的图形展示出设计效果。个性设计在遵循大自然规律实现环保设计的基础上，设计师融入自己的设计理念，把改造建筑物升华为创造意境，实现环境中体现情调，有一定的设计风格。通常而言，环境艺术设计指的是人造环境艺术设计。

二、环境艺术设计方法的体现

1.旧厂房改造原因

随着工业化不断发展，科学技术不断普及，旧厂房原有设计不适应当前工商业发展需求，此外，随着我国城市化进程不断加剧，人们审美不断提升，对旧厂房提出更高的设计要求。在许多发达国家，通过改造旧厂房，促使其适应其他功能建筑空间，当前这种改造旧厂房，逐渐成为开发建筑空间的主导方式。

2.旧厂房改造方案

当前建筑界对旧厂房的改进采用一下方案：（1）对较为陈旧已经无利用价值的厂房彻底拆除，进行重建工程；（2）对有一定的利用价值依然能够工作生产的厂房，建筑施工队保证不破坏环境肌理的条件下，对厂房局部进行改造和翻新，使厂房具有新功能，适应当前所需，实现可持续发展。（3）对具有历史价值的厂房，保留其基本元素和原来风貌，并加以改造，使其具备实用性能的基础上添加现代化功能，提高其审美价值。

三、采用环境艺术设计方法改造旧厂房

旧厂房具有较高的历史文化价值、社会价值和科学文化价值，通过环境艺术设计方法，保留旧厂房的价值，充分展现旧厂房的现实价值。例如：上海金沙谷，金沙谷原名创邑金沙谷，是一个极具特色的创意园区，它的前身是废弃闲置的旧厂房，园区在旧厂房原来的设计基础上，即保留工业建筑痕迹，包括老式路灯、消防栓、高压系统箱等，对厂房外部进行装饰，铺设暗红色的砖块，使厂房有一定的年代感，根据厂房原有的钢制窗户采用大面积玻璃与其搭配，将原有厂房宽敞的内部进行随意分隔组合实现重新布局，添加欧式建筑特色，这样的改造展现了后工业时期的质感和现代工艺的灵活，使厂房既复古又时尚，使创意园区别具特色。

四、总结

随着城市化进程不断加剧，城市用地紧张，工商业的旧厂房需要改造并加以利用，在改造过程中要在充分采用环境艺术设计方法，这样能够使旧厂房适应建筑空间的其他功能，既保留旧厂房原有的历史文化价值、经济价值和社会价值，又能够使旧厂房具备艺术审美价值和科学文化价值。因此，改造和利用旧厂房，采用环境艺术设计方法对其有这重要意义。

作者:王子义 单位:辽宁传媒学院

第五篇：现代城市环境艺术设计

一、环境艺术设计简介

1.环境艺术设计定义

城市环境艺术设计把生态系统所能负载的性能作为出发点，采用生态学和系统环境策划方式指导城市生产和消费形式，对城市内部可利用资源进行开发整合，形成生态科学，景观怡人的策划设计。

2.环境艺术设计的理念

（1）满足人的需求，强调“以人为本”。因为城市环境建设本质上是要为民服务，这就要求环境艺术设计要从市民需求的角度出发，对城市建筑的设计布局以及空间的改造进行科学人性化设置。目前城市建设大多是为满足市民的娱乐、运动、购物等商务休闲需求，而时下的环保与绿色景观为中心的环境艺术设计对于人们的商务与交通出行需求存在一定程度上的忽视。考虑到市民实际需求，环境艺术设计要合理有效的帮助市民进行城市环境改造，协调好人与自然和谐相处。例如可以进行观赏性街道设计，建设开放的欣赏公园，道路两边的绿化建设，新环境景点讲究多样性可以让市民兼顾娱乐休闲与亲近自然，满足市民人性需求。

（2）交通与环境的协调城市交通环境的复杂性要求环境艺术策划尽可能的改善交通条件以满足车辆以及人群顺畅出行的需要，方便市民日常工作和生活。例如地下通道和城区高架桥的设计建设，将城市繁重的交通压力进行上下转移分流，车辆行驶于地下道路，路人就通过高架桥，路桥交通和城市干路的交叉分派与多方位交通设施体系建设对于解决人车拥堵，缓解城市交通压力具有很明显的现实意义。这样的理念也给我们提供了一个有益启示：面对人们正常生活中存在的问题可以尝试运用更多的环境文化处理方式来解决。

（3）多层面的城市环境体系。环境艺术设计是一个发掘城市可用资源的过程，为了充分有效的利用好城市资源要用敏捷的眼光进行多角度观察，依据城市自然地形地貌采取多方位，有效的开发设计。例如，将城市地上建筑物和地下空间资源合理的协调组合进行多层次的交通环节设计，为市民提供交通便利方式的同时做到城市资源的有效利用。

二、环境艺术设计现状

1.缺乏对自然因素的考虑

在当今社会中，环境艺术设计潜移默化的影响着城市环境改造设计的进步与发展。但他对于环境的自然特性和人性化方面考虑欠妥，与生物多样化的自然规律相悖。

2.需要各机构交叉作业来提高艺术设计品质

现代城市建设的环境艺术设计常会涉及到城市的方方面面，但现实情况中，由于园林部门、环卫部门、市政部门各执其能，职能相对比较独立，交叉区域比较少，职能区域中要借助环境艺术设计这个专门的设计咨询机构来负责城市环境艺术设计，以便体现其较高的艺术设计品质。

3.地方特色和时代风格需要强化和完善

当前，各大城市里的景观绿化设计和园林雕塑等以设计师个人或单位设计的作品居多，一些设计蕴含了管理者或设计者丰富的个人情感，往往忽视独特的地方特色和所处时代的独特风格，在这一点也是需要亟待完善的。

三、环境艺术设计在现代城市建设中的作用

1.环境艺术设计能够满足城市建设功能需要

城市建设的主要目的就是为了满足人们的生存及生活功能需要，而环境艺术设计的首要目的也是为了满足人类的生存及生活需要，通过环境艺术设计能够更加满足及丰富人们的生存及生活功能需要。

2.环境艺术设计能够促进城市建设的可持续发展

当今时代，伴随着日益严重的资源匮乏和环境污染问题，人们渴望追求一种科学合理的环境设计进行城市建设。环境艺术设计恰好满足促进人与自然和谐的要求，主要体现在两个方面：第一，以尊重自然为前提，城市建设中要更多的考虑自然因素；第二，整体优先的理念，将局部利益放进整体环境中进行考量。

3.环境艺术设计能够提高城市建设的审美价值，满足人们精神追求

环境艺术设计融合了自然、人文、艺术及历史等诸多方面，综合了城市的自然条件、地理条件、气候条件和历史文化特色来创造自然和谐环境，满足人们的物质和精神双重需求，还具有审美情趣。

四、结语

总而言之，在当前城市发展过程中环境艺术设计是一门非常重要而又实用的科目。进行城市的环境艺术设计要牢牢把握广大市民切身利益和实际需要，切实发现并解决城市发展中的相关问题问题，缓解市民各种压力并满足市民的物质生活和精神追求，建设科学生态城市。

作者:张朦朦 单位:河南大学

第六篇：民间艺术在环境艺术设计中的发展

一、研究的目的和意义

本课题以传承传统民间艺术为研究主线，采用文献资料法、专家访谈法等研究方法，对环境艺术发展演变的历史予以客观阐述，目的是发掘传统民间艺术的价值所在，实现传统艺术与现代环境艺术相结合，使民间艺术在现代环境艺术中更好的发展。

二、回顾环境艺术设计的发展历程

环境艺术设计是一门独立的学科，主要分为两大类：室内设计和室外设计。每个时代都有每个时代的文化特征，当代中国环境艺术设计起步于70年代后期，在20世纪70年代至80年代，我国有关环境艺术设计的建筑师开始觉醒。但当时的设计师设计的想法和技术还不够成熟，缺乏创作性、独创性。80年代至90年代是中国环境艺术设计的一个推动期。随着我国经济社会发展水平的不断提高，人民群众丰富精神文化生活的需求日益增长，人民开始改善居住环境。这个时候我国的设计创作有了很大的改善，但风格上仍旧有很多的欠缺。从90年代至今，中国环境艺术设计向着多元化发展，人们开始注重环境设施的功能和艺术的审美需求。

三、民间艺术的发展脉络

民间艺术即我国的传统艺术。从原始社会、奴隶社会、封建社会、资本主义社会到社会主义社会，每个阶段的经济发展不一样，环境艺术也有所不同，但都呈现出螺旋式提升的趋势。直到奴隶社会时期，奴隶对地主的反抗也主要出现在非洲地区。到了封建社会，人们的思想意识比起之前有了一定程度的提高，艺术种类逐渐丰富。商人进而推动着社会艺术的快速发展，人们有了欲望、有了货币，也拥有了创作艺术的思想。我国进入社会主义社会后，打开了封闭的思想，经济、艺术迅速发展，西方文化和我国传统艺术的碰撞，使它们有了更大的提高，环境艺术设计也成为了一种文化。

四、民间艺术的特征

不同地区的自然环境存在差异，人文环境、风俗习惯、历史相互作用也同样存在差异。我们现在有不少地区把楼房、城市环境、品牌建造成吉祥物，成为当地特色，这都和以前的艺术文化是息息相关的。“水车”是民间用于灌溉的主要工具，它的形状具有韵律的美感，表达了自然与艺术的统一。人们在生产劳作之余，还发明了当地特色艺术，有戏曲、舞蹈、京剧、风筝、纸牌等等，给生活增添了乐趣。

五、民间艺术的传承

提起中国的传统艺术，我想起了老北京胡同，曾是多少人当年温暖的港湾，可是当年的气氛当年的艺术是否还在。现在取而代之的是各种名称的旅店，人们也许是为了生存，但这却失去了当年“最怀念的环境艺术设计”。我觉得对于以前的艺术文化，我们不一定需要百分百的吸收，但我们可以取其精华，把一些好的理念、技艺运用到现代设计中，例如以前的石雕，木雕等装饰技艺。它们本身也是一件工艺品，也可以把它们加工后运用到建筑、环境艺术设计中去，进行更多的创造。让它们在无形中融入现代生活，不被人们遗忘。七、对策与建议

（一）地方政府要正确的引导扶持民间工艺的发展

为了让我国环境艺术更好的发展我们应该更好的把民间艺术传承运用，民间艺术的发展遵循其自身发展的规律，作为地方政府，应该对民间的工艺研究和生产大力支持提供一些有必要的平台：资金、技术、人才，使我国传统的民间工艺技术得到更好的传承。

（二）从艺术的角度上解决民间工艺品的质量问题

传承民间艺术，更需要关注艺术的质量，没有质量的产品就是没有生命力的产品。传承艺术要随着时代的变化而变化，并多可以借鉴国外的文化，加强国际民族文化的认同交流。

（三） 走市场化的传承之路

艺术的传承带动着经济发展，经济发展也带动着艺术的发展。艺术的欣赏需要一定的文化修养，为了让民间艺术更好的传承在环境艺术我们不仅要做到学习传统的技法，更应该创新，探索艺术。把艺术推向市场，让社会通过对民间艺术文化的认知，使其得以扶持，传承之路更好的传承。

六、结论

本文不仅研究分析了民间艺术独特的精神文化内涵，更注重传统艺术与现代环境艺术的相互融合，对我国历史文化的继承和现代艺术的发展起着重要的作用。本文通过对民间艺术和现代环境艺术的梳理，针对二者的传承与发展问题提出自己的拙见，将民间艺术和环境艺术设计有机结合，形成全新的视觉效果，让民间艺术得到传承的同时让环境艺术得以更全面的发展。

作者:郑博文 单位:辽宁师范大学海华学院

第七篇：室内环境艺术设计的书法元素

1书法的章法美在环境艺术设计中的运用

书法为了有序并且能够产生相应的呼应照顾的影响，所以在安排整个有限的空间中的作品的时候，会在字与字，行与行之间进行“章法”的安排。使得整个书法具有着极强的审美趣味。章法之中，最重要的一点便是对于整个作品的“布白”。在欣赏书法之时，行家仔细品味的过程之中，主要是欣赏书法整体的分行布白，章法结构。书法整体一脉传承，疏密相当有着大小与错落相间，从而产生互相照应的美感，此种优美感便是艺术整体的动态。在中国经典的建筑设计之中，都遵循着主要美感的设计，使得建筑的整体组合能够成为一幅成功的“书法作品”。在建筑的设计之中，可以运用章法的布白，偃仰平直，阴阳起伏，首尾相应，气势连贯。例如，在建筑的布局与整体的桥梁架构之中，应该遵循着呼应与均衡，分清主次并且使得园林的建筑能够产生含蓄与造景的效果。曾经看到在环境艺术设计之中一个比较成功的设计便是在奥林匹克公园设计的井盖设计之中进行汉字元素的融入。为了能够使得世界友人能够感受到汉字的美感，并且感受到汉字的气韵，便尝试对中国的汉字进行了一定的改良与设计的融合。通过汉字本身使得汉字的结构以及表达方式能够最大强度的融入人文以及民族精神，使得民族文化融入到现代的环境艺术设计之中，使得国际友人看到中国书法的博大精深。

2书法的色彩美在环境艺术设计中的作用

在环境艺术设计之中，色彩的应用依然占据着比较大的地位。较好的色彩运用可以让人产生美的感受。马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。书法其实也是一种色彩的应用，其中书法主要是应用了黑色与白色的不断组合以及抽象的强烈的对比，使得书法能够有着理性与简洁的审美感受，也就是代表色彩世界的阴极和阳极。借鉴书法对于黑白的布置，室内的环境艺术设计也可以能够有着很强的简洁、秩序以及明快的感觉。室内的空间的布置应该借鉴这个法则，使得室内的空间设计有着较好的张力与审美结果。纸裱或绫裱的书法作品，气质高雅，颇有书卷气，并可提高室内、明度，洁白的宣纸和浓淡多变的墨色，丰富了室内黑白灰色调的层次，浓重的黑和如雪的白，拼成室内环境中最能动人的视觉和心灵的高强信号。室内的空间设计之中黑白两种颜色与其他颜色都可以进行较好的融合以及协调，使得室内色彩有着更好的对撞感。在当前的实际室内装修设计之中，传统书法的字体的解构，以及黑白的搭配成了主要的运用对象，这些规律创新的运用在彩色之中，提升环境艺术设计的表现张力。例如，笔者在为一个酒楼做室内的装修设计之中，运用了一定的书法作为了装饰的主题，将酒楼的整个背景选择为了明黄色，有着富贵与金碧辉煌的审美感觉。在酒楼的设计之中，桌椅扮演着很重要的角色，所以将桌椅的花纹设计融入了一定的书法元素，使得中国的传统气息渗透其中了，打造较强的视觉冲击力。

3书法的气韵美在环境艺术设计之中的应用

书法的气韵美是建筑表现中的主要的特色，在环境设计中的运用在中国传统建筑中以书法艺术为代表形式的匾额，楹联，刻石，题咏的运用是很普遍的。在中国的建筑之中并不是单纯地追求具有着形式美，其中气韵美的追求更加有着视觉形象的建立与打造，更加能够展现多维度的艺术美感。书法的韵味与文字内容及环境气氛如果配合默契，就会很自然地诱导人们领会环境的主题，引发出深广的联想，达到情与境谐，假物抒怀的境地。书法的传统运用与室内的装修与设计之中能够有着哲理的趣味，使得有限的空间展现出无限的美感，使得居住者在内心对于人类的相关的问题产生深刻的思考。能够使得鉴赏者不再单纯地从室内之中获得单层面的趣味，而获得更加多重的享受。万里长城的蓟北雄关———黄崖关，地势险要，建筑雄伟，关口前牌楼上的“蓟北雄关”四个大字，体势雄强肥硕，仪态壮美，让人意识到雄关的险要地势，可以说是书法艺术与文字内容及环境特色珠联璧合，相映生辉。现代室内空间的客厅，书房，卧室等空间运用书法神韵的手法也很多。通过现代风格与传统书法所赋予的精神内涵，表达主人对环境的人文精神的追求，丰富了空间的精神意味。例如在一个现代的室内休闲区，为追求文雅，书香的气氛，主人公特地设计了一个具有文化气息的休闲角落。简约的现代线条家具背后是一个贴有豪迈书体的墙，整个空间的气韵随着这几排体态风韵的书法字体而变得有深长的意味。

4小结

笔者通过自身的一些相关经验以及结合环境艺术设计的理论知识，给出了书法元素渗透在室内艺术设计的可行性，希望对于一些相关的工作者有所启示，但是在实际的应用之中应该因地制宜，不可过于死板。有所变化，才会更加有所创新，有所创新才会更加有着独特的美感。

作者:张怡媛 单位:河南大学

第八篇：传统建筑元素在环境艺术设计中的应用

一、岭南传统建筑的文化背景

1、岭南传统建筑中的文化之源

岭南传统建筑是岭南人传统审美意识的沉淀，其中渗透的岭南文化是无处不在的。透过现代环境艺术设计理念来审视岭南传统建筑风格，从建筑文化中的美学、人性化及生态化理念与岭南地域特色是紧密联系的。岭南文化是灿烂的，也是中华文明的重要组成。由于岭南特殊的地理位置及气候条件，在融汇中原文化及海外文化的过程中逐渐形成兼容、开放、务实、创新的岭南精神。作为中国建筑文化之一岭南建筑，以其简朴、通透、雅淡的风貌凝聚了南国人民的聪明才智，尤其是岭南园林更是中国传统造园艺术的三大流派之一，因此具有重要的研究价值和现实意义。岭南地域气候雨水较多，冬夏温差不大，为了在建筑上获得更好的通风、遮阳、隔热效果，建筑顶部通常以多层斜坡为主，外墙立面颜色以浅色、灰色为主；特别是底层方柱的广泛应用，能够获得更为开放的活动空间。如敞厅、露台、敞廊的设计，形成了自由、开敞、流畅的岭南建筑装饰空间。岭南建筑文化与岭南建筑形式形成了鲜明的特色，总体上表现在：一是建筑体型轻盈、朴实、通透，体量较小；二是装饰精美华丽，尤其是在陶瓷、砖雕、木雕、灰塑等工艺上的应用，构成了岭南精雕细刻的建筑风格；三是结构布局形式受到西方文化的影响较大，特别是罗马式拱形门窗，以及巴洛克的柱头，厅堂设铸铁花架、条石铺筑水池等。岭南建筑根植于民间传统工艺，突破北方园林构筑设计的常规，摈弃江南园林的严谨章法，更从构图及景观设计中顺从人意，恰如其分，综合了多种文化旨趣，逐步形成灵活多变，又挥洒自如的景观设计格局。

2、岭南传统建筑元素在环境艺术设计中的表现

岭南传统建筑元素在美学上表现为点、线、面的呈现，在现代景观设计中分为步行环境、车辆环境及街道小品三类。在环境设计中对岭南传统建筑元素的应用，需要从功能、外观、结构三方面来融合。一要能够继承岭南传统建筑景观的设计方法，在借鉴外来设计思想的过程中因地制宜的运用现代材料，凸显传统地域文化韵味；二要遵循艺术性、地域性、现代性及人本性原则，从外观、结构、功能上实现更好的统一；三要注重构造与施工的协调、整体与局部的协调、功能与形式的协调，以凸显岭南建筑的整体感；四要从材料的质感、色彩等方面形成对比与反差，体现“对比产生协调”的景观视觉效果。

二、岭南传统建筑元素探微

岭南建筑景观设计中对传统建筑元素的融入，无论从建筑外形还是空间表现上都与江南及北方建筑存在诸多区别，尤其是现代生活多样化发展需求下，对环境艺术设计中的精神文化的需求更多，从而在建筑要素的构成及相互影响中更要把握环境的整体感。岭南传统建筑要素融汇南北文化，既有地方特色又富有现代感。如传统精雕细刻的装饰处理凸显地方风格，而西化建筑中对西方古典建筑的渗透，更凸显了岭南建筑风格的特异性。

1、岭南传统建筑类型阐述

岭南传统建筑作为中国传统建筑的重要分支，在不同历史时期的建筑特点具有显著的地域性特征。先秦时期的岭南建筑，对中原地区文化的影响较大，特别是砖瓦材料的应用，如大量瓦当的考古发现，可见砖材的广泛应用。隋唐以后，岭南传统建筑融入中原建筑体系，但又具有不平衡性，建筑类型多集中在寺庙、城市建设，其具有较为完善的等级制度。宋元以来，岭南传统建筑获得较大发展，尤其是城镇建设、交通、水里工程等，地域特色显著。如广东砖石塔建筑风格，代表有南雄三影塔、广州六榕花塔；现存的宋代的兴宁围是典型的“九厅十八井”建筑结构；潮州的许驸马府，以四马拖车为典型民居结构。在传统造园技术上，惠州的西湖独具特色，桥、厅、廊、榭搭配的更佳错落有致。汉唐以来，岭南地区在外来文化的影响下，建筑风格也受到西式建筑的营销，如罗马字钟、欧洲人物雕塑、大理石柱等，形成了中西合璧的建筑构件形式。如广府民居多采用密集布局，以天井进行隔断，利用厅堂、廊道、巷道等进行连接，以解决防热、通风问题；潮汕民居形式较为多样，主要有竹竿厝、单佩剑、双佩剑、三座落、四点金、五间过等，以形成独特的大围楼屋。岭南传统建筑通过建筑形态、尺度、灵活的空间组织来构筑舒适的居住环境，对于现代建筑设计及空间形态的运用具有较大借鉴意义。

2、岭南传统建筑中的外部装饰元素

建筑装饰是建筑艺术表现的主要内容，也是现代环境艺术设计中的重要元素。对于岭南传统建筑工艺来说，依托不同材料的质感和工艺，来营造建筑的性格及美感是最常见的艺术形式。如雕刻、绘画、纹样、色彩、匾额、楹联等艺术形式。因此在探讨岭南传统建筑元素的建筑装饰艺术上，需要从结构、塑形、图案、色彩及陈设四方面来阐述。在结构装饰上，建筑结构的不同部位因其观赏性和实用功能差异，在细节上也呈现不同表现方式。如拱架的运用，一般不用驼梁而是采用拱架。余荫山房中的长廊运用卷草图案来构筑充满了装饰趣味；博古架作为建筑结构布局中的常见方式，其构图按照绗条位置进行设置，并在镂空位置饰以花果、动物雕饰，独具地方特色；攒角是在构件相交处镶有三角形木刻，如在梁柱、挑枋或柱之间形成“攒角”，以多样化的图案来营造柔美、活泼的视觉效果，增添了岭南传统建筑的美感。在塑形装饰上，以房屋造型为基础，通过深度细化建筑造型和细部处理，来增添建筑结构的空间效果和艺术感染力。如在岭南传统建筑中对砖雕、木雕的运用，即显示出建筑的丰富轮廓线，又能增强建筑的立体感。在图案装饰上，以塑形装饰为重要补充，饰以门窗、檐板、栏杆等部位，尤其是以木头装修为最多。如满洲窗就是典型。在色彩装饰上，岭南传统建筑色调摈弃北方的浓墨重彩，而更多的以灰塑彩描为主。在材料使用上一般用蟹青色水磨光砖为主，间有花岗石，色调以素净为主；在漆饰上多采用山漆原色。岭南建筑色调素净而不失庄重，其用色上多以对比变化来呈现多彩的艺术效果。如在青砖墙上开八角或圆形小窗，镶彩色玻璃来增强透明度，以形成鲜明的色彩对比。

3、岭南传统建筑中的室内装饰

岭南传统建筑室内装饰装修与其地理及气候特征相宜，特别是在造型、色调、体型、功能上，更是千变万化。总的来看，岭南传统建筑室内装饰充分发挥了通透、精致、玲珑的特点。如在建筑体型上，岭南传统建筑装修力求开敞，便于内外环境及空间的渗透；在建筑功能上，对于门厅陈设作为建筑的主体，在工艺装修及布局上讲究丰富多彩。如泮溪酒家的门厅设计上布置玻璃画屏，以划分空间功能；在色调上以单色调为主，如红木的酸枝色、楠木原色、生漆原色，并配以套色玻璃来营造艺术氛围。室内装修中的构造类型是多方面的，有门、有窗、有门洞、有罩等。对于门，还细分为格门和行门，格门以6-8副格门构成屏门；行门以配合室内隔断来使用。窗在室内装修中不仅仅是通风采光，更凸显其陈设上的装饰功能。如满洲窗、推窗、转足窗等，不同构造及结构的窗，在采光及陈设上满足不同的装修需要。由于岭南气候较为炎热，对于罩的运用，无论是工艺、还是造型都是特色建筑装修之一，如北园酒家在室内装修中大量运用罩来进行空间隔断。同时需要强调的是，在岭南传统手工工艺装修中，玻璃画的做法及工艺尤为特殊。如药水玻璃分为银光和套色，颜色上有红、黄、蓝、绿、黑等，在套色题材上又辅以花鸟虫鱼、飞禽走兽、山水人物、名家书画等，在加工工艺上有车花、吹砂、蚀刻、磨砂等方式。另外，细木雕刻作为岭南传统木工工艺，有平雕、拉花、通雕、浮雕、编木等，使得传统工艺及装饰效果异彩纷呈。

三、现代环境艺术设计中对岭南传统建筑元素的应用

岭南传统建筑极富地方特色，如多种平立面的形式、素淡雅致的色调、精雕细刻的装饰处理、交错融合的结构装饰等等，融汇了南北文化之众长，呈现出鲜明的地域文化特征。现代环境艺术设计在表现手法上更具多元化，而对于岭南传统建筑要素的应用，主要从建筑造型、庭院布局、空间表现等方面进行渗透，特别是现代新材料、新技术的运用，使得现代环境艺术设计更趋复杂。

1、岭南传统道路元素的应用

道路营造在传统岭南建筑设计上多体现蜿蜒曲折，其空间观念是“无往不复”的自然观。在现代环境艺术设计中，对于路面类型的设计，可以有多种方式，如卵石路、冰裂地，其特点是就地取材、因地制宜，凸显地域特色的亲切度，以呈现质朴、自然的生态环境效果。在铺地方案设计上，对于不同材料进行的组合与拼接，从文化的寓意及内涵上来体现环境的动感和韵律。如“梅花”图案、“钱币”图案、“五福同寿”等等。对于景观道路设计上，为了便于使用和增强对环境的识别性，对于主干道路以平坦、牢固、防滑为主，线条简洁；对于园林道路在融入岭南元素中，强调不同材料、拼接的清晰与流畅，如小空间的林荫道、公园广场的交叉路，多运用多种材料的拼接来构建丰富的图案；同时，也可以结合铺装色彩及质地来划分不同的空间。如盲道与正常道路的差异性。

2、岭南传统山石元素的应用

山、石是岭南传统建筑中的重要元素。郭熙在《林泉高致•山水训》中提出“山以水为血脉，水以山为面”，可见，对于环境艺术设计中山与水的应用，更多的是表现在景观的独特境界。如中国的山水诗对自然山水的热爱饱含了浓厚的文化底蕴。对于岭南传统建筑中的山多为石山，叠石为了满足观赏性，且并非独自成景，而是以水火其他周边建筑形成园林景观。这些石景以天然山景为形，如洞壑、如峰峦、如峭壁，通过艺术加工而形象逼真、造型纯朴，极富魅力。如余荫山房中的假山洞壑就是典型。对于石头，岭南传统建筑与北方及江南风格不同，石材多以两广为主，如广东的黄蜡石、闽南的花岗石、广西的湖石等。在堆叠方式上，岭南传统建筑多以当地海石或山石进行造型，以构成不同的景致。如立石成峰、如散石布点，有沉浮水面，有卧于草地，有群置路旁等。在叠石方法上多用挂壁法，如广州宾馆的三叠泉最富岭南风韵。

3、岭南其他要素的应用

在传统岭南建筑要素中，大量的装饰符合成为环境艺术设计的重要内容。如在很多古建筑中的门楣、斗拱、影壁、门墩等元素，既古香古色又寓意深刻，增添了艺术品位和审美情趣。在现代环境艺术设计中，对于岭南传统建筑符合的应用，如艺术背景墙在材料使用上以蘑菇石贴面，从而赋予了墙体独特的艺术色彩。在风景墙的设计上，结合形、质、光、色等要素来增添建筑空间的情趣和美感。如在建筑小品的应用中，结合建筑空间功能来融入体量小、造型独特的园林小景，花架、坐凳、园灯等设施，既能够提升园林的环境空间，还能点缀和美化环境，营造出丰富的景观艺术效果。

四、结语

岭南传统建筑装饰作为中华传统装饰文化中的重要组成部分，在时代的发展中，岭南传统建筑元素为现代环境艺术设计提供了丰富的资源，也为传承和延续岭南建筑装饰文化创造了条件。通过对岭南传统建筑元素的提炼，从环境艺术设计手法上来积极应用，并从挖掘岭南传统文化内涵中营造宁静、优雅而极富地方文化特色的设计环境。

作者:郑东 杨晗 单位:华南理工大学现代服务研究院文化艺术与创新产业研究中心

第九篇：地域特征与环境艺术设计的联系

一、地域特征的内涵

地域是一定时空范围内人类活动客观载体，不论是人类与自然的和谐发展，还是人类的社会活动，都建立在这个载体的基础上。总的来说，地域主要存在如下几个方面的特征：其一，区域性。当我们要界定一个地方的时候，我们就会用到地域的区域性特征。无论是自然生态、还是人文事件，都存在于一定的时空内。其二，人文性。主要指的就是地域文化特色，其建立在人类活动的基础上，是人类独特智慧在区域地域在全体上创造而生成的一种内在属性。其三，综合性。提及地域人们会联系到很多事物，单一的要素难以构成整个地域空间。为此，我们在看待地域的时候，应该考虑到其综合性特征。本文所指的“地域特征”并不是指一个地域的具体特征，地域保罗广泛，不可能全然作为研究对象。本文的地域特征是在对地域前两个特征把握的基础上提出的，也就是指一定区域内的独特的地域文化。将这种独特的地域文化称为地域特征，不但具有地域的典型性特征，也将研究的范围缩小，使本文具备了研究的条件。下文所设计的地域特征也为“独特地域文化”的内涵。

二、地域特征与环境艺术设计的内在联系

地域特征与地域文化紧密相联，相互影响。地域文化是在地域开发、创造、适应的基础上产生的，本身就带有卓越的人类智慧，将其应用于环境艺术设计，不但符合当地的文化土壤、精神追求，也能够使设计方案更具可行性。通过对区域内地域文化的整合所产生的设计方案能够更好地满足地域发展的需求。可以说，只有从地域文化的角度进行环境艺术设计，才能真正符合地域发展的核心需求。而环境艺术设计活动，本身包括了对地域文化的发觉、总结、升华，并直接作用到地域，使其成为地域文化的一部分，对地域文化的繁荣起到了重要的推动作用。环境艺术不但是人们美化环境的措施，也是区域的人文审美、艺术发展的催化剂。总的来说，两者是相互促进、相辅相成的，地域特色文化是环境艺术设计灵感产生的源泉，环境艺术设计也丰富了地域文化。总的来说，环境艺术设计本身也是地域文化的一部分，因为有了环境艺术设计这个形式，地域文化将得到更好的发展和传承。

三、地域特征对环境艺术设计的影响

地域特征凝聚了区域的特色文化，是一个区域区别于其他区域的标志。地域特征对环境艺术设计的影响主要体现在如下几个方面：

1、实现地域文化与环境艺术设计的融合。建立在地域特征基础上的环境艺术设计，不但具有深厚的物质文化底蕴，也具有独具特色的精神文化内涵。而将这两者融汇一炉的环境艺术设计，不但具有更深厚的审美底蕴，还具有更为多元的艺术表现形式。赋予环境艺术设计相应的社会属性，能够使其更好地与地域特色想合，这对环境艺术的深层次、个性化发展有着重要的意义。

2、优化环境艺术设计的表现形式。环境艺术设计形式指的是环境的行装、色彩等内容。将地域特征引入到环境艺术设计中，能够将地域性文化内涵、表征融入到环境艺术设计中去。当这种直观的地域性环境艺术表达被人们接受之后，必然会加深其对地域文化的认识，增强环境艺术的表现力。总的来说，地域特征不但可以对环境艺术设计的氛围产生影响，还可以将情感融入设计中，提高环境艺术设计的审美价值与艺术表现力。

3、丰富环境艺术设计的设计内涵。环境艺术设计内涵，除了设计构成的要素外，还包括设计的结构。通过地域特征的引入，环境艺术设计的内涵可以得到进一步丰富。所谓的内涵就是设计的深层次印象。设计者在对地域文化的吸收和转化过程中，本身就接受着地域文化所包括的内涵。这种内涵不但包括物质的内涵，还包括精神的内涵。将这些地域特征所包括的内涵，引入到设计中来，不但可以影响设计的形态、含义，还可以影响设计的框架结构。站在环境艺术角度来看，为了取得更好的环境艺术设计效果，加强地域文化的挖掘是必不可少的。也只有深入地挖掘地域文化的特色，才能更好地丰富环境艺术设计的内涵。

四地域特征在环境艺术设计中的应用对策

通过上述分析，我们对地域特征的内涵、与环境艺术设计的关系、对环境艺术设计的影响等有了详实的了解。在实际的环境艺术设计中，要应用地域特征，需要采取如下对策：

1、搜集和把握地域特征。在实际的环境艺术设计中，素材的搜集和整理是基础。为了对这些素材进行有效的研究，就需要对地域特征予以搜集和把握。具体来说，也就是将地域的特色文化充分挖掘出来，去粗取精，将有用的地域文化元素归集，丰富设计的素材库。在确定了素材库后，设计者还需要对区域性的独特文化进行提炼，只有经过提炼的素材，才能在确保其地域性的基础上，更具艺术价值，对当地的文化起到传承和弘扬的意义。总的来说，搜集和把握地域特征，对地域性文化的保护有着重要的作用；同时根据地域文化素材设计的方案，也能够将地域特色、艺术内核表现出来，提升自身的艺术审美价值。

2、生成环境艺术设计元素。在对地域特征素材的提炼中，要不断加深对地域文化的理解，结合当地的历史背景、环境特色，将地域文化素材进行抽象、浓缩，使其成为设计元素。当设计元素形成后，设计者要将这些元素符号化，依托环境艺术设计理论、形式，使其应用到具体的环境艺术设计中。只有经过这样的认识和转化过程，地域特征才能与环境艺术设计交融。部分地域文化素材是较为抽象的，为了更好地对其进行加工，设计者应该将其具象化，并结合当地的历史文化事件、精神思想等，将其独特的地域文化元素凸显出来。

3、创新环境艺术设计形式。为了更好地将地域特征与设计融合，设计者就不能拘泥于刻板环境符号的利用，而应该深入把握地域文化，搜集更多的可用符号和文化。设计者要加强对地域文化现象的把握，深化地域文化的内涵，挖掘地域文化的本质。应用地域文化符号，并不是直观的模仿，而是设计理念和内涵的渗透。而要实现这样的目标，就需要我们对传统的环境符号予以创新，并站在现代环境艺术设计的角度，促进地域文化的符号化，使其更好地与现代环境艺术设计融合。通过环境符号的创新，不但可以促进传统环境符号理论的发展，还能加强对地域文化的开发，对区域文化的发展有着重要的意义。具体来说，设计者要加强对地域文化特征、本质的把握，对环境艺术设计的形式予以创新，引入更多符合地域文化符号的设计理念、形式，将地域文化的特色表现出来。

五总结

本文主要阐述了地域特征的内涵，在此基础上对地域特征和环境艺术设计的关系进行了剖析，分析了地域特征对环境艺术设计的影响，并提出了地域特征应用于环境艺术设计中的应用对策，以期有效地丰富环境艺术设计经验，提高环境艺术设计水平。

作者:陈加强 张雅舒 单位:广东轻工职业技术学院 广州大学纺织服装学院

第十篇：建筑与环境艺术设计初探

一、建筑与环境艺术设计的概念分析

环境艺术设计是一个涉及范围广、综合性强、艺术水平要求高的系统工程，主要是指环境艺术工程的规划和艺术构想方案的综合计划，主要包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等等。环境艺术设计涉猎的范围十分广泛，涉及美术、雕塑、园林、灯光、建筑学、材料学、景观学、装饰设计等多个领域。同时，建筑与环境艺术设计的专业水平要求比较高，其专业技能的深度发展必不可少。由此可见，建筑与环境艺术设计是一门技能多样化、综合性很强的艺术学科，其目的旨在保证建筑的合理创意和建筑与环境的和谐统一。

二、环境艺术设计的时代特征以及设计要求

建筑与环境艺术设计，既要遵循自然发展的规律，又要符合人文历史发展的规律，并在此基础之上，创造出质量与艺术兼备的高品质生存空间。通过探究分析，其设计要求主要体现为以下几点：

1.既要彰显时代特征，又要遵循自然发展规律

建筑与环境艺术设计要注重其整体性，处理好部分与整体的关系，使建筑与周边环境的风格保持一致。在建筑设计过程中，要遵循自然发展规律，符合“崇尚自然”的人性审美观，强调“回归自然”的设计理念。快节奏的都市生活，破坏了人们追求人性与情感的行为，“回归自然”的设计思想正是彰显时代特征的一面旗帜，体现的是追求自然审美情趣的环境艺术设计。比如巧夺天工的云南大理石、美轮美奂的景德镇瓷器、如诗如画的苏州园林以及中国古典建筑中斗拱、飞檐、柱廊、彩绘等设计元素，都是追求自然审美艺术的设计素材。建筑也要追求设计的艺术个性。创造力是艺术设计的灵魂，建筑与环境艺术设计不仅要保证与周围建筑的和谐统一，还要体现出建筑独一无二的设计风格。这要求设计师紧跟开放的时代潮流，开拓视野，丰富经验，全方位、多角度、用求异思想寻找建筑与环境艺术设计的灵感，从设计思想中凸显出建筑与环境艺术设计的个性。

2.现代科学技术与人文历史发展规律相结合

建筑与环境艺术设计是复杂的科学与审美艺术的高度结合体，它不仅要紧跟社会发展的脚步，合理运用现代科技，还要符合人文历史发展的规律。建筑与环境艺术设计，涉及城市规划、平面功能划分、结构体系的确定等等，它是高技术与高艺术的统一体。随着科学技术的进步，建筑与环境艺术设计的技术要求也越来越高，科学技术成了建筑设计必不可少的构成要素，比如，灯光在设计中的各种运用。科学技术在建筑与环境艺术设计中的运用，不仅增强了建筑的实用功能，也增强了建筑的艺术内涵。将高科技丰富的实用功能，融入到现代环境艺术设计当中，不断地将高科技向艺术设计的空间推进，使环境艺术设计实现多样化，不断探索建筑与环境艺术设计的新局面，实现新的飞跃。

3.注重环境设计的整体性与建筑的实用性

多伯说：环境艺术“作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。”多伯的这段话高度概括了建筑与环境艺术设计整体性与实用性的关系，说明了环境艺术设计是人与自然环境相互作用的结果。建筑与环境艺术作为一个整体，要统筹兼顾设计过程中的每一个设计要素，巧妙地衔接、组合、运用，实现设计目标的最优化，凸显出设计的和谐美与个性美。比如，雕塑与灯光的完美结合，陶瓷与彩绘的完美碰撞，都是环境艺术设计整体美的表现形式。另外，建筑与环境艺术设计应同时满足人们的审美需求、生理需求以及社会需求，这样才能实现建筑艺术的最终目标。

三、总结

环境艺术设计是具有创造力的艺术与科学，城市规划、城市设计、建筑设计、建筑小品等都属于建筑与环境艺术设计的范畴，它与人们的工作、生活、休闲等息息相关，是人与自然环境相互作用的结果。建筑与环境艺术设计要满足人们对建筑的艺术要求和质量要求，既要体现时代特征，又要凸显人文情怀，这不仅是城市文明的象征，也是国家文明发展的标志。

作者:邹华哲 单位:辽宁传媒学院