高专音乐教育学生舞蹈形体训练方法探讨

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舞蹈作为一门独立的学科,在音乐教育专业中起着非常重要的作用,也是音乐教育专业的必修课程。为了响应国家的教育方针，学校在加强学生专业知识的学习的同时要注重学生综合素质的培养，结合社会发展对人才的要求，以及音乐专业多样的就业需要确定开展舞蹈形体训练课程的必要性。舞蹈形体训练是指学校为学生举办的审美教育舞蹈活动以及相关的舞蹈课程。音乐教育属于艺术教育，从国外和我国的音乐教学情况来看，音乐相关专业的教学都非常重视学生的审美教育，舞蹈教育与音乐教育密切相关，很多高专音乐专业都会在必修课程或者选修课程中设置舞蹈课程，舞蹈形体训练是音乐学专业学生提高审美能力和音乐表现能力的重要途径，是学生应该学习的一门重要课程。

一、音乐教育舞蹈形体训练的意义

（一）提高审美水平

形体舞蹈能够帮助舞蹈者在舞蹈艺术的实践过程当中培养舞蹈审美能力，学生能在动听悠扬的音乐中展示各种形体的变化，显现优美的肢体动作，感受姿态、力量之美，保持身体的平衡力和控制力，增强协调能力，使得身体富有弹性和灵活性。通过练习愉悦感官，感悟意象，净化心灵，提升自己的精神境界，提高创造能力，全面提高素质，具备了一定的审美能力对学生的音乐学习也是大有益处的。

（二）塑造美的形体和良好气质

外貌是天生的，但是形体和气质是可以后天建立的。舞蹈形体训练能够在外在和内在上同时提升个人的魅力，外在形体通过形体舞蹈训练使骨骼通过适当的锻炼发育良好，加强关节的韧性和灵活性，改善心脏功能，增强身体免疫力，促进身体的健康发展，同时纠正原来的一些不良姿态，建立良好的身体形态，这个过程不是一蹴而就的，需要在不断的练习中坚持，坚持久了就会形成习惯，身体形态树立好了，学生自然能够建立自信，提升自我气质。气质的提升帮助学生在音乐表演上更具魅力和自信，取得更好的成绩。

（三）调节身体系统，促进心理健康

在形体课中，适度的身体练习会使得心率上升，血液循环加快，这样经过大脑的血量就会增多，脑细胞的氧气和营养充足，加快神经疲劳的缓解和消除，有效提高学生的大脑反应速度和调节功能，提高记忆力和理解能力，这对于学生的音乐练习有很大的帮助，为学生提供多种缓解疲劳的途径。同时形体训练对学生的身体体态和形态都有积极的影响，从而提高学生的自信心，减少紧张、自卑、焦虑等负面情绪，保持愉悦的心情和积极向上的姿态，有助于学生的心理朝着乐观积极的方向发展。

（四）提高道德水平

形体舞蹈属于美育的一种，美育能够净化人的心灵，将真善美渗透于人们的情感。形体课训练的内容是多种多样的，受锻炼的部位也是广泛的，高专音乐教育学生通过各种练习，对手臂、腰腿、头部等进行组合练习，逐渐形成正确优美的身体姿态，得到健康和静态的外形美和动态美。美能够感染人们的思想，陶冶人的情操，激发人的情绪和情感交流，提高道德水平，树立良好品质。

二、高专音乐教育学生舞蹈形体训练方法

（一）充分认识舞蹈教学与形体训练的关系，明确教学目标

形体舞蹈训练与我们通常说的舞蹈学习是不同的，形体舞蹈是舞蹈的一个重要方面，目的是用舞蹈训练来改善形体，通过培养人体正确的姿势，锻炼身体各部位的肌肉和消耗多余的脂肪，塑造人体最佳形态，提高人的整体气质。高专音乐教育开设舞蹈形体课程能够帮助学生改掉不良的肢体习惯，加强肢体表现力，树立内在气质。形体舞蹈课堂通过教师的讲解和学生自己的练习让学生明白什么样的动作姿态是正确的，怎样的形体是美的，其次，让学生能够在舞台上自如地运用表现自己的形体，增强舞台表现力，取得良好的成绩。最后形体舞蹈训练在一定程度上能够培养学生艰苦奋斗、坚持不懈的精神，提高学生音乐学习的毅力，让学生在音乐学习上更上一层楼，全面提高学生精神素质。

（二）在教学过程中渗透舞蹈文化意识

在舞蹈形体训练过程中要让学生明白在舞蹈艺术中技能和技巧不是决定性的因素，要达到形体训练的各项要求，需要学生对舞蹈背后的国情、民情、历史、文化等多方面有一定程度的了解，这样才能表现和塑造灵动的舞台艺术形象。其次是要让学生了解舞蹈形体本身的内涵以及具体作品的内容和表达情感，通过对作品内容的深入了解能够加强学生对动作、技巧的把握。舞蹈形体的表现关键在于形体美，美的关键在于情感的表现，通过对作品背景的了解有助于学生自我对动作的诠释。同时，舞蹈形体的训练还可以引入一些民族艺术或者其他的成分，使得形体舞蹈带有民族性和时代特色，具有更强的个性和鲜明感。

（三）培养学生对于形体舞蹈的兴趣

兴趣是学习的最大动力，学生有了对于学习内容的兴趣，学习效率会事半功倍。教师可以帮助学生树立对于形体舞蹈的兴趣，形体舞蹈是能够同时提升人的内在美与外在美的手段，学好形体舞蹈对人良好生活习惯的养成、性格的培养以及做人处事的方式方法都有着潜移默化的影响。让学生在训练的过程中把自己当做美的创造者，每个动作都体现着美，里面充满了艺术，有了这样的想法，学生学习和练习起来就会充满兴趣和动力。有了学习的热情，再难的动作学生们也能顺利学会，再苦的训练学生们也能坚持下来。

（四）培养学生的舞蹈感觉

形体舞蹈的学习和我们传统科目的学习有很大的不同，最明显的不同就是传统科目的学多动用的是脑力，而形体舞蹈的学习多动用肢体，但是他们有共同之处就是都需要建立对所学内容整体的一个感觉，这说起来，有点像传统学习所说的偏科，偏科的原因不仅是与兴趣学习方法相关，更在于与学科建立的关系。在形体舞蹈当中舞蹈感觉指的是舞蹈者对于舞蹈动作、舞蹈语言中元素彼此连接的感知能力，以及对整体的把握，能够通过自己的肢体将自己对于舞蹈作品的理解感悟表现出来，给予欣赏者美的享受。舞蹈感觉的建立能够帮助学生更好地掌握动作要领，感悟和理解作品。

（五）采用灵活的训练方法

舞蹈是经过提炼、组织和美化了的人体动作艺术，也是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术，是人们喜爱的一种娱乐活动。形体舞蹈是非常具有现代化气息与时尚感的内容，教师在教学方法的运用上不能过于刻板和模式化，应该结合学生的形体素质采用具体的教学方式，创新教学模式，将形体舞蹈的教学成为学生展现肢体美和创造形体美的过程，给予学生充分表现自我的空间。例如可以在课后作业的布置当中，让学生自由结组，根据具体的音乐形式编出适合的舞蹈动作，这样让学生的学习过程更具挑战性，能够提高学生的形体舞蹈能力，建立学习的主动性和积极性。

三、结语

随着新课堂改革的不断深入，舞蹈教育被赋予更多的意义与内涵，它作为一种教育内容和社会文化呈现出积极的发展意义，不是社会富有阶层享受和炫耀的一种手段。社会文明发展到今天，形体舞蹈在提升人的形体美和内在气质上发挥了巨大的作用，通过科学系统的训练方式，人们改善了外观，提高了精神素养。形体舞蹈对于高专音乐人才来说有更大的意义，高专音乐学习者通过训练和练习提高了对音乐的感悟能力，并且在舞台表现上更加自如具有美感。让社会重视形体舞蹈教育，充分发挥形体舞蹈的功能，是我们共同努力的方向。

作者:黄海玲 单位:南昌师范高等专科学校

参考文献:

[1]李文婷.形体训练与舞蹈教学—音乐专业学生形体舞蹈课的教学[J].文学与艺术,2013,(2).

[2]郑大莉.舞蹈形体训练在音乐课程设置中的作用[J].河北民族师范学院学报,2014,(01).