音乐老师言语艺术

导语：音乐老师言语艺术一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

教育家苏霍姆林斯基认为：“教师的语言是作用于受教育者心灵的不可替代的工具。教学的艺术包括的首先是打动人心的谈话的艺术。”语言是人们进行交流的工具，教师准确形象、富有激情的语言，对课堂教学会有明显促进作用，因此音乐教师要充分发挥语言的艺术作用，把音乐与学生沟通起来，使语言艺术成为知识、心理和情感互相交织、互相促进的一种综合交流，进而提高音乐课的教学效果。

一.运用有声语言艺术

1.磨练基本的语言技能语言技能主要指发声技能和修辞技能。发音用声技能主要包括：气息控制、语音辨别、音量把握、语调变化、节奏处理等。音乐教师无论是在教室上课，还是演唱厅指导训练，不但要求声音响亮，而且能熟练运用普通话。语调变化和节奏处理也是显示语言魅力的重要手段，应在生活口语的实践中注意观察、体会，注意轻重、快慢、抑扬顿挫的技巧，使自己的语言流畅、严谨，生动、形象。

2.做到课堂语言的准确规范，流畅自然教师的课堂语言的正确性、流畅性也直接影响到教学的效果，而且在一定程度上决定着学生的语言发展水平。音乐教师的课堂语言应该是标准、流利的普通话。在语言发音上，切忌夹带家乡方言。教师在讲解和范唱时，要做到音色优美，我们可以借鉴声乐中的正确发声方法，通过训练、调节，不断美化自己的音质，使语言发音像旋律一样流畅，像歌声一样动听。标准的普通话和优质的音色会给学生带来听觉上的美感享受，会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深对教学内容的印象。这不仅可以潜移默化地培养学生规范的语言发音，为歌唱的字正腔圆打下扎实基础，还可以烘托出音乐艺术的美，使学生终身受益。其次，课堂教学中，学生处于一种特殊的认识过程中，教师的语言表达是否精确无误、流畅直接关系到学生的感知力和理解力等方面的正确与否。因此，教师在课前必须理解、吃透教材，设计出既起伏跌宕、又有逻辑思维层次的语言，使教学语言明朗，句子结构流畅完整，文理通顺，语言丰富多彩，具有新鲜感。同时，还要充分发挥音乐语言的特点，把艺术语言以导语或解说等形式转换为文学语言，让学生在正确思想的引导下有充分想象的空间。

3.语言要精练概括，组织有序音乐教师的课堂语言还应该是组织有序的。高质量的音乐课，教师的语言应该是组织有序、环环紧扣音乐逻辑、引人入胜的。以概括性的语言、精练的词汇引导学生，以期提高教学的质量和效果。否则将会破坏课堂中音乐作品本身的完整性，破坏艺术表现力。教学中切忌语言组织涣散、繁琐冗长，无目的反复和平铺直叙，内容东拼西凑、废话连篇、语无伦次。因此，为了避免此状况的发生，老师要做好充足的课前准备，备课时认真的组织课堂语言、认真的揣摩每一句话，删繁就简、言简意浓、深入浅出、简明扼要。既不能照本宣科，又不能啰啰嗦嗦、拖拖拉拉，使每一句话都达到精炼、概括的效果。教师的语言只有达到精而准，才能抓住教学中的主要矛盾，体现教学的重点，使学生对复杂的理论理解透彻，从而激发学生的兴趣，带领其遨游于音乐的海洋。

4.利用语言的趣味性、生动形象性，激发学生的学习兴趣音乐中的很多的知识，对于小学生来说，理解起来有一定困难。如果教师只是照本宣章，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以，教师在讲授时要发挥语言的无穷魅力，要善于从学生活动的实际出发，结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发，或借助故事、游戏、影视、流行音乐等元素，或新奇变化的语言形式和手段，使音乐教育活动充满乐趣，从而有效地激发学生的活动兴趣，唤起他们的求知欲，提高教学效率。如：教唱《两只小象》时，我们可以根据歌词编了这样一个简短的故事：有一天，两只小象吃过晚饭，不约而同的来到小河边散步，他们走着走着相遇了，就扬起鼻子勾一勾相互问好，两只小象一见面就成了好朋友，又勾鼻子又握手，大家都夸它们是一对好朋友。同学们，让我们也来学习小象，握手并成为好朋友吧！通过绘声绘色的描述既激发了学生的学习兴趣，又帮助学生记忆和理解了歌词，还进行了德育教育。

5.课堂语言要亲切自然，有情感性，实现教育感染力人民音乐家冼星海认为，音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，陶冶人的性情。虽然，它是以动听的音响、优美的曲调、鲜明的节奏、生动的形象等特殊的艺术魅力，使学生在潜移默化中受到熏陶和教育，但是，音乐教师的课堂语言表达也要有教育性。用自己健康的、高尚的情感引起学生在思想、感情上共鸣，以感染学生。音乐教师的课堂语言表达要有情感性，学生不仅在知识能力上得益，并且在思想情感上得到熏陶，用自己健康的、高尚的情感引起学生在感情的共鸣；音乐教师的课堂语言要富有激情和极大的艺术魅力，要做到像旋律那样优美，像歌声那样句句动听。朗诵歌词时，在语调、力度、速度、音量上都要做到恰到好处，力求生动、悦耳。在教学中，用不同的情感去朗读歌词，对理解作品和表达作品起着推波助澜的作用。如：用坚定有力的、高昂、怀着爱国热情的必胜信心朗读《中华人民共和国国歌》，使学生充分体会中华民族是伟大不屈的民族。用舒适、轻柔的语调朗读《小宝宝睡着了》，可以把学生带入温柔、甜蜜的情绪之中。

二.融合恰当、优美的无声形体语言艺术

音乐教师除了应该具备优美的音色和生动形象的口头语言表达外，还应具备优美的形体语言。教师优美的动作和表情能达到出神入化的语意效果，创设美的意境，能达到师生心灵上的沟通，引发学生的共鸣。

1.肢体动作语言肢体语言不仅可帮助教师表情达意，还可使教师利用学生肢体语言的反馈信息更好地“解读”学生。在音乐知识、技能的讲解和示范中，学生做出的点头、微笑或目不转睛地注视教师等积极的反应，都说明教师所讲的内容与学生的求知欲融合在了一起。合唱时的指挥就是显而易见的肢体语言。除此之外，在教唱一首歌曲或者是欣赏一部音乐作品的过程中，教师都不可避免地需要用一些手势或身体语言来传达作品的情感，以便学生更直观、更深刻地理解作品。例如欣赏《瑶族舞曲》时，教师的几个简单的瑶族舞动作，再加上相关的词语，就能使学生很快地随教师一起进入欢快的音乐氛围之中，并准确地掌握瑶族音乐的主要节奏。所以，教师必须善于把握好课堂气氛，正确地通过学生体态语言的反馈信息解读学生内心世界，以提高教学质量。当然，肢体动作的运用一定要恰如其分，若是过于夸张或准备不够，就会导致喧宾夺主，甚至适得其反，达不到预期的效果。

2.眼神人们常说：眼睛是心灵的窗户。利用眼神与学生交流，是音乐教师也应会的一项本领。教师在音乐教学课堂上，要合理调控眼的视角、视域和视线，特别是视角应呈正视，这样会使学生感到“老师在对我们讲”。眼神的积极作用可涉及音乐教学课堂的各个环节。如教师提出某个问题让学生给予解答时，不论答得对错与否，都应给以赞许或鼓励的目光，以激发起学生的自信心。在教师指挥学生歌唱时，要通过眼睛进行观察示意，与学生进行情感的交流，并用眼神来表达和暗示音乐情感的变化，提示声部的进入。

3.口型、身体姿态与表情口型、身体姿态与表情是肢体语言中不可缺少的一部分。音乐教师应该像一个演员，用自己精湛的技艺牢牢地吸引住每一个学生。在音乐教学课堂上，教师姿态端正、动作稳健，会增加讲课的吸引度和知识的可信度，能保持住学生的注意力。教师教学的姿态表达，是教师的素质修养和精神内涵的审美提示。因此，教师必须讲究姿态美，力求自己的姿态自然、大方、得体，给学生以稳重的感觉。

教师的面部表情是表达思想的有利工具。一般来说，教师在教学过程中，面部表情应该是自信、友好、开朗和蔼的。如在辅导学生练习音乐的演唱技巧或器乐演奏技术动作时，教师应以和蔼热情的笑脸、一丝不苟的投入和鼓励信赖的表情，拉近师生之间的距离，使学生提高信心。在与学生交流的过程中，头部的动作对于表达思想或态度也起着重要的作用。此外，口型也是教学过程中重要的一个环节。唱歌过程中，在力度、速度等方面做出对比时，教师若用有声语言就很可能破坏了歌声的优美，而用无声的口型加以提示则是一种很好的方法。