市场经济下民族音乐经济价值思考

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一、民族音乐概述

（一）民族音乐特征。音乐是没有界限的文明符号，音乐是传统文化的具体体现，音乐是抚慰身心的治疗手段，音乐是叩问人心的人文思考。我国民族音乐历经时间考验，不论是作为音乐本身，还是作为文化展现都有其独特的内涵和价值。其中特点有三，第一点，我国传统民族音乐，在音乐结构构成上采用五声调形式为发展基础，后经过时间的演变和后人的添加完善，逐步发展六声及七声调式。而我们可以通过对在发展过程中遗留下来的音乐作品来区分与其他音乐种类其中的区别。第二点，我国的民族音乐在表现形式方面非常注重旋律的艺术性，讲究神韵结合，经常运用单旋律贯穿整部作品。第三点，传统上礼乐不分家，民族音乐在最早期，是统治者用来管理天下，调和秩序的重要手段，而乐也与其他五经相提并论。而在更原始的上古时期，乐与巫并提，在祭祀过程中，更是融入了舞蹈、歌唱、吟咏等其他内容。由此可见，我国民族音乐源远流长，具有独特的思想内涵和高度适应的包容性。（二）音乐经济价值。音乐本身具有易于传播、形式多样、内容丰富、调动情绪等等作用。而民族音乐更是传统文化的有效载体，是展现传统文化的有效途径，是联动区域经济的有效手段。因此，传统的民族音乐具有丰富的人文内涵，同时，也具有巨大的开发潜力。将民族音乐市场化，不仅仅能够获得可观的经济效益，同时也能够增强音乐经济产业社会效益。与之相对的是区域经济的发展离不开各领域经济价值的开发运作，而一个发展稳定，运转良好的市场经济环境也是保护和传承传统民族音乐的最好土壤。因此，我们有必要深入传统民族音乐，探析其经济价值，通过提炼开发，使之与市场经济相互融合，互相促进，从而为进一步繁荣区域经济，传承传统文化作出积极贡献。

二、提炼经济价值的方向

（一）音乐的表现形式。我国的民族音乐在具体表现形式方面，一般以单旋律为主，重点突出其音乐的神韵，这种表现方式极大增强了音乐的艺术性，提高了音乐的艺术欣赏水准和审美价值。但与此同时，在改编创新等等方面与其他的音乐形式融合难度有所增强。除此之外，这种单旋律为主的艺术表现形式，主要是借助民族古典乐器进行展现，因此也出现了许多乐曲需要特定的乐器才能展现出来。单一的乐器在进行弹奏过程中，旋律较为纯粹，而当众多的古典乐器进行融合时，往往就会展现不一样的音乐意韵。这也是中国的民族音乐其独到之处。综合分析，我国的民族音乐表现形式注重意蕴表达，从而在形式上变化较少，因此，相比于其他音乐，往往给人一种耳目一新，直击心灵，醍醐灌顶之感，在当代社会，这是人们实现心灵释放、精神满足的有效途径。因此，我们在提炼其经济价值时，应当尽量的突出其意蕴表达的优势，同时在符合市场需求的情况下进行内容的变化和补充，用传统曲调表达新的思想，让传统乐曲展现不同的社会价值。例如，在原有曲调基础上进行作词和编曲，让传统古典美感与现代时尚元素相互碰撞，从而使其具有进一步广泛传播的可能。同时，积极利用传统民族乐曲对于调动情绪、感染精神的有效作用，针对编曲，使其在心理治疗和精神治疗上发挥有效作用。（二）音乐的精神内涵。我国的民族音乐，伴随着历史的沉淀融入了不同时期各地各民族人文思想、价值取向、审美标准等等精神内涵。发展至今，仍然在潜移默化的影响着中华民族的文化构成及发展。体会传统民族音乐，就是理解不同历史时期我国的传统文化，而传扬民族音乐，就是对我国传统文化进行传承和创新。而我们作为文化的传承者，必须能够以合理有效的方式对于民族音乐进行保护和开发，从而让其中所蕴含的精神内涵能够世代传扬，继续潜移默化着我们的下一代。综合分析而言，我国传统的民族音乐是继承和发扬我国传统文化的直接载体之一，将其市场化，也是树立民族自信心，传播中华文化，实现民族进步的重要举措。而在进行价值提炼时，我们应当着重突出其所包含的精神内涵和思想文化，并以此为基点，融入当下的社会人文价值内容，对于发扬传统民族音乐形式，展现我国文化软实力，获得民众文化认同感和自豪感具有重要意义。与此同时，我们还可以通过将传统民族文化融入民族音乐，将现代舞蹈、戏剧、文学与音乐相结合，从而进一步丰富其精神内涵，并获得市场的认同。例如，在进行节目设计时，利用民族音乐具有辨识性的特征突出节目特色。特别是近几年，国学文化俨然已经成为一股新的潮流，音乐作为最容易理解，包容性最强，最容易传播的文化艺术表现形式，在这个过程中，应当具有广阔的展现空间。（三）音乐的视听体验。传统的民族音乐与现代流行音乐在表演时，其所展现的手段、方法、途径等等都有所不同，因此其表演的效果有巨大的差异。现代流行音乐主要以爵士、摇滚、蓝调等等多种欧美国家的音乐类型为基础架构，其内容及风格多样化、多层次化，内容简单明快，易于理解，因此其具有先天性的广泛传播优势和大众娱乐价值，其风格可以简单的将其理解为混合音乐风格。而民族音乐，旋律单一，不富变化，表演形式较为固定，从而在传播优势和受众人群方面稍显不足。综合分析而言，民族音乐市场化必须要紧跟时代潮流，在保证其思想内涵和独特个性优势基础之上，可以适当的在其他方面进行增强，以此进一步拓展受众人群，增强其市场化的可能性。因此，在进行其经济价值提炼过程中，我们可以深入每支民族音乐展现的核心内容，通过借鉴现代流行音乐展现手段，从而将单一化的音乐旋律进行层次化改编，将简单化的表演方式增加新的内容。例如，在进行舞台表演过程中，我们可以通过利用现代舞台灯光、音响、人声、道具、背景等等内容增强民族音乐的表演层次以及丰富其表演内容，同时使其舞台审美更加的切合现代社会受众，更加有利于民族音乐实现良好传播及深入人心。在进行民族音乐文化产品市场推广过程中，对于音乐专辑包装和宣传，可以采用现代流行音乐的市场运作手段，同时还可以将其数字化以获得更大的受众人群和影响力。（四）音乐的独特个性。不同民族音乐之间其风格特性不一样，因此其可能影响的范围人群数量和受众群体有所差别。而我国作为一个多民族国家，经过历史考验遗留下来的民族音乐无一不是各民族文化的集中展现。而面对不同的地域和民族，不同的音乐表演极有可能因为审美观、价值观，以及人文历史有所不同，造成其音乐在传播的过程中遭遇挫折。综合分析，可以得出，不同的民族音乐因其起源不同，所蕴含的精神内涵不同，因此各具风格和魅力。保留这种独特个性并进行合理开发，既是音乐市场化的实际要求，也是现实需求。因此，我们在进行民族音乐经济价值开发时需要结合市场需求，面对不同的受众群体，应当尽可能的在尊重受众文化价值取向前提下，进行针对式的市场推广活动。例如，在面对国内受众时，可以进行多元化的音乐表现形式创作，从而让受众在感官上得到享受时逐步形成认可。在面对国外群体时，可以在保留精神内涵基础上，进行风格形式的改编和创作。

三、开发形势探析

（一）产业化运作。当下市场竞争环境激烈，每一个新的利润增长点都有可能为其产业带来可观的效益。民族音乐作为我国本土音乐风格，应当更加注重保护和开发。因此，市场需要在符合市场规律前提下，进行积极创新，这既是发展我国文化产业的有效途径，也是进一步推动中国民族音乐产业化运作的现实要求。而在当今音乐市场，每一部优良的音乐作品都需要团队的助力，在营销运作民族音乐过程中，我们应当积极借鉴流行音乐发展模式，将民族音乐作为文化产品品牌发展经营。同时我们还需要为其民族音乐提供良好稳定的市场空间，实现精品定位，打造中国式音乐风格品牌和形式。积极的利用相关文化资源、现代科技、市场渠道，进行市场化推广，从而使民族音乐在挖掘、创作、推广、传播等过程中形成一条良好的产业链。而只有积极的利用市场渠道才能够在市场经济的环境下为民族音乐、民族文化的发展和传扬保驾护航。因此，我们需要建立健全相关法律和制度，不断改善文化艺术市场的环境，从而使民族音乐发展更加平稳和健康。例如，应当进一步加强对于出版物、数字化文化产品的版权法律完善。地方政府通过出具合理优惠政策，推动当地文化产业发展。（二）覆盖化传播。在当下各国文化软实力竞争激烈的情况下，抵制外来不良文化的有效途径就是发展自身的本民族文化。从而树立民族的文化自信心，并在此基础上，将我国优秀的文化传播出去，为我国文化在全球文化空间占据有利地位。在这一方面，政府、文化界、科技界、金融界等等相关单位要协同作战，形成合力，共同为民族文化的全球覆盖传播打下坚实基础。要进一步通过发展及输出本民族文化获得世界文化认同，增强我国人民的文化自信，在此基础上，带动区域经济及相关产业发展，为我国民族复兴贡献力量。例如，将音乐与广播电视节目相结合，从而起到推广作用。将音乐与地方旅游相结合，从而相互影响，创造经济效益。同时，我们还应当在各高校积极设立相关音乐经济课程，从而为音乐市场化运作培养人才。例如，理论研究课程、市场营销及推广课程。学院在进行教学的过程中，应当积极的让学生在感受民族音乐、理解民族音乐的前提下进行学习，只有认识到民族音乐与市场经济相结合的重要价值，树立起推广我国民族音乐的责任意识，才能够进一步的为推广民族音乐，实现其音乐形式得到民众认可而努力奋进。（三）多元化结合。民族音乐需要在不断的融合和交流过程中实现传承和创新，这是音乐市场化成功的重要前提。例如，文学、舞蹈、戏剧、绘画等等人文艺术表现形式，无不是通过与其它文化风格、内容、形式和思想进行碰撞和借鉴，从而逐步实现了持续的发展。因此发展民族音乐，首先需要民族音乐本身进行自查，其次结合现当下的流行音乐元素，进行音乐风格的再创。在经济全球发展的态势下，民族音乐可以借助市场途径与外来文化进行沟通，从而迅速实现文化的革新和发展。也只有在实现良好交流的前提下，才能够进一步的让其他国家和民族的欣赏者进行感受和认同。这是一个长期的过程，在这个过程中，我们最为主要的是要保证我国民族音乐其思想内涵可以在市场经济环境的保护下实现平稳过渡，进而迅速转变。（四）灵魂化展现。民族音乐风格和形式纵使千变万化，但其灵魂核心内容仍然是中华民族传统文化内涵，在进行市场化经济运作过程中，我们必须紧紧抓住这一根本，从而在重新创作过程中、推广过程中以及具体展现过程中散发民族音乐独特的意蕴和精神。其中创作的前提必须尊重传统的民族音乐文化内涵，节奏可以由缓到快，旋律可以从单调到多重，风格也可以从内敛到奔放，但是我们需要始终坚持民族音乐其中个性化的内容。尊重艺术，尊重文化，也就是尊重我们的民族之根。而只有始终怀抱着这一点，才能够在音乐市场化运作过程中，始终占据有利地位，始终保有独特的思想内涵，始终保证我们的文化完整性。

四、结束语

综上所述，民族音乐是我国传统文化的重要载体，保护及发展民族音乐，是当代社会赋予我们不可推卸的责任，我们有义务在尊重传统文化的前提下，进行民族音乐的创新和传扬。同时也希望在未来文化发展道路上，能够始终牢记使命，紧跟时代需求，为文化传承贡献力量。

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作者:郎群 单位:佳木斯大学音乐学院