浅析大学钢琴教学创新模式

导语：浅析大学钢琴教学创新模式一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

摘要：钢琴是古老的西洋古典乐器中的一种乐器类型，有乐器之王的美誉，钢琴是一种重要的键盘乐器，由88个琴键和金属弦音板组成。钢琴的历史悠久，而且是一种非常高雅和高贵的乐器，钢琴的音色极为美妙，能够给人一种身心净化的感觉。目前社会对于钢琴教师的要求越来越高，对于钢琴传统教学的考核也非常严苛，在大学教学的环境里，能够为钢琴教学注入新的生命力，就必须要时刻与时代进步脚步相一致，开发出一整套具有创新性的新时代钢琴教学模式，本文希望能够对于钢琴教学的改革模式进行探讨，提出理性的实践思考。

关键词：新时期；大学钢琴；教学创新模式；构建

钢琴在世界领域都享有非常高的音乐地位，钢琴的美誉是源于其音色，也源于其丰富的创作流变，目前，在世界范围内学习钢琴的人越来越多，很多大学学生都把钢琴作为自己未来的主业和主要发展方向。为了能够使钢琴学生的综合素质得到提高，钢琴在大学教育领域实行素质教育的整体提升，就需要对于大学钢琴学生的教学，提炼出更多创新性的教学体系和模式，以便于适应未来新时代的发展要求，开拓学生的思维，了解新时代人才的培养要求，并与之相适应。

一、大学课堂进行钢琴创新教学模式重要性

1.通过钢琴教育发展学生的创新能力。钢琴教学模式需要创新，而钢琴教育本身也能推进学生的创新和创造思维能力，钢琴在演奏时，不能仅仅单纯对于乐谱的诚信进行机械化的模仿，而是应该加入学生自身的理解，在这个理解和深化的过程中，就是学生对于音乐的二次创作和展现。不同程度的丰富和深化音乐，充实音乐的整个发展流变过程，就可以把不同演奏者对乐器的不同领悟和感觉渗透到钢琴表演之中。钢琴教育能够发挥学生的创造性思维，培养左右手的协调性，学生可以在其中培养出非常崭新的精神面貌，而这种创造性可以在综合能力素质方面和各种学科的学习方面起到非常重要的作用。2.通过钢琴教育提升中国综合音乐素质。钢琴是外来的舶来品，是一种从西洋传过来的非常重要的乐器类型，这种乐器类型在全世界范围内引起了非常重要的影响，而在中国，吸取世界音乐文化精华，可以提升中国的综合音乐实力。在大学钢琴教学模式创新的过程中，通过对于钢琴素质的整体提升，可以提升中国的音乐思维，对于音乐学子的综合音乐素质发展方向进行引领。通过传授和引导学生自主的教学模式，锻造学生的思维，提升整个大学，及整个中国的音乐综合素质，将钢琴艺术推到全国。

二、我国钢琴音乐教学模式的多种类型

1.传统的和引导式为主的教学模式。传统和引导的教学模式，是一种相对比较传统的模式，这种传统销售手段实际上就是一带一的师徒制，钢琴艺术诞生了这么长时间，通过了大学钢琴的教导，悠久的历史和丰富的作品都通过传输的手段来进行教学。让学生感受到钢琴本身所积淀的知识，从知识中得到新的领悟，形成自己的风格，不断的提升自己的教学和学习水平，是传统引导式教学模式的一种反馈，这种反馈机制，实际上也有利于钢琴的学习，只是学习效果相对较慢。2.探究式的主动的学习模式。探究式的主动的学习模式，是一种在教学大纲改革之下的新型的教学方法，这种教学方法实际上有一定的难度，因为老师和学生，需要双方共同发展，在发展时，本着创造力的原则和主动性的原则，以学习课题和必要的学习任务为宗旨，让双方相互协作和扶持，不断的磨合，以实现最终的教学效果。这种方法与以往方法最大的不同之处就在于二者是一种协作的教学方法，这种教学方法通过不断的磨合，实现了双赢的教学效果。学生们自己主动的小学，而不是像以往那样被动挨打一样的学习局面，虽然这种学习方法要求相对较高，但是在现代网络化的开放思维延伸的背景之下，构建我国钢琴教学的创新发展模式，已经成为一种教学方法改革的必然。

三、构建新世纪大学钢琴教学创新模式的举措

1.师生互动交替实现。探究式的学习方法，必须要求师生互动，而这种师生互动交替实现的过程，实际上就是对于钢琴教学模式进行改革的过程。，改革和创新并不是任何一方的事情，而是双方进行互动和交流的必然延伸。重视钢琴在教学效果上所起到的引导性，领导和项目的改进为原则，将教师传统的教学模式和学生新型的知识传播方法相结合，希望能够把知识教育和技巧教育的两种教学效果在学生身上得以体现。师生互动，一教一学，教学相长，本着让钢琴经典作品不断向下传播和流传的原则，使得钢琴专业课的教学在艺术层面上有了更高层次的发展，教师和学生之间，本着沟通和交流的原则，沟通交流，成熟的经典作品在不同的艺术意境之下，应该如何演奏和体现，交流应该如何积累学习的悟性。2.以一种探究式的和启发式的教学方法传授。主要是在传统的教学手段上，对学生进行知识的传播，实际上就是可以把专业知识和技巧向学生进行传承的过程，这种启发式的教学应该引导学生自己去思考，而不应该让教师记录每一部分的答案。就是在对于学生培养的过程中，首先要注重理论基础，让学生在不同的音乐文化风格中，对于钢琴的艺术演进有丰富的了解。钢琴的学习本身要有对于理论知识的学习，这是因为理论知识的迁移，才能够加强对于钢琴学习的启发性。在传输的过程中，教师既应该注重启发，也应该把知识迁移的过程和理论研究等综合手段，以更好的创新理念提升详尽的演奏技巧。探究式的和启发式的教学学习方法，实际上能够带动美学和情感的进步，启发式的教学模式，尤其可以让学生的主动性和情感在这种启发的条件之下，上升到一个新的高度，随着学龄的增长而不断的成熟。3.自主选择大学钢琴教学进修的方向。大学钢琴学习和教学有自己进修的方向，而在方向和教学过程中，教师应该对于学生所能掌握的音乐知识有所了解，也应该对于不同学习基础的学生应该有怎样的学习风格，应该往什么方向来进行钢琴学习的发展，怎样把对于音乐的理解和风格的把握融入到音乐的创作里等等，作为教学过程中的一个重要实践方向来进行正确把握。在钢琴教学中，学生首先对于自己的音乐视频和音乐，理论知识的掌握程度有所把握，学生们应该自主的了解自身的钢琴演奏风格，把握在学习过程中的不足，了解如何丰富自己的音乐素养。大学钢琴，学习专业的学生，应该能够独立的完成整个的音乐设计，能够有效的表现自己音乐之路上的表现力，而且应该拥有自身独特的演奏风格，这一切都需要在自主选择教学进修方向方面进行努力，首先借助模仿不同的音乐风格和大师，后期在模仿的基础之下，进行创新和自我发展。4.积极发展探索型的教学模式。探索型的发展教学模式，使得钢琴属于听觉艺术的范畴，积极探索教学模式，可以通过大量的引进塑造声音形象的钢琴，直观感受，因为课教学的方法，让学生们在快速的联想中瞬间的营造一种成熟的钢琴学习心理状态。在大学钢琴教的过程中，教师们一方面应该注重对于学生学习技巧的培养，，加强对于钢琴实践课的演练，同时也应该让学生在平时大量的欣赏作品，通过听觉欣赏来刺激表演时间的欲望。探索的学习模式，采用听赏和教学技巧相结合的课堂教学练习，同时调动学生的多种感官，在对于音乐风格的发掘方面，演奏家对于音乐表现的处理方式就自己独特的见解。同时，要求大学课堂的钢琴学习者能够畅所欲言，就教师和学生不同时期的观点进行商讨，商定自己所演奏的音乐表演形式在体现艺术思维的求同存异时应该保持如何的立场。学生在体现艺术思维的转变过程中，应该打破教师的个人见解，打破自己以往的模仿，而应该以独立创新的思维，创造性的对音乐表演的多样性进行有力的改观。

四、结语

通过不同的创新式教学方法，和教学活动的开展，可以培养学生多方面的创新能力，激发学生对于大学钢琴学习充满信心。克服不同的困难，克服不同的严重难题，以一种主体的姿态和形式来开发自主的学习能力。同时不骄不躁，加强对于钢琴学习的教学演练，培养新时期的大学钢琴演奏人才和教学人才，需要尤其是需要教师和学生之间的积极互动。

参考文献：

[1]宋扬.现代教育理论在大学钢琴教学改革中的有效运用[J/OL].当代教育实践与教学研究，2017（08）：182-183.

[2]郝赛赛.大学钢琴教学模式创新路径探讨[J/OL].黄河之声，2017（07）：37.

作者:薛晓妹 单位:山西大学音乐学院