平面设计民族文化继承及发展

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一、传统的审美观在现代设计中的体现

任何一个国家的设计与其国家的民族精神、审美观念密不可分。我国传统艺术是具有千年文化积淀的中国审美选择与认知的总结。中国传统审美、传统美学思想也是建立在中华民族哲学观之上，蕴藏了中国文化的传统精髓，从思想到行为影响着人们的艺术创作和审美行为。设计从本质上来说是一种文化的传承和传播，设计离不开传统文化审美底蕴。而传统审美观又对现代艺术设计的构思与创意拓展了更大的思维与表现空间，总的来说中国传统审美观与现代设计在原则上保持了高度的一致性。

1、简约

简约是道家的代表思想的表现，这一思想也长期影响中国的艺术创作，以少胜多、计白当黑都是简约之美的直接反映。源于抽象艺术的简约主义设计，推崇的是最简单的结构、最节省的材料、最洗练的造型及最纯净的表面处理，追求“少即多”的设计思想；而区别于此的是国画艺术中演化而来的本土简约设计则更注重“以少胜多”，除了要求图形简洁、单纯、传达巧妙外，还要求有深刻的内涵，有意味深长的“画外之境”。经历了数次洗礼和凝练之后，简约之美逐渐成为一大审美特点。简练、明快、最少的设计语言达到耐人寻味的效果。

2、含蓄

主观与客观和谐统一，个体、自然、社会、宇宙等一切融为一体，不孤立存在，一切含蓄而有意境之美。含蓄美还体现在隐喻和象征等表现手法上，例如国画经常采用隐喻和象征的表现手法，崇尚含蓄。含蓄美在设计中首先体现在图形，常通过一些与之相关、相近或相似的图形、符号、事物，运用同形同构原理，做到由此及彼，以一当十。

3、和谐

合和、和谐、平衡构成了中华文化精神之元。《周易》中“天人合一”是中国哲学的精神，是中国传统审美最早的理论源泉。“天人合一”思想的核心是人与自然的和谐共处，对当代人们的设计实践活动有着深刻的指导意义。合和文化孕育出了善于理论研究、善于发展生产、善于发明创造的中华民族。“和”既是宇宙的存在方式，也是社会、人理想的存在状态。“和”就其最抽象的意义，它是阴阳之和，即对立的统一。

二、中国现代平面设计的发展现状及特点

中国的平面设计随着信息化的到来，向着多元化方向发展，形式上也越来越受到西方设计思潮的影响。如西方立体主义的形式、未来主义的版面编排、超现实主义思想观念等都深刻影响着我国的平面设计，图形与文字的设计更加简便，印刷制作工艺技术更加高超，出现了许多平面设计精品。但中国平面设计艺术作为视觉传达设计艺术的一个重要组成部分，它以往惯用于平面设计作品中的法则正逐渐被打破，传统的元素、符号被解构。如我们常常在当今的许多平面设计作品中看见难以辨认的图形，其所传达的信息毫无目的性，只是眼花缭乱而并不意味什么；传统文化在现代平面设计中的盲目应用，许多平面设计作品不加选择和消化的盲目照搬传统元素，以为只要用上传统元素就能体现民族性和文化性；电脑设计泛滥，计算机特技是电脑软件中最引人注目的部分之一，合理地利用它能产生传统方法无法达到的奇特效果，但是不假思索、不加控制地利用就会泛滥。因此，我国现代平面设计艺术的发展面临着新的设计需求。

1、平面设计开始国际化

受全球化设计意识的影响，使得中国设计开始走国际化的道路。在构思和表现方法上，中国现代平面设计开始向着简练、达意、巧妙、智慧等方向发展，这也是设计国际化的集中体现，而且对于平面设计师，保持敏锐的设计思维和现代世界设计接轨开始显得格外重要。

2、平面设计更为人性化

人性化设计与绿色设计思想是21世纪设计的主题，设计承载了对人类精神和心灵慰藉的重任。它强调保护自然、生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。在现代设计多元化发展的大趋势下，由于人类思想的改变，中国现代平面设计应与时俱进，加强设计本土化特色化的同时，更加注意设计理念的国际化，这样才能使我国平面设计有长远的发展。

三、中国未来平面设计的发展趋势

中国未来平面设计的发展主要是以国际化与本土化设计相结合为主要发展方向，越是地域的才越是国际的，因此中国设计的发展要从保护及应用传统符号开始，最终形成具有中国特色的国际设计风格。

1、在现代平面设i十中合理地运用传统元素

当我们深入剖析许多设计作品时，不难发现我们的作品缺乏的是文化内涵，缺少的是民族特色。现在越来越多的设计师和理论家都意识到中国传统文化对于现代设计的重要性，并呼吁将传统文化融入到设计作品中去。但随着传统文化的不断融入，另外一种极端又相应出现——许多设计作品不加选择和消化地盲目照搬传统元素，以为只要用上传统元素就是体现民族性和文化性，这是不可取的。中国传统图形设计是追求和谐、节制、朴素和含蓄的思想，它是中华民族的思想内涵和文化趣味的体现。它们在自己的发展和演变过程中，既有一贯的脉络，又有多姿多彩的风貌；它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断地沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系。

2、在现代平面没计中科学地开发传统文化

在现代平面设计中注入体现本土文化特征的图形符号，寻求“融合与创新”意识，进行视觉表述创意，成为现代平面设计探索文化底蕴的发展趋势：一是从传统图形中衍生出新形象。纵观历史，我们会发现，从原始社会的图形、符号一直到封建社会晚期的各类造型艺术，它们的造型方式都随着每个历史时期的更替而转变，与当时当地的制作工艺、社会风尚相适应，具有鲜明的时代特点和地域特色。这种“形”的延伸是对原始母题的继承与延伸，也是对其外在形式的衍生与拓展。而取其“形”自然不是简单地照抄照搬，而是对传统纹样造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统纹样造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统纹样造型的构成方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性；二是从传统图形中延伸出新意义。中国传统图形符号之所以能够代代相传，不仅是因为它具有审美意义的外形，而更主要是因为其蕴藏着深厚的象征意义。从图形符号的这种“形”与“意”的历史延伸与演变中，我们可以看出，每一个历史时期的“形”的演变都不是对其原始“母体”的彻底否定，而是以新的审美观念赋予其新的形式，从而使这些“母体”不断地丰富与拓展。

四、结语

中国设计的发展并不是一时之力，而是在政府的高度支持下，在设计师的共同努力下，在中国不断国际化的发展环境下，通过几十年甚至上百年的不断发展才会逐步形成自己的特色。现代平面设计中的中国传统文化的传承与发展需要我们坚持不懈的努力。