艺术人才培养模式研究论文

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2008年7月，在太原召开的“全国艺术职业教育学会特色办学论坛会议”上，山西戏剧职业学院院长赵银邦以该院在剧目驱动下对艺术人才培养教育的特色办学作了论坛演讲，引起了与会代表的关注和认可。当然，作为学哲学专业的赵银邦，这其中不仅带有理论层面上的依据和高度，同时也列举了他从事艺术教育管理多年来的经验积淀和有益尝试，颇具见解。那么，人才培养作为当前各艺术院校共同关注的前沿问题，是何以受到关注得到认同的呢？为此，我们再一次走进了赵银邦与他的特色办学。

一是从理念创新入手。在交谈中，他感言如果没有正确的理论指导，改革和创新将无从谈起。山西是华夏文明的重要发祥地之一，在山西这块具有厚重历史文化积淀的沃土上，从事艺术职业教育有着得天独厚的条件。素有“戏曲摇篮，民歌海洋”之美称。在全国360多个戏曲剧种中，山西就有52个，占到全国总数的1／7；山西民歌则更多，现存有2万多首；在国务院公布的国家级非物质文化遗产名录中，山西有96项入选，其中传统戏剧22项，民间音乐11项，民间舞蹈8项，民间美术12项，曲艺3项。

作为一所以传承戏曲等山西民族民间艺术为主的艺术类高职院校，必须植根于山西这片丰厚多彩的民族文化土壤，与山西文化经济建设紧密结合起来，科学、准确地为自己定位。

艺术职业教育有着自己的特殊性。在这个生命体中,教育和艺术是两个最重要的“基因”，而教育和艺术的传承又都有各自的规律可循。对于艺术院校来说，就是既要遵循高等职业教育规律，培养高素质实用性艺术人才，同时还要遵循艺术规律，打造品牌专业和精品剧目，承担起传承和弘扬山西民族民间优秀文化的重任，承担起为山西文化建设培养艺术人才的重任。这些年，努力寻求的就是艺术和教育这“两个基因”“两条规律”的最佳结合点，这是他们多年来追求的目标。在这个最佳结合点上他们明确提出了学院的办学定位，那就是：紧紧依托文化行业，坚持走“三条道路”、努力建设“三个基地”。即：坚持走弘扬民族优秀文化，突出地方特色文化的道路，努力把学院建设成为山西非物质文化遗产的活态传承基地；坚持走守正出新的发展道路，努力把学院建设成为传统艺术的改革创新基地；坚持走产学研相结合的道路，努力把学院建设成为优秀实用性艺术人才的培养基地。第一条道路、第一个基地，主要体现在对山西民族民间优秀文化的“活态传承”上。山西历史文化资源博大精深，需要一代又一代人去继承发扬。而传承历史文化有多种方式：有博物馆式的静态传承，有文艺团体演出式的动态传承；从人才培养的角度，提出了“活态传承”的观念，所谓“活态传称”即：立足本土，出作品，出人才，培养一代又一代的传承人，这是职责和使命所在；第二条道路、第二个基地，主要体现在对传统艺术的“改革与创新”上。创新是一个民族的灵魂，同样也是一所学校的灵魂。传统文化有着明显的时代局限性，继承绝不是全盘照搬，依葫芦画瓢，而是在取其精华的基础上，赋予其新的时代特征和生命力，这样的传承才能有所作为；第三条道路、第三个基地，落脚点在“人才”，主要体现高等职业教育的特点。培养造就实用型艺术人才，必须走产学研相结合的道路，把学生艺术实践融入社会，融入市场，在“真刀真枪”的实践演出中才能真正达到锤炼人才的目的。

“三条道路，三个基地”是相辅相成的，可以说是准确地概括了学院的办学理念和追求。这一定位体现了艺术职业教育的特点，顺应了山西文化发展的潮流和趋势，明确了对待传统文化艺术的态度，指引了学院教学改革与创新的发展方向。

二是打好精品剧目战略。在“三条道路，三个基地”办学定位指导下，紧紧围绕培养优秀实用型艺术人才的目标，进一步开阔办学视野，通过创作演出艺术精品，创新人才培养模式。赵银邦院长说，自2004年起，以“每年一部戏，五年打造5台戏”的目标，投入到精品剧目的创作演出之中，为学生搭建起广阔的实践舞台，给学院办学带来了活力，同时，也为山西文艺舞台增添了一道道绚丽的亮点。在谈到这些精品剧目时，赵院长如数家珍：

1.大型民族交响乐《华夏之根》

2004年，山西推出了以“华夏文明看山西”为主题的系列文化活动。山西戏剧职业学院以此为契机，发挥音乐系的优势，推出了大型民族交响乐《华夏之根》。《华夏之根》以山西五千年文明发展史为脉络，艺术地再现了山西辉煌的历史和深厚的文化积淀。这部音乐作品被誉为2004年中国民族乐坛上出现的一道亮丽风景，并于2007年荣获第六届中国“金唱片”奖的第四个奖项，成为本届“金唱片”中获奖最多的一个作品。x2008年7月，在太原召开的“全国艺术职业教育学会特色办学论坛会议”上，山西戏剧职业学院院长赵银邦以该院在剧目驱动下对艺术人才培养教育的特色办学作了论坛演讲，引起了与会代表的关注和认可。当然，作为学哲学专业的赵银邦，这其中不仅带有理论层面上的依据和高度，同时也列举了他从事艺术教育管理多年来的经验积淀和有益尝试，颇具见解。那么，人才培养作为当前各艺术院校共同关注的前沿问题，是何以受到关注得到认同的呢？为此，我们再一次走进了赵银邦与他的特色办学。

一是从理念创新入手。在交谈中，他感言如果没有正确的理论指导，改革和创新将无从谈起。山西是华夏文明的重要发祥地之一，在山西这块具有厚重历史文化积淀的沃土上，从事艺术职业教育有着得天独厚的条件。素有“戏曲摇篮，民歌海洋”之美称。在全国360多个戏曲剧种中，山西就有52个，占到全国总数的1／7；山西民歌则更多，现存有2万多首；在国务院公布的国家级非物质文化遗产名录中，山西有96项入选，其中传统戏剧22项，民间音乐11项，民间舞蹈8项，民间美术12项，曲艺3项。

作为一所以传承戏曲等山西民族民间艺术为主的艺术类高职院校，必须植根于山西这片丰厚多彩的民族文化土壤，与山西文化经济建设紧密结合起来，科学、准确地为自己定位。

艺术职业教育有着自己的特殊性。在这个生命体中,教育和艺术是两个最重要的“基因”，而教育和艺术的传承又都有各自的规律可循。对于艺术院校来说，就是既要遵循高等职业教育规律，培养高素质实用性艺术人才，同时还要遵循艺术规律，打造品牌专业和精品剧目，承担起传承和弘扬山西民族民间优秀文化的重任，承担起为山西文化建设培养艺术人才的重任。这些年，努力寻求的就是艺术和教育这“两个基因”“两条规律”的最佳结合点，这是他们多年来追求的目标。在这个最佳结合点上他们明确提出了学院的办学定位，那就是：紧紧依托文化行业，坚持走“三条道路”、努力建设“三个基地”。即：坚持走弘扬民族优秀文化，突出地方特色文化的道路，努力把学院建设成为山西非物质文化遗产的活态传承基地；坚持走守正出新的发展道路，努力把学院建设成为传统艺术的改革创新基地；坚持走产学研相结合的道路，努力把学院建设成为优秀实用性艺术人才的培养基地。第一条道路、第一个基地，主要体现在对山西民族民间优秀文化的“活态传承”上。山西历史文化资源博大精深，需要一代又一代人去继承发扬。而传承历史文化有多种方式：有博物馆式的静态传承，有文艺团体演出式的动态传承；从人才培养的角度，提出了“活态传承”的观念，所谓“活态传称”即：立足本土，出作品，出人才，培养一代又一代的传承人，这是职责和使命所在；第二条道路、第二个基地，主要体现在对传统艺术的“改革与创新”上。创新是一个民族的灵魂，同样也是一所学校的灵魂。传统文化有着明显的时代局限性，继承绝不是全盘照搬，依葫芦画瓢，而是在取其精华的基础上，赋予其新的时代特征和生命力，这样的传承才能有所作为；第三条道路、第三个基地，落脚点在“人才”，主要体现高等职业教育的特点。培养造就实用型艺术人才，必须走产学研相结合的道路，把学生艺术实践融入社会，融入市场，在“真刀真枪”的实践演出中才能真正达到锤炼人才的目的。

“三条道路，三个基地”是相辅相成的，可以说是准确地概括了学院的办学理念和追求。这一定位体现了艺术职业教育的特点，顺应了山西文化发展的潮流和趋势，明确了对待传统文化艺术的态度，指引了学院教学改革与创新的发展方向。

二是打好精品剧目战略。在“三条道路，三个基地”办学定位指导下，紧紧围绕培养优秀实用型艺术人才的目标，进一步开阔办学视野，通过创作演出艺术精品，创新人才培养模式。赵银邦院长说，自2004年起，以“每年一部戏，五年打造5台戏”的目标，投入到精品剧目的创作演出之中，为学生搭建起广阔的实践舞台，给学院办学带来了活力，同时，也为山西文艺舞台增添了一道道绚丽的亮点。在谈到这些精品剧目时，赵院长如数家珍：

1.大型民族交响乐《华夏之根》

2004年，山西推出了以“华夏文明看山西”为主题的系列文化活动。山西戏剧职业学院以此为契机，发挥音乐系的优势，推出了大型民族交响乐《华夏之根》。《华夏之根》以山西五千年文明发展史为脉络，艺术地再现了山西辉煌的历史和深厚的文化积淀。这部音乐作品被誉为2004年中国民族乐坛上出现的一道亮丽风景，并于2007年荣获第六届中国“金唱片”奖的第四个奖项，成为本届“金唱片”中获奖最多的一个作品。

2.儿童话剧《我能当班长》

在话剧舞台上，儿童剧的创作一直处于低谷状态。从上世纪80年代起，在长达20余年的时间里，山西的儿童剧创作一直处于一项空白。2004年在经过充分调研论证后，以学院话剧影视系学生为主体，进军儿童话剧新领域，仅用半年多时间创作出新编儿童话剧《我能当班长》。该剧生动地再现了当代少年儿童的学习生活，反映了他们的内心世界和理想追求，在少年儿童观众中引起了极大反响。填补了山西儿童话剧创作的空白，并荣获国家文化部的十一届“文华新剧目”奖、共青团中央“五个一工程”奖。

3.儿童话剧《刘胡兰》

2005年是中国人民抗日战争和世界反法西斯战争胜利60周年，为了对青少年进行爱国主义和革命传统教育，学院适时推出了儿童话剧《刘胡兰》。在话剧《刘胡兰》基础上，进行了新的探索和突破。烈士的英雄形象更加鲜活。该剧被誉为青少年爱国主义和革命传统教育的生动教材，并被上海市教育局列入2005年小学生必修课之一，应邀赴上海市巡回演出。该剧荣获山西省“杏花奖”。

4.大型戏曲交响晚会“山西四大帮子交响演唱会”

山西戏曲四大梆子流布广泛，影响深远，都被列入国家级非物质文化遗产保护名录中。学院是山西戏曲教育的最高学府，最大的人才培养基地，有着悠久的办学历史和深厚的文化底蕴。薪火相传，人才荟萃。他们把传承、创新、发展山西戏曲艺术视为义不容辞的责任。2006年，学院创作演出了大型戏曲晚会“山西四大梆子交响演唱会”。演唱会将山西戏曲四大剧种融为一体，既保留了各戏曲剧种的神韵，又赋予其时代气息，受到专家和广大观众的充分肯定。在北京大学百周年纪念讲堂和全国政协礼堂演出得到首都戏曲和音乐界专家的高度评价。

5.大型精品旅游剧目《唱享山西——经典民歌汇》

山西被誉为“民歌的海洋”，民歌资源遍布全省各地，深受人民群众喜爱，在全国都享有极高的声誉。然而在文艺舞台上尚未出现一部大型原生态山西民歌演唱会，成为山西文艺舞台上的一大缺憾。2007年在领导和专家的大力支持下，学院敢为人先，精心打造，终于在2007年推出了大型精品旅游晚会“唱享山西——经典民歌汇”。该晚会选取了极具代表性的几十首山西民歌，在保持歌曲原汁原味的同时，辅之以现代舞台技术手段，气势恢宏，美轮美奂。作品一经推出，观众反响强烈，好评如潮，给观众带来了高水平的艺术享受。晚会被确定为太原市文化旅游项目之一。

五部精品剧目的推出，不仅为人民群众提供了精神产品，繁荣了山西的文艺舞台；同时，通过参与这些剧目的创作、排练和演出，极大地提高了广大师生的实践动手能力，为高素质实用型人才培养搭建起广阔的平台。

三是加强院团合作。五部艺术精品创作，涉及音乐、戏曲、话剧以及舞美、化妆、道具、音响等诸多艺术领域和专业行当，仅仅依靠学院自身的力量完成这些任务是无法想象的，也不可能完成。为了打造精品剧目并保证其艺术水准，学院更新观念，以更加开放的思维，探索出一条“整合资源，为我所用，互惠互赢，共同发展”的院团合作形式。