油画现实主义风格对现代服装设计影响

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摘要:面向自然的现实主义油画技法不仅是一种平面艺术效果的展示，更是将人文信息透过色彩的组合和搭配完成了视觉传达上的有效解读。

关键词:油画；现实主义；现代服装设计自柯罗开始，基础油画创作从抽象艺术的渲染向现实主义转型，在这个过程中，无论是色彩、线条还是图案的组合和表述，都扭转了抽象派艺术风格中对大众艺术的过度解读，让艺术形式第一次以朴实、写真的方式面向世人。

1现实主义油画风格

1.1写实与现实

油画创作具有不同的流派、画工技巧与方式，是视觉艺术的造型和形式，反映画家的素质与内涵。写实能力是画家的基本修养，注重画面整体的结构、造型、空间、视角、色调、氛围、意境。而中国古代画家对形似这方面不是特别较真，以线造型的是用高度概括的线条去描绘对象的，与西方绘画中凹凸阴影的使用所呈现的写实效果肯定有所差距。现实主义油画的风格比较通俗易懂，是油画的一种代表风格。近乎逼真的写实手法在图形和色彩搭（广西艺术学院，广西南宁530000）配上营造的氛围几乎可以和现实场景媲美。写实手法的油画作品给观众带来亲近感的同时，有效拉近了观众与人物场景之间的虚拟距离，便于观众在第一时间理解、了解画家的基本艺术创作思路和节奏，与较为复杂的抽象派艺术画风相比，其艺术共鸣更为强烈，社会基础也相对牢固。

1.2写实与艺术

无论是表现主义、抽象表现主义还是社会写实主义，都未离开写实的框架。国内写实主义风格的代表人物冷军的绘画已经做到了以假乱真，细致入微的细节处理让大家叹为观止，摒弃了很多古典油画技法中因炫技而大量堆砌的无用之笔。这种写实的油画创作来源于生活，但已经完成了艺术的升华，把艺术和生活交织在一起。现实主义油画创作方式在运用过程中侧重于颜色的运用，一方面可以让整个油画作品看起来色彩基调更为丰富；另一方面可以让油画作所传递出来的色彩信息在视觉传达中占据主导地位，形成一种特殊的“油画语言”，提升油画作品的艺术品位；最主要的是这种色彩的渲染，在不同的角度上可以产生不同的效果，让不同的观众在解读油画作品的意境时也不尽相同，更催生了现实主义油画创作的基本社会影响力。

1.3写实与应用

由于现实主义油画的画风和结构具有较强的渲染作用和影响力，因此，将写实主义油画风格提炼出来运用在商业模式中，已有不少的成功案例。归纳和总结这些信息来看，无论是哪种借鉴或者运用方式，在现实主义油画的技能、技巧、方式运用上所体现和表达出来的并非单纯的商业营销手段，蕴含了诸多艺术气息。在晚礼服的设计中，大量借鉴现实主义油画对色彩的运用便于设计师在形成服装套系的过程中延续其设计思路，催生消费市场对其设计理念的认同感。在时装的设计中，可借鉴现实主义油画对细节的处理，女性服装的裙摆采用蕾丝表现出来的“透视效果”与现实主义油画中的背景色彩运用方式契合；男性套装的领口或者袖口设计采用的敞口或收紧方式所表达出来的“立体效果”与现实主义油画中的线条结构选择方式也类似。有效应用产生的社会效应与经济效益能够引领时尚元素和流行风格的出现，在一定程度上使服装设计从应用型生产向广义上的艺术价值提升。

1.4写实与变化

按照现实主义油画创作的基本理念，画风要基本忠于基础艺术创作环境，但如果在商业化运作中延续这种模式，就限制了其商业运作空间的拓展性发展。基于此，一部分设计师在进行商业化元素转换的过程中，对现实主义油画创作方式的写实性进行了创新。一方面采用“局部大于整体”的方式，将原有油画中的整篇幅色彩或者图形采用截取的方式，提炼出一个局部或者是将其中主要色彩搭配“转嫁”到服装设计中，使其在外形上看似是服装色彩的一部分，但是又与原画作之间存在一定的偏差。另一方面采用“神似高于形似”的方式，将原有画作中对于基本线条的理解无限放大，形成一个全新的线条组合方式，在现实主义油画画风的基础上表现出延伸性的艺术效果。这两种方案都能够最大化地提升服装在造型上的艺术美感，传递出来的视觉传达信号有色彩也有线条，立体形象比较丰满.

2现代服装设计中的艺术性表达

2.1大众化艺术

大众化艺术消费的应用过程中，如何在消费市场把握时尚元素，不能只看市场的后续走向，还需要掌握和了解前端市场。大众化艺术的消费基础在于大众自身的消费理念和设计师的理念形成共鸣；若让消费者去迎合设计师的思路，极易在消费环节中产生“昙花一现”的结果，无法巩固市场。设计师对服装色彩、图案的选择能够直击消费者内心，二者之间形成理念上的融合，这才是一种大众化艺术的体现。

2.2小众化艺术

有一种比较特殊的商业营销模式是私人订制，由于存在生产成本与应用价值不匹配的情况，导致在一段时间里，大多数民众对服装设计中的定制模式望而却步。但从单纯的服装设计角度上来看，这种小众化的消费模式所产生的商业附加值可以与大众化艺术应用形成对等的影响。究其原因，主要是民众对艺术的认知方式发生了转变。借助现实主义油画创作方式所形成的对现代服装设计艺术的提升，让消费者对于图形结构，尤其是细节结构的认识形成了突破。当越来越多的设计人员将油画的意境“转嫁”到服装设计中时，朴实与沉稳的模式就被运用在服装设计中，画面更统一、协调，进一步巩固了艺术创作和服装设计的基本理念。

这种浅显易懂的艺术组合方式是消费者容易接受的，简单的模式与效果并不会产生较大的营销落差，让小众化艺术的商业价值在潜移默化中得到体现。商业化环境、市场化消费环境并非是奢侈品消费的代名词，小众化艺术的应用也不能够成为商业价值体现的引申。正如现实主义油画的艺术创作理念一样，亲民的思路和对细节的严谨处理才是将艺术与服装设计融合的有效思路。风格的变化是设计人员对艺术基于不同理解的角度上所形成的，消费者的认同才是对现代服装设计能够引领市场潮流的肯定。

3结束语

在现代服装设计中应用现实主义艺术风格还存在着一定的争议，但服装设计人员对于服装设计孜孜不倦的追求，对艺术的追求，势必成为推动服装设计，尤其是现代服装设计向前发展的源动力。

参考文献：

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作者:邓琪颖 单位:广西艺术学院