舞蹈教学情感培养论述

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1情感与舞蹈之间的关系

在了解情感和舞蹈的关系之前，我们非常有必要知道情感和舞蹈的含义，通过对比两者不同的含义，我们就会对两者之间的关系有所探究。情感是指人的喜怒哀乐等心理活动，它流露着人对外部世界的对象和现象的主观态度，是人对那些客观事物是否符合自己的需要或者目的所作出的一种内心反应形式。舞蹈是指通过舞蹈家的表演把人类各式各样的情感流露出来的一种艺术表现形式，相比其他表现形式更美，更自然。它是人类的心灵对世界进行感应的产物。所以，可以简单地说，舞蹈是人类情感流露的一种方式，情感则是它的内容和本质。事实上，不管是诗歌，还是舞蹈，都是人的内心表达情感需要的一种形式。所谓内心有所指，才会表露于外，就是这样一种说法。艺术形象都是从人的内心出发往外在表现出来的。情感是舞蹈进行的灵魂，在舞蹈中处于核心地位，所以，舞蹈教学作为技巧训练，应注重情感的控制和培养，把情感当做技巧发展的一种内在动力，这样有助于舞蹈技巧的形成和表现力得到更好锻炼。舞蹈教学中有很多影响学生的因素，情感就是其中之一，教师是否能将学生的情感调到积极状态关系着舞蹈教学的成功与否。由于舞蹈是以舞者肢体为表现工具的艺术，舞者只能通过自己的听觉、视觉、感觉对教师的示范、讲解进行分析、判断，逐渐形成对自己的理解，进而调整自己的肢体状态和获得表现经验。所以说，在舞蹈教学中进行情感培养对于提高和完善舞蹈技巧和艺术表现力是非常重要的。

2如何在舞蹈教学中进行情感培养

2.1师生关系要融洽

作为形体课教师，我们都知道单纯的舞蹈技能训练是非常乏味的，为了能使舞蹈教学取得更优异的成绩，教师往往在训练过程中提出很多苛刻的要求，让学生觉得只有这样才能将舞蹈练好。在高强度的训练情况下，教师们若不能与学生相处融洽，实现良好互动，那么舞蹈训练的效果也就有可能大打折扣，也就不利于教与学互长。所以，在课堂教学中，教师要积极给学生营造融洽的氛围，加强彼此间的沟通和交流，密切师生之间的关系，这样不仅有助于促进对学生的舞蹈训练，而且有助于学生情感技能的培养。从另一个角度来说，要是舞蹈教学中的每个环节都能够较为完美地实现良好互动，那么学生们无限的创造潜力和创造激情也就能够被充分地激发出来，而且有助于学生情感状态的积极培养。另外，良好的师生互动还能帮助发掘大量创造艺术美的潜在的不可预知的因素，使教学活动变得生动活泼有趣，学生在此氛围中也能获得直观、有形、可感的体会。尤为重要的是，良好的师生互动还能使学生们更快速、更深刻地感受到对舞蹈艺术的审美体验；还能够非常容易地呼唤出学生一直以来积累的审美经验和情感积累，有利于产生新的情感想象，且还有利于它们之间的相互交叉和融合；还能使学生们已获得的艺术表象变得更为丰富而生动，能创造出新的心理形象；有利于学生对舞蹈艺术美感的形成，并充分发挥美感的动力作用，激发学生去创造更为完美的艺术形象。

2.2营造好音乐氛围

在舞蹈训练当中，音乐往往是必不可少的，选择什么样的音乐对舞蹈训练的效果是非常重要的。由于不同类型的音乐其风格和节奏有着很大的不同，所以在舞蹈教学中教师要非常重视音乐的配合，要选择好适合的音乐来作为舞蹈训练的背景音乐。营造好音乐氛围，有利于提高学生对音乐的感知能力，有助于让学生体会到不一样的情感，进而能将舞蹈教学的水平向更高一级的层次推进，提升学生舞蹈鉴赏和体会。对音乐的选择是比较花费时间和精力的，教师要多花点心思去搜集不同的音乐；对比之后，做出选择，然后在课堂上播放，让学生们认真欣赏这些音乐，并感受其中所具有的情绪，然后让学生畅所欲言地谈他们自己从这些音乐中所获得的情感；完了之后，教师再给出真实的答案，告诉学生们这些音乐本身的情绪究竟是怎样的，究竟是哪一种风格的，它们适合哪种风格的动作；学生在明白之后，就会更好地把握音乐的情绪，从而做出正确的舞蹈动作。因此，营造好音乐氛围能够在舞蹈训练中非常不错地锻炼情感表现的能力。

2.3帮助学生在模仿的基础上进行二度创作

学习任何一门艺术，都避免不了先进行模仿，后进行创作。同样，舞蹈也是如此。通过模仿让学生了解舞蹈所具有的思想和艺术，进而使他们自己在接受舞蹈艺术形象的熏陶时，自己的舞蹈想象力也受到一定程度的启发。对舞蹈动作的模仿，可以使学生们的生理和身体都得以发展。对音乐和舞蹈知识的掌握，可以使学生们充分地表达自己对艺术形象所产生的认知和情感。对于学习舞蹈的人来说，舞蹈训练的模仿并不是一时半会儿的，而是贯穿于学习舞蹈的整个时段，除非你已经不再进行舞蹈训练或者说学习。学生在舞蹈训练中会模仿教师的肢体是怎样展现的，进而通过这种模仿来达到对舞蹈的初步了解。正因为如此，教师要学会怎样利用模仿来对学生进行情感表现的训练。舞蹈具有很丰富的情感，不同的舞蹈具有不同的情感，它能表现出人们不同的性格、情绪还有身份和生活状况。学生在模仿训练时所表现出来的气质和精神，体现出该舞蹈所具有的情感，而这种模仿动作是日后进行二度创作的基础，学生应该要很好地掌握牢固这种模仿的能力，为进入舞蹈创作阶段做好准备工作。

2.4积累情感表现的动作

在对艺术活动的表现中所做出的大量情感想象，往往与人们的生活经历、学识素养、情感状况等分不开，它能为人对事物的审美提供生活中事物的支持。人所积累的生活经验和学识修养越丰富，那么他就会有更多的情感想象，他就会有更强烈的审美愉悦。所以，学生们要积累丰富的情感，要善于从对人们生活的观察中捕捉到某种情绪或心理，体验不同情境中同一个人不同的情感状态，并在学习其他审美活动中，注意感受、体验不同人物的内心情感活动，这些都是增强舞蹈表现情感性很好的方法。积极引导学生认真地观察生活和感受生活，还有不断地进行情感表现的训练，进而积累足够多的情感表现的动作，这样在不同的场合表达同一种情感时就不会出现动作上的匮乏。比如，我们所熟知的“哭”这样一种情感，在不同的情况下，哭的表现是不一样的。亲人去世的大声痛哭跟看到某一感人电影时的暗自流泪是完全不一样的。只有积累了更多的动作语言，在塑造舞蹈形象时才会使动作变得灵活和多样。所以说，对学生进行情感表现的训练在舞蹈教学的后期阶段是非常重要的，只有通过这样不断地训练，才能让学生更加富有情感地来展现自己的舞姿。

3结语

舞蹈是情感的艺术，它因情感抒发的需要而产生，产生之后又为情感而服务。舞蹈通过人体有节奏的动作来表达人的某种内在心态，以人体的动作语言来表达人情、人性甚至人生的真谛。情感表现进入舞蹈教学课堂，有助于提升舞蹈教学的层次，需要引起形体教师们的重视和思考。教师在舞蹈教学当中要格外重视教与学双方之间的互动，营造好音乐氛围，把握学生内心真实的情感，帮助学生在模仿的基础上进行二度创作，引导学生积累情感表现的动作，以更好地流露出自己的真情实感，从而使学生获得完美的情感表现能力，提高舞蹈教学的质量。