民间美术资源开发的必要性
时间:2022-07-15 11:02:42
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中国是个拥有五千多年历史的文明古国,在现发现的最早记录人类文明的实物里美术作品就是其中之一。从原始社会的石窟岩画,到汉代的画像石、画像砖,再到马王堆出土的帛画,都是研究我国文化起源与发展的重要途径。民间美术是我国文化的重要组成部分,也是研究我国文化的重要考证之一。它的含义具有多样性:在古代时期,相对于宫廷正统的艺术来说,它是由未受过专业训练的劳动人民,根据其生活内容、信仰而创作出的乡土艺术,而在今天,它是与专业美术相对立的概念。但是就文化价值而言,民间艺术有着不可忽视的文化意义与价值,它更能直接而鲜明的反应出某一时期大众的信仰、价值观等精神内容。早在南宋时期,民间美术就呈现出非常繁荣的景象,当时的婴孩画、风俗画都曾风靡一时,流传百世的清明上河图就是风俗画的重要代表,对我们研究南宋文化有着重要的价值。但在今天,每每提到“民间艺术”就会给人留下“古老”、“陈旧”、“过时”的印象,就民间艺术的价值,我们应该从更积极的角度去认识和理解,古老不一定就是落后和过时,因为只有古老,才能展现出最原始的、更贴近自然和真实、更贴近于人性的东西。民间艺术是对原始艺术的延续和延伸,既包含了原始美术的实用性,也拥有原始美术的审美性特点。正因为它的取材来自与生活,更贴近与生活,容易被大众所理解,朴实的内容和形式对人们更具有一定的道德教化的积极作用。有些民间艺术与民俗活动融为一体,成为民俗文化的载体,也是民族认同感的重要体现,比如我国传统文化中的剪纸艺术、皮影艺术、泥塑艺术等。
在这个日新月异的新时代里,中国民间美术的现状却岌岌可危。由于受到世界多种文化的冲击,中华民族的个性文化正在遭受着“水土流失”,甚至我们的青少年,对“洋文化”的热情要远远高于对我们的民族文化。我国传统的皮影文化、黑陶文化都面临着“继承无人”的危机。在当今社会中,文化已经成为国际竞争的一种“软实力”,一个民族要在世界民族之林中拥有一定得地位,就必须有自己的文化和特点,对我国民间文化的保护已经迫在眉睫。对于文化的补救,“传承”是最重要途径,而教育则是传承的最基本和最长久的手段。人类许多文明和科学都是通过教育来进行延续和发展的。教育在传承文化过程中起到桥梁的作用,而青少年则是文化传承与发展的重要因素。所以,在基础教育中普及民族民间文化是重中之重。把源远流长的民间美术引入到基础教育中,对青少年心智、审美、道德等方面有着积极作用,同时对培养民族认同感也有着重大的作用。教育的进步就在于人们发现通过某种学科教育,不仅可以向人传授本学科知识,还能在人的素质教育方面具有一定的影响力和促进力量。美术教育作为一种学科教育,一方面能够使学生掌握相关的学科知识,另一方面在培养学生智力、动手能力、创新能力、德育教育等方面都有着积极功能。把民间美术同美术教育结合起来,一方面有利于传统美术工艺、制作等方面的传承,还能陶冶学生情操,让学生在实践中了解民间文化的起源、发展、内涵,这样既延续了民间美术的创作手法,也使民族文化得到了一定传播。学生在了解了民间美术的过程中,可以充分发挥其主动性,把传统的与时代的结合起来,通过教师的点拨,更新传统文化。所以说把民间美术和美术教育结合起来,不仅对民族文化的继承有着重要意义,对中华民族文化的创新也有着不可估量的价值。
学生在美术课上,通过造型表现、欣赏评述、设计应用、综合探索等课程,在实践中展开民族文化的认识,而且在美术课程中,学生不仅能接触到最基本的民间美术形式,还能在拓展学习中把对民间美术的理解延伸到民间绘画、雕塑、建筑、手工艺等各个方面。在学习中提高其美术素养和文化造诣,并增强其民族自豪感和民族认同感,增强他们对本民族艺术的感悟能力。民间美术是劳动人民在生活经验中积累、探索所创造出的艺术,是广大劳动人民的智慧结晶,是民族文化、民族精神的精华和直接反映。主要包括民族绘画、民族服饰、民族工艺、民族雕塑等各种艺术形式,具体到种类则有农民画、剪纸、泥塑、面具、玩具等。但是在这么多形式中,究竟哪种艺术形式可以用于美术教育中呢?这要要从这些美术种类的教育性出发,选择内容积极向上的,其次就是要选择符合青少年身心发展程度的,也就说选取的内容要能激发青少年的学习兴趣,在课程开发时也要注意这一点,只有把学生的主动性代入课程,才能使课程发挥最大的功效,比如选择贴近生活的教育内容能使学生感到亲切,而后愿意去学习民间美术。在开发美术课程的过程中,要注意课程的基础性、系统性和计划性,基础性就是要让学生形成最基本的美术素养,能通过对民间美术的学习,发散思维的去比较本民族的文化与外民族文化的不同点,以及不同文化背后的不同的文化背景。系统性是要求我们注意各个知识点之间的内部联系,知识之间的逻辑关系等。计划性是在课程学习中要达到怎样的教学目标,学生对知识应该了解和掌握到怎样的程度,这些都是教师在开发课程和进行教学时应该考虑到的。前面说到在美术课程设计中,青少年身心特点也是必须考虑的因素之一,一些难度较大的内容,让学生初步了解其特点即可,不必强行要求学生掌握复杂的制作工艺。素质教育中的美术教育不是要把学生培养成艺术家的教育,而是以美术教育的教育性为主,培养学生的文化、审美情趣,侧重的是美育的德育功能。而在这里,美育发挥的就是陶冶情操的作用,在民间传统文化中培育学生的民族精神与气质。另外,不同的年龄阶段的学生也要进行不同内容、不同难度的教育,低年级的学生可以选择内容相对简单的来进行,比如剪纸、泥塑等,高年级的同学就可以适当的增加课程难度。在教学中还要充分尊重孩子的创造性和主动性,对于学生的奇思妙想、不合常理,教师应该给予鼓励而不是因为“与众不同”去批评孩子。教师在教学过程中要注意针对不同的教学内容,采取不同的教学手段,充分利用多媒体,使课堂更加生动,只有这样才能更好的完成教学任务,才能使民间美术课程充分被学生所接受。
文化是一个民族的精髓和精神面貌,通过教育来发扬它是最直接、最长久的途径,怎样更好的把民族文化引入基础教育,是值得我们在实践中不断探索与研究的。
作者:李美洁 单位:河南师范大学美术学院
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