情景教学法对美术欣赏课教学的应用

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审美能力的培养是美育教学中的基础，能够强化学生的美术欣赏意识思维和能力，把学生带入美术的殿堂，让其发现美的元素、美的机理和美的内涵，使其不断形成美术素养，从而为今后的美术创作和创造打好基础。美术欣赏课是培养学生审美能力的主干课程，在初中阶段也是重点美术课程体系。情景教学法是连接生活和艺术的重要途径，它通过视听元素的传递，让学生可以置身其中，有更直观的感知和情感，从而提升美术素养。

一、将情景教学法应用到初中美术欣赏课应当遵循的要点

1.融入生活元素。艺术的基础都来源于生活，因此美术的欣赏和品鉴，也先要从生活的世界中开始，一步步去凝练和升华。所以，情景教学法必须要和初中生的生活阅历和生活常识水平相适应，积极广泛地融入生活元素。这样能够确保情景与学生形成共鸣，联系实际生活的内容，让学生更易接受，也降低学习的难度，让学生更容易找到内在的兴趣点，特别是一些美好的美术场景以及内在底蕴，能够被学生所理解、所感知。2.难易层次合理。当前的教育体系下，并非大部分学生都能接受到系统的美术常识普及和艺术环境的熏陶，美术基础普遍较为薄弱，因此在情景创设时，必须照顾到学生的实际情况，做到情景的感知和理解难度要适中合理，否则就会矫枉过正，老师付出了大量的心血和努力，但是因为难度较大，超出了学生的领悟范围，只能让学生感到无所适从，不知所云，久而久之学生无法在情景中找寻到角色定位，注意力也很难集中，必然导致教学成效受挫。3.开展个性差异化指导。所谓一千人心中有一千个哈姆雷特，对于美术的感知也不例外，受到家庭环境、成长经历、学习背景和性格爱好的影响，不同学生对于美术作品的理解和欣赏角度、方式、能力都有较大的差异，所以情景的创设也一定要照顾到其本质的差异性，统筹兼顾，协同配合提升。老师要在情景中做到因材施教，进行个性化的角色定位和针对性的指导，破解学生的困难和疑惑，才能打破学生心中的心墙，让其主动投入美术欣赏课堂创设的情景中，从而提升素养。4.注重打造多样丰富的教学情景。美术课堂的情景创设，应当以教材为蓝本，根据学生的爱好和特长积极创设多元化的教学情景，满足不同学生的个性化需要，这样更有针对性和有效性，让美术欣赏课堂变得更加丰富多彩，切实提升学生的审美能力。具体方法有：一是需要对情景教学法的应用流程加以明确，可以分为课前导入、问题启发、模拟假设、学生合作、感知交流、分享评价、由景生情和以情析景这样几个环节，并且预设多个情景类型，便于在不同教学内容间进行有效切换。二是要统揽全局，明确教学目标，并根据目标合理调度情景选择。三是要充分利用现有教学设施，充分发挥学生的想象力和联系能力，调动一切积极元素，从而增强学生的融入程度。

二、情景教学法在初中美术欣赏课堂中的具体应用策略

1.强化与教材本身的联系。教材编写严格按照新课程标准大纲的要求执行，具有一定的科学性和实用性，那么情景教学法的应用，也应当紧扣教材这个核心，不断强化情景和课程内容本身的联系。这就要求老师要先悟透读懂教材本身对于美术作品的评议和态度，再去摸排学生的领悟层次，找到二者之间的层次差异，情景的创设目的就是让学生提升个人的欣赏水平，尽可能弥补这种差距。以湘教版美术教材七年级上册第一课《笔墨千秋》的教学为例，这节课主要为同学们介绍中国画的基本常识，包括国画的表现意境和表现手法，让学生学会欣赏中国画中的基本画技、画法和表现的内容，领悟作者的情感心态和画中意境。同时将《千里江山图》作为代表作品，让大家去欣赏。为了更好地培养学生对中国画的兴趣，老师可以营造两种情景：一种带领同学们回到古代，置身于《千里江山图》所描绘的情景之中，把学生假设成为作者本人，或者是风景中的一只飞鸟，又或是风景中的一叶扁舟，让学生对照着画，去感受风景的华丽壮阔。为了让情景更加逼真，老师可以借助多媒体设备，把类似于画中描绘的风景，以高清图片、视频音频的形式为大家播放，组织学生观看后，闭眼回想一分钟，并把眼前的事物先用文字记录下来，再尝试着用毛笔勾勒线条，而后相互交流，激发学生的学习主动性。第二个场景可以是模拟学生作为经纪人在佳士得拍卖行为大家介绍这幅画的特点，以求竞得一个更高的价位，以小组为单位去模拟拍卖流程。为了让这幅中国画在国际市场上展示中国形象，学生会更加主动细心地对教材知识进行研读，了解国画的绘画技巧和专业术语，这幅《千里江山图》的特色所在，从而在拍卖会上可以淋漓尽致展现，这种情景创设让学生主动投入美术欣赏之中，学习效果也就显而易见了。2.为学生创造施展空间，提升审美学习主动性。要把现实生活的朴素认识和高雅艺术生活有机联系，就要让学生真正地进入艺术殿堂，置身其中，方能感受其中的美好元素。而情景创设则是为其打造了一个可以实现思想意识转换的平台，让学生成为这个平台中的主体，通过一些合理的角色安排，让学生充分地融入情景当中，真正感受到美术作品的美妙绝伦之处。老师在这个过程中要扮演引导者和启发者的角色，帮助学生从多层次多维度视角品味作品本身的意蕴以及作者的意图和情感。这样学生在探索、假设、验证的学习探究中，不断地纠错、改正、体会、反思，艺术鉴赏力也随之潜移默化地增长着，学生内心也会有独立达成一项学习目标的成就感和荣誉感，这种动力会继续激发他们对美术课程的热情，去更多留意身边的美，形成良好的审美意识和美学观念，这样的美学素养是今后成长道路上十分宝贵的财富之一。下面仍然以湘教版美术教材七年级下册第三课《画家笔下的质感》的教学为例，这节课主要是让学生去欣赏、理解画笔质感对于画作本身特质的影响程度。教材以《根》这一作品导入，吸引学生的注意力，而后用任弼时的军装、所在的茅草屋屋顶、干草地的地面、表皮张开的排球以及断了的麻绳等不同的实例，让学生知道如何巧妙运用画笔的部位，调整角度，去表现这些细节处，让画作更加出神入化，形成点睛之笔。老师这时可以运用现代教学手段来创造一个学生可以施展才艺的情景，仍然引用教材中排球的例子，将学生分为5组，为每组去配一个真实的表皮已经裂开的排球，假设现在大家就是广告公司的设计师，要把排球的真实面貌画出来，这是偏远山区孩子们的排球，通过你们的宣传，帮助他们募集更多的新排球。而后可指导学生根据书中质感的概念和本身的理解，去尝试把这些剥落、变形的特点利用电子画板表现出来。在这样的尝试之后，学生们发现，尽管是几个简单的凸起或者剥落的画面，却蕴藏着十分深奥的技巧和画法，远不是简单想象就能达到的。这样也让学生明白了“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”的道理，对美术充满了崇敬之情，也会以更端正的态度去欣赏和领悟艺术作品的精髓。3.建立生活之中的情景，增强学生的情感认同。美术作品都包含着作者的真情实感，是情感传递的一种独有方式。为此，学生在学习美术欣赏时，也必须要有情感的加持，而情感的形成，是源于生活中的点点滴滴。因此在情景教学设计上，应当深入结合生活，与学生内心世界产生一定的共鸣。比如湘教版美术八年级上册《苍松翠柏》一课的教学，主要让学生学习中国画是如何借景抒情的，因为松柏是生活中常见的实物，老师可以带领学生去学校松柏茂盛的地方写生，在夏季和冬季两个季节让学生观察松柏的特征，让学生发现冬夏变换，松柏依然挺拔翠绿，无惧酷暑严寒。通过对松柏的描绘，歌颂或者表达一种坚毅和刚直，不畏外界挑战的心境和意志。所以，注重调动学生的生活经验、丰富情感体悟，能够让学生欣赏艺术作品时也可以兼具艺术感与生活品位。

三、结语

综上所述，针对原有教学模式，学生美术欣赏积极性不高、认识不够到位等问题，把情景教学法引入课堂当中，通过兴趣引导、思维启发、情感共鸣等方式，改善这一现状是十分必要的。

作者：香丽亲