游侠范文10篇

近一个时期以来，以电视剧《大宅门》、《激情燃烧的岁月》和《李卫当官》等为主的影视作品火爆荧屏，一时成为观众关注的焦点。这些电视剧也使他们的主人公——白景琦、石光荣和李卫等成为家喻户晓的银幕形象，并在他们的影响下影视作品中出现了一系列这种类型的人物。

纵观这一类型的人物，我们发现他们身上有着一种共同的精神气质，我将这种精神气质归结为“游侠精神”。因为他们符合游侠精神的基本特征——“包括担当精神、悲剧意识、激进情绪、反抗与破坏欲、临危一击根本解决问题的思想方式，以及剑气豪气江湖气与流氓气等等”（《中国现代学术之建立》陈平原著.北京大学出版社）。也正是这种精神气质，才使他们具有了独特的魅力和审美价值，可以说，在他们身上传承了中国传统的游侠精神。而“游侠类型”人物的流行和后来电影《英雄》对“游侠精神”的解构，以及由此而引发的评论等也说明了人们在现代中国这样一个越来越开放、竞争越来越激烈的社会中的某种心态。在这种现象的背后有着深刻的社会和文化根源。

千古文人侠客梦——游侠文化探源

从韩非子在《五蠹》中称“侠以武乱法”到太史公为游侠做传，游侠这个词在今天已经不仅仅是作为一个实实在在的个人或群体而存在，更多的是作为一种文化。他象征着一种个性的张扬以及对个体本质力量的肯定，在以“儒道互补”为主要特征的中国传统文化中，“游侠精神”以其特有的魅力吸引了无数的目光，不仅在民间文化传统中形成了“儒、仙、侠”鼎立的局面，就是历代文人也经常以“游侠”自比。从“抚剑独行游”的五柳先生到“纵死侠骨香”的青莲居士，几乎每一代的文人都会有着“书剑飘零”的梦想，构成了千古文人侠客梦。

然而，游侠精神却却不是作为一种上层的或者说是精英文化而在华夏文明中传承的。相反的，它并不像儒家文化那样为统治者们所推崇，也不像道家文化那样受到文人名士的青睐，更多的，它是作为一种民间的文化而流传的。也正因为此，游侠文化并不像主流的精英文化一样担负社会的、政治的重任，在由时代变革而引发的思想文化的变革中它似乎没有受到过多的影响。正如司马迁在《史记-游侠列传》中所说：“其行虽不轨于正义，然其言必信、其行必果、己诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄”这些游侠最基本的准则一直是作为其本质的属性而在民间文化中流传的。在这个流传的过程中，因为部分文人知识分子的介入，又把精英文化中的一些与之相关的因素带到了游侠的精神当中，如儒家文化中的“忠、义”后来演变成了“为国为民、侠之大者”，道家中的“逍遥”成就了侠的独往独来、飘忽不定的气质。可以说，游侠精神是精英文化在民间渗透的结晶，是精英文化“世俗化”的结果。

在艺术作品当中，作为民间文化重要的组成部分的游侠精神自然也就会战有了一个很重要的位置。早在魏晋时期，陶潜就说自己“少时壮且厉、抚剑独行游”。千百年来，无数的文人墨客吟咏过游侠。到了明清及近代，随着市民文学——尤其是小说的兴起，游侠们行侠的故事则更广为人们所传颂。人们一直在追寻着他们那近似于“乌托邦”似的的“侠客梦”。在这当中，既有期待侠客们来主持公道、扶危济困的被拯救的欲望，也就是司马迁所说的“且缓急，人所共有也”，又有对本体生命的确证与升华的渴望，如苏轼所说的“要当啖公八百里，豪气一洗儒生酸”。而且，随着社会的发展，游侠精神渐渐的由现实人生的利的行动转变为艺术性的梦幻，于是，对本体生命升华的后者的态度也就成了游侠精神的主流。而在对游侠精神的表现形式上，也不再仅仅局限于“手刃仇人”“替天行道”等等套路上。尽管武侠小说、电视剧仍然很受欢迎，但他们已不再是游侠精神唯一的载体。正如陈平原先生所说：“前者（指游侠）不一定擅长剑术，也不一定杀人报仇。更重要的是游侠的行侠出于公心，于乱世中拯危济弱主持公道”、“因为‘武’很可能不指武术，而是任侠使气，放荡不羁”（《千古文人侠客梦——武侠小说类型研究》陈平原著，新世界出版社p89），可见，“武功”并不等于“游侠”。一些具有“武”的外形的艺术作品其内核很可能偏离或者根本悖离了“游侠精神”，而真正的“游侠精神”也未必一定要体现在动辄舞刀弄枪的作品中。因为“侠”是一种精神气质或者说是一种文化。

近一个时期以来，以电视剧《大宅门》、《激情燃烧的岁月》和《李卫当官》等为主的影视作品火爆荧屏，一时成为观众关注的焦点。这些电视剧也使他们的主人公——白景琦、石光荣和李卫等成为家喻户晓的银幕形象，并在他们的影响下影视作品中出现了一系列这种类型的人物。

纵观这一类型的人物，我们发现他们身上有着一种共同的精神气质，我将这种精神气质归结为“游侠精神”。因为他们符合游侠精神的基本特征——“包括担当精神、悲剧意识、激进情绪、反抗与破坏欲、临危一击根本解决问题的思想方式，以及剑气豪气江湖气与流氓气等等”（《中国现代学术之建立》陈平原著.北京大学出版社）。也正是这种精神气质，才使他们具有了独特的魅力和审美价值，可以说，在他们身上传承了中国传统的游侠精神。而“游侠类型”人物的流行和后来电影《英雄》对“游侠精神”的解构，以及由此而引发的评论等也说明了人们在现代中国这样一个越来越开放、竞争越来越激烈的社会中的某种心态。在这种现象的背后有着深刻的社会和文化根源。

千古文人侠客梦——游侠文化探源

从韩非子在《五蠹》中称“侠以武乱法”到太史公为游侠做传，游侠这个词在今天已经不仅仅是作为一个实实在在的个人或群体而存在，更多的是作为一种文化。他象征着一种个性的张扬以及对个体本质力量的肯定，在以“儒道互补”为主要特征的中国传统文化中，“游侠精神”以其特有的魅力吸引了无数的目光，不仅在民间文化传统中形成了“儒、仙、侠”鼎立的局面，就是历代文人也经常以“游侠”自比。从“抚剑独行游”的五柳先生到“纵死侠骨香”的青莲居士，几乎每一代的文人都会有着“书剑飘零”的梦想，构成了千古文人侠客梦。

然而，游侠精神却却不是作为一种上层的或者说是精英文化而在华夏文明中传承的。相反的，它并不像儒家文化那样为统治者们所推崇，也不像道家文化那样受到文人名士的青睐，更多的，它是作为一种民间的文化而流传的。也正因为此，游侠文化并不像主流的精英文化一样担负社会的、政治的重任，在由时代变革而引发的思想文化的变革中它似乎没有受到过多的影响。正如司马迁在《史记-游侠列传》中所说：“其行虽不轨于正义，然其言必信、其行必果、己诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄”这些游侠最基本的准则一直是作为其本质的属性而在民间文化中流传的。在这个流传的过程中，因为部分文人知识分子的介入，又把精英文化中的一些与之相关的因素带到了游侠的精神当中，如儒家文化中的“忠、义”后来演变成了“为国为民、侠之大者”，道家中的“逍遥”成就了侠的独往独来、飘忽不定的气质。可以说，游侠精神是精英文化在民间渗透的结晶，是精英文化“世俗化”的结果。

在艺术作品当中，作为民间文化重要的组成部分的游侠精神自然也就会战有了一个很重要的位置。早在魏晋时期，陶潜就说自己“少时壮且厉、抚剑独行游”。千百年来，无数的文人墨客吟咏过游侠。到了明清及近代，随着市民文学——尤其是小说的兴起，游侠们行侠的故事则更广为人们所传颂。人们一直在追寻着他们那近似于“乌托邦”似的的“侠客梦”。在这当中，既有期待侠客们来主持公道、扶危济困的被拯救的欲望，也就是司马迁所说的“且缓急，人所共有也”，又有对本体生命的确证与升华的渴望，如苏轼所说的“要当啖公八百里，豪气一洗儒生酸”。而且，随着社会的发展，游侠精神渐渐的由现实人生的利的行动转变为艺术性的梦幻，于是，对本体生命升华的后者的态度也就成了游侠精神的主流。而在对游侠精神的表现形式上，也不再仅仅局限于“手刃仇人”“替天行道”等等套路上。尽管武侠小说、电视剧仍然很受欢迎，但他们已不再是游侠精神唯一的载体。正如陈平原先生所说：“前者（指游侠）不一定擅长剑术，也不一定杀人报仇。更重要的是游侠的行侠出于公心，于乱世中拯危济弱主持公道”、“因为‘武’很可能不指武术，而是任侠使气，放荡不羁”（《千古文人侠客梦——武侠小说类型研究》陈平原著，新世界出版社P89），可见，“武功”并不等于“游侠”。一些具有“武”的外形的艺术作品其内核很可能偏离或者根本悖离了“游侠精神”，而真正的“游侠精神”也未必一定要体现在动辄舞刀弄枪的作品中。因为“侠”是一种精神气质或者说是一种文化。

语句表达：要求你从语法、语气、语义等方面对有关语句做出判断。请开始答题：

46、下列四句话汇总，存在歧义的一句是：

A.在公共汽车上售票

B.在公共汽车上作案

C.在公共汽车上看书

D.在公共汽车上写字

编者按：本文主要从塞万提斯的《堂吉诃德》；堂吉诃德与麦琪二少爷之间有很多相似的地方；堂吉诃德与麦琪二少爷的不同之处；堂吉诃德和麦琪二少爷这两个人物有同有异，是有很多原因的；堂吉诃德和麦琪二少爷这两个人物虽然间隔了几百年，但都具有时代的象征性；结语几个方面进行论述。其中，主要包括：他的所做所为，在外人看来是那么的不可理喻，因此他被世人称为“疯子”、在各路土司身临绝境时，麦琪家的“傻子”少爷在北方开仓卖粮、他们都属于不正常人、他们的经历都带有传奇的色彩、堂吉诃德的“疯”是受后天环境的影响所造成的、田野里的风车，被他当成巨人、堂吉诃德是实实在在的疯，而麦琪二少爷的“傻”只是他的表象等，具体材料请详见。

摘要：堂吉诃德和麦琪二少爷，这两个人物虽然出自不同的国度、不同的时代作家笔下，但两者之间却有着强烈的可比性。通过对他们的比较，可以揭示出在历史发展长河中不同时代背景下不同人物的不同命运。也让我们认识到：人们不管做什么事情，都必须从客观出发，立足于实际，遵循时展的规律，才会有所作为。反之，将会自取灭亡。从古至今，万物都在遵循着一个不变的真理：“新的东西必然代替陈旧、腐朽的东西而发展。”①不管是在物质上还是意识上，都是如此。这在社会的各个方面都得到一一体现，特别是在文学领域中，以历史变革、时代变迁为题材的文学创作，更是把这个真理展现得淋漓尽致。把西班牙著名作家塞万提斯笔下的堂吉诃德与中国作家阿来《尘埃落定》中的麦琪二少爷这两个人物进行比较，我们会发现二者之间有很多可比的地方，通过对这两个人物的比较，我们能从中明白许多的道理。

一、塞万提斯的《堂吉诃德》讲述了在一个名为拉曼却地方的穷乡绅因为阅读太多的骑士小说而入迷，他企图效仿书中以前有名的游侠骑士，宏扬伟大的骑士精神，去锄强扶弱、惩恶扬善，打抱天下不平事。他找来一身破烂的装备，骑了一匹瘦马，还雇佣了一个农民当侍从，并取名堂吉诃德，于是，离开家乡，开始了他的骑士生涯。他完全生活在自己的幻想之中，把现实生活中的所有事情都当成了骑士小说中的来对待，他唯心地对待一切、处理一切，完全脱离了现实。他的所做所为，在外人看来是那么的不可理喻，因此他被世人称为“疯子”。在游侠冒险中，他受尽挫折，闯了许多祸，闹出了很多笑话，直到最后他还是一事无成，反而把自己弄得遍体鳞伤，回乡郁郁而死。

阿来的《尘埃落定》讲述了在上个世纪四十年代的四川阿坝地区，当地的藏族人民被许多土司统治着，麦琪土司就是当地比较强大的土司之一。麦琪土司有两个儿子，大儿子聪明勇敢，二儿子天生愚笨，被所有人称为“傻子”，很早就被排除在土司继承人之外。麦琪土司在特派员的指点下在领地上种了鸦片，很快暴富，并建立了强大的武装力量，眼见如此，其他的土司用尽心计盗得鸦片种子广泛种植，而麦琪家的“傻子”却建议改种麦子，那年内地大旱，粮食收成不好，而鸦片供过于求，价格大跌，由于其他的土司没种粮食，使得大批的饥民投奔到麦琪土司门下，麦琪家空前强大起来，麦琪家的“傻子”也因此得到了自己的爱人。在各路土司身临绝境时，麦琪家的“傻子”少爷在北方开仓卖粮，各路土司云涌而至，很快在麦琪家“傻子”少爷的官寨旁边出现了几顶帐篷，进而是一片帐篷，随后到客栈、商店、酒店、妓院，应有尽有，完全是一座小城市。在黄师爷的建议下，二少爷在这个镇子上建立了税收体制，开办了钱庄，在古老的阿坝地区第一次出现了具有现代意义的商业集镇。二少爷回到土司官寨，受到英雄般的赞誉，但却迎来了大少爷阴毒的目光，一场家庭内部关于继承的战争拉开了序幕。最后，在解放军进剿国民党残部的炮声中，麦琪家的官寨倒塌了，土司制度也随之消亡。

二、堂吉诃德与麦琪二少爷之间有很多相似的地方。

首先，他们都属于不正常人。堂吉诃德的疯是让人刻骨铭心的，这一点毋庸置疑，他可以说是文学人物中的头号大疯子，他疯得浑天暗地，让人瞠目结舌，至于他是怎么个疯法，从他的游侠冒险经历可以看出。麦琪二少爷从一出生就带有先天的缺陷，在现实生活中诸多行事上也是傻头傻脑的，如：“出生一个月他可以坚持不笑，两个任何人都不能使他的眼睛对任何呼唤作出任何反应，在面对问题的时候，通常是答非所问，在他自己的官寨里，每天早上醒来总是在想自己是谁，在什么地方。”②等，这一切足已说明了他的傻。由此可以看出，堂吉诃德与麦琪二少爷的形象在人们的脑海中已经形成一种定向思维，那就是一个“疯子”，一个“傻子”。

上个世纪八十年代到本世纪初，伴随武侠文化在社会上的流行，国内武侠小说研究曾出现一个短暂的热潮，学界先后出版多部著作，专题论文也逐渐丰富起来。但限于以往研究积淀的不足，学界对武侠小说文体概念、历史渊源的认识多存在模糊之处，武侠小说的学术研究往往文史不分（即将武侠小说的文学研究和中国游侠的历史社会研究混同起来），文体混淆（即将有关武侠的小说、诗歌、散文笔记等不作区分的研究）。而在武侠小说的历史演变这一问题上，由于学科方向的限制，已有研究也往往忽视唐前武侠小说。宋巍博士对上述问题深有感触，这是其撰写《中国古典武侠小说史论》的主要动因。总结起来，该书在古典武侠小说作品文献整理、武侠小说渊源、武侠小说史的体系构建上，都提出了系统独到的见解，展现了武侠小说研究领域的新成就，如此也使该书具有了鲜明的特色。

一、文献辑佚贵在扎实

武侠小说是中华类型小说的重要一种，它为读者创造了一个侠气纵横、瑰奇灵异的武侠世界，历来受到读者青睐。应读者需求，历史上武侠小说代有佳作，异彩纷呈。遗憾的是，由于历史上对小说的歧视和学界对武侠研究的偏见，武侠小说方面的作品文献保存工作一直被忽视，作品散佚流失现象严重。为了弥补这种这种缺憾，学界作了大量的资料文献的辑佚工作，先后出版了《中国现代武侠小说鉴赏辞典》、《中国武侠小说鉴赏辞典》、《中国武侠小说辞典》、《中国武侠小说名著大观》、《中国武侠小说大观》等多部武侠小说文献辑录辞书，武侠小说文献辑录工作取得了空前成就。但限于体裁和编写目标的影响，这些辞书大多将辑录重点放在民国以后，对先秦至清的古典武侠小说用力甚少。在文献整理方面，由于大多是辞书类工具书体裁，文献多以音序编排，对文体类型、叙事主题、朝代时序等不太注意。有的辞书在资料整理上缺失现象比较严重，如宁宗一主编，国际文化出版公司1992年出版的《中国武侠小说鉴赏辞典》，在“作品编”的“唐前古代作品”中，仅仅收录《三王墓》、《老人化猿》、《李寄》、《杨大眼》、《刺客列传》、《游侠列传》、《燕丹子》等七部作品，数量与实际相差很多不说，其中还收入《刺客列传》、《游侠列传》两篇不是小说的史传作品。[1]出于深入研究的需要，宋巍写作《中国古典武侠小说史论》时，非常重视对作品文献和相关资料的辑佚。在第三章“魏晋南北朝武侠小说”中，宋巍统计了十五篇产生于这一时期的武侠小说作品，不但注意到了影响较大的《三王墓》、《李寄》等，还新发现了《熊渠子》、《周处》、《戴渊》等作品。对以往常常混淆的《三王墓》、《干将莫邪》也作了厘清性的文献辨析。在以往唐代武侠小说研究中，对唐代武侠小说的作品数量统计往往是缺漏不全的。如1992年花山文艺出版社出版的《中国武侠小说辞典》，收录唐代武侠小说35篇。而漓江出版社1994年出版的《武侠小说鉴赏大典》，收录的唐代武侠小说仅有14篇。相较他书，《中国古典武侠小说史论》搜检唐代古籍，辑出具有完整情节、完整形象和完整主题的唐代武侠小说53篇，其中《陶岘》、《懒残》等作品的收录和研究都是之前武侠小说研究领域较少关注和涉及的。作为中国文学研究的新兴领域，武侠小说研究迫切需要在较深的层面迅速展开，如此方可正确认识研究对象，促进学科发展。也正因如此，本领域的早期学者作了大量筚路蓝缕的开拓性工作，包括作品赏析、作家研究和框架构建。但限于掌握文献不足，初期研究成果的取得是建立在片面文献分析上的，有些结论尤其缺乏扎实的例证支撑。这个问题体现的最突出的就是对唐前武侠小说创作的习惯性忽略。因为文献缺失，我们对先秦武侠文学的研究只能集中在《史记•游侠列传》，因而缺乏对武侠传统的文化影响的溯源审视。我们对魏晋南北朝武侠文学的研究重点，常常放在“顾名即可思义”的游侠诗上，既不区分诗与小说的文体差异，也不寻找后代武侠小说的魏晋祖源。因为对唐前武侠小说文献的忽视，我们曾经错误得出唐代豪侠传奇纯为武侠小说的全新开创的结论，使得中国武侠小说这一民族独有的小说类型陷入“失祖无源”的研究窘境。为了突破这种困境，宋巍在《中国古典武侠小说史论》中，不但将“上古神话与武侠小说”、“秦汉文学与武侠小说”、“魏晋南北朝武侠小说”单列三章，探源溯流地为中国武侠小说的历史承继理清了渊源，而且将著述的重心放在前辈学者重视不足的文献辑佚上[2]。他遍阅典籍，系统整理了中国武侠文化中与武侠小说相关的神话、史传、谣谚、笔记，将散于各部的武侠研究文献置于武侠小说发展史的宏大结构中，并以朝代先后排列，按与武侠小说发展的关系加以分析，最终使得中国武侠小说的古代部分文献丰富而扎实，为未来更深入的研究打下了坚实的基础。

二、史论结合新见迭出

《中国古典武侠小说史论》一方面在“史”的角度注意文献的整理运用，另一方面，该书也十分注意从“论”的角度上，深入论述中国武侠小说历史流变中值得注意的问题。对之前学者已有结论的问题，《中国古典武侠小说史论》并不盲目地接受或反驳，而是在掌握扎实文献证据的前提下重新审视，然后提出个人的见解。一言以蔽之，《史论》在理论研究角度的主要特色，一是注意新问题的发现和回答；二是重视老问题的审视和辨正。相对于其他题材的小说来说，武侠小说是小说研究中的新领域。随着研究的深入，研究者应注意发现和阐述初期未涉及的新问题，以此促进研究走向深入。在这一方面，《中国古典武侠小说史论》表现出明显的“以问题带创新”的特色。在以往的武侠小说研究中，历史研究是取得成果较多的内容。其中包括了《中国武侠小说史略》、《中国武侠小说史》、《中国武侠小说史》（古代部分）等六部专著，相关论文百余篇，一些侠文化史著中也有涉及武侠小说发展史的内容，如《中国侠文化史》、《中国游侠史》、《中国侠客史》等。但以往的武侠小说历史研究中，多数是就武侠小说文体确立后的历史研究加以论述，缺乏武侠小说历史发展脉络的探本溯源的考察。针对这一问题，宋巍大胆提出“前武侠小说时代”的研究观点，即成熟的武侠小说作品在怎样的文化环境内生成？小说以外的文学发展怎样影响了武侠小说的发展演变？通过分析先秦至唐前的侠文学，《中国古典武侠小说史论》探讨了神话与武侠小说、诸子与武侠小说、史传与武侠小说、笔记与武侠小说的相互关系和彼此作用的具体过程。此外，《中国古典武侠小说史论》还在具体研究中始终贯彻着问题意识，如第一章“上古神话与武侠小说”中，作者先后提出了“什么充当了武侠文化交流中的意识媒介”和“武侠小说为什么会出现叙事学上的‘无祖’形象”等问题。在提出一系列类似问题的过程中，《中国古典武侠小说史论》重新设计了武侠小说研究的问题域，表现出试图为中国武侠小说历史研究寻找更符合历史演变真相的努力。正如伽达默尔所说：“柏拉图关于苏格拉底的描述提供给我们的最大启发之一就是，提出问题比回答问题还要困难——这与通常的看法完全相反。”[3]《中国古典武侠小说史论》提出武侠小说渊源问题的意义正在于此。在《中国古典武侠小说史论》一书中，我们也可以看出作者不但重视发现新问题，而且也格外注意对已有问题的再解答。如在唐代小说中的侠客形象作类型研究方面，前辈学者已有很多论述，如李剑国先生以为可分“蜀妇人型”等八个类型等。[4]但以往的研究，多是站在唐传奇的研究角度得出的结论，缺乏在系统的武侠小说研究语境中的考察。宋巍在肯定前辈学者提出的“道侠”、“女侠”说法的同时，进一步提出唐代侠客典型还存在“盗侠”和“隐侠”。这是对唐代豪侠传奇人物形象的进一步补充和完善。像这样的修正和深掘，在《中国古典武侠小说史论》中是处处可见的，如对唐代武侠小说内容描写和叙事结构的阐述、武侠小说史视野中的《水浒传》研究、明清时期短篇武侠小说成就的总结等问题，都可见出作者在深入研究后的细节上的理论推进。钱穆先生曾说：“大凡一家学术的地位和价值，全恃其在当时学术界上，能不能提出几许有力量的问题，或者与以解答。自然，在一时代学术创始的时候，那是学者的贡献，全在能提出问题；而在一时代学术到结束的时候，那时的学者的责任，全在把旧传的问题与以解答。[5]”《中国古典武侠小说史论》始终秉持贯彻对于新问题的提出和旧问题的解答，这样的研究理路也是该书颇多创见的重要原因。

三、探源溯流体系完善

一、抓住学习过程中的问题，锻炼学生的思辨能力

课堂教学中，问题设计这个环节非常重要，因为这引导着学生在学习过程中训练其思维，提升其思维品质。而在上课的过程中因学生自己思考碰撞引发的问题，对学生思维能力的训练起到的作用更大，因其自主性能更好地引导学生进行思考、探究。课文《少年行》中有一句“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。”有学生朗读时，将其中的“多少年”读成“duōshǎonián”，读完后，马上有其他学生指出其读错了，应为“duōshàonián”。双方争执不休，面对这样的状况，我马上发问，到底应该读什么音？有人赞成读“shào”。认为根据文本下面的注释，是“很多少年”的意思，这句话的意思应是“新丰美酒一斗值十千钱，长安城的游侠很多都是少年。”也有学生认为，文本这两句“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。”运用的是对举的手法，应为“shǎo”。在大家互相争执时，我引导学生查找资料来佐证自己的观点。经过多方查询资料，最终明确：原来“少年行”原本的读音：shǎoniánxíng，乐府杂曲歌辞名，本为《结客少年场行》，南朝的宋鲍照、北周的庾信皆有作，多咏少年轻生重义、任侠游乐之事。后多作《少年行》，或冠以地名，如《长安少年行》《邯郸少年行》等，读音也逐渐变为：shàoniánxíng。这种及时抓住学生学习过程中的困惑，引导他们查询资料明确答案的方法，对学生问题意识的培养，逻辑推理能力和辨别能力的锻炼都有一定的好处。

二、注重语言表达训练，培养学生的思维表达能力

我校学生将来从事的职业是幼儿园老师，口头表达能力无疑是非常重要的。而语言表达的问题归根结底是思维的问题，因此，语言表达能力的训练，其实也是思维能力的训练。美国教育家西奥多•W.海伯说得再透彻不过了：“要想写清楚就必须想清楚；要想写充分，就必须想得充分；想要写得实在并富有想象力，那就必须在思想上想得实在并展开丰富的想象。”正因为如此，我在上大学语文时，非常注重学生口头表达能力的训练。首先注重的是语言表达得清晰、准确、完整，然后才是优美、生动。如在讨论上面“多少年”的读音问题时，我要求学生先说出自己的观点，接着说出佐证的理由，佐证理由阐述时要求条理分明。另外在上课时，还时时结合文本，让学生用自己的语言进行表述。如在教《蒹葭》时，我就设计了一个环节：《蒹葭》每节的第一句话都是优美的环境描写，请用自己的话进行描述。学生要描述清楚就必须先清楚这句话的意思，而后在此基础上展开合理的想象，用自己的话清楚地、有条理地、生动地把它表达出来。

三、结语

当然，培养思维品质的方法和途径有很多。除了学生发言时、写作时要注意其清晰性的训练，还可以对文本的概括、故事梗概的表述等进行训练，这个就是概括性的训练。关键是教师在进行大学语文教学时，应时刻牢记教学核心，时时处处关注学生思维品质的培养，而非纯粹的为学文本而学文本。

论文关键词：王维；心态特征；诗歌创作

论文摘要：大唐时代及个人经历使王维的思想心态呈现出前后两种特征，这两种心态特征又作用于其诗歌创作，使之在题材择取、风格境界等方面产生差异。从前期的多游侠边塞，呈阳刚之气，到后期的多山水田园，富阴柔之美，题材风格的变化，无不受其心态特征的影响，而其独特的心态特征又受其时代、经历等客观存在的制约。

王维(公元701—761年)，字摩诘，祖籍太原祁县(今山西祁县)，其父迁家蒲州(今山西永济)，遂为蒲州人。父亲早逝，母亲笃信佛教，对王维影响很大。王维聪颖多才，21岁中进士，为大乐丞，因属下伶人擅舞黄狮被贬为济州司库参军；后得张九龄赏识，擢为右拾遗，后升至吏部郎中、给事中等，又受张罢相牵连被派往边地慰军，并留滞节度使幕为判官；安史之乱中陷贼并被迫做伪官，两京收复时因此获罪下狱，因其曾写反乱思主之诗《凝碧池》及平叛功高的其弟王缙请消己官以赎兄罪之力保，被赦罪降官，责授太子中允，后累迁复拜给事中，转尚书右丞，世称王右丞。

王维的一生，基本上与盛唐相始终。盛唐社会的政治、经济、文化、思想、风尚及时代精神对其思想、仕宦、生活等产生了巨大的影响，形成了他前后迥异的心态特征。这两种不同的心态特征又作用于其诗歌创作，使之在题材择取、风格境界等方面呈现出差异。人们往往根据其心态变化所引发的题材、风格变异，将其诗歌创作以40岁为界分为前后两个时期。

一

在大唐帝国如日中天、政治开明、社会安定、经济繁荣、国民心理蓬勃进取的时代环境中，前期的王维受儒家思想影响较大，对社会、人生、功业充满了积极进取的精神，呈现出朝气蓬勃、乐观向上、积极仕进、自豪自信的心态。《塞上曲》有“平生多志气，箭底觅封侯”。这是他前期人生理想的宣言，也是此期心态特征的真实写照。由此而来，他在诗歌题材的选择上往往以游侠、边塞为主，兼有政治感遇等，风格上呈现出雄放豪迈的阳刚之气。如游侠边塞诗《少年行》、《使至塞上》等。其他边塞诗如《燕支行》、《老将行》、《陇西行》等，描写边塞战争的雄伟场面，歌颂将士浴血疆场，以身报国的雄心壮志和飒飒英姿，豪气干云，神采飞扬，与高岑同调。

［摘要］柳湘莲在《红楼梦》中，他似流星般一闪而过，但其光芒却耀眼夺目，刺破了黑暗的夜空。柳湘莲是一个个性十分鲜明的艺术典型，其个性特征可用两个字来概括，即“冷”与“热”。这两种最极端、最不能相容的情感，在他身上交织于一身。实现了“冷”中有“热，”“热”中有“冷”，既矛盾又统一，相映生辉，并随环境的变化而相互转化。“冷”，是傲霜雪，斗腐恶，性格傲岸，“热”，是满腔热血酬知己，具有侠义之风。

［关键词］冷郎君；艺术典型；个性特征；冷；热；游侠之风

Abstract:Inthe［WTBX]DreamoftheRedChamber[WTBZ],LIUXiang-lianlookslikethemeteorflashingawaybuteye-catchinginthedarknightsky.LIUXiang-lianisanartisticideal,hisindividualitycanbesummedupto“cold”and“hot”.Thesetwoextremeswerefoundinhim,contrdictoryandunified,andinterchangeablewithenvironmentaltransformation.“cold”representsself-esteem,prideandresolutionagainstevilwhile“hot”sacrificetoconfidantandchivalry.

Keywords:cold-bloodedman;artisticideal;individuality;cold;hot;chivalry

柳湘莲，顾名思义，不由得联想到宋代周敦颐的《爱莲说》，其中有一句赞美莲花的千古名句：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”［1］，这不正是湘莲正直品格的象征吗？柳第一次出场，是在小说的第四十七回，从回目上看到：“冷郎君惧祸走他乡”。他闯了祸，逃走了，这一去，杳若黄鹤。直到六十六回，他才在一个少女吐露心事时，偶然一露峥嵘。但他怎么也不会想到，他竟是这位少女梦绕魂牵的梦中情人。结局却大出意外：一个香魂渺渺，一个冷入空门。为什么作者称他“冷郎君”，又为什么叫“冷二郎”。难道这是漫不经心的游戏笔墨吗？否也！那么，称呼前面用一个“冷”字，意味着什么呢？“冷”，是一种情态，在对人、对事的态度和行为方式上所表现出来的心理特点。“冷”是“热”的反面，“冷”与“热”是相辅相成的，在一定的环境条件下又相互转化。

特定的社会环境决定人物的思想行为，促进人物性格的形成和发展；人物性格的形成和发展，又反过来影响环境甚至推动环境的发展和变化。马克思、恩格斯指出：“人创造环境，同样环境也创造人。”［2］人和环境的关系是相互作用，对立统一的。本文旨在对柳湘莲性格的形成和发展与环境的辩证关系作一点探讨，以就教于红学前辈。

摘要：中国古典舞对包括“侠义精神”在内的中国传统人文精神的继承及发扬有着重要的意义。与此同时，中国传统人文精神也是中国古典舞成长之根基，尤其在中国古典舞的剧目创作上，我们更要把这些精神财富放在核心的地位，这样才能真正推动中国古典舞的发展。

关键词：中国古典舞侠义精神中国传统人文精神

在当代艺术从中，“侠义精神”以它特立独行的处世情怀与路见不平拔刀相助的盖世豪情，傲然在我们的面前：武侠电影《卧虎藏龙》、《英雄》在全球刮起了一阵“侠义”旋风，它们让全世界都明白了“友难伤、国难忿”的中国武侠精神含义；

“武林盟主”金庸先生所著的诸多“武侠天书”中，在天马行空、腥风血雨的背后，更向人们阐述的是侠义世界里朋友间的友爱之情、亲人间的尊爱之情、夫妻间的忠爱之情等……在瞬息万变的今天，“侠义精神”受到了大家普遍的关注和积极的宣扬。金庸先生认为：“现在中国缺乏的就是侠义精神，狭义的‘侠义精神’表现为对于弱势群体的救助，而广义的‘侠义精神’则是民间力量和声音对国家和社会的一种责任和义务。”

当今社会，人们在物质生活得到大幅改善以后，对包括“侠义精神”的一些中国传统人文精神正在渐渐淡漠。那么中国古典舞，为反映中国传统文化的一个重要窗口，有必要，也有这个责任，通过更多的优秀作品来对“侠义精神”有所涉及，使人们在欣赏艺术的时，能够重拾中国的优良传统精神。

一、中国传统文化的重要组成部分—侠义精神

论文关键词:中国古典舞；侠义精神；中国传统；人文精神

论文摘要:中国古典舞对包括“侠义精神”在内的中国传统人文精神的继承及发扬有着重要的意义。与此同时，中国传统人文精神也是中国古典舞成长之根基，尤其在中国古典舞的剧目创作上，我们更要把这些精神财富放在核心的地位，这样才能真正推动中国古典舞的发展。

在当代艺术从中，“侠义精神”以它特立独行的处世情怀与路见不平拔刀相助的盖世豪情，傲然在我们的面前:武侠电影《卧虎藏龙》、《英雄》在全球刮起了一阵“侠义”旋风，它们让全世界都明白了“友难伤、国难忿”的中国武侠精神含义;

“武林盟主”金庸先生所著的诸多“武侠天书”中，在天马行空、腥风血雨的背后，更向人们阐述的是侠义世界里朋友间的友爱之情、亲人间的尊爱之情、夫妻间的忠爱之情等……在瞬息万变的今天，“侠义精神”受到了大家普遍的关注和积极的宣扬。金庸先生认为:“现在中国缺乏的就是侠义精神，狭义的‘侠义精神’表现为对于弱势群体的救助，而广义的‘侠义精神’则是民间力量和声音对国家和社会的一种责任和义务。”

当今社会，人们在物质生活得到大幅改善以后，对包括“侠义精神”的一些中国传统人文精神正在渐渐淡漠。那么中国古典舞，为反映中国传统文化的一个重要窗口，有必要，也有这个责任，通过更多的优秀作品来对“侠义精神”有所涉及，使人们在欣赏艺术的时，能够重拾中国的优良传统精神。

一、中国传统文化的重要组成部分—侠义精神