高职高专室内设计教学初探3篇

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第一篇

一、现代室内设计现状与发展趋势

随着物质生活水平的不断提高人们对生活环境越加重视。一方面，现代室内设计行业的设计、施工、材料、设施、设备更加规范化，它们之间的协调和配套关系进一步加强。为减少环境污染的“绿色装饰材料”的运用和考虑节能与节省室内空间的设计理念可以更好的满足人们对于室内设计实用、美观的装饰需求。另一方面，现代室内设计应该更加重视人们对于室内设计的精神需求和设计中所包含的文化内涵对生活产生的影响。由于使用对象的设计要求不同，室内设计作品呈现多层次的和多风格的发展趋势，但是现实的设计案例却无法满足人们的精神需求。因为更多的室内设计作品普遍没有设计和创意可言，从业人员采用的所谓设计方法就是抄袭和简单的拼凑，所以不能满足消费者的心理需求。

二、高校室内设计教学现状及存在问题

由于市场的需求，目前室内设计专业成为了最热门的学科之一。但是从毕业生和用人单位的反馈信息中，可以看出应届毕业生进入到设计公司之初并不能胜任相应的工作。他们需要在公司继续学习并进行培训后，才能慢慢地开始工作。造成这一问题的主要原因是学校的教育模式。传统的室内设计教学模式，在教学方法、教学手段和评判标准上，都是以牢固地掌握理论知识为目的，而相对忽视设计创新和实际动手能力的培养。现在很多高职高专院校都开设了室内设计专业课程，授课依然采用传统的教学模式。一方面，室内设计是一门艺术与技术相结合的学科，它涉及的范围很广泛。很多院校的专业课程设置并没有朝着细化精深的方向发展，而是涵盖的内容极广、范围极大，从室内设计到城市规划，都有所涉猎，但是每门专业课程的学习时间又非常少。这就造成学生刚入门即止步，学生学习没有实质性的进步。另一方面，是理论脱离实际。所有的专业主干课程主要采取教师讲、学生听的灌输式理论教学方式，从而造成理论知识脱离实际的问题。学生无法理解，为了应试只能死记硬背。在课后的作业练习中，学生不了解结构、不知道材料、不懂得施工工艺技术，只能生搬硬套经典案例或者大师作品，没有宏观概念和设计思路，理论无法与现实想结合。

三、高职高专院校室内设计专业的教学发展方向

1.教学中的项目教学法

室内设计作为一门综合实践性很强的独立学科，其与建筑设计、工艺美术和工业设计等学科的联系与结合日益明显，但是在教学的过程中，室内设计专业的教学与其他学科具有很大区别。室内设计专业的教学不但要精讲理论，更重要的是理论联系实际。在教学过程中，教师可以采用项目教学法，把真实的项目引入课堂，将一个真实完整的项目贯穿课程始终。以住宅室内设计课程为例，采用引入真实项目的方式来进行教学。课程之初采用案例分析法讲解成功案例，帮助学生记忆相关理论知识、了解工作流程。然后带领学生到装饰材料市场，了解装饰材料。并且带领学生深入施工现场，或者通过施工工艺实训室，让学生了解如水电改造、轻钢龙骨吊顶结构、地面铺设、墙面粉刷等等是如何施工的。这样学生就具备了一定的专业技能，如对结构、施工工艺、材料、概预算

等。最后的综合评价结果出自于一个实际空间的室内设计作品。要求学生从实地考察详细测量到绘制设计方案，从装修设计到组织施工，再从装饰风格设计到给出预算，从而完成一系列的操作流程。在施工的过程中，也可以让学生以团队的形式共同完成一个项目，这样做一方面可以培养学生的团队合作意识，另一方面也可以满足不同学生的学习兴趣。

2.课堂教学中的创造性思维开发

创新是包括室内设计在内的一切艺术创作的永恒课题，没有创新就没有发展。创意思维是人脑对感知记忆的信息进行加工改造，并得出创造性结果的过程。在教学过程中，教师应该注意开发学生的创造性思维，正确的教育方法和手段，可以发掘学生的特点、促使其主动思考、启发其想象力和创造力。为了培养出具有时代特征并且顺应和推动时展的合格人才，我们必须充分认识到设计思维创意的重要性，注重培养学生的先进设计创意理念。不能使学生局限于模仿已有的案例或者大师作品，要让学生通过创造性思维训练发掘原创，从而达到主动思考、更好地展示自我的目的，使其将来不但能够顺应万变的社会还能够推动行业的发展。

总之，在高职高专院校室内设计教学中，教师应该通过有效引导从而开拓学生的创造性思维，培养学生准确表现设计作品主题的诉求能力，使学生认识创意设计的重要性和魅力。教师通过项目教学使创造性思维由萌芽进入实用阶段，为社会培养出更多的应用型人才，让室内设计教育成为装修、装饰行业的促进力量。

本文作者:于玲工作单位:河北青年管理干部学院

第二篇

教学研发团队建设

决定一个专业的发展水平、人才培养质量，关键还是在于师资。长期以来，由于各方面的原因，高职艺术设计类专业的师资是较为薄弱的，特别是缺乏具有一定理论高度，又具有企业一线经验、工程项目经历丰富的教师，许多教师课堂上讲课没有问题，但做起实际项目却困难重重，更谈不上工作改革与创新，至多只能维持一个基本的教学常态，久而久之，教师的教学内容就容易陷入陈旧和僵化，甚至完全与社会、企业的需求脱节，变成闭门造车式的教与学。而借助研发中心这一平台，教师的角色就发生了大改变，从过去较为单一的教学、科研到产、教、研紧密结合，直接把教师推上了参与市场项目竞争的一线阵地，教师的教不再是照本宣科的教，教师的研不再是理想、重复式的研，教师的产不再是形式化的产，而真正落实到制度、数据、指标等市场运行机制上来，教师之间拉开收入差距，体现能者多劳、多劳多得的分配原则。另一方面，研发中心的运作，客观上要求教师具有相当的专业理论高度与一定的工程项目经历，对教师自身能力也是一种极大的挑战，关键还在于要求教师抛弃工作上求安逸的思想，真正以一个企业设计师的身份来要求自己，以自己的专业理论优势来提升自身的实践能力，不仅手持“双师”证，更是能做“双师”事，而且要比企业做的更好，更加能引领社会创新。因此在现阶段高职院校，研发中心的成员必然要求由来自学校和企业两方共同组成，让教师的理论专长与企业方的实践经验得到有效的碰撞和释放，转化成更为强大的社会创新推动力。在这样一个平台里，校内教师可以与企业设计师密切合作，共同做项目、共同授课教学、共同开发课程、共同建设项目资源库、共同申报各级课题项目等等，形成一支专业涵盖面较广、人员结构合理、专业素质过硬的教学研发团队，使校企合作、教学革新能真正落实到具体的点上，让学校、企业、社会共同受益，来共同培养高素质的高职人才，相信也只有通过这三方的培养，出来的学生才能真正对接企业，才能真正融入社会。

学生创业平台培育

研发中心不仅给有真能力、想真干事的教师提供了一个自主发展的平台，同时也带动了一批愿意主动学习的学生争相加入，一面积极利用研发中心的“员工”身份出校找项目，一面也紧紧的跟着专业教师一起做项目，在项目中学沟通、学思想、学技能。室内设计技术专业是一个实用性较高的专业，不仅要求学生具有一定的艺术设计素养，还要求学生熟悉相当的施工现场知识，是一门艺术与技术结合非常紧密的学科，许多技能环节的训练单靠学校课堂一方是无法有效组织和实施，需要学生融入到社会职业岗位的真实项目中去训练和学习。试想一个学生在学校期间，没有接受过真实工程项目的锤炼，怎能对一个项目从开始到结束的所有技术环节了然于胸呢？怎能在毕业后迅速适应专业岗位工作呢？因此，研发中心的核心归根结底是要落实到人才的培养上来，通过做项目把教师、学生连结起来，通过建师生研发团队把专业建设和人才培养结合起来，不仅为教师，更为学生提供了一个广阔的自主发展平台，学生的创业热情也在这样的一个平台上，被真正的激发与释放出来。研发中心设立教师工作室与学生工作室，教师工作室以教师为主体，学生配合教师一起做项目；学生工作室以学生为主体，高年级同学带低年级同学，教师只提供辅助性的指导与帮助。两个下属工作室在业务、财务、管理等方面都独立运作，自负盈亏，以更有效的激发学生们的创业热情与创业思路。两个下属工作室办公场地进行统一的风格定位与设计，既能体现出各自工作室的特色与性格，又能满足办公、接待、会议、制作、展示等基本工作功能，让师生都乐于到此工作、学习和交流，真正成为本专业新思想、新理论、新梦想的交融与集聚高地，带动师生共同成长。

对外技术服务窗口构建

高职院校除了育人，还应以服务地方发展为己任，将专业建设与服务地方有效结合起来，而这种服务能力的提升必然要求基于各个专业背景的技术服务机构及团队的形成。室内设计技术专业与社会紧密联系度高，凡是有人居住的地方就存在需求，潜在市场十分广阔，项目来源途径多样，且进入门槛相对较低，项目可操作性强，学生容易在短时间内上手，有利于教师之间、学生之间共同形成一个紧密型的技术团队。专业对外技术服务根据甲方实际情况大致可以分为两类。一类是面向企事业单位或者个人的有偿性技术服务，相对来说技术性要求较高，以教师工作室为主体技术力量，学生辅助性参与；第二类是面向社会公益化的无偿性技术服务，相对来说技术性要求较低，以学生工作室为主体技术力量，教师辅助性指导。通过这样的一种分工协作，项目可以得到最优势化的吸纳，有效提升研发中心的技术活力和服务地方的综合水平，真正使技术服务型团队朝着市场定位明确、层级关系清晰、内部分工有序的方向发展。换个角度来说，对外技术服务的终极目的还是要落实到课堂教学、提升教学质量上来，而通过研发中心这一平台，教师可以将大量项目案例充实到自身的课堂教学上来，也随时可以把课堂搬到施工现场，让课堂教学变得更为直观和生动。

工作室教学持续深化

工作室教学已经不是什么新鲜事物了，在全国许多高职院校都已经在应用与推广了，工作室教学的核心在于以真实项目推动岗位能力培养，鼓励学生走出校园寻找设计项目，在完成项目的同时即完成相应能力点的训练，比如业务谈判、客户沟通、设计表达、设计制作、后期指导等。工作室老师更多的时候只是引导者、答疑者和管理者这样的角色，而教学管理则更多的从运作机制体制上给予保证和支持。实践也证明，这种模式符合艺术设计类学科的教学规律，能有效激发师生的创新力与团队意识，把过去单纯依靠教师课堂上讲的教学方式，转变为以学生为中心、项目贯穿式的教学方式，教师不再是灌输式的上课，学生不再是被动式的接受，而是通过主动的探索、分析、归纳，选择自己所需的东西。同时，工作室教学过程也是一种探讨、交流与对话的过程，学生不分年级高低同在一个工作室学习，有效地促进学生间的相互学习与交流，形成互相竞争的良好学习环境。研发中心是工作室教学的强大助推力，特别是在团队建设、项目来源、校企合作、政策保障等方面能为工作室教学搭建起更好的发展平台，继续不断的深化原有工作室教学，让教师在校就能顺利对接社会项目，让学生在校就能顺利对接职业岗位，形成了课堂可以在校内，也可以在公司和工地这样一种方式，有效促进了教、学、研的良性互动，推动了人才培养质量的稳步提升。

本文作者:王利炯工作单位:湖州职业技术学院

第三篇

一、室内设计思维与思想、文化

思维方式的差别会影响思想观念的形成，而思想观念又会对思维方式产生影响，二者相互作用。设计思想观念的形成一方面来自个人生活经历的归纳与总结、社会文化传统和特定时代风尚形成的心理结构的感知程度，另一方面是对外在主体各种理论关注的认知程度。很多成功的案例证明，设计师的思想观念不应“固化”旧有的思想结构，抵御这种“固化”才能产生新的思维方式、观念、审美心理和创作手法，产生思维的创造性，从而避免设计作品的重复、模仿与雷同。文化修养是思维表达的坚实基础和灵感中介，它直接影响设计思维的层次、能力和结构。同时，设计思维也限定表现思维的走向和状态，由此可见，表现思维受制于文化形态。自觉学习与比较他国或他地区、传统与现代的共性和个性以及文化知识、思维方式、表达方式与手段的差异是提升设计思维与思想观念、感性与理性平衡的重要基础，从而最终在设计中体现精神，运用这种多元化思维方式必将帮助设计师获取认识和解决问题的能力，提升设计创作的水平。

二、室内设计思维的目的

探究科学的设计方法是设计思维的核心，它追求的是创造，而非模仿。室内设计师要实现设计使命和目标，就必须掌握正确的表达方式与技巧，从人的生活与环境综合思考设计问题，以提高生存环境质量，满足新需要，创造新生活方式为目的。这就需要设计师一方面要有较全面的专业知识和不断进取的态度，另一方面要掌握熟练的技能和表现技巧，才能使设计在思想与现实、科学与美学、抽象与具体之中，以各种造型手段和技巧，将想象的东西转化为可视的形象符号或图形，来传达设计师的设计思想，搭建起理想与现实之间的桥梁，这就是设计思维与表达的目的所在〔1〕。

三、室内设计思维的特征

室内设计是设计门类中综合性较强的学科，涉及建筑学、民俗学、心理学、美学、人体工程学、结构工程学、家具陈设、装潢材料、灯光与照明等领域，因此它的思维模式具有鲜明的特有模式。

(一)设计思维的原创性

正如美国设计师马特•马图斯所说:“世界上最著名的、最富创造力的设计界领袖们有着某些共同特征:他们总是追求原创性设计……他们总是不懈地追求完美，而自觉前行。”设计师们在新的设计理念和新的设计思想指引下，从新的角度认识问题、分析问题、解决问题所做出的设计，在首次出现时就具有原创性的特点。它挑战了传统陈规旧习的“条条框框”，经过重新审视和组织，产生新颖、独特的亮点，从而避免抄袭、拼贴现象，让人耳目一新。设计思维的原创性正是室内设计师不断追求的艺术特色之一，它是个人创造能力的具体表现。

(二)设计思维的多元性

设计思维的创造性是一种思维的连动，表现为理性思维和感性思维。理性思维是一种点到点的线性空间模型的思维推导过程，方向性明确，目标明显，最后得到的正确答案往往只有一个。而感性思维是从一点到多点的树形空间模型的形象类对比过程，方向性不明确，目标具有多样性，而且每个目标都有成立的可能，结果含混。根据室内设计专业的特点，不难看出在功能、技术的分析与设计中，它需要逻辑性很强的理性抽象思维。就其艺术造型的设计上，则感性的形象思维占据主导地位。因此室内设计门类是抽象思维(理性思维)与形象思维(感性思维)的结合体，它的思维方式具有多元性特征。正如《人工的科学》的作者希尔伯特•西蒙HerbertSimon所说:“探究许许多多不同的发展方向就是设计的逻辑……设计关心的是如何达成事物应有之道……而设计的发展方向是无穷的。”

(三)借助图形分析与比较

室内设计无论概念设计阶段、方案设计阶段、施工图设计阶段还是竣工图绘制阶段，整个过程都离不开绘图，必须借助不同类型的图形进行分析和表达设计思维，提供设计信息。这其中包括功能分析、立体透视图、平面与立面图、剖面图、节点构造详图等，离开绘图与图纸进行良好的设计思维与正确的设计实施几乎是不可能的。伟大的设计教育家谢里尔•威顿SherrillWhi-ton把学习设计比作是学习一门语言，而图形正是室内设计领域专业沟通的最佳语汇，它是用来进行“阅读”理解的，因此熟练掌握图形分析的思维方式才能恰如其分地表达设计思维。比较与选择是对多元化图形的设计思维的提炼优化，是建立在多元化和综合分析的设计思维基础之上的，同时它还是最终设计决策的基础。一个概念或方案的诞生，必须依靠多种图形的对比与优选。室内设计不同阶段的比较与选择均有不同的目的任务，如概念设计阶段借此来决定设计发展方向;方案设计阶段则通过图形的比较和优选来确立最终的空间形象;施工图设计阶段，是通过图形的对比来表述比例、结构、尺度和材料等具体实施问题。

(四)设计思维的突变性

室内设计中的抽象思维(理性思维)与形象思维(感性思维)是在设计创造中出现的一种突如其来的领悟或理解。它往往表现为思维逻辑的中断，出现思想的飞跃，突然闪现出一种新设想、新观念，使对问题的思考突破原有的框架，从而使问题得以解决〔2〕。

四、室内设计思维的要素

要想解释室内设计的思维要素，可以借助如下“公式”，它虽具有一定的娱乐性，但可以简明阐述各要素间的关系，尽管实际的室内设计远比其复杂得多。D=(M×T×K+P)cD－设计成果质量;M－合理的方法;T－清晰的目标;K－相关知识的运用;P－先例的研究;C－创造性思维。说明:公式中未涉及文化背景、业主喜好、经济投入等诸多羁绊因素，在实际工作中，这些未包含的要素往往对设计成果产生显著影响。我们知道室内设计位于自然学科与人文学科的交叉地带，其自然学科的特性注定室内设计必须遵从一定的科学规律;而人文学科却涉及到人的价值观，与主观认知紧密关联，不可能放之四海而皆准〔3〕。现今室内空间本身的功能并没有出现重大的飞跃，但室内设计思维方向的多样化却越来越明显，任何一种模式或公式、思潮都不能一统天下。因此，室内设计很难像纯自然学科那样规范大量的“公理、定律”来建立自身的学科框架，细分其中的组成要素。

五、室内设计思维的方式

(一)设计思维的灵感来自设计过程

创造性的思维模式具有形象思维、逻辑思维、发散思维、集合思维、逆向思维、激荡思维等思维特征，它们相互融合，互为补充。在设计过程中，任何一个点、一条线、一个面、一个体量，甚至一张图片、一种声音都可能引发创意思维，影响设计作品的格调，转变设计方向。

(二)从平面向空间思维转化

室内设计的要点之一就是对三度空间想象能力的挖掘，它不是简单的建筑内部空间划分，而是对建筑设计的全面体现和功能反映，因此在室内设计中应时时把握三度空间的特点，平面方案图中每一处形体均要以三维形体转换在设计思维中，它是一种空间形象。具备这样的设计意识，才能更好地表现设计意图，解决空间问题，提高室内设计水平。

(三)设计思维的图像化

室内设计的思维过程同其他艺术设计门类一样存在着不确定性和未知性，这种特征决定了设计思维及其思维信息的多元层面，将这种思维信息及时捕捉并以图像方式记录和呈现出来，则会产生很好的交流性的思维图像，设计思维就在这种转换、演化的过程中得以发展。

六、室内设计思维的表达

格雷夫斯在他的《绘画的必要性———有形的思考》中说:“在通过绘画来探索一种想法的过程中，我觉得对我们的头脑来说，非常有意义的应该是思索性的东西。作为人造物的绘画，通常是比象征图案更具暂时性，它或许是一个更不完整的，抑或更开放的符号，正是这种不完整性和非正确性，才说明了其思索性的实质。”

(一)图形思维

室内设计的思维表达实际上是图形思维，是从视觉思考到图解思考的过程。视觉思考在于观察、想象与作画，当这种思考转化为外部图形的表现形式时，视觉思维就转化成为图形思维。图解思考是一种交流过程，是创作参与者与设计草图的相互交流，是一个反复循环过程，通过对交流得来的信息进行添加、删减、变化，从而选择最佳构思。在室内设计中并没有严格的图解限定和规范，就其一般分析与表达来看室内设计图解语言的语法通常由图解词汇“本体”、“相互关系”、“修饰”组成。本体的图解符号多以几何图形表示，如方、圆等，在设计中本体一般标示为室内的功能空间，如卧室、卫生间、厨房、餐厅等;相互关系的符号以多种类型的线条或箭头表示，在室内设计中一般标示为功能空间的双向关系;修饰的符号多是对设计本体的强调，多加以重复线条或填充图案、色彩来明示，以区分设计中的空间个性或同性。

(二)图解语法的表现形式

在室内设计的空间结构中，由图解词汇组成图解语法的表现形式基本分为四种:位置法、距离法、同类法、综合法。位置法是以确定本体的位置作为句型的主句，具有较强的次序性和程序感，以确立单体功能空间在整体空间的合理位置为设计构思主线;距离法是本体间的主次疏密用距离表示，以距离作为设计分析和构思的句型主句，以此推敲单体功能空间在整体空间的交通距离和相互位置;同类法以具有共同特征的本体组成组群作为句型，以此推敲空间的使用功能或环境系统配比;综合法则是上述三种图解语法的综合体。当今的室内设计师面临丰富多变的设计潮流与概念，只有及时整理并总结设计的思维，掌握恰当的设计思维方法，才能提升设计思维的创意能力。真正做出赋予设计意义的室内设计作品，使其既是使用功能和审美形式的完美结合体，也是顺延建筑空间特性合理发展的整合体。

本文作者:位郁斌工作单位:抚顺师范高等专科学校