意境美在中国画艺术中的运用
时间:2022-04-21 09:14:31
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摘要:对于传统的美学而言,意境属于重要的范畴,即为情思和景物及生活画面之有机融合,属于以综合功能情景交融境界。而且意境更是中国画之灵魂,是衡量其艺术价值的一种重要标志。因此,探究中国画的意境美具有现实意义。本文阐述了中国画意境的内涵及具体体现,并分析如何在中国画中创造意境美。
关键词:意境美;中国画艺术;灵魂
一、前言
中国画属于一种比较独特的绘画艺术,具有典型的中国特色。并且经过了长时间积累和沉淀之后,中国画形成一种比较特有的审美风格、审美情趣及完整理论体系。中国画不但在追求艺术意境,还是传统美学思想一个重要内容。但是怎样才能够通过中国画展示意境美,是相关人士探究的重要课题。
二、中国画意境内涵及特征
1、中国画意境内涵
在我国古代美学中将意境作为重要的内容及组成部分,更是美学理论重要范畴,属于一种审美意识。意境就是艺术作品中所体现的情、意、景及境几者互相交融所产生的审美境界。一直以来,中国传统美学核心内容为人和自然之审美关系,在其关系上形成一套完整意境理论。随着美学不断发展,意境理论依据渗透至其他各个艺术领域。对于中国画,意境即为画家经过描绘景物所体现的思想情感所形成一种艺术境界,欣赏者通过这种意境和作品产生共鸣,接受美的熏陶。并且作品展示的意境美是对作品艺术机制的一个衡量标准,只要能够流传千古作品均创造出完美的意境。经过长期发展,中国画吸取传统文化的审美意识和营养,逐渐形成诗歌化的特征。
2、中国画意境美之特征
中国画尤其讲究意境,意境美主要特征表现在四个方面,即为虚实相生、画中有诗、气韵生动以及不似之似。1)虚实相生。属于传统美学思想中一个重要准则,即为意境美之根本特征。虚通过实来实现,而实就需要虚进行加工,虚实相生,无画都能体现妙境,因此中国画中意境美,实中有虚;画家通过精湛技巧,运用笔墨把实景和虚景、真境和虚景、有画处和无画出密切联系在一起,把虚实相生展示的淋漓尽致,将画中意境尽相体现。2)画中有诗。即画中景物具有诗意,体现出中国诗画的一些相似处:其一就是结构韵律;其二意境含蓄性。在中国古代,画家和诗人逐渐成为了诗画相融,从中国画里,画家采用的手法技巧、生活经历、思想水平等都能够发挥关键作用,画家笔下刻画的均匀形象、布局错落有致、色彩均衡都能够让画诗意化。3)气韵生动。气韵生动属于中国画的意境美之重要特征,气韵即为韵味,画中人物展示出一种精神。气味和韵致属于一种韵律,生动一方面是生命运动,同时也是大自然与自我的生命。换而言之,描述人物展示出气度和韵致,体现出生命力即为气韵生动。中国画里画家使用笔的轻重、巧拙、疾徐及曲直;从而形成了图画的繁简和虚实,体现出节律,体现出不同的节律和韵律,对一幅画而言气韵非常重要,能够体现出画家之思想感情,给人一种幸福和谐之美感。4)不似之似。这个也是中国画意境美中一个重要特征,即为画家笔下对自然物象的描绘,并非客观描摹,而是画家对现实生活的一番取舍,并进行调节、概括及加工,从而体现出画家内心的感受,寄托个人情感,从而体现自然物象的艺术效果。即人手不似、经过似、最后又不似,才为真似,从而实现了画源自生活,超越生活,实现画有尽而意无尽之效果。
三、构建中国画的意境美
事实上,每个中国画都有其艺术性,而艺术性中的灵魂就是要体现出意境美。但是意境美并不是随意就出来了,必须要通过合理的展示才能够体现出来。
1、中国画意境的来源
中国画意境的基本要求就是素朴之美、天然之美以及纯真之美,换而言之就是自然天真的美。所以中国画意境均源自于生活,源自于自然和现实。中国画意境基本上都来自于生活,因此欣赏中国画时就会发现许多画都和画家生活存在千丝万缕关系。画家就是通过画展示现实生活的所欲所感,自然欣赏者只有设身处地才能够真正体会画中独特之处。所以中国画意境来源生活,是画家对生活进行提炼、进行修养,更是一种境界。
2、中国画意境美的创造
中国画意境美,就是画家通过描述出来的景物表达自己的情感,欣赏者通过欣赏产生出联想与共鸣,犹如身临其境,让思想感情得到感染与升华。1)创造中国画的“形与神”。中国画中境和象间属于矛盾的统一体。中国画比较重视以形写神;形即为画家对客观事物的观察,和意境中境的意义是一致的。画家所创造国画中的意境即为写真景物,具有真感情;因此作画时必须要深入观察事物姿态特征及神韵气质,才能够体现出“处身于境、视境于心”之艺术境界,比如我国的画家画松之时,对松树进行日夜观察,几乎是画松十万本,才得其真。形似,即为创造中国画意境的起点;从外表来看创造意境即为形和物相似;而从内要求即为以形写神;在《古画品录》之中就言明画家应该做到气韵生动,即为传神;创造中国画的意境就是通过粗细、浓淡以及疏密的手法创造出一种气韵与深思之绘画境界。2)创造中国画的实象和虚象。中国画的象并不是单纯指实境与真象,是形与神二者的统一。事实上,只有将意境构建于该基础上,才能够体现出更深层次,才能够实现境生象外,才能够通过实象联想到象外之象,从而形成一些新境象,即为虚象。此处象并非纯粹客观事物及自身状态,即为画家感知的事物属性。中国画具有的状物立象,画家就要依据所需对事物进行裁剪,依据物象气势对画面进行布置,从而营造出动人心魄之气象。3)创造中国画的象与意。创造意境还必须要境和象相统一,意境之中的情主要还是依附象,意也是通过境产生出来,即为象外之意。描绘事物时,中国画经常是寄情于笔端,寓理于纸墨,把山水欣赏融入到情趣之中,必然富有了诗情画意,这样画面形象具有了多元化与趣味性。中国画比较重视画意不画形,认为真正画家得意忘形。即为常说的,画山水、意在笔先。总而言之,中国画意境即画家在创作的过程中,外师造化和中得心源二者相得益彰,珠联璧合,展现出人类心灵和自然万物的独特生命境象。
四、结束语
总而言之,中国画的意境美一定要立足本民族之传统文化,努力提升自身素养,结合画家对现实社会、事物的敏锐洞察力,掌握必要的表现形式与笔墨技法。才能让意境美永远保持活力。
作者:王洋 单位:山西传媒学院
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