网络小说范文10篇

相较于传统文学，网络小说的整体面貌发生了很大变化。在网络文学的研究领域，当代学者无论意图从何种角度、何种方法勘验其“真意”，多数都囿于对网络文学之“新”的探索。同时，我国网络文学的发展已历经二十余个年头，这期间网络文学虽然飞速发展且不时引起轰动与热议，却始终处在主流文坛的边缘位置。对网络文学的研究有很长一段时间停滞于对其“文学性”的界定，而且对于其创作、传播平台的重视似乎更甚于对其文学本质的关注。许多文坛学者直接选择对网络文学“保留意见”，不碰触、不支持的冷漠态度。网络文学浮萍般的现状，既是网络文学发展的困境，也成为文学研究者的苦况。这时候我们是否应该回过头，在网络文学的本质与根基上一探究竟，毕竟“传统”与“现代”之间并非只是一种替代与冲突的关系，更多的是在精神上的延续与继承，在空间上的互补与并存。而且我国优秀的文学传统也一直推动着千百年来中国文学与文化的发展与变迁。在文学传统的视野下审视网络文学，也许可以解决多年来一直笼罩在文坛的一些问题，同时或许也能够找到为网络文学将来的发展领灯续航的飞鸿羽翼。由此可见，对网络文学“根”的挖掘似乎是对其“文学性”与文学“形态”进行把握的一个合理的开始，而文学的叙事传统可谓其最主要的根茎之一，对其叙事传统的追溯不仅是对网络文学本质的研究，同时也是在叙事层面对我国文学整体框架的一种补充。“中国文学从一开始就存在着一条与抒情传统相辅相成的叙事传统，无论是散文、小说、戏曲还是诗词，中国文学都无法摆脱与叙事的天然关联。尽管其载体经历了诸多变迁，但叙事作为一种传统却是亘古不变并永恒存在的。”（1）叙事作为一种传统是毋庸置疑的，开启于口耳相传的以叙事为主要内容的神话传说，又得益于我国古人发明的带有天然叙事功能的叙事工具——汉字的加载。汉字无论在象形、形声、假借又或是“依类象形”“形声相益”上，都天然地蕴涵着具体的物与事的叙事因素。无论是以甲骨卜辞和钟鼎铭文为代表的先秦时代，还是竹简雕刻、活字印刷、纸张笔书，汉字的形态几经变化却始终承载着寓理、寓情、寓气、寓识的叙事属性。既然千年以来我国文学承载于汉字，而在我国文学叙事中，“事”对于“言”又往往是难以剥离而常与之交融而并存着，因而网络文学自然难出其右，网络文学虽然经历媒介巨变，创作上的本质是由数字代码实现，但其呈现给广大读者具体样貌和传递叙事信息的媒介依然由汉字承担。从这一角度来看，或许可以这样认为：网络文学并不是无根之草，而是天然就具我国传统文学的叙事属性，其叙事模式在本质上是有文学传统底蕴的。

一、关于传奇传统

中国文学素有“传奇”传统。所谓“传奇”，“源盖出于志怪，然施之藻绘，扩其波澜，故所成就乃特异，期间虽抑或托讽喻以纾牢愁，谈祸福以寓惩劝，而大归则究在文采与意想……”。（2）如众所知，中国小说是在唐代以后才真正地发展起来，而唐人传奇不仅是一种古代小说成熟的文学体类，从其叙事模式在各朝各代的延续与发展来看，“传奇”已经演变为中国文学叙事之一种基本模式与传统。文学理论批评界关于传奇传统的研究也是由来已久，鲁迅、王国维都曾专门研究过传奇叙事模式并详尽地描述过传奇的演变过程，鲁迅在《中国小说史略》中用七章的篇幅来论述六朝以来的志怪、传奇小说；而王国维在《宋元戏曲史》中也曾对传奇传统进行过全面的梳理。另有郭英德著《明清传奇史》、汪辟疆著《唐人小说》等，皆为论述传奇传统的研究专著，可见传奇传统在中国小说中的重要地位。在中国文学发展的漫漫长河里，小说的“传奇叙事”作为一种特殊的创作以及接受机制并不是稍纵即逝，而是在中国小说不同发展阶段的创作实践中，都一脉相承并且产生其特有的影响。最初的“传奇”意向酝酿于汉代的上古神话传说、寓言故事和野史杂传；汉朝也有部分记录神仙和奇谈轶事的“传奇”意味的作品，如《淮南子》《列仙传》等。而真正以故事的形式来记述“奇人”“奇事”的传奇叙事模式雏形在六朝“志人”小说如《世说新语》出现以后得以建立。直至唐代才出现了真正意义上的传奇小说，从唐传奇《枕中记》《莺莺传》，到宋元代的话本《梦粱录》，再到明代和清代的白话长篇小说《剪灯余话》《剪灯新话》《西游记》，还有近代以来以谴责小说、公案小说、武侠小说等为代表的作品都延续并扩充着这个传统。而在现代小说发展中，从五四以来鲁迅创造的“历史传奇”、沈从文的“田园传奇”，到三四十年代新感觉派与后期浪漫派的作家们的“现代都市传奇”；从张爱玲《传奇》中体现的“新市民传奇”到具有左翼文学“共识意识”的“革命传奇”；甚至是新中国成立以后的“十七年文学”及八九十年代的乡土文学、都市文学，都体现出传奇叙事传统对于中国小说的浸染，成为一道跨越时间维度的独特传奇景观。传奇在叙事模式上的主要特点如下：首先，传奇在叙事的主要功能和目的上已不再囿于显神仙鬼怪之奇谈，“即使一些多讲鬼怪的短篇集如《玄怪录》等，也不像六朝志怪的过于简略，而是‘曲折美妙’”（3），“美妙”之处在于传奇“寓教于乐”的现实意义，在总体上少有说教类叙事话语（“少教训”也是鲁迅认为的唐人传奇的一个重要特色），读者多在其“传奇”意趣中得到“世情”经验，因而传奇具有在一定程度上的“寓言意蕴”（4）。其次，在叙事主题和内容上具有“意想”丰富的虚幻色彩。不同于以往的“史传”文学作品，传奇重视情节叙述和人物情感的描写，其中“奇人”“奇事”样态繁多、关系庞杂。再次，情节曲折且叙述中“作意好奇”起伏巨大。最后，唐传奇虽然舍弃了志怪小说简短“纪实”的“笔法”，但并没有削弱对“文采”的重视，文辞华丽、描写细致且篇幅漫长，在艺术形式上对文本有较高的要求。通过对传奇传统的整体把握，不难发现蕴含传奇叙事传统特质的文学作品承载着中国历史与文化对现实世界的充分把握和对未知世界的浪漫想象，传奇叙事以其光怪陆离的奇谈、曲折美妙的情节、寓教于乐的内涵在传统的意义上见证了我国文学超越生活经验的心灵图景，并且存在着优秀而又丰硕的文学资源，因而传奇传统所形成的叙事模式、手段、观念以及审美趣味等元素在后来的文学中不断得到承继和发扬。即使到了因媒介作用催生出众多新文学样式的今天，传奇叙事依然在其中发挥作用，传奇传统从未停下其自我扩充与延伸的脚步。

二、网络小说承衍传奇传统之必然性

当下关于网络文学的定义众说纷纭，一般学界对网络文学的研究本质上都是指向网络小说的，因此网络小说可以看成狭义上的网络文学。于传奇传统的观照下，会发现网络小说的故事、话语和思想不总是荒诞不经与离经叛道的，而是充满了传奇的“意味”。但如果只从“纳入”的角度谈网络小说对传奇传统的承衍，未免有牵强附会之嫌；又因“传奇”“作为一种叙事方式并已形成一种叙事，传统的意义上，它甚至超越了小说发展本身，成为中国文学各种体类都很难摆脱的一种叙事模式”。（5）所以网络小说中必然存在着某种能够与传奇传统天然对接的叙事属性，而在一定意义上这些属性也将成为传奇叙事模式植入新阵地（网络文学领域）的基石。首先，网络小说的题材与类型繁多，而猎奇的情节与新鲜的网络语言是其通用的元素，盗墓、玄幻、仙侠、都市等类型的网络小说中对“奇事”“异闻”的书写在不同程度上接通了网络小说与传统文学传奇叙事模式之间的天然联系。网络小说中许多类型的兴盛即源于作者与读者共同的“奇趣”品位，而这种“奇趣”在玄幻、盗墓等类型的网络小说中常常出现的仙界、魔界、鬼界等幻想空间与人间交错演绎的情况，在其中都能够找到传统“传奇”叙事中“人鬼异恋”“狐类报恩”“仙鬼相斗”等幽冥故事的影子，同时也不乏六朝时期最为流行的因果报应等超自然现象的表现。这方面网络小说中最具代表的是玄幻小说《诛仙》《三生三世十里桃花》等作品。就如司马仲相断狱故事在《三国志平话》中对《新编五代史平话•梁史平话》的继承与发展一样，网络小说在展现神秘“奇趣”上可以说是对传奇传统的进一步扩充，比较经典的如南派三叔已出版的盗墓小说《大漠苍狼》，讲述了二十世纪六十年代的地质勘探队员探索不明巨坑的故事。小说中充满了作者对神秘的超自然力量设下的伏笔，地下一千二百米出现的日式轰炸机、房间里重复的字、巨坑底层亮着灯火的建筑，这一切让读者饶有趣味地尽情地猜测、想象巨坑的神秘之处，平行宇宙，时空扭曲，或是神秘引力，这一切都在主人公走出巨坑目睹另一队探险队员的“他们”时得到证实——确实发生了科学无法解释的神秘现象，只不过，作者最终也没有对抛出的谜团做理论上的解释，正因如此，从小说开始连载到完结，乃至完结后很长时间内一直有读者在网上“开贴”讨论小说中的超自然因素和勘探队七人的反复轮回情节的合理性解释。确实，网络小说或神秘或曲折的“奇趣”常常能带给读者一种“探究下去”“循环下去”的力量，这也是许多“同人”（6）小说得以面世的原因之一，同为南派三叔的《盗墓笔记》据说就是以《鬼吹灯》为蓝本写的“同人”小说，在这里“同人”小说的作者也是读者，首先要对续写或改写的小说意趣全方位地接受才能继续创作，这也是网络小说中的“传奇”特质在文学接受的意义上对读者更具吸引力的一个有力证明。传奇传统的功用固然是惩恶扬善、教化人心，但与此同时“遣情娱世”“寓教于乐”也是其创作的宗旨之一。祝允明曾在《语怪四编》中将“热闹不落寞”作为创作传奇的目的，传奇传统在叙事的意趣上以超现实的奇幻叙事抒发情思、标榜仗义，以精工细致的曲折情节扣人心弦，具有“作意好奇”的意趣。恰恰是因为传奇传统采用的是“大众所喜闻乐见”的叙事方式与叙事类型，读者容易对其产生审美感知上的认同，进而影响到他们对现实世界产生的自主想象。由此可见，传奇传统之所以能够被当代读者所接受，一方面因为它透视着各时期人民对世间万物的认知；另一方面是它满足了读者对小说娱乐性的需求。不仅符合读者怡情怡性的审美动机，更重要的是契合了网络小说对故事趣味性方面的认同，在叙事的接受模式上接通了传奇传统与网络小说的内在联系。其次，网络小说与传奇传统在情节上对接也有其“天然”性，网络小说对情节功能的强调是有目共睹的，一方面利用情节转折制造紧张、希冀、愉悦、苦闷等种种氛围，并推进叙事发展，保证叙事的完整性。常常是在转折处就转而描写与上一段情节或人物略有联系的全新故事，一个作品在情节上可以是互相联系的几个板块，通过这种手段构筑完整、恢宏的传奇世界。另一方面，网络小说常用情节“说话”，来突出人物的特征化性格。玄幻、仙侠等纯幻想类网络小说多以神仙、鬼怪为主人公，其中所述情节切近人情，所以其中的神仙、鬼怪都人格化了，如在穿越、盗墓、侦探等类型的网络小说中，许多主要情节的设定将人物神化；又如许多穿越小说中主人公回到古代特定的朝代，作者设定多个与历史事件有关的情节让主人公参与其中，往往能够凭一己之力改变历史进程而在古代社会“一举封神”。无论是让人一步步封神，还是神鬼历经人间冷暖，网络小说在利用曲折的情节丰富人物形象上与传奇传统一脉相承。六朝志怪、唐宋传奇都以曲折离奇、光怪陆离的精怪情节取道，唐传奇中有很多人怪相遇的故事，故事最初精怪化为人形与人类或称兄道弟，或你侬我侬，但故事的最终大多会以人怪殊途结尾。这在读者眼里恰似经历一场梦境，吸引读者的也恰是如梦境一般不会有人亲身经历过，也没有原因或道理能解释对神秘世界饶有趣味的情节描写；同时古代小说常在情节的设计上对精怪人格化（如《西游记》中的花果山的群猴）、对人物神化（如《三国演义》中战无不胜的关羽、以一敌百的赵云）。可见，无论在网络小说中还是在传奇叙事类的传统小说中情节在文学叙事中既是推动故事进程、保证叙事完整的主动力，也是其塑造丰富人物形象的助推器。由此，网络小说无论在叙事的接受模式上，还是在叙事结构对情节的偏重上，抑或是在“奇趣”的追求上都在本质上天然地指向了传奇传统，因此我们可以认为，在叙事层面与传奇传统对接是网络文学的必然选择。

三、传奇的叙事资源在网络小说中的繁衍

一、网络小说基本情况

1.发展简史

2000年开始,网络上开始流行一种非主流文学形式——玄幻小说,其内容最初以中国传统的武侠小说为主,后来逐渐加入科幻、网游、言情等幻想元素,发展成一种比较成熟的文学题材。出版商赵善琪曾在黄易的一本小说的序言中写道:“一个集玄学、科学和文学于一身的崭新品种宣告诞生了,这个小说品种,我们称之为‘玄幻小说’”。①这是玄幻小说一词首次亮相。

这种依托网络生存的快餐式文学很快受到年轻人尤其是青少年学生的欢迎和追捧,甚至被称为“成年人的童话”。其培养出了一大批出色的网络和忠实的读者群。台湾的鲜网、小说频道等网站最早意识到这种网络小说的商业价值，并与一批著名的快餐文学作家签订出版合同，形成了比较稳定的“网络创作-实体出版”赢利模式。

后来,网络玄幻小说进入大陆,发展也十分迅速,起点中文网、逐浪网、天鹰文学、翠微居等一批中文小说网站先后建立,并签约了一大批网络.他们通过“VIP制度”即“读者与文学网站签署一个“VIP订阅协议”，交纳一定数量的会员费，成为该网站的VIP会员；然后，这位会员可以随时向网站支付订阅费，阅读网络小说的VIP章节。VIP会员支付订阅费一部分归网站，一部分归作者”。②同时,他们借助于数字技术,开始将一部分优秀作品以实体书的形式进行出版.这些商业化运作手法为他们带来了发展资金的同时,也扩大了其影响。

这些小说门户网站发展十分迅速.以起点中文网为例,2002年6月成立,到了2004年6月,网站注册用户就超过200万,而2007年则已经达到400万,网站日均点击量(PV)达1亿。③

[摘要]中国传统出版行业面临着营销观念滞后、市场定位模糊的困境。近年来日益成熟的网络小说出版营销模式为传统出版行业提供了有益的借鉴，当然，这种模式取得成功的背景下，网络小说版权保护问题与质量问题也不容忽视。网络小说出版营销，要紧扣国家政策，注重效益变现，提高服务质量。

[关键词]网络小说；出版营销；创新

2018年7月24日，由国家新闻出版署指导，中国新闻出版研究院主办的第八届中国数字出版博览会在北京正式拉开序幕。会上中国新闻出版研究院的《2017—2018中国数字出版产业年度报告》的数据显示，2017年我国数字出版产业依旧保持快速发展态势，全年收入规模超过7000亿元。数据显示，相对于传统图书，以数字出版、移动出版为主要发行渠道的网络小说，借助大型传媒集团优化了销售渠道，在供给方面对市场持有更加精准的把握。例如，由腾讯文学与盛大文学合并成立的阅文集团凭借丰富的运作模式与出版营销策略，2016—2017年收入增长率高达60.2%，2017年集团总收入达41亿元。版权运营与在线阅读作为阅文集团开拓市场的两把利剑，在短短一年时间就发挥了不容小觑的作用。良好的收益状况与未来广阔的发展空间使得阅文集团的发展模式成为业内标杆，为行业提供了不少具有借鉴价值的经验。

一、网络小说出版营销的途径

（一）前期造势——付费阅读。付费阅读是网络文学网站主要的获利渠道之一，它合理弥补了作者、编辑、读者之间的脱节问题，同时也是出版前期杜绝营销断层的有效途径。各大文学网站的付费阅读机制大多数雷同。网络文学网站对签约的网络通常以字节为单位来支付基础佣金，作品刚开始连载之际，网站用户均可免费阅读作者的每日更新章节，之后通过付费阅读的渠道获悉接下来的故事内容。由于线上付费阅读所需金额较低，且读者对购买章节数量拥有更大的选择空间，因此成交量十分可观，为网络小说的纸质出版提供了前期铺垫。在试读期间培养的读者与作者、作品的亲密度，以及读者对往后剧情的好奇心囤积，这些因素往往会驱使读者倾向于选择继续付费阅读，继而引导忠实读者为实体出版买单。[1]移动阅读终端的普及使网络小说相较于传统小说连载更能克服时间地点的条件限制，便于作品出版前人气的积攒。以晋江文学城签约priest为例，晋江文学城作为已经打响名号的网络文学平台，priest所创作的网络小说在浏览量的基础上已具优势，国内几十家出版社通过对priest作品的点击量、付费阅读的成交量、实体版权海内外输出等多方面进行有针对性的考察，在进一步明确选题方向与特色、精准的市场定位后，确定小说出版数量。因而priest近年来的多部作品出版均收获了不俗的销量，且连续有多部作品签约海外出版社，如在2018年7月27日，priest所著《镇魂》正式与JamsaiPublishingco.出版社签约。2017年11月至今，晋江文学城的签约作者完成的作品中多达300部网络小说作品达成海内外出版社签约。（二）二次助力——KOL。随着时代的发展，KOL在社会各领域所发挥的作用日渐强大。KOL是英文KeyOpinionLeader的缩略形式，中文译为关键领袖，通常被定义为：拥有更多、更准确的产品信息，且为相关群体所接受或信任，并对该群体的购买行为有较大影响力的人或群体。在图书出版营销的四大环节：选题策划、编辑出版、宣传销售以及售后服务中，活跃于新媒体客户端的KOL群体一定程度上实现了以上环节与出版营销的对接。除去出版行业内部的专家和权威人士，近年来KOL群体呈现出年轻化的态势，年轻态的KOL相较于业内专业人士更具有出版营销环节中的多重身份，他们中的许多人本身也属于网络小说的阅读者、追随者与购买者。传统编辑在作品的介入期虽处于图书出版的上游阶段，但由于缺乏对市场反应的即时对接，时效性较差。而KOL则对目标作品有着更为长期和深入的介入，对网络小说作品更了解，有更广的信息来源、更精确的市场预估，且KOL在新媒体社区论坛上拥有舆论中心和信息中心的话语权，其自发为网络小说出版营销呐喊助威陪跑，从一部作品的考察到正式出版、后期宣传，都发挥着重要的作用，对目标读者群体有强大的感染力。例如，2018年5月30日至6月3日举办的首届京津冀图书展览会，就邀请了中国作协网络文学专家马季、晋江文学城副总裁到作家见面会，通过讲座、展览等多样化的形式向公众推广网络小说作品，公众由此可以在线下更直接地了解图书、翻阅样书。由北京大学中文系师生于2016年成立的北大网络文学论坛更是以季度为单位对特定文学网站进行扫文、推文，并总结评价。以微博为平台专注扫文推文的博主主页日平均阅读量可达到100万次以上，推广效益不容小觑。（三）后续发力——IP运营。IP（IntellectualProperty）中文译为“知识产权”，IP运营指将文学或艺术作品的版权进一步开发。以作品版权为中心的运营模式对于网络小说的出版营销来说极为普遍。IP运营的热潮已持续数年不退，回顾2014年9月的首届影视数字内容文化投资与版权交易会，盛大文学与国内6家影视及演艺机构签订作品改编授权协议，6部原创网络小说被儒意欣欣、希世纪影视、乐视网等购得，总价近1000万元，单本价格突破100万元。盛大文学副总裁汪海英表示，“如今，我们的作品能破百万甚至冲到二三百万元，得益于这些年网络文学为影视圈输入的优质版权‘反哺’了自身影响力”。IP运营继而推出影视剧，真正渗入了人们的日常生活。当具象的画面与多形式的故事情节展现扩散得足够广泛，阅读体验由平面纸质图书到电脑再到手机移动终端，它的‘粘性’变得越来越强，衍生的更多娱乐应用也会带动庞大的受众群体，同时将增加原著作品的购买热潮的可能性。网络小说IP运营一定程度上为出版业产业升级提供了丰富的借鉴经验，加快了周转，增加了再版机率，延长了小说生命周期。近年来，伴随着多家国有出版集团，以及掌阅科技、阅文集团等先后上市和积极筹备上市，各地文化产业投资基金相继设立，上海、广东、浙江等地也纷纷设立了文化产业政府引导基金，积极参与IP运营，资本对于出版产业发展的驱动作用日益凸显。于2018年暑假在各平台热播并不断创下收视纪录的《延禧攻略》正是根据晋江签约作者笑脸猫同名小说改编，由于播出期间小说还处于连载周期，致使部分“剧迷”受众同时转换为小说受众，并直接成为购买实体书的潜在读者群体。

二、网络小说出版营销的困境

一、网络小说基本情况

1.发展简史

2000年开始,网络上开始流行一种非主流文学形式——玄幻小说,其内容最初以中国传统的武侠小说为主,后来逐渐加入科幻、网游、言情等幻想元素,发展成一种比较成熟的文学题材。出版商赵善琪曾在黄易的一本小说的序言中写道:“一个集玄学、科学和文学于一身的崭新品种宣告诞生了,这个小说品种,我们称之为‘玄幻小说’”。①这是玄幻小说一词首次亮相。

这种依托网络生存的快餐式文学很快受到年轻人尤其是青少年学生的欢迎和追捧,甚至被称为“成年人的童话”。其培养出了一大批出色的网络和忠实的读者群。台湾的鲜网、小说频道等网站最早意识到这种网络小说的商业价值，并与一批著名的快餐文学作家签订出版合同，形成了比较稳定的“网络创作-实体出版”赢利模式。

后来,网络玄幻小说进入大陆,发展也十分迅速,起点中文网、逐浪网、天鹰文学、翠微居等一批中文小说网站先后建立,并签约了一大批网络.他们通过“VIP制度”即“读者与文学网站签署一个“VIP订阅协议”，交纳一定数量的会员费，成为该网站的VIP会员；然后，这位会员可以随时向网站支付订阅费，阅读网络小说的VIP章节。VIP会员支付订阅费一部分归网站，一部分归作者”。②同时,他们借助于数字技术,开始将一部分优秀作品以实体书的形式进行出版.这些商业化运作手法为他们带来了发展资金的同时,也扩大了其影响。

这些小说门户网站发展十分迅速.以起点中文网为例,2002年6月成立,到了2004年6月,网站注册用户就超过200万,而2007年则已经达到400万,网站日均点击量(PV)达1亿。③

摘要:中国当代“女性向”网络小说拥有着以女性为主的创作群体和读者群体，在面向女性阅读需求、展现女性意识的同时，在人物形象塑造方面也存在着一定的不足。本文主要从女性向网络小说中的言情类这一主流题材入手，通过对具体现象的思考，探究女性向网络小说目前所面临的女性人物形象塑造困境。

关键词:网络文学；“女性向”小说；人物形象；塑造

“女性向”这一概念源于20世纪传入我国的日本网络文化用语，原义为“面向女性的”，即指以女性为主要受众的文化产品，狭义上则指在逃离了男性目光的独立空间里，以满足女性的欲望和意志为目的，从女性视角出发、以女性自身话语进行创作的一种趋向，是网络空间的产物。［1］当“女性向”与中国当代网络文学结合时，这样一种面向女性读者、针对女性精神需求、甚至作者也大多数身为女性的一类网络文学，因其独特的审美与针对性的受众，长久以来占据着网络文学市场的重要地位。同时，女性向网络小说的流行，也被看作是当代中国女性意识崛起的一种象征。然而，在女性向网络小说蓬勃发展的同时，小说中对于主要人物的塑造，特别是对女性形象的书写，仍存在着诸如类型化、客体化等不足。从言情类网络小说这一主要的题材出发，其女性人物形象塑造的困境主要表现为书中女性人物的自我物化与附庸等现象。

一、言情题材中的女性角色

言情类小说是当代女性向网络小说中的最主要题材，通常以女性的视角出发进行叙事。言情小说的情节大多围绕着女主角与男主角之间的恋爱历程展开，二人通常在历尽艰辛坎坷后收获幸福圆满的结局。随着网络文化的发展，读者对言情小说剧情内容产生了更多期待，早期言情小说固定的剧情走向和套路化的设定已逐渐无法满足读者的阅读需求。于是，网络言情开始萌生出更多更加细致的分类，例如女主角带着现代人的思维游历古代世界、结识身为古人的男主角的穿越文，女主角与其他人物斗智斗勇、从而一步步实现身份地位爬升的宫斗文，一切以男女主角的恋情为中心、一切因素为恋爱服务的甜宠文等。言情题材的网络小说往往文笔细腻、深入人心，能够以女性视角为主体，为女性读者提供一种梦幻般的恋爱体验，满足读者对恋爱的想象，因而长期以来作为女性向网络小说中最重要的一种题材呈现。然而，在言情小说中，女性人物形象，特别是女主人公的人格特点在设定上有时存在着较为明显的问题。从常见的网络言情小说剧情来看，在女主角的身边通常会存在一位或数位男性充当保护者、拯救者、被依附者的主体角色。与此相对，文中的这位女主角则常作为被保护者、被拯救者和依附者，用来串联起整个故事情节，有时干脆沦为衬托男主角的“工具”，缺乏相对独立的人格。在此，我们以女性向网络小说言情题材中的甜宠与穿越这两个近年较流行的类别为例，对此进行具体分析。

(一)甜宠:自我物化与附庸

在当代，网络文学已发展成为当下通俗文学的一个重要类别。随着互联网在人们的日常生活中占据越来越重要的地位，网络文学也随之为越来越多的人所接触、阅读。而在网络文学这一概念之下，最主要的也是最具代表性的无疑是网络小说。无论是作品的数量，还是人们认知的普及程度，网络小说无疑占据了绝对的优势，甚至称“网络文学就是网络小说”亦不为过。同时，在经过十多年的发展后，网络小说已经初步脱离了混沌时期，开始形成相对稳定和明确的特征。因此，笔者认为，网络小说已经从一种文学现象升级成为一种文学类别，近十年来，关于网络文学的研究也随之渐趋深入，网络文学的代表性作品逐渐被主流文化所接受，甚至有网络文学作品获得了国家“五个一”¨工程奖。但是对网络文学中的文学形象研究还很缺乏，因此，形象研究应当成为考察网络文学发展的一个新视角。

一、人物形象之于网络小说的特殊意义

为什么选取人物形象作为研究网络文学的切入点呢?首先，从作品论的角度来说，文学具有两个基本要素：形象和语言。本文并非要讨论文学理论的传统之争，选取文学形象作为论述内容，仅仅是基于网络小说本身的特点，即网络小说的作者，绝大多数都是业余的创作者。他们对于语言、形式、技巧的把握，本身就相对薄弱；即使偶尔有一两位长于优雅的辞藻，精美的结构，也不具备普遍的代表性。而在另一方面，多数具有广泛影响力的网络小说，在文学形象的建构方面确实有它们的过人之处，能够创造出打动读者的文学形象是他们作品成功的基础。其次，小说的三要素是人物形象、故事情节和环境，其中人物形象是核心。在传统小说中，塑造人物形象是小说反映社会生活的主要手段。对于网络小说，人物形象不仅是反映生活的“典型形象”，更寄托了作者的理想和愿望，让美的更美，丑的愈丑，以适度的夸张，满足了作者与读者的心理需求。最后，对于网络小说来说，“主角”具有特别重要的意义。绝大多数网络小说，都可以被简单地概括为一种模式：主角历经各种磨难、矛盾冲突，在自己的不懈努力下最终达到了人生的顶点。因此，网络小说的主角与传统文学意义上的主角相比，具有更加核心的地位，可以说网络小说的整个叙事是完全围绕着主角进行的。无论作品使用何种叙事视角和叙述者，主角可以说是作者的化身，在作品这盘棋中，他既是棋子，又是棋手。网络小说创作的这种“越界的”移情现象，是同时符合作者与读者的需求的，也是网络小说的特征之一。因此把握住主角的人物形象，几乎就把握住了整个作品的题旨和意蕴。

二、网络小说中人物形象的个案分析

笔者试以两部在起点中文网上引起广泛关注、正在连载的网络小说为例，解读这些作品的主要人物形象。

(一)《宋时归》中的主角：萧言《宋时归》(作者：天使奥斯卡)是一部穿越历史类作品，即主角是现代人，回到历史上某个时代，借用某个已知的历史时代作为背景和世界观而展开的故事。以现在网络上流行的说法，可以称之为“真实历史的同人作品”。小说作者“天使奥斯卡”是起点中文网签约的“白金”作家，也是网络上名气较大的、以撰写历史类小说见长的作者。与一般的网络小说作者相比，他在语言上的功力较深，尤为突出的是他笔下的人物语言，非常具有特定时代气息，宋人就讲宋人的口语，清人就说清时的官话，这让他的作品具有超越一般网络小说的真实感。《宋时归》是他最新的作品，同时也可以算是目前他最好的作品。自然地，也获得了广泛的关注与追捧，然而美中不足的是天使奥斯卡的写作速度一直较慢(网上有绰号日‘天使奥特慢’)，因此在更看重更新速度的起点排行榜上，《宋时归》的位置并不靠前，但这并未削弱这部作品的艺术水平与影响力。萧言出场的时候，是一个“最普通不过的城市小白领。聪明，现实，甚至高鼻梁大眼睛的很有点小英俊，同样也有同类小白领的自私和软弱，有点血性，有点正义感，但是绝对不多”_2J。如果一切如常，那么他将如现代社会的多数普通人一样，买房、娶妻、生子，平淡地过完一生。他的血性和正义感也不会有什么展现的机会，然而命运给予了他一个发挥的舞台——他穿越到了北宋末年的宋辽战场上。正所谓“时势造英雄”，或者说，环境决定性格及命运，平庸的现代小白领萧言，在来到了风起云涌的北宋末年之后，展现出了他为现代生活所压抑的个性：求生的本能让他变得坚定与刚强，只为主宰自己的命运；作为一个熟知历史、深为“崖山之后无中国”的论断所刺痛的中国人，他还想要扭转一个民族的命运。那么，萧言靠什么来达到这个看似荒谬的目标呢?仅仅靠他知道历史发展的后来进程，靠比其他人多出来的那一千年的知识吗?并非如此。萧言拥有出众的力量与智慧。这里所谓力量，并不是说萧言具有过人的蛮力，而是一种刚强的性格。他勇敢、坚强、果断、不达目的誓不罢休。“上天对谁，都是不偏不倚，这命运，只不过掌握在自己手中。既然自己追求的是不可能的奇迹，那么就只有比其他人付出更多的血泪，更多的辛苦，更多的牺牲!”l3有了这种觉悟，他才能够毫不犹豫，勇往直前。常胜军营中袭杀女真使者；数骑横穿数万人的辽军大营投奔并无事先接触的宋人阵营；借力打力，数百骑夺下涿易两州，吞并常胜军，吓退萧干数万大军；偏师北上，阻击女真南下的试探。从无权无势甚至没有身份的穿越客，到掌控万余精锐军队的将领，一手平定燕云乱事的耀眼明星。

21世纪是信息网络时代。许多新事物不断出现,或者许多旧事物以另一种或几种新的形式呈现出来。网络小说就是其中之一。它是一种以网络为基础平台的新兴的小说体裁,有风格自由、文体不限、发表阅读方式较为简单等特点[1-2]。与一般的小说比起来,网络小说的语言会更加口语化,并且网络流行词汇充斥其中。另外,除了文字内容的差异外,它还利用符号图案排版等手段进行变化。因此网络小说是网络文学的主要形式。网络小说在中国发展并非一帆风顺[3]。网络快速发展的那几年鲜有好的小说出现,主要是因为当时一些较大的网络小说的门户网站对小说的原创并不关注。随后,几大原创小说联盟的成立才使网络小说得到了发展。网络小说源于两个方面:一方面因为网络时代人们对阅读娱乐的需要和追求,另一方面有商业公司的推动。目前,中国网络小说无论在数量或者在质量上正逐步取代其他的小说类别而成为中国第一大的小说形式。在大学校园,青年学生有着丰富多彩的青春生活,对青春生活有浓厚的创作热情,是推动校园网络小说发展的不竭动力。因此应有一个他们能方便发表作品和阅读小说的平台。校园小说网站就是这样一个平台。

下面介绍小说网站建设应该注意的几个问题[4]。

(1)网站设计要人性化,适合小说阅读。这是最基本的要求。

(2)网站的小说应该尽量丰富,分门别类,并且更新较快。这样才能吸引读者,增加竞争力。

(3)网站中小说的版权是一重大难题。自网络小说出现以来,小说的版权问题一直是人们争论的问题。针对网络小说的特点,本文通过设计与实现一个校园小说网站,来对小说网站的建设进行说明,以图给其他小说网站的建设提供一个参考例子。

1可行性分析

摘要：本文从我国数字出版物网络营销现状入手，对“互联网+”环境下数字出版物网络营销问题进行了探究。

关键词：“互联网+”；数字出版物；网络营销；营销策略

一、前言

“数字出版技术”主要指的是在计算机技术及网络技术等因素的共同作用下，出版者在对出版内容进行数字化加工以后，利用网络传播媒介进行出版的一种出版方式。数字图书、数字报刊、网络小说和人们利用个人网站传播的信息都可以被看作数字出版物的组成部分。在信息技术的发展过程中，“互联网+”时代的到来，对数字出版物的发展起到了一定的促进作用。因此，我们有必要对“互联网+”环境下的数字出版物网络营销问题进行探究。

二、我国数字出版物的网络营销现状

数字出版物的网络营销现状问题，是我们在探究“互联网+”环境下的营销策略的过程中，需要重点关注的一个问题。我国数字出版物的网络营销现状是在多种因素的共同作用下形成的。从我国数字出版物的宏观环境来看，阅读市场的不断增长，是促进数字出版物营销策略发展的重要因素。阅读市场的增长，为数字出版物提供了广阔的消费市场。［1］这就表明数字出版物消费市场的壮大，成了促进营销策略创新的一个重要因素。国家政策的扶持，对数字出版物的发展也起到了一定的促进作用。在“十二五”规划期间，数字出版业的发展问题已经成为国家较为重视的一个问题，国家从制度管理及舆论导向等方面入手，对数字出版业采取调控措施，对数字出版业的良性发展起到了促进作用。也正是在国家相关政策的约束之下，数字出版物的营销也呈现出了规范化的特点。这对提升数字出版业的服务质量也有一定的促进作用。从文化产业的发展环境来看，人民群众对精神文化生活的不断追求对数字出版物的发展也起到了一定的促进作用。高等教育的普及使国民的文化水平得到了一定的提升，新型文化产品成为满足人们精神需求的重要工具。而网络小说的蓬勃发展也为数字出版业提供了大量的资源，因此，文化产业的发展对我国数字出版物营销策略的创新起到了推动作用。

摘要：随着时代的发展，网络仙侠小说作为中国幻想小说的一种形式出现在我们的视野。网络仙侠小说是以中国传统文化为依托，讲述正义之士追求仙道的故事。网络仙侠小说在儒道释的仙侠世界下，通过自己丰富的想象与大胆的创作，对传统文化元素进行运用和创新，用现代化的方式诉说传统文化。本文以《香蜜沉沉烬如霜》为例，探讨传统文化在网络仙侠小说中的运用与意义。

关键词：网络仙侠小说传统文化

在西方奇幻类小说的影响下，我们开始思考怎么创造具有中国特色的奇幻小说，在此背景下，潜藏的仙侠小说被大家发掘出来，并且依靠网络平台正在不断地发展。在网络仙侠小说中，作者通过自己的写作经验，用儒释道的仙侠世界，将传统文化与故事情节巧妙结合，用中国传统文化进行点缀，使读者在阅读过程中有文化的归属感。但这些传统文化运用并不是简单地以古人的口吻展开，而是用现代化的方式来讲述一个充满古风色彩的传奇故事。

一、儒道释的仙侠世界

几千年来，中华传统文化对中国人道德修养的熏陶是显而易见的，以儒家为主的儒道释文化已深入中国人的风俗习惯和日常生活中。作为传统文化集中体现的网络仙侠小说，更是用儒释道构建了一个仙侠世界。首先仙侠小说对世界观的划分使用的是道家元素。“六界”为仙侠题材小说的世界观体现，中国上古神话就有六界之说，它们分别为五行八荒界、芥子六合界、九曲黄泉界、直符灵动界、宇宙混沌界和坤元中宫界。后来道教延续这一传统，把六界进行划分为神界、仙界、人界、妖界、魔界和冥界。仙侠小说以中国神话故事为蓝本，所以在世界的划分上往往依据此传统。《香蜜沉沉烬如霜》在道家六界划分的基础上，世界被划分为天界、魔界、人界、妖界、花界和幽冥界。同时小说中修炼、仙丹、法器、道教经典与小说主人公的仙骨嶙峋等元素，都是道教思想的体现。即使有道家元素的世界观，没有儒家思想也构不成好的仙侠故事。仙侠小说的特点之一就是用道教元素构建框架，去表述儒家思想内涵。在网络仙侠小说中，主人公修仙一方面是为了自身修为得到长生，更重要的是为了世间正义，修仙道路中路见不平、拔刀相助、斩妖除魔，即儒家六德中的“仁”。得道之后，以民为本，为民谋求福利更是得道者义不容辞的责任。在小说中，水神对火神批评的一段话体现了此思想：“今日若非小神日游偶至此处，火神莫非竟欲纵火烧了那小楼之中百余条生灵？”虽无凤凰的身量，这仙人审视责备的目光却颇是有几分威严，“上苍有好生之德，蝼蚁尚且偷生，修行根本乃是为救苍生于水火之中，火神这般违背仙道下狠手，这万余年的道行算是白参了！”a可见修行的根本是救苍生于水火之中，造福百姓。当然，儒家的思想也表现在诸多方面，例如小说人物关系体现“三纲五常”；修仙往往要拜师求教，修仙子弟对师傅态度体现出儒家“尊师重道”思想；门派之间通过相互斗争而成为正统，《香蜜沉沉烬如霜》没有门派之间的较量，取而代之的是天帝要统一六界的愿望，这都是儒家“大一统”思想的体现。小说虽很少对儒家观点进行直接描述，但是在小说情节里的中庸思想与“以天下为己任”“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的文人情怀等方面，都体现着儒家文化。仙侠小说里儒、道思想只是为辅，真正推动故事情节发展的是佛教思想，矛盾发展遵循因果循环，缘起缘灭，作为小说暗线推动故事情节的展开。仙侠小说往往采用传统顺叙的叙述手法，以时间为线交代矛盾发生的前因后果，故事套路基本为：前期因为主角某种原因遭受变故，中期不断完成任务打怪升级，后期基本学成归来报仇雪恨，并且成为一代宗师。平凡主角能够拜师成功是因为缘分，而拜师复仇也是有着前因后果，这些都蕴含佛教“因缘”与“因果”之说。在《香蜜沉沉烬如霜》中，因花神与天帝的孽缘才导致一系列故事的发生，并非无因无果。小说也存在其他佛教元素，例如水神去参拜佛祖寻求建议，佛祖的建议都是虚幻缥缈的，需要人的顿悟，体现佛家隐喻的思想。网络仙侠小说通过儒道释构建出一个仙侠世界，与网络仙侠小说中的背景、人物和故事情节等相辅相成，融为一体，使小说从始至终都离不开传统文化的影子。

二、传统文化的运用与创新

“讲故事”比喻的是，采用与理性经济人相反的方式，推供产品与服务。论“讲故事”的方法，最专业的当然是文学艺术专业，经济学专业讲故事反而是业余的。上一篇讲到，诺贝尔经济学奖获得者已经意识到这个缺点，开始写作《叙事经济学》。但再怎么总结“叙事”规律，也不如有上千年历史的文学理论来得专业。我们索性来看那些专业讲故事的人，怎样讲故事，从中思考如何把“讲故事”的技巧，用到产品和服务上去。

1、小说为什么变得这么长？

网络文学现在变成了一个热门的行业，非常赚钱。我们可以把网络文学和传统文学当作两个不同的物种，前者是产业，后者是事业。事业往往是不赚钱的，但产业必须赚钱。我们从商业角度观察到的第一个规律是，文学往往属于产品业态，而网络文学几乎全部都是服务业态。二者所属的业态不同，这从收费模式可以看出来，以产品为业态，按作品整体（一本）一次性收费，而服务则是反复收费，以章节为单位，一次次收费。这首先影响到内容的长度。网络小说一个非常明显的特征是非常之长。传统长篇小说顶多100多章，但是网络小说动辄上千章，甚至五六千章（例如《武炼巅峰》就有6027章，《毒医娘亲萌宝宝》7344章）。之所以这么长，是因为只要有读者肯付钱（打赏），平台就会鼓励作者一直写下去，直到没人交费为止。这种服务收费的方法直接影响了内容的写作。例如，打怪升级成了一类小说的固定模式。例如，一部武侠作品，开始写的时候，不知后来受欢迎的程度，写到一千章以后，读者还在打赏，平台要求继续加内容，武功升级的境界不够用了，开始还按数字列一级、二级……，写到以后级别不够用了，只好编文字的。例如有一部作品，光境界名就有如下一大串：金身境、御气境、凌空境、通幽境、神合境、万法境、真万法境、御法境、真御法境、破空境、源境、阴境、无上之境、圣境、造化境、道境、始道境、知道境、证道境、掌道境、天道境、封帝、神境、至境、巅峰至境、半步登封境、登封境、半步未知境、未知境。如果串着几部小说同时看，往往忘了境界中哪个高，哪个低。有的小说，前一千章还是都市内容，写到两三千章以后，没的可写了，只好变成玄幻内容，题材都变了。一般作者很难驾驭2000章以上的写作。有一部小说，内容拖沓，作为主要线索的一个“马上就要开”的大会，到了两千多章，还在“马上就要开”。有的小说，如《万古神帝》这类，前后内容难以连贯，前1000章写地球上的内容，还有细节和人情味儿，写到二重天、三重天……九重天以后，就变成机械重复的武打，更像是物理学作用与反作用的案例集，只是武功高手一掌下去的力度，从轰垮一座山，变成一千座、十万座……以此类推，让人恍然感觉作者的物理学是体育老师教的。这些都是内容从产品业向服务业转型出现的新变化。

2、“讲故事”的原型定位于情感宣泄

小说写得那么长，没有内容可写怎么办？按服务的规律制造内容，一个重要方法就是利用原型作为模板，批量复制。这没有文学性可言，在此只是作为商业技巧来研究。内容业与制造业一个重要不同，制造的产品一模一样可以重复，而作品一模一样，却会被当作抄袭。所以内容业是典型的个性化定制业。但讲故事也有自己的规律，像制造业有自己的生产模板一样，内容业也有模板，称为原型。平常说，爱情、战争是永恒主题，指的就是每个故事内容千差万别，但爱情片、战争片都有一些固定套路。传统小说和网络小说这方面有个差别，传统小说整部作品往往只有一个原型，包括传统章回体小说如《西游记》《水浒传》每个单元的内容也极少重复。而网络小说可能每一单元内容重复同一个原型。举个例子，“窝囊女婿”题材是网络小说中的一大类别。类似武侠题材中的“扮猪吃老虎”原型，“窝囊女婿”原型的固定模板往往是欲扬先抑，前边，所有人极力贬损主角的无能、窝囊；后边，主角以惊人表现颠覆所有人的成见。情节往往离奇乖张、不讲情理。《女神的超级赘婿》第833章“亿级礼服”就很典型。小说前后近千章，反来复去就是不断重复“贬人受辱+斗富扬眉”这一原型：在江城的聚会上，贸易大佬，还有餐饮业、珠宝业、服装业的巨头云集，场面上说的都是这样粗鄙、恶俗的话，把主人公贬成这个样：“这个林阳可是江城出了名的废物，他是苏家的上门女婿，整日游手好闲，吃着女人给的软饭！”“可这个家伙是苏颜小姐的丈夫啊！她丈夫是个废物，废物能配得起我这衣服吗？”“哎呀，苏小姐，我说你还守着这个废物干什么呐？一个只会吃软饭的废物！什么本事都没有！哪配得上你？”“没错啊苏小姐，我看你还是跟这个废物离婚算了！你还年轻，可不能被这个家伙拖累了一辈子啊！”一套被超级赘婿林阳说成“七千三百块”（实际略了“万”）的服装被富人当地摊货毁掉，最后情节反转，富人赔都赔不起：“这套希望之花为女款，还有一套是男款，合起来名为希望双花，希望双花是由意国国宝级大师桑德罗先生亲手缝制的礼服，一共只有两套，一套陈列在意国国都服装展览馆，一套已经售出，桑德罗先生今年已经七十九了，这套服饰可能是他的封针之作，因此这套礼服在拍卖会上的价格可能会更高，我估计至少是一亿起底！拍个五亿十亿都有可能，上不封顶！”胜利的超级赘婿林阳拿着订单合同，冷视着众人大声喝道。接下来写众人目瞪口呆：一个窝囊废！一个上门赘婿！一个只会靠自己老婆存活度日，吃着软饭的废物！居然购买了全球最为昂贵的礼服……网络小说经常还有更夸张的写法，赘婿亮出惊人的真实身份，顿时来了几百辆劳斯莱斯（或替代为直升机、军舰等）当场吓傻丈母娘，让一桌的世界首富们吓得瘫软在地。这是农民工式的想象力。仔细琢磨，这种写法，纯粹是帮人出气用的，服务的是情感而非理智。上述情节中的金钱拜物教都可能是假的，出气才是真的。可能假定的读者对象，是成千上万饱受老板恶气，无处发泄的打工仔。前边情节对应的受侮辱受损害，心中恨到牙痒；后边情节对应的是假想中出了一口恶气。情节真实不真实不重要。服务要达到把戾气发泄的力度，恰恰要情节极度夸张与不真实。这佐证了《叙事经济学》构想5“真相不足以阻止虚假叙事”。这时告诉作者，真实的社交礼仪是怎样，首富不会像幼儿园小朋友那样吓瘫等等，是没有用的。制造业的产品必须是真的，但服务业的故事可以是假的，因为故事服务的只是一种生活世界的情感满足。这与《拉奥孔》中总结的艺术的规律，自然大相径庭。不要问，这种戾气该不该成为服务满足的对象。服务不能挑选自己的衣食父母，市场经济与文学殿堂不同，日常生活中小人物卑微的精神需求，艺术不去满足，但市场会去满足。《女神的超级赘婿》这样一部毫无艺术性可言的“作品”本周却有177万人在读，225万人加入书架，被市场打了9.6分，说明了一定问题。文学家不看需求在哪里，被饿死也很正常。原型在品牌中，还只是一个静态的形象，如耐克，但在讲故事中，发展为可以让用户钻进去进行角色扮演的体验。由此可见，讲故事，可以让意义活起来，并让人产生代入感。讲故事，本质上在告诉你，“体验”是如何“营造”出来的，“舞台”在哪里，“道具”是什么，“演员”是谁，“剧本”如何编排。将其中的道理提炼出来，就是体验经济的真谛：企业以服务为舞台、以商品为道具，以消费者为主角，创造出值得回味的体验。

作者：姜奇平 单位：中国社科院信息化研究中心