学前教育声乐课分析论文

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摘要：“五部合一教学法”针对学前教育专业的具体培养目标进行声乐教学，从学生的“手、眼、声、情、表”五个方面进行整体联动的综合式训练，避免了声乐课只解决声音问题的不足，在“以眼为帅，以手为从，以情为纲，以声为用，以表为综”的原则指导下，逐步达到“五部合一、联动而歌”在学前教育专业的声乐教学中运用“五部合一教学法”进行教学活动，教学效果显著。

关键词：学前教育；声乐教学；五部合一教学法

一、目前学前教育专业声乐教学的整体情况

声乐课作为学前教育专业重要的专业课程之一，受到了各个开设学前教育专业学校的普遍重视，现阶段学前教育专业的声乐课教学大多采取大课与小组课结合的教学方式，这种教学形式将音乐表演专业的一对多的小组授课形式与理论课的大班授课形式进行了结合，相对有效地弥补了教学资源短缺的不足，使教师既能够进行歌唱基础理论的讲授与歌唱发声的基础训练又可以兼顾程度稍高的部分学生的培优工作，但是无论是哪种授课形式，授课的主要内容都是围绕着歌唱的呼吸控制、歌唱的共鸣控制、歌唱的声音控制、歌唱的咬字吐字等声音塑造与控制等方面。不同的专业由于培养目标各有不同，因此虽然开设相同或相近的课程，而实际上都有各自不同的专业要求。目前开设声乐课的专业主要有：音乐院校的歌剧、声乐专业、师范大学的音乐表演方向的声乐专业、音乐学方向的声乐专业、学前教育专业。音乐学院、音乐表演方向培养的目标是歌剧演员、歌唱演员，是有着精湛的演唱技巧的歌唱演员，要求他（她）们能够完成较大篇幅的艺术作品，有着娴熟的嗓音控制技术，主要是完成文艺晚会或歌剧表演的任务，这类人的特点是歌唱功底扎实、技术全面、声音表现力强、嗓音耐久、可控性强。师范类的音乐学声乐专业培养的目标是音乐教师，教师的职业性质要求这部分学生日后不仅可以自己独立完成歌曲的二度创作还要对歌唱发声的理论有比较细致的学习与掌握，虽然他们的个人演唱技能不要求像音乐学院的学生那么全面与熟练，但是，他们在经验的总结与传授，问题的发现与解决方面却有独特的优势，这些学生是属于那种既能唱又能教的类型。学前教育专业对于毕业生的要求不像前两类那样既要唱得好又要教得好，职业的特殊性要求幼儿园的老师并不一定要拥有歌唱家一样的嗓音也不一定必须要具备深厚的歌唱发声理论与生理解剖方面的知识，以及训练声音各种方法、手段；因为孩子们需要的不是一位歌唱家，也不仅仅是一个教唱歌的老师，他们需要的是一个活动的组织者、领导者和参与者，他们需要的不仅是一位老师，他们更需要一个合作者、一个玩伴。这就要求幼儿园的老师既要能唱又要唱的吸引人，要通过自己的演唱使孩子们愿意听、想听而且愿意学。因此，幼儿园老师的任务不仅仅是完成歌曲的演唱，而是通过自己声情并茂的歌唱与完美的演绎与投入的表演，使孩子们喜欢音乐、接近音乐、爱上音乐。要做到这些，单单靠掌握歌唱的技术是远远不够的。由于幼儿园的孩子生理、心理方面的特殊性，决定了孩子们对于声音的审美要求与成年人是不同的、有区别的，这就给学前教育专业的声乐课教学提出了与音乐专业及师范专业不同的要求，要求学前专业的声乐教学不能再采用音乐学院声乐专业的教学方法，而要针对学前教育专业的特殊性并结合幼儿园日常工作的实际需求，力争通过一系列针对性的教学方法与措施的改进，培养出唱歌、表演、组织活动都很在行的，孩子们喜欢的幼儿教师；这就要求学前教育专业的声乐教学不能只强调“声音”这一个方面，要在声乐教学中同时关注学生的多个方面。针对学前教育专业而设计的“五部合一教学法”就有效地解决了这个问题。

二、“五部合一”教学法“五部合一”

教学法就是将声乐教学的主要内容根据学前教育专业的特殊需求分为“手、眼、声、情、表”五个方面，练习时遵照“五部相连、合一而歌”的原则进行练习。“五部合一”教学法是受中国戏曲训练、表演原则的启发而针对学前教育专业声乐教学提出的教学方法，此方法将声乐教学的着眼点分别放在了“手、眼、声、情、表”五个方面，可以有效地避免声乐课只注重声音的打造和歌唱技能训练的单一性，可以显著改变以往声乐课的重点仅仅局限在：呼吸、喉头、共鸣、位置等方面而造成的只重技术不重表演的情况。教师在教学过程中通过对“手、眼、声、情、表”五个方面的针对性训练，使学生在练习的时候对这五个方面都有相应的要求，同时明确了五个因素之间的关系和作用，这样就使教师在教学中由原来的一个突破口变成了五个突破口，教学变得更加灵活，学生的学习也由原来的单项多次突围变成了多路单次出击，由原来的“此路不通别无他路”变成了“此路不通他路绕行”，学生可以选择一个对于自己来说相对有优势的因素先集中力量攻克一点，由一点带动与之相关联的另一点，最后形成联动效应，进而连点成面。“五部合一”教学法要求教师在教学过程中同时重视学生的“手、眼、声、情、表”五个方面的训练，通过示范演唱以及视频等其他资料的学习、比对，使学生认识和感受到“手、眼、声、情、表”是歌曲完整表现不可或缺的五个方面，发声方法仅是一个方面而已，完整的表现是“手、眼、声、情、表”五个方面的综合的结果，每次唱歌，哪怕是发声练习也要力求做到：五部齐动！如此训练久而久之，学生就会养成“五部合一、联动而歌”的习惯。（一）声乐“五部合一”教学法的内容就是将声乐教学的内容基本归结为“手、眼、声、情、表”五个方面，在声乐的教学与训练中均以此五个方面的表现为参照，每个练习、每首歌曲、每次表演、都力求在五个方面均有表现，而不是仅仅只注重歌唱的方法、状态以及声音位置的高低，只有在每次练习和表演时“手、眼、声、情、表”五个方面都有所体现方为合格，最后达到每次歌唱表演时所追求的效果不仅仅只是体现在声音方面，而是体现在声音与“手、眼、声、情、表”几个方面综合而产生的效果。手：即歌唱时手臂的动作、姿势；包括手型、手位，广义上就是人们常说的：体态语，俗话说：“言之不足，故不知手之舞之足之蹈之也”，由此可见动作是强化人们情感与表达情感的重要的不可或缺的手段之一，练习时要根据歌曲的情绪和意境决定手的动作是温和的上扬，还是坚决的握紧、收回，是舒展打开的盼望还是附在耳旁的倾听等等。练习要点与原则：方向明确果断：手臂的动作要求方向要明确，一般情况下手臂动作都在眼睛的余光的范围内；手臂的动作要意图明确、动作果断，不可似是而非、切勿欲做又止、最忌乱点一气，有表达的意愿就大方的去做不能犹豫。位置眉宇腰间：手部的动作基本是歌唱情景的下意识提示与描绘，手的动作要与眼睛看的方向基本上保持一致，动作范围基本是“高不过眉、抵不过腰”。如：表现“远方”———手要顺着眼睛看去的方向上扬、前伸，表现“广阔”———手要在身前腰部以上从中间向两边打开等等。动作简洁舒展：手部动作应当就简不就繁，动作宜少不宜多，应当舒展大气，不可过于繁琐与夸张。眼：即目光、眼神，是一项非常重要的练习内容，人们都知道：眼睛是人心灵的窗户，人的“喜、怒、忧、思、悲、恐、惊”等各种情绪都会在目光中有所体现，人们常说：演员的眼睛会说话！就是说：只用眼神也可以表达清楚内心所想，因此，要求练习者一定要认真分析与体会歌曲的内在情绪、情感并将其恰到好处地予以体现，如：深深爱恋的悠远，庄严宣告的坚定，幸福歌颂的热烈，甜美思念的迷蒙等等。练习要点与原则：歌中写尽千种味，眼中流露万般情：练习时要做到“眼中有景”、“眼中有情”、“眼中有意”、“眼中有歌”，通过各种针对性的练习，大多数歌唱者的眼神都可以表达或传递出歌曲的内在情绪、情感和意境，通过歌唱者的目光就知道会有什么样的声音，如：安静的、轻轻的、粗犷的、豪气的等等。传神全靠心领会、顾盼之间已尽言：人们常把表演者的目光叫做“眼神”，而眼神又分有“神”与失“神”两种，目光有“神”自然能够传“神”而这个“神”就是包括歌曲情绪、情感在内的歌曲的内涵。可用下面的方法进行“眼神”的针对性练习：歌唱时保持正确的站姿，在歌唱过程中除了头部可以适当的活动外，其他部位不许做动作，要求只用眼神表现出歌曲的主要情绪与情感。歌唱中眼神运用的原则是：目光源自内心，眼神是内心的表达。声：即声音，包括声音的状态，声音的位置，声音的力度和音色以及歌唱的呼吸控制、歌唱的喉咙状态等几个重要的技能训练方面。不同的情绪，不同的情感，不同的内心感受，不同的歌唱内容，不同的角色定位都需要用不同的声音进行表现；如：思念用柔和松弛的声音，歌颂用明亮宽广的声音、回忆用温和舒展的声音等等。练习的要点与原则：歌唱状态是基础，声中有情始成功：歌唱时要根据歌曲的类型、演唱内容，决定声音的色彩、类型、速度、力度、强度，而不能无论何种歌曲都是一种声音。如《我爱你中国》是一首颂歌式的抒情歌曲，在声音的设计上应该选择：歌唱打开状态好、声音树立感强、共鸣效果丰富、气息控制稳定力度稍强的声音。声音控制是保证，唱在气上总关情：声音的控制是决定声音类型的主要技术，声音的选择与最终呈现，主要由控制声音的技术决定，没有相应的声音控制技术，心有余而力不足，虽能想到但却做不到，只有掌握了声音控制的技术才可能有效的把控声音，其实这种主要的技术就是：用气息歌唱。情：即情绪与情感，是指歌曲的情绪与情感表达和表现。一首歌仅表现为声音的无可挑剔是不够的；唱歌，首先唱的是歌而不仅仅是声，怎样做到声情并茂才是声乐教学的主要追求。要确定用什么样的声音来表达歌曲的情绪情感，首先要搞清楚五个问题：我是谁？我在哪里？我在唱什么？我唱给谁听？我怎样唱；情的表现即属于“我怎样唱”来表达。练习的要点与原则：首先分析歌曲确定情绪、情感。其次，根据情感的需要调整歌唱时的气息与起音方式、声音力度、共鸣效果等，如：要表达思念的情感：就要用柔和的软起音、用舒缓的气息、轻轻的歌声来表现；要表达激动的情感：就要用急促的气息、关闭声门的硬起音、较强的声音力度、丰富而洪亮的歌声来表现。情绪情感与声音的关联，在二度创作中就是一个解码→还原的过程，只有正确的理解了歌曲的情感表达意愿，才能还原出与之相匹配的声音进行表达。表：有两个层面的含义，一是表情，歌唱时根据歌曲内容与情绪、情感而反应的面部表情；一是表演，即综合了“手、眼、声、情、表”而最终体现的歌曲整体情感的综合的表现效果。歌曲的表演是一门综合的艺术，一首歌曲的成功演绎是演唱者的歌唱技术与多维度的二度创作相结合的最终结果。不能想象一个有着精湛歌唱技术的人，面无表情、一动不动的站在舞台上唱歌会得到观众的喜欢，更何况是幼儿园的孩子们。练习的要点与原则：一是以歌曲的主要情绪为主基调，以表现主要情绪为目的不求细致表情；二是表演的动作要缓慢、要柔和、要写意化，不能快、不能繁琐、不能具体化以免干扰歌唱。（二）声乐“五部合一”教学法中“手、眼、声、情、表”的相互关系教学与练习中“手、眼、声、情、表”五个因素不是独立的，是相互关联的，五个因素之间的关系，是教学成败的关键，在声乐教学过程中五个因素不能割裂开来单独训练，要遵循“以眼为帅，以手为从，以情为纲，以声为用，以表为综”的原则进行教学与练习。以眼为帅：即以眼（目光）为动作的方向主导，要根据歌曲的内涵设计目光的表现类型与方向，如：凝视、遥望、牵挂、迷茫，如：深情地盼望是向前方、向远方。以手为从：即手势跟从目光，要手随眼动，手势的方向与目光一致，一般是目光先动手势后随。以情为纲：即一切的依据是歌曲的情绪与情感，这是总则。以声为用：即声音是用来表达歌曲的情绪和情感的应用手段，抒情的歌曲用什么声音，激昂的颂赞歌曲用什么声音，幽怨的歌曲用什么声音，叙述的歌曲用什么声音都应该有所区别。以表为综：即最后的用来综合的是表演，因为表演是最后各项因素集中的展现形式，其中的表情也是歌曲成败的关键因素。

三、结束语

学前教育专业培养的是未来的幼儿园教师，要成为一个受孩子们喜爱的老师，优美的声音、灵动的眼神、真挚的情感、生动表情、投入的表演是必不可少的因素。如果在声乐教学中能够正确的运用“五部合一教学法”在“手、眼、声、情、表”方面加以引导和训练，学生最后一定可以做到“五部合一、联动而歌”。

参考文献：

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作者:葛 剑 葛泽扬 单位:1.青岛滨海学院 2.四川师范大学