民族舞蹈在艺术教育的传承与发展

导语：民族舞蹈在艺术教育的传承与发展一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

一、云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中的作用

云南省位于我国西南边疆，在舞蹈方面存在较为丰富的艺术资源。这片土地上生息繁衍了26个民族，在不断发展的过程中形成了较为丰富多彩、极具民族特色的舞蹈艺术。云南少数民族舞蹈不仅是我国传统文化重要组成部分，也是世界民族舞蹈的重要组成部分，丰富了世界民族舞蹈组成系统。传承与发展云南少数民族舞蹈，不仅是对一种艺术文化的保护，同时也是对我国传统文化的继承。云南少数民族舞蹈是土生土长的民族艺术，在舞蹈中我们能够看到云南群众的实际生活写照，能发现云南省的地域特色以及民族风格。云南少数民族舞蹈是云南独有的历史遗存以及文化积淀。改革开放后，我国的文化领域变得多样，很多外来文化开始被人们所认识，少数民族传统的生活方式以及文化在一定程度上受到影响，使我国传统少数民族舞蹈传承与发展面临着较大的危机。这种环境下，如何有效地保护云南少数民族舞蹈，成为较为重要的问题之一。高等艺术教育是保护传统文化的重要方式。舞蹈教育是高等艺术学院教学体系的重要构成部分，对于促进云南少数民族舞蹈发展与传承有着十分重要的作用。

二、云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中传承与发展的措施

1.构建稳定的少数民族舞蹈教学平台。高等艺术教育要想有效地保护和传承云南少数民族舞蹈，关键在于舞蹈教学课堂。舞蹈教学是舞蹈文化传承中较为重要的手段之一。首先，高等艺术学校需要在高等艺术教育环境中构建一个少数民族舞蹈教学平台，在平台上开展云南少数民族舞蹈教学。学校提供较为稳定的教学平台，能实现传道授业的目的，培养出一批又一批的优秀人才，这对云南少数民族舞蹈传承与发展任务也不例外。2.课堂舞蹈教学需要具有全面性、多层次性。目前，云南艺术院校舞蹈学院已经有较为系统且规范的教学平台，这一平台的存在为培养较为优秀的云南少数民族舞蹈人员有着非常重要的作用，能真正实现保护和传承我国云南少数民族舞蹈文化的目的。云南艺术院校舞蹈学院早在“非遗进校园”活动开展之前，就多次邀请一些较为优秀的民间传承艺人以及舞蹈家进入课堂授课。其中，传承艺人有望拉，舞蹈家则有杨丽萍等，他们通过实际讲解来向高等艺术学院学生讲解少数民族民间歌舞。云南艺术学院为云南少数民族舞蹈传承提供了相应的平台，对于促进我国云南少数民族舞蹈发展有着十分重要的作用。要想真正实现云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中的传承与发展，一定要先为云南少数民族舞蹈教学构建出较为稳定的教学平台，在这一平台上对学生开展舞蹈教育，为云南少数民族舞蹈在高等教育中的传承与发展提供客观环境。3.课堂教学要具有全面性。在高等艺术教育要想有效保护和传承云南少数民族舞蹈，不仅要构建较为稳定的少数民族舞蹈教学平台，还需要在实际课堂教学过程中确保教学的全面性。舞蹈会有民族之分主要是因为不同的居住环境以及生活习性使舞蹈风格存在不同的特色。民族舞蹈形态蕴含着十分深厚的文化内涵。学校要了解云南少数民族舞蹈形态背后所蕴含的文化内涵，以此更好地开展教学。高等艺术教育开展云南少数民族舞蹈教育，教师不仅要让学生掌握相应的舞蹈肢体动作，还需要在课堂上向学生讲解清楚云南少数民族舞蹈的文化背景以及信仰习俗，以此有效提高学生对舞蹈中所蕴含的文化底蕴的了解，使学生的舞蹈表现更具有感染力和表现力。教师在实际教学过程中，可以先对学生讲解舞蹈民族的居住环境、起源、民俗禁忌、图腾崇拜等信息。之后，教师可以向学生讲解这些动作的由来，使学生更加理解舞蹈动作，真正把握住云南少数民族舞蹈的风格特色。例如，向学生讲解傈僳族舞蹈“阿尺目刮”这一内容时，教师可以先向学生讲解这段舞蹈源自于民族的祭祀活动，他们的舞蹈动作是模仿山羊。在他们的思想中，羊能够寻找到通往神灵的路，是他们和神仙交流的媒介。傈僳族人民在每次祭祀过程中都会为羊而歌唱、舞蹈。通过这样的方式，学生能更好地记住相应的动作，真正将舞蹈要领掌握到心里，以此有效地传承与保护傈僳族舞蹈，实现云南少数民族舞蹈的传承与发展。教师在实际课堂教学过程中要确保教学的全面性，进一步加深学生对云南少数民族舞蹈的理解和掌握，切实保障高等艺术教育活动的有效开展，以此实现对我国云南少数民族舞蹈的传承和发展。4.需要打破少数民族教学的沟通障碍。在社会不断的发展过程中，我国高等艺术教育在少数民族舞蹈传承与发展方面起到较为有效的作用。云南艺术学院舞蹈学院在不断的发展过程中，构建了较为完善的民族民间舞蹈教学体系，这一体系在很大程度上促进了云南少数民族舞蹈教学质量的提升。学院舞蹈课程不断的系统化和规范化，培养出了一批批优秀的民族舞蹈人才。就高等艺术教育实际情况看，少数民族舞蹈教育工作的开展存在一定的问题，这些问题的存在直接影响云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中的传承与发展。为此，要想真正有效地发展云南少数民族舞蹈，高等艺术教育工作需要不断地完善，尤其是对少数民族教学沟通障碍这一方面。云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中所存在的教学沟通障碍主要体现在两个方面：（1）教学方面的沟通障碍学校在实际教学过程中需要相应的传承人对学生进行舞蹈教学。云南少数民族舞蹈继承人懂得本民族的舞蹈动作以及风格。但是，云南少数民族舞蹈继承人因为从小接触本土语言，很少使用普通话，为此，在实际课堂教学过程中会因为语言沟通这一方面的障碍，影响云南少数民族舞蹈的传承与发展。针对这一点，学校需要组织相应的教育团队，以此对学生展开舞蹈教学，促进云南少数民族舞蹈的发展。（2）学生本身的认识当前，高校学生对民族传统文化的保护与继承没有较为明显的意识，觉得是离自身很遥远的事情。在选择舞蹈学习课程的时候，一些学生选择街舞、爵士、国标等，很少选择云南少数民族舞蹈，直接影响云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中的传承与发展。针对这一现象，学校要对云南少数民族舞蹈开展宣传教育，使学生明白传承云南少数民族舞蹈的重要性，同时让学生感受云南少数民族舞蹈的魅力，以此改变学生的思想认识，有效保护云南少数民族舞蹈。

三、结束语

高等艺术教育和云南少数民族舞蹈之间有着密切的关联。高等艺术教育能够保护、传承云南少数民族舞蹈。云南少数民族舞蹈能有效丰富我国的高等艺术教育内容。为此，高等艺术教育一定要认识到云南少数民族舞蹈的重要性，采取相应的措施传承与发展云南少数民族舞蹈，以此提高高等艺术教育水平。

参考文献：

[1]刘成成.云南少数民族舞蹈在高等艺术教育中的传承与发展[J].大舞台，2010

[2]梁毅.浅谈云南少数民族舞蹈的传承与发展[J].大众文艺，2013

[3]罗银伟.少数民族民间舞蹈文化保护与传承的探索——浅析云南艺术学院舞蹈学院“非遗进校园”[J].大舞台，2011

[4]蒋云华，谢莉鸣.浅析云南少数民族舞蹈的传承与发展——以大理地区白族舞蹈为例[J].文艺生活•文艺理论，2015

作者:宗云燕 单位:云南艺术学院