文人剪纸理论

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一、剪纸、文人剪纸、剪纸的文人

“剪纸”一词，指“平面镂空艺术”。

材料原来是纸，发展到竹、木、玉、石、皮，及现代材料的薄片，进行有效的镂剪、雕刻，都称剪纸艺术。其操作手法，有剪、刻、烧、撕等，当代还有人用计算机制作。剪纸的本源在于民间，她是悠久的农耕文化磨砺出来的非物质文化产物，国际美术界称之为“母体艺术”。

文人，辞海指“会做文章的读书人”。

那些腹有诗书，文笔翩跹，又喜欢剪纸之人，无论白领蓝领可以操刀为笔，镂纸成章，大概就叫“文人剪纸”吧。

然而，历史总要从民俗图腾的崇拜，走向书斋、炼作经典的。

“文人剪纸”只想将原始民族文化因素归纳总结，加上诗情画意哲理为契机的思想印记，再回到民间。“文人”一词，早已被时代所丰富。借助剪刀来“做”文章，可以超越时间、空间、乃至于信仰，用一种神韵，抒发胸臆；借助阴剪，或阳剪的中国剪纸基本语言，去铺陈情节，去升华立意，让文采在纸上夺目，让题材、用料、手法都得以创新。

剪纸的文人，内心世界相对丰富。“思接千载，恣肆”也是寻常事。一旦潜心创作，“共鸣”难挡，他们的作品，不但愉悦身心，生成和谐，往往更客观地描绘了世态的动感、憧憬着未来的天地。事物之间均有内在联系，“近取诸身，远取诸物，以神明之德，类万物之情”是文人剪纸的基质和追求。剪纸的文人，在此中得以磨炼，得以奉献。

二、历史上的文人剪纸

中国的剪纸遗存太丰富了。那个跟着神六上太空翱翔的《太阳神鸟》，是三千多年前的纯金剪片；河姆渡的《鸟纹骨匕》，大汶口的《象牙雕筒》，这些出土的“剪纸艺术”，实在令人叹为神物。在没有文字的时代，那些具有超前洞察力，不凡想象力和坚韧的实践能力的史前人，便是当时的“文人”。

祖先的厚积，是我们的底气。而且“文人剪纸”也不是空穴来风，让我们一瞥历史记载吧。盛世大唐：药王孙思邈《千金月令》记：“唐制，立春，赐三省官彩胜，各有差”，立春日，官府按级别赏赐官员（丝质或镂金的）小纸剪成的吉祥物（诸如燕子、花草等），让他们簪在头上或系在树下，隆重庆祝春天的来临。

李商隐的《人日即事》作了“镂金作胜传荊俗，剪彩为人起晋风”的历史性记叙。

太和进士李云的《立春日诗》，用“钗斜穿春燕，罗薄剪春虫”描写家眷在春日的活泼美丽，何等动感。

雍裕，则踌躇满志地在《剪纸花》上直白：“敢竞桃李色，自呈刀尺功，蝶犹迷剪翠，人岂识裁红？”在唐代，那么一个有身份的文人，痴迷于剪纸，敢教蝶乱蜂狂桃李竞色，这是怎样一种的真性情，得以怎样的快乐啊。

杜甫，安史之乱逃难中，天黑时分，逃到彭衙好友孙宰的家。孙县令虽“张灯重启门”大礼伺候，却也难以让魂不附体的诗圣缓过神来。于是剪了“招魂”的小红人，不但向至交表达温暖，而且还作了共同“信俗”的载体，起到了疗心的作用。惊魂稍定的杜甫先生，作了首五律《彭衙行》，写下“煖汤濯我足，剪纸招我魂”的佳句。

宋元之后：宋代，是中国剪纸发展的高峰也是明、清及现代剪纸繁荣的基石。

周密的一部《志雅堂杂钞》，记不尽“清明上河图”时代的繁华。其中有一段生动记录：卞梁天街上的“打纸作”，“极为精妙，能随所欲而成，有余敬之者，每剪诸家书字，皆专门。其后忽有少年，能袖中剪字，更精于其人，于是独擅一时之誉”。

《宋稗类钞》记云，婺州刘鼎臣赴省试，濒行，其妻自剪纸花赠之。剪纸可以为夫励志，可见当时剪纸，在文人家庭应用之广泛。又有记云“七月秋孟横街叫卖楸叶，妇人争买之，剪为花样，插于鬓边以应时序”。啊，那当是七夕情人节的爱情信物么？最令人忍俊不禁的是大文豪苏东坡也来凑热闹，“东坡亦簪幡胜过，不由诸子侄笑指云‘伯伯老人亦簪幡胜耶。”他写诗回应：“萧索东风两鬓华，年年幡胜剪宫花。”那时代的文人剪纸，和享受剪纸的文人，何等风流倜傥！随后的元曲，便有了“江南草青青，纸花红殷殷”的婉转唱辞。而最为洒脱的是明代吴门诗人吕桐，冬天出门赏雪，必散许多大红的剪纸花儿于雪地，还吟诗道：“巧剪吾旅伴，雪天散作花”，为大地装扮，用剪纸的“行为艺术”，利己利他，这样的性情，还非文人莫属吧？话说清嘉庆年间，扬州的张酉，擅剪双龙，远近闻名。一年常熟大旱，乡人特到扬州“请”剪纸双龙数百张。龙到雨即下，神之又神。是故张酉更出名。

请别老把“迷信”挂口上，既有蝴蝶效应，可招风，怎见得就没有“纸龙效应”，能祈雨呢？在剪纸界，夜里剪只猫，吓唬老鼠的事，常常有。剪个“抓髻娃娃”镇住小儿惊悸，更常有了。张酉家一代代都出剪纸高手。传第四代张金盛，已是光绪年间，最为辉煌，拥有十套（每套百张）非常叫响的样品，各省都有定购者。第五代张永寿，被称为中国现代剪纸三剑客（加上北方王老赏、南方李尧宝）。张的技艺超群，1979年就获得“中国工艺美术家”的他（当时全国获此称号的34人，剪纸界仅他一人），十年后离世，家贪如洗。叹的是，衣带渐宽，何止人憔悴！2007年笔者到扬州参加中国剪纸博物馆开馆典礼，用心寻找张的后人。几经周折，找到他的女儿，儿女虽承有他的技艺，但不以此为生。她用家传技艺，给我剪了一件未完成的小品，那手法，依然称绝。问其名，沉默。查问其父著作，说是上世纪年代有个小册子，也绝了。于是，晚宴上有个多事的老太婆，向市长建议：为张永寿出一本遗著吧？答曰：会的会的。两年过去了，秋水依然澄碧，而白鹤，已然渺渺长天了矣。

远的就让他远去吧。而就在我们家门口的福州，清代名儒梁章钜先生在《归田琐记》中云：“兹以吉祥之景，代替吉祥之字，剪作花样十六，分赠各家，务望照此剪雕。”谁说福州没有剪纸史？一个学者型的官员归田，有如此的襟怀心态，加盟剪纸，为亲眷出“花样儿”，真可以算是福州文人剪纸的祖师爷了！三、云起风生的现代文人剪纸若以惯性思维方式看问题，您绝对猜不着，我国有案可稽最早的一本剪纸集出于1946年，作者是大诗人艾青，他说，“比起其他民族艺术来，剪纸算是最健康，最纯朴的艺术了。”1996年中国剪纸学会成立，还邀请他当顾问；在这之前，刘半农、张汀、古元，甚至钱玄同、顾颉刚、蔡元培那样的大学问家，都参与并倡导过剪纸，尤其是鲁迅先生，把源于欧洲的版画“藏书票”，从日本介绍到中国，再发展成剪纸的藏书票，且在“上流社会”风靡了起来，一时间，文人的书斋里，藏书票与藏书印争宠，推动读书藏书的热潮。

那时代的文人，功利心可能更淡些，民族感情更浓些，目光也就远了——世界存在了几十亿年，人类只是初来乍到；民间剪纸数千载，文人剪纸闪烁其间。现在请大家直观一下：生于1912年的陈志农，13岁就涉足艺术，常常持黑色硬纸，以“剪影”的方法，剪作北平街头底层民众的生活即景。

因为极富传神，被称为是“艺术家剪纸第一人”。徐悲鸿先生评价他“今日中国艺术界代表之一。他用民间的工具，表现一个高级的心灵，用充满悲悯的眼光，表达老北京下层人的生活踪影，这在世界上任何地区也是少见的”。徐悲鸿将他的作品带到法国展览，得到“人人赞美”。

在这之前，他也曾默默无闻。是徐悲鸿振臂一呼，令陈志农的朝霞，破雾而磅礴，中国文人剪纸的“天边”，也就徐徐日出了。当然，徐先生的评价是十分地确切与中肯，其中“高级的心灵”，“悲悯的眼光”，正是文人剪纸的精髓所在！天津美院教授仉（读张）凤皋先生，就是为此而终其一生的人。他是原“中国剪纸学会”创始人之一。是中国著名剪纸理论家和实践家。主办最早的《中国剪纸艺术报》，组织和参与了上百次的剪纸理论、剪纸实践的活动，让剪纸展览，四次进入中国美术馆；他编写的剪纸专著，达一十三本之多！先生极为勤奋，诲人不倦。经他的手传心授，天津大学美术系，为世界各地输送了一批又一批的剪纸好手，令中国民间剪纸艺术，通过“学院”的传送带，直达许多国家的艺术殿堂。

仉教授又是剪纸界常态的伯乐。有一次上街，在废弃的旧书堆里发现一张无名无姓的小剪纸，构图大胆夸张，装饰图案十分独特，不可多得。他琢磨着，这该是剪的《金瓶梅》的插图吧？于是，竟然忘了是干什么上街的，却像“福尔摩斯”那样费尽周折，几个月后，终于找到了那个叫徐冰的“剪纸达人”。迅速将徐冰作品推荐给世人。

仉先生是在不断编写剪纸专著中，积劳成疾的。上世纪八九十年代，出剪纸的书，格外困难。好不容易说动了哪个出版社，就得倾尽心力，拼命赶工。在赶写《中国现代剪纸》大部头时，先生多次心脏病发作，其后每况愈下。美编、评论家左汉中先生，在此书序言中指出：“实事求是的说，《中国现代剪纸》在反映现实生活和弘扬时代精神方面，是民间剪纸无法企及的。她以夸张而富有美感的造型和想象力、丰富的感情色彩，来完成艺术表现。洋溢着浓厚的诗情画意，表达出明朗向上的时代精神。无疑，‘现代剪纸’是‘民间剪纸’脱颖而出的新群落。”即使这样，仉教授仍然认为“现代剪纸”一词，“并未有一个权威的概念。”我以为，他为自己的预见，留下伏笔。此书2003年问世，“文人剪纸”的“新群落”就紧跟着“现代剪纸”，令人瞩目。

这本书，是当代“文人剪纸”的先行者！我的好多经典的剪纸书籍，都是仉教授帮助淘来的。书香依然弥漫，斯人三年前仅69岁时羽化登仙去也——2006年3月4日，惊蛰时节，是许多剪纸人眼睛湿润的日子。

中国文人剪纸的有序进展，与美术院校中许多泰斗们的襟怀开阔、目光深远、客观公正，是息息相关的。他们既剪纸，又研究。比如剪纸史专家王伯敏教授，比如美学家、美评家张道一教授，内蒙的阿木尔巴图教授，北京的乔晓光教授等等。而“现代剪纸”的精英人物如傅作人、秦石蛟、沐正戈、王言昌、张候光等等前辈，本身已成典范。尤其是著名山水画家林曦明，是真正大师级的剪纸界巨擘。他们，已经是文人剪纸的先行者。

四、卧虎藏龙的当代文人剪纸

活跃在当代的剪纸文人，大多有自己长期从事的一份职业。随着盛世，有机会有兴致读书、品画、赏月、闻香识时序；有相对稳定的生活，有流溢的诗情画意；他们的剪纸，在艺术上，都是难得的大气；他们不离世、不出尘，他们总是在别人没有预期时，献出艺术的善良，善良是一种不贴标签的贵气。容我介绍几位“当代文人剪纸”的痴迷者——

1.晓桑

晓桑，是一家3口共同的笔名。家长老先生是统帅。他的相貌因灾患而损，但难掩洞彻的目光。先生清贫硬朗而智慧，博学低调而安详。在剪纸界，他的作品丰厚，又屡屡出手不凡。不是因为刀法有多讨巧，而是因为立意高且远，手法新且奇，画面温馨而又唯美，很少有人企及。

他的巨幅作品《蒙古长调》，是可以让人“看”到声音、“听”到色彩的、典型的“文人剪纸”。他也是被公认的最有文化底蕴、最有发言权、而又最不事吹牛的“文人剪纸”代表人物。

2.赵澄襄

潮汕的美丽女子赵澄襄，笔名澄子，是汕头画院的副院长，著名国画家，著名报人，作家，可以说她著作等身不为过。其画作因富含浓郁的潮汕文化，身价甚高，可她痴迷剪纸，剪纸的专著也有多本。

她的剪纸作品充满文人的逸趣，飘逸着清新淡雅的书卷气，让人百看不厌。

她又是最早提倡剪纸创新，提倡剪纸人多读书的人。澄子功成名就却很淡泊，为人诚恳，很具亲和力，是中国剪纸人所共同推崇的一位相当完美的“文人剪纸”艺术家。她的作品《红云》，具有单纯的诗意，灼灼的生机。

3.吴文娟

吴文娟，古稀老太太。一个乐享寂寞的人，有空读读书，无事剪剪纸。她的《海天一览》，就是被曹操《观苍海》的诗句“日月之行若出其中，星汉灿烂若出其里”所感动的作品。这个老太婆喜欢把读书的感悟，变成剪纸。作品《飞花》的画面上，镂刻着“花是草木的智慧，智慧是心灵之花”的行书。她，也是被公认为“文人剪纸”之一人。

“中国电信”于2009年10月，隆重发行《中国文人剪纸——娟娟人物剪纸》6件套的纪念卡，为文人剪纸走向台前，亮相，并且正名。

在中国活跃着并成果丰硕的“文人剪纸”者，还有浙江沈雷、云南樊涌、吉林张春颖、和林格尔段建君、包头荣凤敏、山东王继红、黑龙江傅清泉、内蒙古么红霞、王红川，浙江林荣文（聋哑人）等等许多人，他们文化深厚，技艺超群。他们同时也是当今中国，乃至国际上的剪纸骨干和精英。

世界发展了，文化发达了，文人遍地。可以预见，文人剪纸，将以一种最新的艺术生命，与电脑并驾，向着太阳自转、公转！中国文人剪纸一轮红日，正在磅礴升腾中！