毛线绣在服装设计的作用

导语：毛线绣在服装设计的作用一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

摘要：本文将刺绣的传统工艺及材料和现代时尚结合、平面效果和立体效果结合，全面阐述了毛线绣的特征，分析了其设计手法及其在现代服装中的运用。明确了毛线绣可以起到提升产品附加值和吸引消费者的作用，只有不断追求工艺的传承与创新，才能拓展出新的发展方向。

关键词：毛线绣；设计手法；服装；运用；创新

1毛线绣概述

毛线绣原流行于欧洲。14世纪，德国农民的服装和壁毯上，用彩色羊毛绒线在特制的网眼麻布上绣制出的一种工艺美术品。由于绒线本身没有反光，具有毛绒感，绣品浑厚庄重、色彩丰富、层次清晰、形象生动、风格独特。16世纪，欧洲出现一种专作刺绣底子的麻布，在底子上用绒线逐针绣满，便成了毛线绣。由毛线绣的堆砌、叠加、缠绕则形成一种立体的装饰手法。纯手工毛线绣是众多艺术族群中独立存在的，既可仿绣世界名作，又可仿绣名人字画，还可制作百姓喜闻乐见的各种绣品，可用作地毯、坐垫、壁画等装饰物件，极具有收藏价值，大可数丈巨制，小可盈寸珍品。后来，毛线立体绣出现在市面上，多以时尚饰品的形式呈现，这些绣品不仅全用毛线绣成，而且绣品都是立体的，如风铃、手机座、纸巾盒、花瓶、收纳箱等。如今，毛线绣不仅可以当做装潢装饰品，更是发展成为了现代服装中的流行元素。

2毛线绣的发展与创新

毛线绣源于刺绣、高于刺绣。毛线绣艺术家们把毛线绣与国内优秀的刺绣传统相结合，使毛线绣形成了一种具有中国特色的工艺美术品。其技巧极多，针法丰富，在针法上由原来简单的方点针法发展到扒针、掺针、乱针、打籽、拉毛、铺锦等多种针法。在品种上，也由花色陈旧，色彩单调的拖鞋面，手提包片发展到领袖像、人物、风景等大型艺术品以及靠垫、沙发套、夜宴包等日用品和圣诞小挂件。在色彩和技法上，从原来简单的色彩改进为自行染色，并吸收刺绣技法的长处，由单色绣改为拼色绣、彩锦绣、接色绣等，大大增强了艺术表现能力，具有极高的审美价值和收藏价值。在资源环境方面，由于毛线本身是环保材料，可减少对环境的负担，由于其优良的物理特性，具有耐用性、可回收性、可重复利用等特点，通过毛线绣制成的服饰产品属于耐消费品，加上好的设计应用和定期维护，可以使一件毛线绣立体绣制品使用期限增加，从而减少丢弃率。因此，毛线绣具有广阔的发展前景。毛线绣是在传统刺绣上的创新，是一种基于传统刺绣工艺发展而来的纤维艺术，因其巧妙地运用了毛线的绒状肌理，呈现出传统刺绣所没有的强烈的凹凸状肌理，传统刺绣与现代材料和工艺的结合极大地提高了现代服饰的设计水平，是由传统元素发展成为的世界流行元素。在现代服装设计中，毛线绣比传统刺绣更有立体效果，比印花图案更有质感，不同的针法绣出不同的肌理效果，是现代服装设计常用到的工艺方法，传统刺绣材料和现代毛线绣的叠加、堆砌，结合呈现出此起彼伏、富有层次的设计效果，受到广大消费者的青睐。丰富了服装的表现手法，是现代设计师所青睐的一种装饰手法。

3毛线绣的艺术特点

毛线绣是平面与立体的结合，是服装中的“软雕塑”。其特点在于运用毛线所特有的绒状肌理进行绣品的设计制作，通过叠加、堆砌可使平面图案立体化，不仅仅局限于平面的刺绣厚度，甚至是毛线编织的一个立体的造型融合在服装中，使平面图案变得立体，让传统刺绣和毛线绣图案“飞出画面”。刺绣手法从平面拓展到立体，表现的范围也变得丰富起来，绣制时可自由拼色，和多种针法融合，使服装更加丰富多彩，让刺绣更加栩栩如生。毛线绣强烈的视觉效果，厚重的肌理感，丰富的刺绣技法，为服装增添质感，多种材料和技法的结合更满足人们的审美需求和价值需求。

4毛线绣在服装设计中的应用

4.1在图案中的应用。在服装设计中，图案占据着极其重要的地位，它赋予服装灵魂。图案在服装中的表达形式多种多样，毛线绣和各种图案形式结合是近年来火热的设计手法之一。在表现服装图案的时候，采用的不单单是数码印花，或是镂空图案，或是贴布绣图案，或是刺绣图案，而是把毛线绣和各种图案形式结合起来，表达出来的图案生动形象、丰富多姿，并且具有肌理的质感。它使服装不再单调，使服装不再冷漠。近年来，不仅在各大秀场上可以看到美轮美奂的毛线绣精湛工艺，在国内各大比赛上也频繁看到毛线绣的身影，甚至在日常着装中也经常抛头露面。很多国际品牌用毛线绣来增加服装的质感，也有很多品牌用珠绣等立体绣来增加服装的价值。CHANEL2019春夏高级成衣系列大秀，征服我们的除了室内海滩还有那服装上精美的毛线刺绣（图1）。国内很多设计大赛秀场上，设计师们也融合了毛线绣工艺来增加服装的质感，除了秀场，在工业化的推动下，很多采用毛线绣工艺装饰的服装出现在市场里，不论冬季的毛衣、棉服还是夏天的短袖、裙子，都可以看到毛线绣的身影，设计师们喜欢用凌乱的线头、毛线勾勒图案（图2）等手法装饰服装，增加服装的趣味性与随意性。毛线绣为服装增加了审美价值和市场价值，同时节省了传统刺绣的人力和时间。4.2在点、线、面、体中的应用。4.2.1在点中的应用。点是平面构成的基础，是相对较小的元素，例如纽扣、圆点纹样、首饰等。点在服装设计中起着聚焦位置的作用，具有凝聚视线，引起视觉注意的特点。毛线绣以点的形式在服装中表达，灵活多变，可以没有具体的形状，没有固定的大小，可以是立体的，可以是平面的，通常装饰在服装的局部，运用合理会使服装别具一格、耐人寻味。4.2.2在线中的应。用我们通常把由于点的不规则、连续运动所形成的轨迹称为线，它在空间中起着连贯的作用。线分为直线和曲线，同时具有粗细、长短、方向、位置的变化。在服装中线条可以作为外轮廓分割造型线、装饰线、省道线、拼接线等。毛线绣以线的形式在服装中的表达形式多样，它根据位置不同、造型不规则或随意弯曲，给人活泼、优雅、含蓄、轻快等视觉感受。4.2.3在面中的应用。面是由点或线移动而成，在服装中是由分割线、结构线分割成不同形状的面。面是服装中最抢眼的因素，合理地把毛线绣以面的形式运用在服装上会使服装有明显的肌理效果，使服装面料更加丰富、具有质感。4.2.4在体中的应用。毛线绣不仅可以在服装图案中应用，在服装设计中还具有非常鲜明的造型特色，也就是可以形成服装的体，为服装增添趣味。由于毛线绣立体的效果，其可以钩织为立体的单独造型或者成为服装立体的结构，可以运用在服装的袖子、领子、衣身等各个部位，内化为一种不规则的服装造型，呈现出既立体、夸张又独特的视觉效果。4.3在服装面料再造中的应用。毛线绣是一种面料再造的方法，其表现技巧丰富，因其独树一帜的表现手法和装饰效果在艺术品创作中常被称作“纤维艺术”、“软雕塑”，是一种独特的、具有创新价值的毛线装饰手法，可以在一定程度上改变面料本身的织物形态，以满足设计师们的设计意图与构想，以诠释出作品的完美形态。这种毛线装饰手法在一定程度上传承了刺绣的技巧与工艺，经过不断地传承与创新已成为面料再造设计中常用的工艺技法。结合平面构成的美学规律，运用钩织或编结、绗缝、拼接、堆积、抽纱等工艺手法，在面料底布上形成立体、交错、凹凸、对比、强化等肌理效果。毛线绣在面料再造中的灵活运用，采取多元化的制作工艺，结合当下流行趋势的流行元素同时也结合市场需求，是一种丰富服装的表现手法，又使服装更具有市场价值，并在现有材料基础上推陈出新，最终改变原有面料的单调，丰富服装的内涵，开拓出具有创新性的新型面料。

5结语

毛线绣作为现代服装设计中一种火热的装饰手法，其传承了传统的刺绣工艺，唤醒人们的双手并在一定程度上推陈出新，成为一种独特的设计潮流，所呈现出的作品更是艺术与情感的结合。在随着时代的发展，科技的进步，毛线绣会延伸出更多的表现方法以满足人们多样化和个性化的需求，只有深入挖掘手工艺的文化价值和审美价值，才能满足广大消费者的文化审美需求，才能更好地使传统手工艺在当下流行时尚服饰中得以传承、运用和发展。

参考文献

[1]陶婉芳．现代服装设计中刺绣的运用手法探析[J]．艺术科技，2019（07）．

[2]丁苏云，田宝华．点线面在服装中的跳跃[J]．西部皮革，2017，39（12），31．

[3]陈宇刚．毛线装饰艺术在服装面料再造中的运用[J]．毛纺科技，2018(05)．

[4]贾碧莹．毛线装饰艺术在服装面料再造中的设计与研究[D]．大连工业大学，2015．

[5]王欣．印染图案的美学价值与表现形式分析——以服饰应用为例[J]．工业设计，2019（4）．

作者:孙彤彤 单位:福建师范大学