言情文学奇葩

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琼瑶女士迄今共创作出版六十多部中长篇小说，其作品常被一版再版。其大部分的著作也都被改编为电影或电视剧，且一再被翻拍与重播，造成了空前广泛的轰动与影响，其在文学界和影视界的畅销程度可谓少人媲美。笔者认为：一种文学作品能够引起受众的广泛关注与阅读，自有其魅力所在。而一个系列的文学作品能够连续不断地双栖于文坛、影坛几十年，琼瑶亦可谓是第一人。故她的创作必有其长处与特色，必有值得我们探究与欣赏的内涵。因而，分析、挖掘琼瑶小说创作中的审美特征及价值，便是我们致力于研究其作品的重要途径及根源。

1琼瑶小说的社会与人生价值

1.1作品中的社会学内涵

1.1.1传统文化观念的显现与影响

20世纪60年代的台湾社会环境是十分封闭的。琼瑶既是从中国内地迁往台湾的作家一员，其作品必然会打上中华传统文化的深深烙印，中华主流文化中的儒家文化其思想核心为：仁、义、礼、智、信、恕、忠、孝、悌。这种影响也时时在其小说中得以再现：如父为子纲、注重孝道以及对女子贞操观念的重视。以《失火的天堂》这部作品为例，作品中充满了幻灭之感。少女洁舲想象中的天堂是透明的，当她试图走近这个透明的天堂时，天堂失火了，她也因此而幻灭。她曾经是饱经磨难的豌豆花，命运多舛，美丽而纯洁善良，是一位落难的公主。在遭遇了魔鬼继父的蹂躏与虐待后，幸得医生秦非和护士宝鹃的救助，成长为一个美丽、飘逸而纤尘不染的女子，并且有了一个全新的名字洁舲，即一艘美丽的小船。然而，她的内心是如此的脆弱与不安，面对失身的痛楚，她不敢恋爱，传统文化对于女性贞操观的影响让她觉得自身不完美，不配得到真正的幸福。她对于爱情处处躲闪，在下定决心接受爱情之后，却未曾想过往不堪的身世秘密被揭穿，爱她的男人以及他的父母不愿家族蒙羞，即使他们知道洁舲也是受害者，也无法摆脱世俗的观念。等到爱她的男人终于醒悟，洁舲已选择结束自己的生命，并留下了调侃的诗句：我终于知道天堂的颜色了，它既非纯白，也非透明，而是火焰般的红，神仙们都忙着救火去了，至于人间那些庸庸碌碌的小人物，他们实在管不着了[1]。

1.1.2美国文化的融入与渗透

“从50年代起，台湾在接受美国政府的政治护佑以及经济援助的同时，通过教育体制的美国化改革和西方文化的渗透，使得台湾的思想文化日益出现强烈的西方色彩”[2]。而在琼瑶的相关作品里，与时俱进地书写了美国文化的融入以及对于台湾人民生活的影响：如在《烟雨濛濛》（即后来改编成电视剧《情深深雨濛濛》）一书中，作品中的人物时常见面的地点便是在陆依萍驻唱的舞厅，依萍也会唱一些由美国歌曲填词改编的歌曲。在《我是一片云》里，女主角段宛露的男友顾友岚是个留美工程师，而段宛露与作品中的两位男性也常在咖啡厅与西餐厅里见面约会。在《梦的衣裳》里也有这样的情节，女主角陆雅晴为了赌气，在台北一家名叫“花树”的豪华西餐厅里，“她狠狠的点了牛尾汤、生菜沙拉、菲力牛排、咖啡、奶油蛋糕，和一大杯冰淇淋”。而牛作为农业社会里重要的图腾与象征，以前的台湾人民是少吃牛肉的。故此可以说在人们的经济、生活方式与思想观念里都能够显露出美国文化对于台湾社会的影响。我们更可以在琼瑶的作品里看到台湾社会经济的变迁，西方文化的涌入，以及东西方文化的交织与碰撞、矛盾与融合。琼瑶的小说创作与时俱进地展现了这些文化的碰撞与转化，因而在一定意义上具有了社会学的内涵。

1.2社会审美价值

琼瑶小说的主要创作在集中上世纪七、八十年代，她的小说之所以拥有广大的读者群，并历久弥新，影响至老、中、青三代，与之出现的时机恰当不无关系。其时的中国内地正处于改革开放初期，传统、守旧的观念仍然占据上风，压抑着、禁锢着人们的思想与心灵，而人们对于真实情感与美好爱情、生活的渴望与期盼是不曾磨灭的，被压抑良久的精神需求也需要得到适时的排解与释放。这时琼瑶小说便如一剂甘露，滋润了人们干涸的内心，极大地满足了身处情感沙漠之中的人们的心灵需求。这种在妇女思想解放的基础上，对于爱情与情感意识的个人化追求，不难说具有人性化的启蒙和先导的意义。甚至有人这样说，鲁迅和琼瑶的小说都是时代与人生经历相结合的产物。他们对于人性与生命都有着深层次的思考与关怀。只是鲁迅小说关注国民思想、精神和意志，代表的是民族中的大多数，他常常通过小说创作揭示出人性与社会的黑暗面，以此来激发人们的思考和讨论[3]，而琼瑶小说却是从审美的另一面将人生中美好的爱情、亲情、友情进行一一展现，甚至构筑了现实中难以寻觅到的梦幻纯爱给人慰藉，令人想往和陶醉。当然，琼瑶小说的内涵与深度是无法与鲁迅小说相比拟的，但其小说对于美好情感与生活的祈盼却是真挚的，其小说的适时出现也满足了人们被压抑的精神需求，尤其是满足了青年人的心理取向和内心真实的价值追求、审美诉求，从而体现了时展与演进的必然要求。

1.3对生命与人性的关怀意识

具有女性、母亲身份的琼瑶，以女性特有的关爱情怀表达了自己对于生命、人性乃至整个人类的关怀。

1.3.1关注普通人的情感意识以及相关社会问题

琼瑶小说虽以爱情为主题，但其中不乏对于一些社会问题的关注，如涉及青年一代的成长教育问题、传统一代的婚姻价值观问题以及大学生的迷失彷徨、人类的道德责任感等问题。她对于女性在人生中可能遇到的相关敏感社会问题诸如同居、外遇、强暴、被虐等也进行了书写，并在同时向这些女性显示了强大的人文关怀和怜爱。譬如自传体小说《窗外》向人们展示了青少年在成长教育方面的问题，青少年需要父母的尊重及认同，而并非简单粗暴的管理，这样只会适得其反。琼瑶在作品中塑造的母亲形象也是两极分化的，一种是如《窗外》、《一帘幽梦》中简单粗暴式处理问题，不懂得关怀与尊重儿女内心隐私与自主权的母亲；一种是宽宏有量、开明大方的慈母形象，如《月朦胧、鸟朦胧》中刘灵珊的母亲。还有一部《匆匆，太匆匆》，这部作品是在真实故事背景的基础上艺术加工而成，感人至深，讲述了年轻大学生的爱情迷惘与责任感问题；《碧云天》谴责的主题是现代社会借腹生子的不道德行为；《烟锁重楼》中表现了旧式的“三纲五常”观念对女性幸福的扼杀；等等。这些作品中的故事情节与人物形象都寄寓了作者对于生命和人性的关怀意识。

1.3.2对生命韧性意识的赞美与宣扬

琼瑶认为人应该具有坚强的生命力，在面对人生的困难与问题时，应以强大的精神与意志力与之抗争。可以说，琼瑶小说中的不少女性虽然纤弱，有的还饱经命运的折磨，但她们的内心是坚强而独立的，是自尊自爱、自强自立的女性典范与代表。她们敢于争取，敢于反抗命运的不公，敢于向世俗挑战，并通过自身的努力尽可能地改变自己的命运。《菟丝花》中，忆湄和她的母亲，她们是生活的强者，可以主宰自身的命运，有勇气与能量面对并克服生活中的困难与阻碍，还能成为弱者的救赎者。而相对照的人物皑皑及其母亲，她们充满无助感，没有生命力，只会将自己柔弱的灵魂依附在强者身上，永远期待别人的救助，而无法依靠自身力量对抗或改变命运。她们的这种依附不仅会给别人带来不幸和灾难，同时，也将导致自身的不幸或毁灭。琼瑶通过这样的对比来启迪读者：女性，在生活中应该做个强者！不要做弱者！其他女性人物如《烟雨濛濛》中的陆依萍，对待生活是如此地不屈不挠、不卑不亢，还有像《船》中的女主人公唐可欣，她是一个勇敢、坚毅而独立的好舵手，正确地把握了人生的航向。她相信自己的选择、坚持自己的选择，而且忠贞不渝，她相信通过自己的努力，终有一天会获得圆满的爱情。她虽然爱一个人，却不会迷失自我，不像作品中另一女性湘怡只会对自己的爱人一味的放纵，而最终导致自身与爱人的毁灭。由以上分析可知，琼瑶是一位具有高度责任感的女性作家，她在创作中所体现出来的对人类的仁爱关怀以及对于生命、道德与责任感的理性思考必然会引起读者对人性、命运等相关问题的探究与思索。由此，我们认为她的小说具有了更加广阔的社会意义与人生意义。

2琼瑶小说的古典诗意美和传统文化韵味

琼瑶出生于书香门第之家，她的父亲是一位典型的书生，其对中国历史的研究，以及那份传统儒家的美德，让她深深尊敬；而母亲在中国诗词歌赋艺术方面的造诣，也令她十分羡慕[4]。在父母的熏陶下，历史、古典诗词、绘画等方面的学识与修养被琼瑶在其日后的作品中酣畅淋漓地运用，她作品中的古雅与传统韵味也使其在同类言情文学作家之中更显清新脱俗。

2.1书名与标题的古典诗意美

中国的古典诗词有着独特的魅力，古诗的魅力就在于“隔”，在于“隐”，在于含而不露，却又蕴藉隽永。琼瑶对于古典诗词有着很高的驾驭能力，她对于古诗的巧妙化用正是借他山之石来攻玉，从而使其作品有着更加深广的情感内涵和韵味。比如，琼瑶在其小说的书名中就融入了中国的古今诗歌，使人过目不忘，印象深刻，同时其作品又与诗歌的意境相配合，相得益彰、恰到好处。如欧阳修的一首《蝶恋花》：“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无数重。”三个“深”字展现出古老庭院的寂寞、幽深，赋予“含烟山庄”神秘的色彩和氛围，使整部小说具有引人入胜的魅力。《菟丝花》这部作品的名称来源于李白的一首诗作《古意》：“君为女萝草，妾作菟丝花，轻条不自引，为逐春风斜。”菟丝花作为一种藤蔓植物，靠吸收它所缠绕的大树的养料才能生存，这与作品中所描写的人物形象必须依靠对他人的依附才能生存，没有自身独立的品格相呼应，从而更具有了某种象征意味。

2.2作品中人名具有诗意美，人物性格具有传统文化内涵

琼瑶作品中的人物，都是才思敏捷、出口成章，善工诗词歌赋的俊才秀女，女子们都被琼瑶赋予了很美丽的命名，如含烟、梦竹、宛露、紫薇、雅筑、碧菡等等，人如其名，美丽纤弱而楚楚动人，富有才气，像是不食人间烟火的仙女。她们忠贞不渝、温柔体贴，敢于为情生、为情死，为了爱情宁愿牺牲自我，或者忍辱负重，身心俱损。像《新月格格》里的新月格格、《梅花烙》里的白吟霜、《船》里的湘怡等，含着泪忍受一切的痛苦与哀怨，只为了她所爱的人。在这些女性身上体现了中国传统文化价值与审美标准。琼瑶小说虽然让男女主人公在爱情面前受尽了折磨与考验，但作者笔下的爱情往往是“发乎情，而止乎礼义”。男女主人公的爱情真挚感人，作者在浓墨渲染“情”的同时，表现出对于“性”的消解。作品中的人物即使有超越礼俗之处，也仅止于精神层面。于此意义上而言，琼瑶更倾向于是一个传统化的人物。琼瑶曾坦率地说：在我的身体和思想里一直有两个不同的我，一个充满传统，保守矜持、尊重礼教；另一个充满叛逆，热情奔放、浪漫有加。我把这两种相反的性格安在了《还珠格格》里的两个女孩身上，即叛逆的“小燕子”和传统的“紫薇”，其实这就是拆分开来的具有双重性格的我。因此，在浓重的民族传统观念支配下，琼瑶小说笔下的人物性格及其小说的许多情节内容便囿于传统文化的范围之内。

2.3歌词创作中的古典诗意美

琼瑶不仅引用了大量的唐诗宋词来构建书名，总领全篇的意境，她还善于借鉴唐诗宋词的养料，这些其实都表现出作者对于中国古典诗词的驾驭能力。首先，琼瑶创作的歌词具有唐诗宋词抒情模式中含蓄隽永的特点。唐诗宋词虽廖廖数字，却能够微言大义，经久不衰，就是因其当中却蕴含着深刻的情意，能够引发读者内心深处的共鸣。影视剧《一帘幽梦》里有一首同名主题曲《一帘幽梦》，歌词便是琼瑶创作的：“我有一帘幽梦，不知与谁能共，多少秘密在其中，欲诉无人能懂，窗外更深露重，今夜落花成冢，春来春去俱无踪，徒留一帘幽梦”[5]。透过歌词，我们可以想像有这样一位美丽的女子，渴望知音来欣赏她的才情，与之分享她生命中的一帘幽梦。这里面其实化用了“苏门四学士”之一的北宋著名词人秦观所作《八六子》中的一句：无端天与娉婷。夜月一帘幽梦，春风十里柔情。琼瑶在进行歌词创作时就善于运用唐诗宋词中一些常见的意象，以此来营造符合主题的意境。如《我心已许》(《梅花三弄》第三部《水云间》的主题曲)这首歌词中的“犹记小桥初见面，柳丝正长，桃花正艳；你我相知情无限，云也淡淡，风也倦倦；执手相看两不厌，山也无言，水也无言；万种柔情都传遍，在你眼底，在我眉尖。”歌词不仅幻化与融合了柳永《雨霖铃》中的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句，而且所使用的“桥”、“柳”、“花”、“云”、“风”、“山”、“水”、“眉”等意象在古代诗词中出现的机率颇高。琼瑶对这些意象进行巧妙组合，便营造出一幅美丽的男女主人公相会的美景图。

2.4典型环境所具有的诗意与情感内涵

琼瑶小说中典型环境具有独特的情感内涵和意味，与文章的主题与意境也是相契合的，也更加深了作品主题在层次上的表达。欧阳修的《蝶恋花》词云：“庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数”。小说《庭院深深》的典型环境就设置在这样一个杨柳堆烟的深深庭院中，所有的爱恨纠葛、愁肠百结也是在此典型环境中展开的。这个典型环境被男主人公柏霈文命名为“含烟山庄”，可见对他心爱女子的深情厚义。而深深的庭院，象征着古老与传统，也显示了肃穆、庄严和清冷。守旧的柏母费尽心思，想拆散相爱的霈文和含烟，而霈文内心的“完美主义”，也在不断煎熬着美丽善良的含烟。她渐渐成为了“深深庭院”的囚犯，关住了身，也关住了心。最终，美丽的爱情敌不过现实的残酷，含烟终于不能忍受，被逼出走，下落不明。而自含烟走后，霈文的悲剧也在同一时刻拉开了序幕。他终于明白，是他和他的母亲将一个深爱他的妻子逼上绝境。含烟在日记中满载了对霈文的爱，为了爱他受尽身心折磨，而他却不能体会，甚至处处疑虑含烟莫须有的“过去”，他的后悔如洪水般决堤。他最终下定决心，将含烟曾经的牢笼———“含烟山庄”付之灰烬，这场大火也使他失去视力，象征着从含烟离去的时刻开始，就注定了他将在黑暗中摸索。整个山庄自此后更是弥漫着阴冷、诡异的气息。而这场悲剧的始作俑者———柏母也是晚境凄凉。为了远离“含烟山庄”的废墟，为了躲避内心的谴责与愧疚，为了不再听到含烟“鬼魂”的叹息声，一个人独居于山上，忍受著孤独和寂寞，承受着害怕与不安，更承受着亲生儿子对自己十年的恨意。作品中的典型环境———“含烟山庄”可以说具有独特的情感内涵和意味。小说《寒烟翠》中的典型环境名叫青青农场，农场有苍茫辽阔之意。关于这部小说创作的灵感以及典型环境的选取构造，琼瑶在《寒烟翠》后记中有这样的交代：1965年秋天，我刚结束了小说《船》的创作，准备休息一阵，于是和家人有一趟小小的旅行。旅行中发现从合欢山到埔里的一带，沿途风景如画，引人入胜。而且，这一带有许多农场。面对着一片醉人的绿，我想象着那树林里的一幢小屋，一群偶然相聚的人物，一个农场，以及中国人对土地的感情。沿途看到的山地人也同样吸引我，一个美丽而原始的山地女孩给了我闪电般的灵感，我几乎看到这女孩穿梭于树林之间，带着她原始而野性的美。于是，农场、竹林、旷野、湖水、山地女孩，和一个闯入者陈咏薇，就连锁成了我的《寒烟翠》。农场与山地村落，与繁华的城市相比，是幽静与古朴之地，而里面的人物也如典型环境般简单纯朴，还充满着原始的风情，在这个传统甚至是守旧观念占据上风的地方，人们却也生活得如此宁静祥和，与世无争地上演着人间最原始也是最永恒的爱情故事[6]。

当代通俗小说不仅在一定程度上改变了文化与文学的格局，也改变了人们的精神生活。当代青年在成长过程中的人格、心理与世界观在一定程度上受到通俗文学的影响，因而通俗文学在现代性进程中的意义变得复杂而重要。所以，我们应该秉持客观的态度，重新看待与审视所谓的通俗文学，努力挖掘其多方面的价值与积极向上的一面，比如民俗学的、思想史、审美艺术方面的价值与特征，让优秀的通俗文学作品占领市场，发挥积极有益的效用。通过挖掘与赏析当代通俗文学大家琼瑶女士创作的审美艺术价值，笔者认为：琼瑶的小说着意于构建唯美的理想爱情世界，她更不遗余力地描写人世间美好的亲情、友情，并上升至对于人性尤其是女性的生命关怀意识，宣扬了仁慈、善良、博爱的人道主义，因而在某种程度上具有积极向上的研究意义，她的作品也达到了雅俗共赏的艺术效果。琼瑶的创作提高了通俗文学的地位，弥补了中国文学现代性的片面性，是继言情大家张爱玲、张恨水以来的一朵美丽的言情奇葩。