基础训练舞蹈教学论文

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一、舞蹈的基础教学

专业舞蹈教学在初级阶段多是从把杆动作开始，扶把动作练习要经过长期的反复进行才会得到练习的效果，扶把动作简单的说就是单手或双手扶住把杆来做一些由简到难的舞蹈动作。如：腿部练习、肩部练习、腰部练习、半脚尖练习等，下面拿把杆练习的第一步：“压腿”来举例讲解。压腿是舞蹈基础训练中最基础的训练，分为压前、旁、后腿。压腿的动作目的是打开腿部韧带，动作中要保持主力腿和动力腿的直立、胯部要摆正，下压时腿部和上半身之间完全贴住，没有缝隙。在循序渐进中，韧带慢慢就会拉长，达到动作要求。压旁腿时，和动力腿同侧的手扶把，另一只手臂打平，手指尖像脚尖靠近，向远延伸。压后腿时外侧的腿向后脚尖勾住把杆，膝盖保持伸直，双手环握住把杆，主力腿做蹲起练习，跨摆正，上身保持直立。压腿的音乐选择上尽量选择节奏感强的音乐。扶把动作需要注意的几个问题:

（一）因学生实际条件制定训练节奏，加强软开度练习

在课堂上，每个孩子的软度和能力和柔韧性都是不同的，所以在课堂教学中我们应把训练的重点放在比较好掌握的动作上，由简到难，循序渐进的完成训练目的。这样不但可以在渐进的柔韧性练习中解决肢体的软开度，解决韧带的拉伸,同时也提高了学生动作的稳定性、协调性以及灵活性，使肢体线条在这一部分的基础练习中得到提高，动作更舒展。

（二）“吸气与呼气”一呼一吸的重要性

在授课的过程中,“吸气与呼气”是非常关键的一点，它决定了动作的流畅，直白的说会呼吸就会调整气息，舞起来就不会大喘气，舞起来就轻盈、灵活，不会让人有笨重的舞动感觉。所以，在我们上课的时候让学生们学习“吸气与呼气”的方法，是必须要经历的一个重要教学方法。在上课的时候我们经常会觉得跳有些动作时感觉气不够用，甚至会上气不接下气的完成一些及简单的动作。甚至到最后变成不会呼吸了。那到底如何在做动作时气息更加放松与自如呢？我们来举例说明：“比如“双飞燕“这个跳跃动作：双脚离开地面的一刻我们就要马上快速吸气，感觉人整个往上提起来，这样会帮助动作中的双脚快速打开更好的发力使双腿往远延伸，这个时候呼吸要尽量控制住，在双脚着地后在慢慢的呼气，保持气息平稳，不能着急。尤其是连续性做动作时更要掌握好“一呼一吸”的频率。做动作就会更稳更准确。呼吸在所有舞蹈动作中都是一个重要的部分，只有我们的气息稳定了、会用了，我们在做动作的时候才会觉得越来越轻松。

（三）主力腿的“主角”作用

在上课的时候我们一般都会把注意力放在做动作的腿上，也就是专业术语中的“动力腿”。却总是忘记主力腿的“主角”作用。在扶把做动作时其实每个动作都会有它的支撑点与重心点，就拿“搬旁腿”来举例：动作要求是单手扶把，体侧腰部轻轻靠住把杆，外侧腿做吸腿动作，外侧手心放在外侧脚脚心位置勾住，然后向肩膀后侧搬起，这个时候就要求主力腿的脚下要抓住地面，重心不能前倾或后倒，保持中间直立状态，这样才能保证动力腿能够较好的完成自己的任务，搬出一个漂漂亮亮的旁腿。这就说明了主力腿“主角”的地位是非常重要的，直白的说：“如果连站都站不稳，那又如何完成动作呢！”所以，主力腿是做好动作的基础，也是根基。我们要时刻注意主力腿的运用，把每个动作都做稳，更好的提高肢体的优美性。

二、如何提高舞蹈基础教学

（一）以鼓励的方式提高学生的意志力

选择舞蹈专业的学生潜意识里都有意识的选择了承受肢体的苦。舞蹈就是肢体与肢体的不断的交织不断的纠缠不断的碰撞得来的一种抽象的肢体文字。它可以火热可以冰冷，可以让人非常快乐也可以让人承受巨大疼痛。这样的一门艺术门类当然是相当规范的也有自己的一套训练节拍。所以能够选择专业从事舞蹈的学生一定要知道如何让自己内心的意志力变得异常强大，才能在这条道路上一直前进。

（二）培养对美的认识

舞蹈天生就是美丽的，无论是悲伤的美还是惊艳的美，一出手的瞬间就能抓住人的眼球。用内心的身体韵律带动身体与肢体去表达，表达出不同角色的喜怒哀乐的情绪。这就是舞蹈的魅力。而舞蹈基础动作的训练就是打基础，就好比小树苗，要在一点一点的孕育下才能长大。第一：好的舞蹈动作要配合好的节奏音乐，优美的舞蹈要找到慢速节奏的音乐才能表达的扣人心弦，欢快的舞蹈就要运用明朗的节奏音乐来提高热情。在上课过程中老师要懂得选择音乐类型来调动学生上课的热情和积极性，让学生能够更好的读懂音乐、诠释舞蹈动作，只有自己心里觉得会美了才能跳出美的舞蹈。第二：舞蹈教学分很多种，静静地看也是一种吸收的方式。找一些好的舞蹈剧目在上课过程中让学生观看，然后进行适当的停顿与提问，及时的回答学生的问题,在整个剧目看完后统一总结起来像讲故事一样给大家讲解剧目的内容并告诉学生作品主要表达的意义，抓住重要的点来说明，并适当的留一些编创作业让学生在课后自己进行编创练习，在这种方式下产生的舞蹈才是学生自己内心所创造的美。

（三）提高学生编创能力

在学生掌握了一定的基础动作和编创能力后，在上课的时候老师就要加强编创难度。可以分组让学生在课堂上来比赛，用同样的情节与人物编出不同的感觉。最后在下课前分组进行回课表演，这样既提高了编创的兴趣又在自己编动作的过程中提高了对于肢体的认识，实在是最美不过的事了。

三、结语

总结全文，舞蹈教学中的基础训练是学生走上舞蹈专业生涯的第一步，也是打基础的一步。基本功的掌握好与坏直接影响到学生以后的发展。毕竟舞蹈是长期的训练才能获得提高的产物，所以还是那句话：“越简单越枯燥越坚持才能出人才”。让我们共同记住这句话，为更高的舞蹈事业做出贡献。),

作者:翟思楠单位:吉林省妇女儿童活动中心