剖析平面设计中的版式构成
时间:2022-03-19 11:54:00
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所谓版式设计,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合,将理性思维个性化地表现出来、一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式,传达信息的同时,也产生感官上的美感。版式设计的范围,涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域.版式构成是一种造型概念,它的含义就是将不同形态的几个以上的单元重新组合成一个新的单元,并赋予视觉化的、力学的观念。表面上看,它是一种关于编排的学问,实际上,它不仅是一种技能,更实现了技术与艺术的高度统一。版式主要是吸引人的视觉,利用人的视觉生理和视觉心理,产生强大的视觉冲击波,牢牢勾住人们的眼球。一副好的平面设计如果要达到强烈的视觉冲击,这就要求在版式设计中,有创新的版式,能够体现主题,使人们的视觉感受上产生不同的效果版面是报纸各种内容编排布局的整体表现形式。版式设计的以上特点,使我们总结出版式设计的基本设计规律:
一、文字在版式设计里其实是最主要的部分。它比图形更有说服力,更让人一看就明白。所以画面里文字的排版显得更加的重要。文字的字号,字距,行距都要有讲究的出现在画面里,才能更好的体现和发挥它的作用。
二、空间这一要素包括了自然空间的感受与心理空间的感受。根据设计师的个人爱好,还有客户的要求,以及版面设计的美感,设计师所使用的方法是有规律可寻的。比如:点线面的构成,渐变,重复,近似,发射,对比,肌理等,这些要素都是我们在设计中总结出来的赋予美感的设计方法。设计师根据自然界总结出这些规律,应用到设计中能很好地反映出我们对美的认同,对美好生活的热爱。
三、版式设计的主要表现方式为形式美。形式美主要触及人们的感受器官和一部分心理反应,它是以内容为物质基础的,例如:国旗的旗杆,高耸入云的建筑物,海面上的灯塔等这些都具有垂直向上的特性,因而垂直线在艺术表现形式上给人以上升、高耸的心理感觉;而水平线的物体有平阔的草原,广阔的大海,一望无尽的沙漠等,因而产生开阔、平静、一望无尽等形式感。
平面构成以形式美为主要表现方式并散发出独特的艺术魅力,是因为它从生活中发现源泉,发现美,模拟生活中的各种美的现象,把它用艺术的形式表现出来,形成了我们看到的平面设计中的形式美规律。在现实生活中,由于人们的地位、学历、文化程度、社会环境地不同,人们对一个事物的美丑观念可能不一样,一个人有一个人的评判标准,我们不能来判定谁说的对,谁说的错。但是由于我们生存的环境因素,还有我们相通的生活技能与相通的文化历史,我们会对一定的形式美感产生共识,这些形式美感我把它归并为如下几点:第一,和谐。事物形式多样地统一,不管是大到宇宙,小到原子,每一样事物都是处于和谐统一中相生相克,就像我们学过的政治上的对立统一规律一样,有大的就有小的,有胖的就有瘦的,事物都是在和谐中生存。所以用在我们的美术中这种规律很符合万事万物的形成规律,也就符合美的规律。第二,对比。把反差可大的两个物体放在一起,形成一定的对比关系,这种规律用在我们的平面设计中,通过图形形状的大小、粗细、方圆,竖线的垂直、弯曲、长短等,图画的虚实变化,浓淡变化,颜色的深浅变化等来表示。第三,节奏。本来是音乐中所体现出来的韵律,用在设计中就是图形上所体现出来的节奏变化,能使画面不至于死板、生硬,给人一种活泼生动的感觉。第四,黄金分割比率。把它用数字表示就是3:2,准确数字1:O.618的比例形式,人们长期生活总结出来的最美的分割比率。第五,均衡。形与质、量的平衡,在构成设计上根据图形的形状、大小、轻重、色彩及材质分布而确定视觉的平衡。
基于以上这些构成法则的灵活运用,平面设计才变的有规律可循。因为平面构成是抽象出形式美的艺术,它把大自然中的事物归结为简单的点、线、面。由点、线、面的疏密、大小、方向、色彩、形状、等等的不同形成元素的基本变化。按(重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理、空间等)不同的构成法则与美感的构成原则组成,这骨骼与章法从平面构成的原则出发来证明和谐、节奏、对称、均衡等这些美的法则。(特异特异是指构成要素在有次序的关系里,有意违反次序,使少数个别的要素显得突出,以打破规律性。刺激视觉器官,给人强烈、鲜明的感受。重复与渐变的骨骼含有节奏的美学原则,重复更有对称的视觉效果,渐变近似、发射,具有方向的规律性,发射中心为最重要的视觉焦点,所有的形象均像中心集中,或像中心散开,是节奏与多样变化的统一。密集与发射是相对立的两种骨骼,是一种常用的组织图面的方法,整个形在图面中可自由散布,有疏有密。)正因为平面构成是运用骨骼形式体现美的原则,才就成了平面构成的骨骼、章法、内容。
版式设计作为一个平面领域中永恒的话题,需要更多的创新。理论家约•萨卡拉(JohnThackara)指出,设计是以物质方式来表现人类文明进步的最主要方法。从我们周围的设计存在来看,的确,现代主义和国际主义从根本上改变了我们的物质世界,同时也从很大程度上改变了我们的思想方法、文化特点,甚至行为特征。正因为设计牵涉到我们每个人的日常生活(包括精神生活、物质生活和行为方式),所以人们对于设计也就越来越具有敏锐的意识和要求,对设计师也就有了更高的期望和企盼。
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