幼儿声乐学习现状与教学策略

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［摘要］幼儿通过教师的指导获得科学的演唱方法和个性化演唱技能，形成自己对乐曲内在情感的独特思考是声乐教学的重点。幼儿声乐教学的实践策略如下:解析作品，合理设计教学活动;字正腔圆，注重吐字清晰;仪态端正，保持得体的演唱姿态;声情并茂，表达歌曲内在情感。

［关键词］幼儿教育;歌曲教学;声乐学习

幼儿声乐教育是幼儿教育课程体系中的重要课程，声乐是用人的声音进行演唱的一种音乐形式，演唱是推动幼儿表达自我内在情绪、培养其音乐素养的重要途径。然而，随着全社会对声乐教学重视程度的不断提高，出现了一些负面现象和不利影响:考级证书、音乐大赛造成了很多家长和声乐教育工作者的盲目跟风，在一定程度上忽视了幼儿的生理发展和心理变化，导致幼儿声带受损，对声乐教学产生厌烦情绪。声乐教师不能忽视这些问题，要在教学中采取恰当的策略，让幼儿有兴趣演唱，享受声乐。

一、幼儿声乐教学现状

每个幼儿园都有幼儿声乐教学，一些从事声乐教学工作的一线教师不断探索完善声乐教学的方法。教师的探索和努力在一定程度上对幼儿声乐教学成果的有效落地起到了推动作用。在取得成果的同时，我们同样不能够忽视幼儿声乐教学中存在的问题。首先，幼儿演唱往往以先天嗓音条件为依托，很多幼儿没有用正确、科学的方法演唱，以至于在演唱过程中一旦超出了幼儿的音域范围，幼儿便会扯着嗓子唱出高音，长此以往，会对声带造成严重的磨损。男孩会在14—16岁经历变声期，幼儿若在学习声乐的过程中无节制地大声唱歌，未掌握科学运用声音的方法和演唱技巧，稍不注意便会殃及声带，对未来的嗓音造成不利影响。其次，声乐课堂主要采用教师与学生“一对一”的教学模式，教师带领学生练声，在乐器的伴奏下进行示范演唱，在学生学唱的过程中从旁对其进行发声、呼吸、共鸣、声带振动等方面的指导。这种“老师伴奏教唱，学生学唱”的方式已经形成了一种固定的教学模式，无论声乐教师面对什么心理特点和年龄阶段的学生，基本都采用这套固定的教学方法。这样的教学模式单一，未根据学生先天条件、嗓音特色、性格特征、对知识的接受能力等为学生针对性地设计教学课程体系，具有很大的局限性。［1］基于此，幼儿声乐教学工作者应当以演唱作品和学生个性化特征为基础转变教学方式，对幼儿的演唱方式、吐字发音、姿态气质等方面进行规范化教学，提升幼儿学习水平，让幼儿将相关演唱知识很好地内化为自身技能和修养。

二、幼儿歌曲教学的实践策略

(一)解析作品，合理设计教学活动。在幼儿歌曲教学中，教师进行示范和伴奏，学生接受教师所传授的演唱知识和技巧是最常见的教学模式，但是这种教学模式并非适合所有的学生。歌唱是物理的、生理的活动，依赖的是一种心理感受。［2］声乐教师应当在课堂上细致解析乐曲作品，依据内容和歌唱形式合理设计教学活动，利用丰富的元素和教学方法，区分出不同的声乐课堂形式，使课堂教学活动变得更有趣味性。例如，在学习《香格里拉》这首歌曲时，由于歌曲的内容中蕴含藏族的风土人情，因此，教师可在课堂上基于相关内容采用情境创设的方法进行教学。教师可以利用多媒体资源为幼儿播放香格里拉的景色图片、藏族人民载歌载舞的演唱风格，让学生仿佛身临其境，获得歌曲氛围的熏陶。“香格里拉”的词义为“心中的日月”，这个地方生活着许多藏族人民，为了让幼儿更深入地了解藏族的风土人情和音乐特色，声乐教师可以带动幼儿穿上藏族的民族服饰，在音乐声中翩翩起舞，边唱边跳，体会歌曲中描绘的香格里拉地区令人如醉如痴的景色和其中蕴藏的浓烈欢快的情感。依据歌曲内容合理设计教学活动，可以激发幼儿的兴趣和创造力，打破传统声乐教学对幼儿个性的束缚。(二)字正腔圆，注重吐字清晰。歌曲中的语言虽然源于生活，但同时也高于生活，是生活化语言的创造性发展和精简提炼。幼儿教师演唱歌曲的首要要求是字正腔圆、吐字清晰，为幼儿提供良好的听觉体验，同时在自身的示范作用下引领幼儿在唱歌时注重发音的圆融性和表达的清晰完整，提升幼儿的演唱质量。要想使幼儿的发音字正腔圆，就应当从吐字和咬字两个方面对幼儿加大教学力度。咬字是在发音时将汉语拼音中的声母音节咬准出声。首先，在演唱过程中教师不应当对幼儿进行理论知识的灌输，而应为幼儿进行示范演唱，读准每一个字的发音。其次，教师可带领幼儿一字一音地阅读歌词，与幼儿一同标注出每个字的声母及其正确发音，明确幼儿认知。吐字是要将某个字的字音清晰地表达出来。许多幼儿受到方言或家人日常说话方式的影响，发音具有很强的随意性，甚至无法区分平翘舌、前后鼻韵和边鼻音的发音方式。基于以上特点，教师在对幼儿进行吐字训练的同时应当教导幼儿背靠墙将身体站直，将嘴巴放松，一字一字地进行歌词的慢读。在此过程中，教师纠正幼儿错误的口型，可让其通过触碰教师的身体以及根据教师的示范的方法掌握正确的发音部位。在幼儿掌握了正确的发音方法后，教师也要指导幼儿进行充分练习，保证幼儿咬字规范、吐字清晰。(三)仪态端正，保持得体的演唱姿态。演唱歌曲时要发音正确清晰，歌唱的姿态也对展现歌曲情境和演唱者的气质具有重要作用。演唱姿态主要包括演唱者唱歌时的身体形态和演唱者的面目表情两方面。在教学过程中，幼儿演唱姿势以坐姿为主，因此声乐教师在演唱歌曲时也需要保持坐姿的端正和上半身的挺拔，双腿并拢，双手放于膝盖之上，放松牙关，抬起笑肌，跟随歌曲之中的情绪表达出或欣喜或感伤的情感状态。［3］学生在观察教师演唱时的坐姿和状态后，在演唱歌曲时保持自身的良好姿态，力求展现出自身的丰富表情和青春活力。此外，声乐教师还应当着重注意，有的幼儿在唱到高音时，容易将下巴扬起，头向后仰，扯着嗓子喊唱，教师需对这种错误的演唱姿势及时进行纠正，保护幼儿的声带和嗓子。声乐教师和学习声乐演唱的幼儿应当认识到，保持正确的歌唱姿态是歌演唱的基础，并贯穿于声乐教学之中。例如，在学习《童心是小鸟》这首歌曲时，教师需指导学生在发音正确的基础上有表情地演唱。这首歌是一首轻快且富有趣味性的校园民谣，向听者呈现出了快乐的童年往事。因此，教师在演唱这首歌曲时应当放松身心，保持一种轻快的姿势，注意抬起笑肌，保持微笑和表情上的愉悦和生动。此外，在演唱过程中教师还可站起身来，模拟小鸟煽动翅膀向上飞翔的形态，边唱边跳，向幼儿展现欢快且富有生机的动作情态，帮助幼儿塑造良好的演唱姿态，丰富幼儿的情感体验。(四)声情并茂，表达歌曲内在情感。歌唱是一种具有情感表现力的艺术形式，只有声情并茂地将自己与作者具有情感共鸣的部分表达出来，才能使艺术与情感相辅相成。但是，情感表达方法的教授并没有引起声乐教师的足够重视，教师普遍认为幼儿年龄较小，无法把握歌曲的深切情感。但事实上，幼儿也具有生活经验，如若教师对其进行歌曲思想内容的细致讲解和悉心指导，幼儿也能够尝试理解简单通俗歌曲中的内在情感。当前，可以明显地观察到，很多幼儿在歌曲表演和比赛中通常只是机械地模仿成年人的表情和声音进行演唱和表达，没有主动将歌曲的情感融入呈现效果之中。这一现象说明教师还应当在课堂上利用真实感情去培养、训练学生的演唱方式，对其进行情感方面的熏陶。例如，在学习《想妈妈》这首歌曲时，教师可依据歌词将对母亲的依恋、思念之情寄托在演唱过程之中，以深情动容的声音和表情感染学生。教师让幼儿聆听教师演唱，给予幼儿一段时间阅读歌词，回忆自己日常和妈妈的相处过程以及妈妈在生活中对自己的点滴爱意。教会幼儿将体会到的温暖、感动和对妈妈的感激思恋之情均融入歌曲的演唱之中，有效提升演唱水平。

综上所述，声乐学习能为人带来美的感受和体验，声乐教师应采用个性化教学方法，引导幼儿了解歌曲演唱基本知识和规范方法，体会乐曲所要表达的情感，进而从小培养幼儿的审美能力，使幼儿的音乐素养得到发展。幼儿成长的路途有音乐做伴，时刻感受到快乐才是声乐教学所期望达到的目标。

参考文献:

［1］刘栩含．长春幼儿师范学校声乐教学实践与探索［D］．长春:东北师范大学，2012．

［2］张兆南．关于声乐理论课程设置的构想［J］．艺术教育，1996(6)．

［3］汪梅娟．对学前教育专业声乐集体课教学的反思与改革［J］．艺术研究，2010(2)．

作者:陈厚夏淼 单位:贵阳学院