舞蹈教学中钢琴伴奏的作用和重要性

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一、舞蹈教学的特点

舞蹈是以人的身体为表演工具，用人的“外在”肢体身段，眼神和面部表情来表达可以看得到的人的精神生活；依靠人体形象、动作、线条姿态的变化，经过提炼、组织和艺术加工，在一定时空内，按照事物出现的先后顺序规律，创造出一种具体可以感知并饱含诗情、富于乐感的动态艺术美，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术。舞蹈教学从来没有停止过肢体训练，但是作为艺术，只有肢体动作的作品是不能完成表演的，舞蹈表演除了自身肢体语言的表达以外，它还是有感情的，并不能离开音乐而存在，其中充满了感情内涵的音响激励。舞蹈与音乐有着不可分割的联系，将钢琴伴奏运用于舞蹈中，增加舞蹈表演的魅力。

二、钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用

1、舞蹈教学中的钢琴伴奏，能培养学生的节奏

感及对音乐的感知能力舞蹈从诞生那天起，就与音乐天然融合。在舞蹈教学中，加入钢琴伴奏，能够给学生美的意境，通过钢琴优美的旋律，给学生以联想，激发学生的舞蹈热情，启迪学生的舞蹈智慧，使学生从最基本的舞蹈动作的简单的感性认识，逐渐进入到更深刻的理性想象和表演创作中。带领学生走进音乐与舞蹈的世界。由此，它对于学生舞蹈的学习与音乐艺术修养的形成，起着一种重要而特殊的作用。

2、舞蹈教学中的钢琴伴奏能够激发学生的感情

舞蹈的动因主要就是节奏的物态化。在舞蹈教学中，根据舞蹈的风格特点，选择合适的速度与节奏的钢琴伴奏曲目，通过音乐情感的表达来补充，渲染和深化舞蹈表演所要表达的内容，以极其鲜明的情感色调去感染学生，使他们迅速把握这种情态基调，迅速进入音乐意境，与舞蹈表现的特定氛围，以体态语言把这种情调形象化，通过音乐情感的表达来补充，渲染和深化舞蹈表演所要表达的内容，使得舞蹈表演更加细腻，感人，成为一种精美艺术。钢琴优美的音乐可以调动学生舞蹈肢体语言的表达，赋予他们艺术创作的灵感，最终学会以舞蹈语言来揭示音乐作品内涵的美，在潜移默化中熏陶学生，提高学生的音乐修养，将舞蹈表演达到音乐，舞蹈完美融合的艺术境界。从而使他们的舞蹈艺术才能发挥到最佳境界，最终达到珠联璧合，交相辉映的艺术境界。

3、舞蹈教学中合适的钢琴伴奏可以赋予舞蹈以节奏、韵律和风格

音乐家说，旋律是音乐的灵魂，节奏是音乐的骨骼。可否说节奏也是舞蹈的骨骼呢？任何舞蹈作品如果离开节奏节拍，其旋律将无法存在。从这一点上来看，也可以说，舞蹈教学最重要是的是培养学生的音乐节奏感觉，钢琴伴奏能够营造、渲染热烈活泼的艺术氛围。在舞蹈教学课堂上，舞蹈教师应该选择优秀的作品，有形象具体、丰富多彩的音乐来提高学生的艺术修养，帮助他们分析、理解舞蹈作品的精华。开发他们对美的领悟力和敏感性，使学生在以后的舞蹈教学中能够迅速、准确地把握舞蹈的风格走向，刻画具体生动的形象。让学生可以从中品味领悟出音乐的美感。

三、在舞蹈教学中钢琴伴奏的重要性

在舞蹈教学中，钢琴伴奏与舞蹈动作，速读，节奏同步进行，能培养学生的节奏感和对音乐的感知能力。钢琴伴奏是舞蹈与音乐链接的纽带，优美的钢琴伴奏会让舞蹈动作表现更加激情,能够更完美的展现舞蹈的意境与意义。要求学生将舞蹈表演达到与音乐完美融合为一体,从而使学生能够在课堂有限的时间里学习并感受到更形象的舞蹈意境。音乐能够激发人的情绪,所以在教学过程中,通过优美的旋律来感染学生,钢琴伴奏有着音色优美、饱满、伴奏肢体丰富多变的特点,所以在教学中,能使学生学对音乐有了节奏、呼吸有更为深刻的理解与感受。钢琴优美的音乐可以调动学生舞蹈肢体语言的表达,赋予他们艺术创作的灵感,最终学会以舞蹈语言来揭示音乐作品内涵的美,将舞蹈表演达到音乐,舞蹈完美融合的艺术境界。

四、结束语

在舞蹈教学中，钢琴伴奏不只是简单的节奏伴奏。它也是舞蹈的一部分。好的钢琴伴奏和乐曲，能培养学生的节奏感和对音乐的感知能力。使学生得到音乐上的熏陶，在潜移默化中熏陶学生学会听音乐，良好的音乐环境更注重对学生内在表现力的培养，可以让学生更好地理解舞蹈动作，并有强烈的欲望表现,继而从感性理解逐渐的进入到更深刻的理性想象与表演创作中。舞蹈教学中的钢琴伴奏，通过不断调整、创新、帮助舞蹈教师组织舞蹈教学，使学生在舞蹈教学的课堂里能够激发学习的热情,更好的掌握舞蹈动作。

作者:文静 单位:武汉音乐学院