信息时期的人性化及艺术的设计教学

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尼葛洛庞帝(Negroponte)是被西方媒体称为在电脑和传播科技领域最具影响的大师之一。在他的《数字化生存》一书中,尼葛洛庞帝指出:“当今电脑正在以指数的增长形态进入我们的日常生活,今天以电脑和微电子技术为核心的数字化已经深深影响到了我们每一个人的生活,计算机不再是和计算机有关,它决定我们的生存。信息时代的到来,彻底改变了人们的视觉、思维、行为和认识方式。”现实的变化和形势的发展比想象和预期来得迅速。如果说数字化与当今人类社会生活的发展带来了崭新的生存意义,信息时代的人性化设计则是对种种生存意义的物化诠释,在数字化领域中强调的人性化设计决不仅仅是运用美学和人机工学的设计,它更是一种人文精神的体现,是人与产品完美和谐的结合。产品将不再是身外之物,而成为人身体的一部分。许多杰出的数字化产品设计不仅深入细致地考虑了人的使用行为和操作方式,更通过有机的造型使产品近乎具备了生命的语言。藉此而达到产品与人的沟通,物质与生命之间关系的超越。产品的微型化和信息化使产品的物质形式更加淡化,产品成为信息的载体。信息的价值超越了产品的物质形式而得到更高的重视,它必将产生新的艺术造型表现。这种新的艺术造型设计势必影响到新的艺术设计教学。在一个实际上已经到来的信息时代和“全球化”时代,中国艺术设计发生了深刻的变革,形成了观念多元化和形态多样化的情景。这对艺术设计教学的影响已不是20世纪观念的影响,而是发展成更为综合的、多样的和复杂的影响。在互联网这个超大型的资料存储库中各种艺术设计信息在不受任何空间的制约而迅速传播,许多学生获得信息的渠道比教师还宽广,信息量也更为直接。使学生的文化眼光和心理“近距离”地接近当代设计。在我们的教育要求和教学内容之外,学生们似乎还有自己的思考兴趣,学生们会用自己的信息处理自己的“设计”。艺术设计学科的教学是一个交叉学科的教学,今天的设计教育需要解决两个问题:一方面希望它具备一种服务于经济的功能;另一方面它本身又应该作为一种教育的工具,为社会培养优秀人才,而这种职业化教育的力量在社会服务中扮演着重要的角色。学生将自己的探索与实际项目结合起来与客户接触,通过实际的锻炼、分析、整理、研究,形成一种个性与受众沟通的视觉设计,这种模式的教学才是艺术设计教育的核心所在。

一、以创新为条件,建立新的学科体系

在信息化的时代,建立一个新的学科体系最重要的是要有一个新的教学观念,不同的教学理念自然形成不同的教育方针与学科体系。互联网对人的生活方式产生巨大的影响,从创作实践和理论研究两个方面去审视和勾画设计发展的过去、现在和未来。创新成为衡量价值的重要条件,成为设计的灵魂。在这种背景下,建立新的艺术设计学科体系形成自己的特色。强调阶段性教学,强调“厚基础、宽口径”,强调各种专业知识的融合,以及学生想象力、创造力的展示。学生个性的张扬在基础与专业两方面都能够充分发挥,在基础课、专业课与社会实践中各个环节都能得到锻炼。

二、完善数字化教学设备,搞好数字化设计新课程

在数字化产品的设计方面,欧美等国的著名设计公司近年来涌现出许多令人耳目一新的设计作品,引导和影响国际化产品的设计浪潮。英国的FITCH(费奇)公司的数码个人概念电脑,全新的Imac电脑(苹果公司的人性化电脑)等众多的人性化设计产品势必影响到未来的艺术设计教学。“美感价值”随着物体的形态、材料、声音、颜色进入我们的眼中,在时间的空间里彼此产生互动的体验。在互动中,仪式性、戏剧性以及透过听觉、味觉与嗅觉所带来的感受都深深影响到我们的体验。这也是设计的奥妙与精髓所在。随着互动设计领域的逐渐成熟,互动设计的硬件、软件的整合,新的教学设备的配置与新的互动数字化教学课程设置都将在新的“时间轴”里透过动画与变化的过程中纳入到全新的设计中去。增设社会需要的新专业是设计学科体系调整的重要举措,搞好新课程建设,首先着眼于新的培养目标,站在国内外已有的教学平台上,积极吸收现有的学术成果,更全面地理解、消化人性化设计的本质内涵。立足于中国的艺术人文传统,同时面向当代艺术、设计与文化,强调开放性、实验性、多元化的教学宗旨,建立一套基于人文精神与创新精神的培养体系。三、“媒介”引发艺术设计教学及行业的全面数字化知识的数字化在当代科技社会化的今天,知识的本质已不同于以往,如果知识的本质不发生改变,就无法生存下去。

只有将知识转化为成批量的资讯信息,才能通过多而新的数字媒体,以数字方式传输,使知识成为可操作和运用的资料。这些都成为知识数字化的内在要求。因此,知识的两大功能———研究新知识与传播即存知识———都必然要转化为电脑语言,即数字化。

设计是以满足社会需求为特征的独特的创造形式,建筑大师贝聿铭曾说过:“设计是需要的艺术”。由于工具的变化,引起技法的革新运动,电脑化已成为设计领域的主流。电脑媒介由于其方便、高效、精确、易于保存和修改等特点,迅速在设计表现领域流通起来。电脑媒介在交流方面的可识别性对于设计师与用户之间的沟通尤为重要。传统的设计表现手法由于工具的限制,在表达与沟通之间存在相当的距离。

由于电脑语言在设计表现中的应用“媒介”的性质和意义需要重新认识,在数字化的世界里,媒介不再只局限于纸、笔、颜料等实存的“物质”,代之以“Bit”方式出现的纸、笔、颜料等媒介的信息“概念”。通过人机界面的形式出现以提供识别。运用虚拟“概念”进行设计,设计表现的数字化为艺术设计教学及行业发展带来的影响是开创性和先导性的,它引发艺术设计及行业的全面数字化。

设计语言的数字化为设计的组织形式的数字化提供了前提。图纸的存储和传输方式的数字化使设计行为可以用更加灵活的方式进行组织和运作,设计周期越来越短,设计整体过程的各个环节都将逐步并入网络系统。数字化的结果是真正的“个人化”。以此展开的“以人为中心”的核心设计原则才成为后来设计发展中广为接受的主流。这个主流将在数字化时代得以真正的实现。即人们得以突破时间和空间的限制,自由地获取、传递生产信息,具有不受限制地接受教育的能力,从而实现真正的个人化。