现当代文学范文10篇

一、现代文学时期

首先，白话文的现代文学。1917年初发生的文学革命，为中国文学史树立了一个鲜明的界碑，标志着以文言文表现形式的古典文学结束、现代文学的开始。“五四”后，各地爱国学生团体纷纷效仿《新青年》、《每周评论》，创办白话报刊，仅1919年就出版400多种。由陈衡哲1917年创作了白话短篇小说《一日》，以“莎菲”的笔名发表于《留美学生季报》，这是中国现代文学史上的第一篇白话小说，只不过影响较小。中国大多以鲁迅《狂人日记》为第一篇白话文，《狂人日记》也是鲁迅的第一篇白话短篇小说。它发表在1918年5月15日出版的《新青年》杂志四卷五号上，后收入《呐喊》中，其内容与形式的现代化特征成为中国现代小说的大开端，开辟了我国文学（小说）发展的一个新的时代。而在之后，中国短篇小说大抵是新的智识者登了场。白话文的出现改变了文学的创作形式，为今后中国文学的发展提供了一个全新的表现手法。其次，各种体裁、题材类型争相涌出。随着清末废科举、兴学堂，新式文化教育得以发展，造就了一大批具有现代科学文化知识的生力军，为了适应文化思潮运动，思想进步的有识之士对旧有的文学体裁进行大胆的创新写作，在新文化运动时期都发表自己的文学作品。其中代表有，郭沫若的戏剧《三个叛逆的女性》（其中包含《卓文君》、《王昭君》、《聂嫈》三个剧本），在历史人物的“骸骨”里吹进了“五四”时代精神；五四新诗运动，胡适提出了“诗体的解放”、“诗体的经验主义”，他的《尝试集》，显示出从传统诗词中脱胎、锐变，逐渐寻找、试验新诗形态的艰难过程；第一批白话文诗人如胡适、刘半农、周作人、沈隐默、俞平伯、康白情都是新文化运动的骨干；以为代表的作品《青春》、《今》、《新的！旧的！》、《新纪元》等开创了散文流派，以及大量的白话文小说出世。

各种体裁也在现当代文学中深深扎根，中国在现代文学时期也正是在这样的探索尝试过程中，产生了一批以鲁迅为代表的文学大师。各具特色的著名小说家、散文家、戏剧家、诗人、文艺理论家与批评家，为中国与世界文学的发展做出了巨大的贡献，为文学宝库增添了新的内容。第三，受外国文学的影响,现实主义、浪漫主义、现代主义并重。中国现代文学是文学自身发展孕育的结果，但外面文艺思潮的影响则是不可忽视的外因。胡适在美国留学时，曾非常注意欧洲诗坛的意象主义运动，中国的“五四”运动也是深受俄国马克思主义的影响。在改革初期，发动者们不断翻译介绍外国的文艺作品，向闭塞的中国文坛吹进新鲜的现代气息，在《新青年》的带动下，《新潮》、《少年中国》等许多刊物都翻译过大量外国作品，现实主义、浪漫主义、象征主义一时在中国文坛盛行。郭沫若的杰出作品《女神》也是受泰戈尔、歌德、华格纳等外国作家多元的影响；郁达夫的抒情小说《沉沦》，则是19世纪欧洲浪漫主义以及近代日本“私小说”影响下的产物。受不同文艺思潮和艺术方法影响的不同作品，浪漫主义、现实主义、现代主义并重。第四，台湾现代文学的发展。台湾现代文学是在大陆的新文学运动直接影响和推动下发展的，1920年，当时一些留日的台湾学生仿效大陆的《新青年》在东京创办了《台湾青年》，旨在“研究台湾革新，谋求文化向上”，并由此引发台湾的新文化运动。1923年4月，《台湾民报》在东京创办，全部采用白话文。其中有代表性的是1925年张我军发表的《至台湾青年的一封信》和同年出版的《乱都之恋》，之后又有赖和的《斗闹热》、杨云萍的《光临》。1925年至1937年，台湾的进步青年相继发表一些具有艺术水准的作品。由于当时的台湾处于日本的控制下，所以这一时期的作品多以忧郁的目光凝视灾难的台湾，批判旧社会习俗，揭示在日本统治下的这块土地的流血与伤痛、呻吟与呼唤，展示了顽强不屈的民族精神。从上看来，现代文学时期多以结束封建的思想、宣传新社会的文化思想为主流。思想向传统文学观念与手法挑战的激进的精神为主导。开展告白旧文化、提倡中国国民思想走向另一个文学时代。

二、当代文学时期

第一阶段：1949-1978年。“”前的文学。1949年7月，中华全国文学艺术工作者代表大会召开，正式确立了《在延安文艺座谈会上的讲话》所规定的中国文艺新方向为全UIWENXUE国文艺工作的方向。其中民间故事文学在发展，例如，1958年，田汉改编的最成功的话剧《关汉卿》，塑造了知识分子英雄形象。但在这一时期，只有工农兵才能居于中心地位的“理想英雄”。从中国的文学批评的语言来观察，充斥了战争心态的词汇几乎俯首可视，在战争文化心理的支配下，给当代文学创作与批评的主流带来深刻的影响。“”开始至1978年的文学。“”使文学遭受空前的灾难，它是以文学艺术作为其主要批判领域，各界的学者大多被作为左翼分子被关进“牛棚”接受批斗，从事强制性劳动。对胡适等文人批判否定了“五四”一代知识分子的自由主义传统，浩三的《艳阳天》是“”时期唯一可以公开出售的“”前的作品，那时主要是为阐释和捍卫文艺的红色思想。在举国狂乱的大浩劫时代，也有学者在压抑的逆境中写出自己的文章，如牛汉的《半棵树》与《神的变形》。但由于“”时期由于长时间的文学打压，让大多数学者在“”时期的创作都被淹没。第二阶段：1978-1989年。在这段时期，中国社会发生急剧的转型，国家经济领域的改革步伐正在加快，商品经济意识不断渗透到各个社会文化领域，政治经济文化的多种因素构成了对知识分子的严峻考验，许多作家的作品呈现出心态浮躁和价值虚妄的缺陷。但同时，由于改革开放，作家的写作环境得到了很大的改善，“五四”文化的新文学传统又渐渐恢复了活力。1980年，中央正式提出了含义比较宽泛的“文艺为人民服务，为社会主义服务”的总方针。其中的代表有以巴金率先反思“”和总结自我的《随想录》，以及改革开放政策下1979年夏蒋子龙的短篇小说《乔厂长上任记》脱颖而出，“改革文学”开始了它的发轫期。民间风土的精神文化融入到文学作品中，开始有了乡土小说和市井小说，其中出现了《小巷深处》、《美食家》等脍炙人口的经典小说。1985年，以汪曾祺为代表的作家开辟了民间世界的空间，宣扬与民族文化的国家意志和引进西方现代主义的文学思潮结合在一起，开始了“文化寻根”写作的文学艺术热潮，许多知青作家参与到写作中，知青作家成为一时的文学潮流作品的创作主体。例如韩少功在《文学的“根”》一文中，第一次明确阐述了文学的根应该深植于民主文化的土壤里的文化立场。第三阶段：20世纪90年代后。随着经济的发展、信息的不断传播，20世纪90年代仿佛是一个碎片中的世界，作家在不同的立场上写，逐渐摆脱了带来了影响。作家们在轻松自由的环境中创作属于自己的文体风格，写出了许多优秀作品。如朱苏进强调人物本身个人欲望的长篇小说《醉太平》、瞿永明宣传女性的《女人组诗》、民间宗教与理想的《残月》、个人对时代的反省《叔叔的故事》等。21世纪的到来，中国出现了许多不同的文学形式，如琼瑶的爱情小说、韩寒的现实小说、网络小说等，现在正在被广大的文学爱好者所接受。各种文学传播形式也日益更新，如网站、报纸、电视台、广播、杂志等媒介传播形式。

三、结语

摘要:简要分析现当代文学课程教学存在的问题，侧重介绍实施教学过程中所作的教改探索——注意授之以法、把握学科动态、完善教学手段、加强课外阅读，以期为高校中国当代文学课及相关课程的教学改革提供借鉴。

关键词:中国现当代文学教学现状课程改革

中国现当代文学是高校中文专业的一门专业基础课，学好这门课程对学生的知识结构、思维方式乃至人生理想都有重要帮助。然而，随着时代的发展，价值观念的变化，中国现当代文学和古代文学、外国文学等不能产生即时效应的基础学科一样，日益受到冷落。较之上个世纪80年代，学生对中国现当代文学的学习积极性普遍降低，身为中文系学生不明了鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺等现代名家名作的大有人在，不了解当代尤其是20世纪90年代以来的作家作品现象也屡见不鲜。为数不少的学生并不通过阅读体味中国现当代文学的深厚意蕴，当然也就不能深刻理解文学作品中所蕴涵的人文精神。这种现象不能不令人担忧，针对这种状况，我们在讲授《中国现当代文学》课程时也动了些脑筋，作了些尝试性的教改探索，以提高课堂教学效果。

一、注意授之以法，提升学生理论素养

学习中国当代文学,不单是让学生了解一些文学现象、文学知识，更重要的是透过现象、知识把握其内在联系，即把握文学发生发展规律，从现象、知识上升到理论的概括和思辨，给学生以理论武器，使之学会用以观照、解读文学现象、作家作品。在教学中凡能联系上升到理论的地方我们尽量突出理论色彩，讲出理论高度，力求以文学艺术规律来贯穿史的脉络，按规律来整合文学史的建构。如讲朦胧诗，不重于详尽解析某几位诗人及其诗作，而重在对朦胧诗整体性的理论阐释上，重心放在讲授朦胧诗的产生原因、概念界定,特别是审美艺术特征上。诗人诗作只在讲审美艺术特征时作为例子举出，与理论观点相印证。最后再讲朦胧诗何以为美-模糊认知、模糊美、美与模糊的“血缘”关系问题。这样，学生就会对这个新崛起的诗群有个宏观上的理论的认知。再如讲新时期探索戏剧时，先讲探索戏剧的概念、类型、审美艺术特征、价值评估，然后再讲代表作《屋外有热流》、《野人》、《狗儿爷涅梁》、《桑树坪纪事》，学生就可以对戏剧探索潮流态势、成就有较为完整全面的了解。再如讲王蒙小说，如果用较多篇幅分析他的作品，介绍他的“敏锐感知、发现问题”、“既有传统手法，又有现代手法的文体革新实验”、“价值判断的矛盾性与多向性”，如此论述固然面面俱到、全面完整，但点到为止，理论穿透力不够，王蒙最突出的特点还是没能揭示出来。我讲此专题时把王蒙作为“东方意识流小说”的代表，突出他“第一个吃螃蟹”借鉴外国现代派手法写作意识流小说的开创之功，着重介绍其意识流小说三种主要技法，即追求感觉印象、内心独白以及自由联想的基本手段、梦幻描写、时空交叉的放射型心理结构形态。

讲这些观点时把王蒙的诸多作品作为例子穿插结合进去，这样既评介了王蒙作品，也显示了意识流小说的基本理论，使学生不独了解一位作家、几部作品，而且懂得意识流小说的精义，以后再读此类作品就可以举一反三了。再譬如讲一部作品的主题，倘若就题论题，单讲该作品主题必显单薄，如果探源索流，挖掘一下文学史母题，从主题学的视点审视该作品的主题，就深刻丰赡得多。如讲《红高粱》以“童年视角”为本体，从父母——当时13岁的豆官的感觉记忆中来写抗日斗争，从孙子“我”的追忆中回叙爷爷、奶奶的浪漫人生、在扭曲中蓬勃生长的人性。由此引申出文学史上的父亲主题。从最早的原型、荷马史诗奥德修纪海上漂流年后回乡与妻儿团聚的父亲讲起，讲到近现代流浪汉小说的寻找父亲——斯丁小说的恭维父亲——司汤达小说的敌视父亲——巴尔扎克小说的嘲笑父亲——卡夫卡小说的顺从父亲——乔伊斯小说的呼唤父亲，联系到中国文学的孝父主题，最后串连起当代文学王愿坚小说《亲人》的将错就错假认父亲、张承志小说《北方的河》渴望父亲、主人公在黄河找到了父亲周克芹小说《许茂和他的女儿们》的关爱父亲、洪峰小说《奔丧》的冷漠父亲，这样便把作为父权文化产物的父亲主题的发展线索梳理出来，使学生从中了解文学主题自身的演变进化规律。

一、挖掘德育资源，打造立德树人新课堂

指出:“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现‘两个一百年’奋斗目标，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。”“中国现当代文学”作为高校汉语言文学专业的基础课程，讲述的是以来，我国一百多年的文学发展史。文学历史与社会历史密切相关，具有极强的时代性。从旧民主主义革命、新民主主义革命到社会主义革命与建设，百年来中华民族从站起来、富起来走向强起来的奋斗历程和不断实现的民族愿景，在中国现当代文学中都有着浓墨重彩的记录。中国人民自强不息、救亡图存、为民族解放和复兴不懈奋斗的精神，化为一幅幅真实、形象、生动、感人的文学图景，升腾为最深沉、真挚的家国情怀，积淀在一代代学子心中，最终汇成中华民族的精神血脉，生生不息。五四文学滥觞于蒿目时艰的社会，传播于长歌当哭的时代。个人自立、民族自强的历史必然要求敲响了时代的大门，现代文学中的左翼文学、抗战文学、解放区文学，当代文学中的革命历史题材文学都真实地记录了中国革命艰难的奋斗历程。尤其是改革开放以来，当代社会生活成为作家文学创作的源泉。这些植根于中国特色社会主义建设伟大实践的文学创作，所体现出的中华优秀传统文化，党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，必将更加坚定学生的民族自豪和文化自信。“在无数蓝色的眼睛和褐色的眼睛之中，我有着一双宝石般的黑色眼睛，我骄傲，我是中国人!在无数白色的皮肤和黑色的皮肤之中，我有着大地般黄色的皮肤，我骄傲，我是中国人!”回响在诗人王怀让诗作中响彻云霄的呐喊，从历史中走来，又奔向未来。它必将在青年人心中激起最澎湃的浪花，同黄土高原、黄河长江、长城泰山一样，挺起胸膛、沸腾热血、扬起手臂，永远坚实地站立在中华沃土上。不仅如此，“中国现当代文学”还在回答和呼应青年人的困惑中，启发他们思索，引起其情感认同和价值认同。比如，青春应该怎样度过？怎样的青春才是最有意义和价值的？对于这些问题，杨沫的《青春之歌》、王蒙的《青春万岁》给出了最生动的回答。舒婷也在《致橡树》中对木棉致橡树的意象化书写中，诠释了对爱情真谛的理解。这些必将对青年人树立正确的恋爱观、价值观起到潜移默化的引导作用。

二、创新教育理念，筑牢德育新高地

2018年5月，在与北京大学师生座谈时指出：“要把立德树人的成效作为检验学校一切工作的根本标准，真正做到以文化人、以德育人，不断提高学生思想水平、政治觉悟、道德品质、文化素养，做到明大德、守公德、严私德。”这是新时期对高校教育提出的新任务。泰山学院一直把德育工作放在学校教育的中心位置，早在2012年就启动了“德育系统工程”，将立德树人贯穿到教育教学全过程。文学与传媒学院最先响应，在全院建立起了覆盖各门课程、各个教育环节的课程德育体系，制定了详尽的课程德育大纲，打造了课程德育的经典案例和课堂。“中国现当代文学”具有丰富的德育资源，但将散落的德育珍珠挖掘和培育出来，就需要在教学思路和理念上多下功夫。（一）德育与文本解读相结合。“中国现当代文学”有自身的特点，文学性是其最重要的特征。因此，对德育资源的挖掘，不能脱离文学作品本身，不能生硬拔高文学作品的主题。必须在细致分析作品的人物形象、主题内容、时代背景、作家经历的过程中，潜移默化、引发思考、加以引导。比如，在讲授现代作家作品时，通过剖析“弃医从文”这一普遍现象，帮助学生理解作家的文学道路选择问题。为什么一大批作家诸如鲁迅、郭沫若等，要走上文学创作的道路？文学对于作家自身乃至对于中国社会起到什么作用？一个个问题的抛出，必将引导学生深入思考。一个个进步作家“拍案而起”，弘扬正义、为国为民呐喊的身影，也必将更进一步激发学生的爱国情怀。（二）将德育融入情感共鸣。文学是人学，人类共同的情感是理解文学作品的关键。“中国现当代文学”中的经典作品无一不能引起人们的情感共鸣。这种共鸣建立在共同的价值认同基础上，可以感染，可以传递，在给予人类普世性情感的同时，也起到陶冶情操、塑造人格的德育作用。教师在讲授《红岩》中江姐的形象时，不仅把她当作一位革命战士，还可以启发学生从母亲、妻子、女儿的角度来理解主人公牺牲的精神，并以“你能做到吗”这样的启发式提问，让学生反躬自省，感同身受。（三）德育与美育相互渗透。著名教育家蔡元培先生，一生身体力行提倡美育，他说:“人人都有感情，而并非都有伟大而高尚的行为，这由于感情推动力的薄弱。要转弱而为强、转薄而为厚，有待于陶养。陶养的工具，为美的对象，陶养的作用，叫作美育。”艾青也曾说:“我们的诗神是驾着纯金的三轮马车，在生活的旷野上驰骋的。那三个轮子，就是真、善、美。”在中国现当代文学史上纯金的“三轮马车”比比皆是，必将深深感染学生，成为他们向真、向善、向美的力量和榜样!

三、教学与德育相融合，探索德育渗透新路径

为更好地让“中国现当代文学”中的德育元素产生更好的教育效力，还需要继续深化教学改革，创新教学方法。（一）将文学课程与社会现实相结合。2020年的肺炎疫情，打乱了很多人的生活。在线上教学实践中，教师结合战“疫”实际，坚持思想引导与课程德育相结合，助力战“疫”宣传，鼓励学生与国家和民族同呼吸、共命运，增强师生战胜疫情的信心。一是在课程开始前录制了防疫温馨小提示，呼吁学生做好自身防护，配合国家防疫工作。二是带领学生重温食指的《相信》，用诗歌凝聚师生战“疫”必胜的信念。让学生在课程学习中更加深刻地感受个人命运与国家命运相连，14亿中华儿女在行动，海外无数的华人华侨也在行动，进一步增强学生的民族自豪感。三是鼓励学生撰写联播报道《一线抗疫群英谱》，激励学生用自己的方式讴歌抗疫英雄，让线上教学成为爱国主义教育的新阵地、疫情防控的主战场。（二）搭建德育教学的广阔平台。广阔的社会生活、丰富的社会实践，也是课程德育的重要阵地。在讲述中国现当代文学英雄谱时，教师将身边的英雄与之融合。泰山消防中队在2010年被国务院、中央军委授予“泰山卫士”荣誉称号。2019年12月，以“泰山卫士”消防英雄们的故事为蓝本，教师带领学生自编、自导、自演了一场以纪念授称九周年为主题的大型情景剧《让红旗高高飘扬》，将英雄的故事穿越到了今天，将德育课堂搬到了舞台，使其成为新型思政课堂的范例，实现了让学生排演一场，接受一次思想教育的目标。在剧本创作阶段，教师还多次组织学生赴泰山中队采风，通过实地走访、体验生活，让学生更加真实地感受“泰山卫士”精神，更加懂得什么是使命担当，什么是舍己为人。“消防救援”“泰山卫士”成了学生热议的焦点与话题，“火焰蓝”“蓝朋友”成为学生心中的颜值担当。

摘要:“中国现当代文学”是高校汉语言文学专业的一门专业基础课程,具有突出的人文性、审美性特征。然而该课程在现行的教学中存在着诸多问题,教学改革势在必行。作为教师,首先要从改革课程教学内容入手,做到经典性与人文性、审美性相结合,力求使学生的审美能力和人文素质有所提高;其次要尝试多种教学方法与现代化教学手段。

关键词:课程体系;教学方法;教学手段;教学改革

中国现当代文学是高校中文系一门重要的专业基础课,同时由于它与现实联系紧密,对学生的人文素质提高有较大影响。笔者在从事现当代文学教学十多年的实践中,力求把教书育人的宗旨贯彻其中,通过本课程的教学,提高学生的审美能力,增强学生的文素质,为培养高素质的人才搭建一个教学的平台。近几年来,为了适应高等教育发展的新形势,尤其在深化教学改革、推进素质教育、实施教育创新等方面做了一些探索和尝试,取得了良好的教学效果。

一是改革课程教学内容,力求使学生的审美能力和人文素质有所提高。以往的中国现当代文学教学,是一种典型的知识型教学,主要是从历时的角度梳理文学史的线索,在此基础上,评述重要作家作品、文学现象和文学潮流,目的是使学生获得应有的文学史知识。而作为文学史最基本的构成要素的作品,其美感特征和审美教育的功能,常常被一些纷繁的文学史知识和抽象的理论分析所遮蔽和掩盖,并没有充分发挥它在培养学生审美能力、提高学生人文素质方面的潜在功能。从教学实践看,许多同学对中国现当代文学名作的理解,过于依赖文学史教材中的学术定论,而忽略了个体在阅读文学作品的过程中对作品的感受和理解,未能将自身的情感体验、生命意识融入对作品的审美体验,因而虽然获得了知识,但对自身的人格养成和素质培养并未产生太大的影响。加之课时的限制,如当代文学部分在我校是开设一个学期,每周3个课时,却要讲授从1949年到1997年近50年的内容,更使得这种讲授浅尝辄止。为使这种知识型的教学模式向素质型的教学发生转变,笔者在教学改革中,对《当代文学作品选》教学大纲做了较大调整,在宏观把握当代文学史发展脉络的前提下,把教学的重心倾斜到了作品方面。绪论部分对当代文学的概念、分期、发展概况、重要的文学史事件进行介绍,通过这部分内容,学生对50年的当代文学史就有了一个整体的轮廓和印象。正文部分精选能够覆盖当代文学三个发展阶段的十几部作品进行精讲,作品的选择原则是既要考虑审美性,又要兼顾文学史方面的代表性,同时在文体方面兼顾小说、诗歌、散文、戏剧多种体裁。

与所讲篇目有关的文学史知识会在篇目讲授时再次强化,以区别于一般的当代文学作品鉴赏,这样在讲授过程中就能进一步把文学史教学具体深入到作品的阅读和解析中去,虽然讲授篇目不多,却能通过引导学生细致深入的阅读和体验作品的思想与艺术特质,把获取文学知识、提高审美能力、增强人文素质结合起来,在学习本课程的同时,不知不觉地接受艺术的感染和人文精神的浸润。内容表述方面也作了革新,一改传统表述主题思想、人物形象、艺术特色等几个方面刻板的套式,代之以一些富有诗意或哲理的小标题,如“人———诗意的栖居”、“了悟死亡”、“活着,永远的追问”等,给学生以耳目一新之感,直观上也给予了学生美的感受。

为了弥补讲授篇目有限的不足,我在第一节课就拟定了一份本课程的必读书目,让学生课下阅读,并要求他们制作索引卡片,写出评论摘要和自己的阅读感悟,期末检查评分,作为平时成绩的一部分计入期末总成绩。每堂课后再为他们提供与本节课有关的阅读文献与参考资料,使学生了解最新的科研资讯,拓宽了学生的学术视野。同时我还要要求他们充分利用教材。本课程所采用的教材是朱栋霖等主编的《中国现代文学史》该书是教育部“高等教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划”的研究成果,被国内学术界公认为本专业和本课程的最好教材之一。教材着重从“文本”的角度出发,在编写方法上,注重宏观考察与微观分析相结合;在编写内容上,对中国现当代文学的经典作品做了深入的讲述和评析。配套作品选(四卷)更保证了学生的一定阅读量。与学界其他《现当代文学史》相比,它有着突出的优势,即所触及的内容相当扎实、条理清晰、详略得当。尤其注重史和作品相结合,力争多角度、多维度、多侧面地向读者展示现代文学史丰富的内蕴。教材编写重点旨在培养学生独立思考、阅读、写作和批判、审美能力。正因为教材具有先进性,因此对教材的研读成为学生必做的功课。这样,课内与课外结合,点与面结合,经典性、人文性与审美性结合,收到了良好的效果。

近年来．随着高职院校规模的日益扩大和社会对实用性人才需要的增加．在人才培养目标方面，注重学生实践能力的培养和综合人文素质的提高．成为越来越多人的共识。作为中文专业的必修课，中国现当代文学因其课程特点．决定其教学目的应以提高学生的思维能力和批评能力为主．而论文写作作为该课程中的一个重要环节，在其中发挥着重要的作用。下面笔者结合几年来的教学经验．想就专业论文的写作从以下几个方面谈谈自己的看法。

一、论文选题应做好前期准备工作。

难易程度应适中。教师应注重加强学生的选题意识，提前告知学生在平时读书、上课的过程中．注意寻找自己阅读的兴趣点，积累与之有关的知识并勤于思考，发现其中有意义的话题。同时，学生应对本学科的选题范围有所了解，最好能选择适合自己实际情况的、难易适中的话题。我们知道，中国现当代文学研究有四个研究方向或选题类型，它们是文学史研究，作家作品研究，文体研究和社团、流派、思潮、创作群体研究。选择论题应考虑自己的学术个性、知识背景等实际情况，量力而为。一般来讲具有综合全面的知识、擅长宏观把握的研究者，可能更适合选择文学史研究以及社团、流派、思潮和创作群体研究；而对于一个感受力较好、文体意识较强的研究者来说，可能更乐于选择作品研究和文体研究这样的方向。具体到高职院校中文专业的学生．由于他们接触这一学科的时间较短，缺乏本科生那样的系统全面的知识储备．对文学史流于浮光掠影式的印象，因此，选择作家作品研究这一范围更适合、也更容易把握一些。

二、掌握有效的收集材料的方法和途径．做到有的放矢。针对性强。

学术研究的方法规则是实证和逻辑，所以，当确定了研究课题之后，紧接着要做的一个重要工作就是收集材料。对于中国现当代文学研究而言．任何课题的研究都必须包括文学理论、文学史和文学作品三方面的材料。文学理论的功能在于确定研究者的思维框架．建立逻辑结构。文学史的功能在于为研究者提供一个坐标和标准尺度．它决定研究者对研究对象的选择，使其知宏观大局和纵横深浅。而作家作品是文学研究的核心对象、本体对象．是文学研究成为文学研究的基础和前提．直接与研究者的审美才能、文学修养发生关系。从大的方面了解了需要收集哪些方面的材料后，还要熟悉收集材料的途径。对于现当代文学来说，材料简单地说表现为图书和论文两种形式。图书一般通过图书馆的检索系统查询。论文和某些文学作品则要通过期刊检索。教师可适当向学生介绍推荐一些在本学科有影响、且对学生论文写作有帮助的研究性刊物和工具类书．使之在收集材料时更有目的性和针对性。

三、认真阅读作品。熟悉材料。培养问题意识。形成论文观点。

摘要:简要分析现当代文学课程教学存在的问题，侧重介绍实施教学过程中所作的教改探索——注意授之以法、把握学科动态、完善教学手段、加强课外阅读，以期为高校中国当代文学课及相关课程的教学改革提供借鉴。

关键词:中国现当代文学教学现状课程改革

中国现当代文学是高校中文专业的一门专业基础课，学好这门课程对学生的知识结构、思维方式乃至人生理想都有重要帮助。然而，随着时代的发展，价值观念的变化，中国现当代文学和古代文学、外国文学等不能产生即时效应的基础学科一样，日益受到冷落。较之上个世纪80年代，学生对中国现当代文学的学习积极性普遍降低，身为中文系学生不明了鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺等现代名家名作的大有人在，不了解当代尤其是20世纪90年代以来的作家作品现象也屡见不鲜。为数不少的学生并不通过阅读体味中国现当代文学的深厚意蕴，当然也就不能深刻理解文学作品中所蕴涵的人文精神。这种现象不能不令人担忧，针对这种状况，我们在讲授《中国现当代文学》课程时也动了些脑筋，作了些尝试性的教改探索，以提高课堂教学效果。

一、注意授之以法，提升学生理论素养

学习中国当代文学,不单是让学生了解一些文学现象、文学知识，更重要的是透过现象、知识把握其内在联系，即把握文学发生发展规律，从现象、知识上升到理论的概括和思辨，给学生以理论武器，使之学会用以观照、解读文学现象、作家作品。在教学中凡能联系上升到理论的地方我们尽量突出理论色彩，讲出理论高度，力求以文学艺术规律来贯穿史的脉络，按规律来整合文学史的建构。如讲朦胧诗，不重于详尽解析某几位诗人及其诗作，而重在对朦胧诗整体性的理论阐释上，重心放在讲授朦胧诗的产生原因、概念界定,特别是审美艺术特征上。诗人诗作只在讲审美艺术特征时作为例子举出，与理论观点相印证。最后再讲朦胧诗何以为美-模糊认知、模糊美、美与模糊的“血缘”关系问题。这样，学生就会对这个新崛起的诗群有个宏观上的理论的认知。再如讲新时期探索戏剧时，先讲探索戏剧的概念、类型、审美艺术特征、价值评估，然后再讲代表作《屋外有热流》、《野人》、《狗儿爷涅梁》、《桑树坪纪事》，学生就可以对戏剧探索潮流态势、成就有较为完整全面的了解。再如讲王蒙小说，如果用较多篇幅分析他的作品，介绍他的“敏锐感知、发现问题”、“既有传统手法，又有现代手法的文体革新实验”、“价值判断的矛盾性与多向性”，如此论述固然面面俱到、全面完整，但点到为止，理论穿透力不够，王蒙最突出的特点还是没能揭示出来。我讲此专题时把王蒙作为“东方意识流小说”的代表，突出他“第一个吃螃蟹”借鉴外国现代派手法写作意识流小说的开创之功，着重介绍其意识流小说三种主要技法，即追求感觉印象、内心独白以及自由联想的基本手段、梦幻描写、时空交叉的放射型心理结构形态。

讲这些观点时把王蒙的诸多作品作为例子穿插结合进去，这样既评介了王蒙作品，也显示了意识流小说的基本理论，使学生不独了解一位作家、几部作品，而且懂得意识流小说的精义，以后再读此类作品就可以举一反三了。再譬如讲一部作品的主题，倘若就题论题，单讲该作品主题必显单薄，如果探源索流，挖掘一下文学史母题，从主题学的视点审视该作品的主题，就深刻丰赡得多。如讲《红高粱》以“童年视角”为本体，从父母——当时13岁的豆官的感觉记忆中来写抗日斗争，从孙子“我”的追忆中回叙爷爷、奶奶的浪漫人生、在扭曲中蓬勃生长的人性。由此引申出文学史上的父亲主题。从最早的原型、荷马史诗奥德修纪海上漂流年后回乡与妻儿团聚的父亲讲起，讲到近现代流浪汉小说的寻找父亲——斯丁小说的恭维父亲——司汤达小说的敌视父亲——巴尔扎克小说的嘲笑父亲——卡夫卡小说的顺从父亲——乔伊斯小说的呼唤父亲，联系到中国文学的孝父主题，最后串连起当代文学王愿坚小说《亲人》的将错就错假认父亲、张承志小说《北方的河》渴望父亲、主人公在黄河找到了父亲周克芹小说《许茂和他的女儿们》的关爱父亲、洪峰小说《奔丧》的冷漠父亲，这样便把作为父权文化产物的父亲主题的发展线索梳理出来，使学生从中了解文学主题自身的演变进化规律。

进入新世纪以来，中国现当代文学课程的教学问题日益引起现当代文学研究界的重视，其中包括召开专题学术会议进行研讨，冠以“中国现当代文学课程教学改革”的系列论文也以比较集中的方式的在期刊上发表（如2003年《中国现代文学研究丛刊》开辟的“中国现代文学教学笔谈”专栏、《北京大学学报》开辟的“中国现当代文学教学改革笔谈”专栏和2006年《江海学刊》开辟的“中国现当代文学教学问题”笔谈的专栏等），参与讨论和执笔的大都是中国现当代文学研究界的一些重要的名家。在大家几乎以“集群”的方式空前地关注中国现当代文学教学问题的现象的背后，一个无争的事实就是中国现当代文学的教学在新旧世纪交接之时面临诸多困扰。因此如何祛除困惑，成为每一位从事现当代文学教学人员亟需解决的问题。祛除困惑的前提，我们首先当然要弄明白我们困惑的是什么？它又来自于哪里？就中国现当代文学教学而言，对其困惑的终极体现是对其意义和价值的追问，这在“教”与“学”的双方都共同存在着。作为教师，王晓明的一段话具有很好的代表性，他说：“我们都是大学教师，几乎每周都要在课堂上讲授二十世纪中国文学，倘若不仅是出于谋生的需要，我们为什么有兴趣讲这门课？又为什么每日孜孜、费心劳神去做这方面研究？对今天的社会来说，二十世纪中国文学的教学和研究到底有什么意义”[1]？

作为学生，他们的提问则更加直接，我曾经常遇到学生这样问我：“老师，我们学这门课到底有什么用？”尽管两者提问的角度不同，前者体现出一位中国现当代文学的学者对本学科应有的反思，后者无疑只是功利性的打算，但两者的发问在一定意义上又确实殊途同归，共同反映出中国现当代文学（其实也是整个文学）在当下的困境。对于文学的未来，从事文学的人对其从来就抱有清醒的认识，周作人认为其未来“都将引退到安静的图书馆之一室”[2]。这在献身文学的人身上可以心安理得的接受，何况这样本身也可能有助于文学自身质的提高。但文学的这种“未来”对其在当下的教学而言，确实构成了对教学者的挑战。具体而言，这种挑战既有来自于宏观的社会时代环境、高等教育制度改革等方面的，也有由此而导致的学生受众方面的情况变化。首先，在改革开放深入，市场经济推进，商品化大潮汹涌的当下，中国现当代文学对学生受众已不再具有吸引力。当代大学生在进入大学的系科、专业类型选择上普遍抱有“理工法商为上、文科为下”的心理情结，文学因其本来的命运只能躲在书斋而无法走上“十字街头”，显然无法在一个到处充斥着功利性的时代环境下获得人们的青睐，因此进入中文系学习文学只能是一种“行有余力者”的行为。而那些即使进入中文系学习的学生，多半也不是主动的选择，他们在入学的第一志愿填报上很少是中文系，所以学习中文专业只是他们为了进入大学的一种无奈之举。他们对文学本来就没有兴趣，所以虽然身在中文专业，往往也是“身在曹营心在汉”，不愿花时间去读作品，而把更多时间花在各种各样的“考级”、“考证”上，以便为将来的就业增加机会的砝码。文本是中国现当代文学的基础，尽管每位讲授现当代文学的教师在讲课之初就会提到文本阅读在学习这门课中的重要性，也往往会开一份必读的作品书目。但在学生这面真正做到的微乎其微，通常情况是老师讲归讲，他们未必做，所以一学期下来，问到他们作品，都是一脸的茫然。另外，高等教育改革也给中国现当代文学教学带来不小的冲击。自1999年高等教育扩招以来，高等教育由精英教育时代过渡到大众化教育时代，虽然《中华人民共和国高等教育法》规定本科教学的基本任务是“培养数以万计的专门人才”，但对人才的要求却更注重综合素质的培养，由此专业教育也朝着素质教育和通识教育的方向发展。中国现当代文学是中文系本科学生必修的一门专业基础课，在整盘高等教育改革的旗帜下，原有的专业性在本科阶段被削弱，由此导致在教学实践中出现严重的课时不足现象，原来一直作为中文系主干课程被“大讲特讲”，现在却被更多的选修课程所挤压。中国现当代文学在目前各高校的教学分“现代文学”和“当代文学”两个时段讲授，每个时段各讲一个学期，每周差不多就3、4个学时，若以每学期平均18个教学周计算，最多也就72学时（事实上由于节假日等因素根本上就达不到）。在这样紧缩的课时内要想把课讲透彻，对从事中国现当代文学教学的教师来讲不消说是大费脑筋心神的一件事。事实上，现当代文学的教学很难避免给学生留下一种“虎头蛇尾”的印象，即学期初讲得“浓墨重彩”，学期快结束时，因为赶教学任务，只好“潦潦草草”地讲过。就中国现当代文学的教学而言，我们应该多思考诸如本课程的教材建设、教学内容革新和教学方法的改革等问题，从而真正扭转学生被动学习的局面。下面我主要结合自身的教学实践，就中国现当代文学的实践性教学改革做几点探讨。第一，大胆引入影视文化资源和开辟第二课堂，激发和培养学生阅读中国现当代文学作品的兴趣。在中国现当代文学教学改革中，在教学内容上淡化文学史的线索，增加文学作品的分析，已得到大家的共识，但前提是学生必须先读作品，不然这样的作品分析对于学生来讲仍然只能是被动的知识接受。另外，大家都意识到传统的单向度教学模式已不适应当下中国现当代文学教学的需要，主张积极地使用讨论式教学法，但讨论的基础仍须建立在熟读作品的基础上，在学生不读作品的情况下来讨论，只能是教学者一厢情愿的想法。而我们目前面临的教学困扰之一就是学生不读作品、少读作品，即使读，也是快读、略读，所以激发和培养学生阅读作品的兴趣是我们这些从事中国现当代文学的教学者首先必须解决的问题。我们的做法一是通过引入影视文化资源进入中国现当代文学的教学活动，唤起学生阅读原著的热情。影视文化属于快捷文化，不像读作品那样耗时费力，学生们总是先容易接受。在中国现当代文学的文库里，有许多经典的作品，如鲁迅的《祝福》、沈从文的《边城》、老舍的《四世同堂》、钱钟书的《围城》等都被翻拍成影视作品，在讲授这些作家的作品时，可先在课外安排学生观摩根据作家作品改编的影片，以唤起他们对原著的阅读期待。比如在讲沈从文的《边城》时，我就有意识地让他们先观看影片，同时适时地布置“从电影到小说———我观《边城》”的小论文作业，学生们在观看影片后都能自觉地去读作品，待到课堂教学时，大家纷纷谈自己的观后感和读后感，我只是就学生们的发言作一下最后的要点总结，达到了良好的教学效果。当然，可引入教学的影视作品不一定非得是根据中国现当代文学作品改编的作品，针对中国现当代文学特定的教学内容，我们也可引入与此具有类比性的影视作品作为“引线”，以唤起学生去读文学作品的兴趣。影视与文学两者采用不同的艺术媒介，表现手法也不尽相同，但相同题材的影视和文学作品在最终的艺术传达发面也可存在相同的地方。在讲授20世纪50、60年代革命战争题材小说时，我先引入一度热播的电视剧《亮剑》，就该剧表现战争的视角、主题开发以及军人形象的塑造等方面做了分析，同时穿插西方表现二战的影片如《拯救大兵瑞恩》等进行比较，讲述了中西方表现战争题材的影视作品的不同特点。由于这些影视大学生们都比较熟悉，所以讲授起来比较受学生欢迎。在此基础上，我提起革命战争题材小说，让学生自己去发现这类小说的艺术表现特点。

由于课堂上同类影视作品激发的兴趣，课下同学们主动阅读了《保卫延安》、《红日》、《红岩》、《林海雪原》等作品，并得出我们的革命战争题材小说洋溢着更多的革命乐观主义气息，缺乏西方同类作品所具有的悲天悯人情怀的艺术认识。除引入影视文化资源外，我们还利用丰富的大学校园文化活动，开辟中国现当代文学教学的第二课堂，如举办诗歌朗诵会、话剧汇演等活动，老师参与组织和指导，安排学生朗诵现代诗歌、排演现当代文学经典作品和剧目，同样激发起学生阅读现当代文学作品的兴趣。在引入影视文化资源和开辟第二课堂进入中国现当代文学的教学活动中，我们也要避免极端化的做法，反对就影视谈影视，就演出话表演，这不是我们的原旨，我们最终的目的是以此唤起学生学习这门课的热情，让他们获得阅读现当代文学作品可能带来的艺术享受。第二，坚守文学立场，注重文本细读，培养学生的艺术感受力和审美能力。中国现当代文学是中文系本科专业的基础课，其“基础性”就在于担负着培养学生对文学作品的艺术感受力和提高学生的审美能力的重任。这样，我们在教学内容的安排上，对于文学运动、文学思潮和流派、文学创作现象等属于文学史的知识性内容尽量在课堂上少讲，把更多的时间放在中国现当代文学重要作家的作品分析上，最终通过作家作品串联起中国现当代文学“史”的线索。对于文学作品的分析，在以往的现当代文学教学中也存在着不小的误区。一种做法是教师倾向于使用中外各种理论来解读文学作品。理论的运用只要得当，自然有助于对作品认识的深化并读出新意，但它往往也把文学一座七宝楼台，拆得不成片段，在根本上不符合文学欣赏的规律。教师在课堂上用理论把作品分析得头头是道时，而对于那些对所用理论不甚明了的学生来讲不免还是在听“天书”的感受，所以往往是教师讲得高兴，学生听得迷糊。另一种做法则恪守传统的“时代背景———思想内容———艺术特色”三段论式的方法，虽然是作品分析，但就学生的接受来看，最终还是要点的记录。以上两种作品分析法的共同缺陷就是割裂了文学作品的完整性，在具体的分析中不能发挥学生的艺术想象力，不能真正进入文学作品的艺术世界。文学教育说到底是一种审美情感教育，对于文学作品，我们应该向学生挖掘和展示“文学中固有的智慧、感性、经验、个性、想象力、道德感、原创力、审美意识、生命理想、生存世界”[3]。

基于此，我们在中国现当代文学教学中坚守文学立场，回到文本自身，采用文本细读法，向学生展示文学作品内在的丰富世界。比如在讲授台湾现代派诗人郑愁予的《错误》时，我详细分析这首诗的主题意蕴。首先从诗的意象和情趣入手，这是一首闺怨诗，但它与传统的闺怨诗相比较，它采用的不是女性视角，而是男性视角，由此显示出现代诗的艺术特质；其次，转入现实的背景，此时作于1953年，诗中的“过客”正好隐喻了当时从大陆撤退至台湾的“台北人”的心境感受，在他们的心中，他们只是流寓台湾而非定居台湾。最后，上升到哲学的层面，这首诗其实还表现了人的生存境遇，人在世上摆脱不了身为“过客”的生存困境。逐层递进，一方面使学生感悟到这首诗的多重内涵，另一方面这样的解读也扩散了学生们解读文学作品的思维，让他们学会从多角度、多层面去欣赏文学作品。第三，转变考核方式和学科成绩评定方式，注重考察学生的分析能力、写作能力和艺术表现能力。就当前的中国现当代文学课程的考核方式看，主要还是考试，往往是一张试卷就定了学生的“终身”。再加上教育部本科教学评估对试卷的考察，一般都固定要多少题型，要制定详细的参考答案和评分标准。这样的做法一方面只会助长学生死记硬背课堂笔记的能力，即使那些平时不怎么上课的学生，在考试前将别人的笔记复印过来，临时突击，也能取得一个不错的成绩；另一方面这种考核方式根本上也有悖于中国现当代文学（或文学）课程的性质，不能见出学生分析具体文学作品的能力，更不能见出他们的文学素养。因此在中国现当代文学教学方法革新的情况下，考核和课程成绩评定方法也必须得到相应的转变。我们主张在坚持考试的情况下，采取更加开放、多元的方式。具体做法如下：一是在中国现当代文学课程试卷的制定上，减少注重知识考察的客观题型，增加对文学作品分析的主观性题型，考察学生分析作品的能力；二是将平时的小论文写作、学年论文写作纳入考核范围，并作为评定课程成绩的重要指标，以便使学生的写作能力得到突显。三是将学生的第二课堂表现，如现当代诗歌朗诵、话剧汇演等也作为评定学科成绩的参考因素，考察学生对文学的感悟和表现能力。在中国现当代文学教学面临诸多困扰的情况下，中国现当代文学的教学改革不是可有可无，而是势在必行。尽管现当代文学研究界的专家学者贡献出许多理论见解，但真正让学生对这门课产生兴趣，热情地去上这门课，仍需从事现当代文学教学的教师在教学实践中不断地去探索和完善。

［摘要］中国现当代文学教学，要坚持以马克思主义认识论为指导，引导学生坚持辩证唯物主义和历史唯物主义立场，树立科学的文学史观，培养学生开放的思维视野和文学性思考能力，从而建立系统性知识结构。

［关键词］文学史观文学思考系统性

中国现当代文学是高职类院校语文教育专业的主干课程。它不像本科教学分得那么细，而是把现代和当代合为一个板块，把史料和作家、作品介绍揉进一本教材，这就给教学带来了难度。笔者结合中国现当代文学教学，就如何使学生将知识内化为判断和把握事物的认知能力，谈几点自己的认识。

一、坚持辩证唯物主义和历史唯物主义立场

还原历史场景，尊重历史事实。既要站在历史的高度，以当代人视角解读历史，又不能机械地用当代人的评判标准苛求前人，实事求是地对各种文学现象进行定性定位，从而做出科学的价值判断。如《在延安文艺座谈会上的讲话》（以下简称《讲话》），毫无疑问，是一篇具有划时代意义的马克思主义文艺理论的经典文献，对于指导我国数十年文学事业的发展，具有里程碑意义。但是，《讲话》毕竟是六十多年前的一部文献，不可能超越时代的局限。其中有些观点在当时是正确的，是先进的，而拿到现在看，则是过时的，甚至是错误的。在教学过程中，如果纯粹用当代人的评判标准去解读文本，肯定会产生历史的错位，必须把学生的思绪引导到20世纪40年代初那个炮火连天的特定历史场景中，让他们设身处地地去体验一个政治家、战略家对文艺问题的严肃思考。

让学生进入历史并不等于沉溺于历史，还要让学生跳出历史回到当代，站在当代人的角度重新审视历史，只有这样，才能做出合乎历史唯物主义的价值判断。如提出文艺要“为工农兵服务”，这在当时是正确的，因为工农兵占人民的绝大多数，是民族抗战的中坚力量，把文艺服务的侧重点向他们倾斜完全是应该的，这样提有利于抗战。然而，这种提法拿到现在显然过时，因为现在是和平建设年代，文艺的服务面应该更宽，所以邓小平提出文艺“为人民服务，为社会主义服务”。

【摘要】在现当代的文学作品当中，体现民俗文化的作品日益增多，这也是文学在后期发展的必然趋势。民俗文化对于我国现当代文学的发展具有非常重要的作用。在中国现当代文学作品当中将民俗文化充分融入其中，则能够有效提升文学作品的文化内涵，对我国文化发展具有非常重要的促进作用，同时也能够很好地激发读者后期的阅读兴趣，对人们进一步了解中国现代民俗文化有着前所未有的帮助。由此，本文以“中国现当代文学作品当中的民俗文化特征分析”作为研究视角，希望通过本文研究，更有效地促进民俗文化与我国文学作品的融合，进而促进二者的协调发展与提升。

【关键词】现当代文学作品；民俗文化；融合发展

我国现当代优秀的传统文化在时代的推动下有了前所未有的发展契机，对我国文学作品的研究，让更多的人能够从中感受到传统民俗文化的魅力，同时也能够让更多优秀的民俗文化内容与我国现当代的文学作品相融合、相促进。众所周知目前我国优秀文学作品当中融入传统民俗文化意境成为其发展、变革、创新的重要内容，不仅仅能够全方位提升我国优秀文学作品在后期的可读性，而且还能够从文学作品的内容上引发受众思考，达到心灵共鸣的效果，作品质量的提升，也为后期传承我国优秀民俗文化，提升现当代文学作品质量打下坚实的理论基础和实践经验。

一、民俗文化的基本概况

（一）民俗文化的主要内容

我国民俗文化又被人们形象的称之为“传统文化”，主要是我国民间固有的风土人情与风俗文化的集合体。从广义上来看，主要指的是一个特定的国家或者是特定区域当中的居民在一个相对集中的区域当中逐渐形成某种特定的生活行为与生活习惯。在人类的日常生活过程当中，形成了一种非物质文化遗产与地方性的民俗文化。我国的民俗文学主要指的是专业化研究我国民众生活以及地方民间风俗的科学体系。我国民俗文学在发展过程当中，主要包括：理论民俗学、历史民俗学、应用民俗学这三种。通常指的是一部分的专家通过科学而又非常认真的态度针对现当代我国的民俗生活习惯予以研究，在后期的研究过程当中，同样需要更加全面地进行搜集、调查，然后通过所搜集的相关资料予以更加全面的整理，并且通过自身所表现出来的语言特点进行传达，在进一步深入探索社会的功能、基本特征以及本质结构的过程当中，更有效的去解释发展及演变的历程，这也为后期人类社会的健康发展提供更具服务性的基础保障。传统的民俗文学同时也会促进人类更全面的认识历史、了解历史。

现当代文学作品时代感强的所涵盖社会生活面广，更符合我国“文以载道”、“文以传道”理想。阅读既是猎获知识的重要途径，又是提高思想认识和写作水平的重要条件。它体现时代特点、切合社会的需要，所以，现当代文学作品的阅读和教学被摆在了重要位置。

一、以教材为本，领悟教材思路，总体把握教材。

高考中现当代文学作品均出自课外，因此，有不少教师轻视教材，忽略教材，甚至有的学校搞教学改革，另起炉灶，完全教授教材外的现当代文学作品，据说效果还很不错!教改后的今天，这种做法实在有些得不偿失。新旧教材两相对比，我们看到，新教材选入了不少时文，必修选修并行，作品主题也不像以前那么单一，真正呈现出生机勃勃，百花齐放的局面。新教材文章从内容到结构的安排，也体现出一个循序渐进的过程；虽然由于成书时间短，还没有经过岁月的淘洗，但是，新教材从内容到结构总体上是科学而合理的。高考确实对教材里的现当代文学作品少有涉及，但是我们是否应该记住这样一句名言：“坏教师双手奉送知识，好教师让学生发现知识”——学习课本的目的不是为了考试，而是让学生能够“举一反三”、“触类旁通”，是为了让学生学会思考和创新。所以，我们有理由相信，我们教师举好了教材这个“一”能使学生反“三”、“九”……直至成百上千，使学生不断提高语文的能力和素质。

二、开展探究性学习，激发学生学习热忱

兴趣是最好的老师，调动学生学习兴趣非常关键。学生的兴趣从何而来?最直接的是课文本身，文章优美，情节生动，能满足学生基本的审美需求和好奇心，但仅靠课文本身是远远不够的，而且不是所有文章都能适合学生的欣赏情趣和脾胃，有的作品（如《拿来主义》）虽然构思严谨、论述精辟，但是距离我们时代毕竟有了一定距离。那么，怎样激发学生学习兴趣、学习热情并加以正确的引导?——采用探究性学习方式。课堂教学调查表明：教师采用描述、讲解的方法学生兴趣率最高达到85%。时间一久，学生的兴趣便呈逐步下降趋势，而采用探究性学习方式，设置问题让学生探究，学生的兴趣呈逐步上升趋势，兴趣率高达95%-100%，最受学生的欢迎。怎样创设问题情境？一是教师设疑。教师创设的问题情境如果学生使用原有的认知解决新问题，就会产生了强烈的探究新知识的愿望，并在主动探究的过程中完成新知识的构建。但是，教师应该注意要“巧问”、“会问”而不是“满堂问”。一句话，问题必须“设置科学，难度适中”。高明的教师设疑在课之初，就会让学生产生认知冲动，带着问题进入教学；设疑在课之中，于看似无疑中起疑，如同一石投向平静的水面，会荡出层层思维的涟漪；在课之尾设疑，让学生感到余音袅袅，言已尽而意无穷。二是学生质疑。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，教材编者、教师、学生对同一篇文章的理解不可避免的有着种种出入，孰是孰非?不可能也没有必要弄得整齐划一。美国心理学家吉尔福特说：“科学家成功与否很大程度上取决于他提出问题的能力。”没有问题，创新精神和创新能力也就无从谈起。每个学生的知识结构和阅历不同，学生对教材的反应往往是多元的，所以教师既要引导学生通过与文本对话，从教材中直接找出问题的答案，更应该尊重学生在学习过程中的独特体验，应该“蹲下来”把自己放在于学生平等的地位，从学生的思维方式思索学生提出的问题。答案不是唯一的，也是不重要的，重要的老师能够引导学生展现思维，学生能够在老师的鼓励下积极思考。只要我们响应课改，明白语文教学注重的应该是培养学生能力，探究性学习方式主要是改变学生学习的方式和教师教学的方式，积极倡导以“自主、合作、探究”为主要特征的学习，那么，这个矛盾就不称其为矛盾了。同时，只有让学生学会了思考，具备了解决问题的能力，他们在高考战场上面对陌生文章才能游刃有余。激发学生学习的积极性，还要增强学生对学习理性认识。有些作品，教材选用的目的是培养学生对信息的筛选能力，锻炼学生分析、推理、综合判断能力。这类文章文学性相对较弱，学生阅读兴趣不强。所以，就要从学生的切身利益出发，讲明所学知识重要性，讲明分析能力、综合推理和判断能力对于高考和学生将来发展的重要意义，把感性的兴趣上升为理性的兴趣，才能从根本上激发学生学习的积极性和热情。

三、注意探究作品，注意体现思维过程