浅谈多媒体设计课程教学方法

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数字化时代的到来，改变着人类社会的生产、工作、学习、生活方式乃至思维方式，无疑对高等教育提出了新的任务和要求，迫使高等教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。艺术设计教育是高等教育目标下的一个方面，艺术设计教育不能只满足于基本的设计方法和职业技能的培训，而应从可持续发展教育的长远角度来考虑人才的全面培养，通过各个教育环节、各个学科专业的交流互动来强化设计教育，培养出综合素质高的设计人才。艺术设计专业是实践性很强的专业，为突出技术应用型人才的培养，教学中应强调课程设置的针对性、强调基础教学的适应性、强调专业教学的实用性、强调实践教学的重要性。数字化技术的发展为视觉设计带来了新的发展空间，多媒体技术的应用，为创意设计提供了更丰富的表现形式和传播载体；同时，也给现代艺术设计教育提出了新的要求，如何通过多媒体艺术设计课程的教学，培养既能顺应社会需求又具备创新能力的设计人才，是我们作为设计教育者不断探讨和更新的问题。下面是笔者关于多媒体艺术设计课程的一点教学思考，希望在设计教学交流中起到一点抛砖引玉的作用。

多媒体来自英文Multimedia，multi是指多重的，media即媒体，指我们用来表达信息的载体与形式。如：文字、声音、图像等，每一种传递信息的方式可称为一种媒体。多媒体就是运用计算机技术对文字、图像、图形、动画、音频、视频等多种信息进行综合处理，通过逻辑关系和人机交互使其融合成一个有机的整体。数字化时代的涌入给艺术设计教育带来了革命，数字媒体技术逐渐成为了设计表现的主流媒体，似乎已没有什么比数字媒体设计更受艺术家和设计者关注的了，它的视觉空间的多维性承载着更多的创意和设计可能，能让设计者从多角度表达自己的创意思维，同时它还具备了真正的互动特性。多媒体艺术设计是视觉艺术与电脑制作技术的综合表现，设计者用数字媒体作为自己创作或设计手段的一种媒介，在很大程度上更为注重和强调受众的感观刺激和行为感受，同时，在设计领域和信息传播中起到了越来越重要的作用。多媒体艺术设计现已是四川美术学院数字媒体专业、电脑艺术（高职）专业以及计算机美术（成教）等学生四年级上学期的专业必修课。据了解，在其他院校的相关专业也相继开设了这门课程。该课程教学讲授和实习辅导共为80学时，在该课程的教学过程中应注重理论教学，使学生了解多媒体的基本概念、多媒体应用和艺术设计的一般规律；突出动手能力培养，加强计算机辅助设计教学，掌握多媒体项目方案的规划设计方法、多媒体设计制作软件的应用技法，强化计算机辅助设计在设计实践中的作用，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，具备多媒体项目设计，交互式界面设计，文字、图片、动画、视频图像、声音、音乐等媒体编辑集成，建构多媒体项目的基础能力，具备一定的多媒体艺术表现形式的创新能力，适应人才市场需求。传设计之道。通常在这类专业课程教学中，学生往往会重视对软件操作技术的讲授，比较轻视基础理论和设计理论的学习，在设计实践中也常常忽略设计文化、设计理念在技术上的应用，对多媒体技术的过分探求异化了设计教育的主体——设计创新，造成重技术、轻设计的局面。然而运用电脑和任何工具都一样，都与中国传统“用笔”的观念相同，就是“意在笔先”。用工具创作之前，先有创意——创意是设计作品的灵魂，电脑只是一种完成设计的工具——用任何工具都先了解工具的性能，适当地运用，更不是为表现技巧而设计。也就是说设计者运用电脑，而不应成为电脑技术的奴隶。技术形式只是一种工具，是为了更好地实现多媒体设计中的艺术形式，而艺术形式又是提供产品信息内容有效传播的重要手段。艺术的表现是为了更好地传播信息，同时给人以视觉的享受。但不应把软件制作技术的运用来等同于多媒体的视觉艺术表现，艺术表现应该包括两个方面：一方面就是通常所说的多媒体设计制作的视觉效果，动静相宜、构成合理、色彩协调、风格准确地反映设计主题。第二方面就是多媒体产品的功能设计是否符合人的视觉习惯、行为心理等，使设计更为人性化，而不应该用各种与设计内容不相符的计算机特效与技术来掩盖艺术设计的实质。设计者应该积极主动地掌握现有的各种软件技术规律，注重技术和艺术紧密结合，使多媒体艺术设计由平面设计扩展到立体设计，由纯粹的视觉艺术扩展到空间听觉艺术，多媒体视觉效果不再近似于书籍或报纸、杂志等印刷媒体，而更接近于电影或电视的观赏效果，把浏览者带入一个真正现实中的虚拟世界。设计创新是蕴含了创意、分析、整合、表达等多种思维的综合表现，而多媒体技术仅仅是将创新思维转化为视觉符号的表达工具，就如同电脑不能替代人脑一样，数字技术也无法取代创意思维，成为艺术设计的根本。所以，现代多媒体设计教学应通过各类个性鲜明的案例分析来引导学生正确地理解技术与设计的关系，并以这些成功案例的设计理念为先导，完成具有创新意识的数字化设计作品。还可以鼓励学生利用互联网络寻找和收集更多案例，包括好的和不好的，共同探讨和分析案例的差异性，引导学生归纳总结出多媒体设计原则，并在设计实践中得以应用。在构思、讨论和制作方案的同时，加强与学生的互动交流，激发学生的创新思维和设计热情，提高学生的技术能力和整体素质。

授学习之法。在数字化信息时代里，互动无疑是多媒体艺术设计区别于其他传统媒体最为显著的特性之一。在设计教育领域中，笔者认为，互动教学将成为我们今后教学过程中关注的热点，也将为艺术设计教育带来新的活力。一直以来，教师无疑扮演着“授业、解惑”的重要角色，是知识信息的主要传播者，在教学中处于主导地位。然而随着信息时代的到来，学生接受信息渠道的多元化，将给教师的主导地位带来新的挑战。学生的个人意愿在教学关系中也在发生着变化，学生对学习的主动需求将处于主导地位。老师应该成为领航者，提供学习方法，作为学生学习时的重要指导和支持。当代的多媒体技术正以惊人的速度向前迈进，授课教师除了讲授一些基本操作技能外，应根据学生的实际情况修订教学内容和教学进程。还应通过教学中的互动交流，积极引导和改变学生被动接受知识的学习方式，挖掘学生的探索意识，培养学生自主学习的能力，而不仅仅是注重技能的训练。但在教学过程中，笔者发现一些学生存在着一定的思想依赖性，有一点点小问题，就会在第一时间叫老师，即使是通过自己的尝试可以解决的问题。以前老师们总是鼓励学生勤学好问，但笔者认为学生好问不等于勤学，应该鼓励学生的探索精神和自学能力，老师面对学生的提问，应该引导学生去探讨，学生通过这样的方式掌握的设计制作方法可以在今后的实践运用中进行变通，而不是仅仅解决当时的问题。我们还应该借助互联网络资源来扩展学生的业余课堂是完善课堂教学内容，鼓励学生在课余学习时间，通过网络延伸和扩展他们获取知识的范围和途径，丰富自己的知识容量，增强学习的积极性和主动性。充分利用互联网的有效资源，使学生的地位从被动接受知识的地位转变为发现知识、掌握知识到传递知识的主动地位，教师在整个教学过程中扮演着传授、启发、引导的重要角色。这既符合现代教育提出的“以人为本”的教育理念，也打破了由教师个人教学所带来的局限性，能快速地提高了多媒体艺术设计课程的教学质量和学习效果。

随着社会的发展，以数字媒体为传播媒介的多媒体艺术设计将会得到更为广泛的应用，而人们除了需要通过它获取信息外，也会对它提出更多的审美需求。我们应该不断地改善教学的方式，归纳和总结设计形式语言，结合技术的发展，致力于全面发展的创新型艺术设计人才的培养，这也将是我们未来艺术设计教育的核心问题。