通感范文10篇

一、意象与通感意象

意象是“语言借以映衬和匹配指称(referent)的融合了主体的主观感受的情感意味的心理表征(representation)”［2］。具象性与情感性是意象的显著特征。意象来源于经验,但它不同于来自经验的概念,它不是对客观事物或现象的抽象,而是一种取象,它以具体表现一般,它凝聚着主体的心境、情绪等因素,因而是一种象和意之间的融合,是一种象征。意象成形的基础是人的心理想象,或者进一步说是文化心理想象。在文学作品中,意象是一种以语言单位为载体的修辞艺术的基本符号。意象的运用折射出修辞主体的观物能力、独特的审美心理结构以及独特的情感郁结方式。

意象具有多种存现形态,其一就是通感意象。通感首先是建立在生理的联觉上,进而上升到心理的联觉表现。从心理学的角度看,它是建立在感觉的联觉上,建立在知觉的统觉(多维感知)上,建立在表象的综合性的基础上,而具有生理和心理联觉表现基础的通感意象则是一种高层次的审美活动,是审美主体经验的筛选,渗透了特定的情感和意味。无论在文学艺术创作的活动中,还是在文学艺术的欣赏活动中,通感意象是一种塑造意境的实现手法。可见,通感意象是主体为了创造审美效果、表达心境,借用跨感官域之间的映射藉以言语呈现策略而营造的意象,是一种交感意象。

二、通感意象的功能:诗学、

审美与认知

感觉范畴中的联觉是初级的、简单的认识,带有普遍性,而修辞语言中呈现的通感意象则更复杂、更高级,是一种艺术性创造,它集文学性、审美与认知于一体。言其文学性,是因为它具有诗学功能,透视出叙事的文学性。言其审美,是发话主体以独特的审美视角、精湛的语言技巧,营造出一种“陌生化”的意象,使不同感觉共同影响,相互渗透,从而产生丰富的感受效果。另一方面,由于有了共通感[ZW(DY]共通感是指“将个人感受事物时所享受的愉快、崇高传达给他人的必然性心理规律”。参阅林同华:《美学心理学》,北京:中国社会科学出版社,1993年版,第346页。[ZW)]的观念、审美相似律和超时空的思维机制,接受主体就能够发挥想象力,模拟创造(发话)主体的审美定式,去审视、关照和感受通感意象,品味其真意,从而为之动容、为之生情。同时,从认知的角度看,通感意象又映现了发话主体认识客观现实、表达意念的思维方式。

摘要：感觉是人对客观事物个别属性的直接反映，虽是一种初步的、感性的认识，却为一切高级的认识和复杂的心理活动提供了材料和基础。本文从各感觉器官、感觉和通感的新型角度出发，研究感觉器官、通感、联想、产品造型设计之间的联系，并对造型设计方法进行总结概括，介绍设计师通过产品造型设计，和用户进行交流的模式流程，通过一系列研究和总结，表明通感在造型设计中的作用。

关键词：感官;通感;联想;产品;造型设计

人的一切认识活动都是从感觉开始的。人的感觉器官（简称感官）在接受外物刺激时，由于大脑神经分析器的不同，对其形状、色彩、声音、气味、质地等分别作出相应的反应，产生视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉的感受。感觉是人对客观事物个别属性的直接反应，虽是一种初步的、感性的认识，却为一切高级的认识和复杂的心理活动提供了材料和基础。设计创作自然也离不开感觉。美国现代美学家帕克在《美学原理》中说，“感觉是我们进入审美经验的门户；而且，它又是整个结构所依靠的基础”。没有感觉，就没有“通感”，感觉相当于“通感”的基本元素，只有拥有了各种感觉之后，才可能互相交融产生“通感”。克劳斯•雷曼曾说过“我们生活在一个真实的、物质的世界，当人的感官被忽略，人也就失去了意义”。从古至今，人类一直以感觉器官获得的认知为基础来判断事物和现象，并在大脑中留下记忆，例如某种气味有似曾相识的感觉，某种形状能带来岁月的回忆。因此，结合各感官的感觉认知，以通感的方式，结合大脑联想，在使用者和产品之间建立起一条“交流”的纽带，将过去生活中或者认知中的感官体验凝聚到产品设计中，使产品更加温暖、生动、亲切，增加使用者与产品造型的“情感交流”是产品造型设计的必经之路。

一、设计师与产品造型设计

产品造型设计是以产品设计为核心而展开的系统形象设计，对产品的设计、开发、材料、造型、色彩、包装等方面进行一系列统一策划、统一设计，形成统一感官形象和社会形象。造型设计师以用户需求为目标，结合自己的感知，经过自己的思维加工，将设计构想通过一系列设计表达过程赋予到产品当中，并以此为媒介传达给用户，用户通过各种感觉器官，了解其外观造型、效用功能等，并且以通感等方式结合大脑联想加工，实现与产品之间的“情感交流”，进而实现了用户与设计师的感知交流。（如图1）是设计师与用户以产品为纽带的感知交流模式。

二、产品造型语义与情感

编者按：本文主要从向学养求艺术；艺术家的文化素质和思想修养；造就出色的艺术感觉进行论述。其中，主要包括：各行各业的艺术家们无一不特别重视对“诗外工夫”的关注和操练、学养对艺术家最重要的意义、艺术家对于人生和艺术的参悟,艺术家的心灵和情操、艺术人才的文化修养、文化教育的主要内容是文学、历史、哲学、艺术和自然科学知识、艺术家的艺术感觉,有一部分来自于天赋、审美观念又有进步与落后的本质差别、勇于探索的美术家的审美观念及其作品中映现的艺术趣味、美术家作为人类精神产品生产者的角色才有异议、美术家个人主观的努力则起到了决定性作用等，具体请详见。

一、向学养求艺术

自从陆游八百年前说出“汝果欲学诗,工夫在诗外”这句箴言后,各行各业的艺术家们无一不特别重视对“诗外工夫”的关注和操练,从而形成了一个渊源流长的优良传统:向学养求艺术。

学养即学识修养。一般而言,技艺之学,只要下到工夫,是不难弄得像模像样的。真正的艺术家和设计大师需要悟性才情,更需要文化,需要修养,需要时间。在这一点上,我们一定要有清醒头脑。

学养对艺术家最重要的意义,在于它决定着艺术家一生创作所能达到的高度。人们总是对艺术作品严厉地提出“境界”的要求。“境界”是什么?是艺术形象中所寄寓的审美意识、哲思神韵、情致品位。毫无疑问,这是作者深厚学养的产物。艺术家对于人生和艺术的参悟,艺术家的心灵和情操,这是比任何技艺都更为根本的东西。

二、艺术家的文化素质和思想修养

摘要：本文简述了通感的含义以及通感与视觉要素的关系，浅析了包装设计中艺术通感的层次，探讨了包装设计中艺术通感的视觉传达效果。

关键词：包装设计；艺术通感；视觉传达

对通感的研究，最初侧重于心理学和文学的领域。在心理学中，通感被视为一种心理现象；在文学中，通感被视为一种修辞手法。同时，在艺术领域，通感对于艺术创作和鉴赏具有重要的意义。在现代的包装设计中也逐渐融入了艺术通感的内容，以形成现代包装良好的视觉传达效果。在现代包装设计中巧妙地融入艺术通感，能有效地促进感觉的渗透和挪移，增强包装设计的审美感受，能良好地传递商品信息，并有效激发消费者的购买欲望。因此，有必要对包装设计的艺术通感视觉传达效果进行分析。

1通感概述

1.1通感的含义。通感起源于希腊语，最初是心理学领域和文学领域的术语。通感是一种心理现象，指人的不同感官的感受能实现相互沟通转化。［1］人对世界的认识起源于自我的感觉，依赖于视觉感官、听觉感官、嗅觉感官以及味觉感官等。感官的存在与功能为通感提供了物质基础。通感的存在是艺术通感的前提。通感，是五官感觉与心觉的相互引发沟通。通常客观事物对人体某一感官造成刺激的同时，会引发对其他感官的刺激感觉，形成一种复合的感觉效果。因此，通感具有独特的艺术功能，在艺术创作中得到了广泛的应用。1.2通感与视觉要素的关系。人对外部世界的感觉，绝大部分信息来源于视觉。视觉为通感的实现提供了坚实的基础。在现代包装设计中，通过有效的视觉传达能形成良好的通感效果。［2］视觉要素主要包括两大要素：一是图形要素，一是色彩要素。通过通感，视觉要素可以实现对味觉信息、嗅觉信息、听觉信息等的有效传递，丰富人的感觉体验。

2包装设计中艺术通感的层次

通感是文学创作中常用的一种表现手法。翻开文学巨著，不必说一卷卷外国名著，单是国文，从钱钟书的《围城》到张承志的《黑骏马》，从沈从文的《边城》到高行健的《灵山》，通感无处不在。何谓通感？钱钟书先生认为：“在日常的经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、鼻、舌、身各个官能的领域可以不分界线。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有体质。”因此也有人把通感称之为“移觉”。在文学创作的各种样式中，通感得到了很好的运用，在诗词、散文、小说中巧妙地运用通感手法，能将读者带入一种美妙的幻境，唤起读者丰富的联想与想象，使塑造的艺术形象更加具体生动、真切感人，达到使人产生闻之有声，视之有象，处之有物，呼之欲出的艺术效果。

诗词是“文学骄子”，各种各样的艺术手法都在其中得到巧妙的运用，通感的手法也不例外。李白的《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”诗人巧借笛声来渲染愁情，由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。同样韩愈在《听颖师弹琴》中这样写到：“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。”诗人听着琴声，好象看见在广阔无垠的天地之间，浮云和柳絮悠悠扬扬地随处飘荡，这是听觉沟通于视觉，把琴声那种悠扬的旋律和舒缓的节奏形象地表现出来了。石柔的《绝句》：“来时万缕弄轻黄，去日飞球满路旁。”颜色本无轻重，但能在人们心中有轻重感。浓重的颜色会使人感到沉重，而杨花的黄色淡到若有若无时，便让人有种“轻飘飘”的感觉。诗人运用通感的手法，用触觉来描写视觉感受，突出杨花随风飘荡不能自主的无奈。杨万里的《又和二绝句》：“剪剪轻风未是轻，犹吹花片作红声。”严遂成的《满城道中》：“风随柳转声皆绿，麦受尘欺色易黄。”声音是没有颜色的，杨万里却说它是红色，严遂成又说它是绿色，二者都是把听觉沟通于视觉，使无色变为有色。现代诗歌也不乏运用通感的佳作。例如，何其芳的《秋天》：“伐木声丁丁地飘出幽谷。”借视觉印象，写声音的柔美，烘托出幽谷的寂静与心情的闲适恬静，为读者创造出一个优美的意境。田震的歌曲《风雨彩虹，铿锵玫瑰》，颂扬了中国女足运动员顽强拼搏的精神，让无数歌迷为之倾倒。乍一听，玫瑰何以“铿锵”有声呢？新鲜，没见过，细细品味，却大有嚼头：这里词作家巧妙地运用了通感的艺术手法，将视觉体验化为听觉感受，既生动，又能强化意义的表达，掷地有声，令人回味无穷。

状物写景类的散文运用通感的范例当数朱自清的《荷塘月色》：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛高楼上渺茫的歌声似的。”感官对“清香”的嗅觉和“歌声”的听觉由比喻构成了通感。作者用“远处高楼上”飘来的“渺茫的歌声”的时断时续、隐隐约约的体验，来品味微风送来的时有时无、如丝如缕的荷花散发的“清香”，唤起人们内心微妙的情感，使两种作用不同的感官知觉，在心理反应上得到了自然的沟通，让馨香与妙音齐飞，直入心脾，达到醉人的艺术效果。“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀岭上奏着的名曲”，视觉的“光和影”与听觉的“名曲”构成了通感。

作者的艺术感受已不满足于单纯的视觉勾画而诉之于听觉，因为小提琴有着高低起伏的音律和轻重缓急的节奏，它的和谐与光影的和谐有相通之处，极其形象地显示了月光与阴影的错落有致、和谐优美，整个场景显得温馨幽雅，令人心醉神迷。再如朱自清的另一篇散文《春》：“花里带着甜味；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。”用视觉中的美味水果写花里的甜香味，让人如饮玉液琼浆，顿生快感，回味无穷。还有宗璞的《紫藤萝瀑布》：“这里除了光彩，还有淡淡的芳香，香气似乎也是浅紫色的，梦幻一般轻轻地笼罩着我。”作者写的是紫藤萝“淡淡”的花香，要赞颂的却是它那“紫色”的生命张力，因为紫藤萝瀑布从上到下都是一片流动的“紫”。把嗅觉转换为视觉来写，更能让意旨显豁，增强文章的感染力。

小说中的描写也离不开通感的手法。如大家最为熟知的选自施耐庵的《水浒传》中的精彩片段《鲁提辖拳打镇关西》：“又只一拳，太阳上正着，却似做了一个全堂水陆的道场：磬儿、钵儿、铙儿，一齐作响。”作者巧妙地从听觉器官设喻，“却似做了一个全堂水陆的道场”，形容各种声响都有，沟通了恶霸郑屠皮肉剧痛的触觉，把郑屠挨打后的感觉逼真而又细腻地表现出来。刘鄂的《老残游记》中运用通感手法将声音与人的各种感觉沟通起来，将不见形影的声音有形化，让读者可见、可触、可感、可品味，获得美的享受。如描写王小玉歌声的美妙：“像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”，是从味觉的角度写声音的甘美；“五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不服贴”，是从触觉的角度写声音让人无比的舒畅；“如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插，顷刻之间，周匝数遍”，是从视觉的角度写声音给人“余音绕梁，三日不绝”之感。

摘要通感与比喻、移就的修辞手法在语文学习中经常遇到，学生经常搞不清有些句子到底用了这其中的哪种手法。文章主要探讨了三者的含义与区别。通感侧重于表现感觉的转移；移就侧重于词语在一定语境下的替换；若是用一种具体事物来比另一种具体事物，便是比喻。

关键词通感；比喻；移就；修辞手法；特点；

区别通感与比喻、移就的修辞手法在语文学习中经常遇到，学生经常搞不清有些句子到底用了这其中的哪种手法。下面，笔者结合教学实践，从概念与区别方面谈谈这三种修辞手法。

一、什么是“通感”

“通感”的说法始于钱钟书先生的《通感》一文：在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉等往往可以打通或交通。……譬如我们说“光亮”，也说“响亮”，把形容光辉的“亮”转移到声响上面，就仿佛视觉和听觉在这一点上无分彼此。在视觉里仿佛有听觉的感受，在听觉里仿佛有嗅觉的感受，这些就是“通感”。

黄伯荣、廖序东主编的《现代汉语》是这样给“通感”下定义的：“人们通过视觉、听觉、味觉、触觉和嗅觉等五官感知外界事物时，在一般情况下，彼此不能交错，但在特殊情况下，五官功能却能出现互相补充、互相转化的彼此沟通现象，这叫通感，也叫移觉。”这个定义说得很清楚，“通感”是感觉相通，即视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉等五种具体的感觉现象彼此沟通。如：

【摘要】审美时尚夸示阶级荣耀的西方消费文化研究模式轻视了审美独立于阶级之上的公共资源性质。在传统共同体信仰衰落的现代社会，审美共通感成为天然正当的沟通中介与公共精神重要的象征代表，从而成为中国新资产阶级争取社会认同感的无形资源。这也是审美时尚在现代化转型期中国特殊的政治哲学涵义。财富经由审美时尚风格悦服人心并同化民众感知方式，遂在消费主义幸福感与现代进步主义历史观中淡化了社会正义。现代审美的危机在于，唯形式扮饰的审美时尚受制于金钱支配下的商品消费并极易蜕变为富人的审美意识形态。当富人以审美时尚厌恶穷人的丑陋外表时，审美共通感的人类公共性及其人文超越本义已遭否弃。

关键词：审美共通感社会认同功能

一、在审美时尚与社会阶级关系研究史上，社会地位衍生审美时尚（亦即审美时尚反映社会地位）是最为悠久的模式。这一模式产生于法国大革命历史学，在马克思主义中获得经典表述。从普列汉诺夫开始，这一模式结合经济学、法学、人类学、社会学揭示出审美与阶级广泛深入的关系。现代文化研究复结合语言学、符号学与大众传播理论更精致地发展了这一模式。作为现代文化研究奠基性代表的“维布仑—齐美尔（Veblen—Simmel）”模式，如柯林·坎贝尔所概括，维布仑夸示性消费理论的立论前提是，“财富赢得了荣耀，个人受尊敬的程度与他们所拥有的财富有关。……为了让别人对自己的财富留下印象，财富就必须以金钱力量的形式被显赫地展示出来，它要求个体参与夸示性的（和浪费的）消费”。“在齐美尔看来，时尚不是社会地位的来源而只是社会地位的表现。但齐美尔赞同维布仑，而且加上了他自己的独特贡献的一点，就是指出了时尚与精英的‘有闲阶级’角色之间的联系”。而无论是丹尼尔·米勒关于文化涵义与社会角色变动性的强调，或是伯明翰中心为代表的对被统治阶层改造主流文化涵义的研究，都并未改变而是强化了传统模式的判断方向。用前引齐美尔观点来说，即“时尚不是社会地位的来源，而只是社会地位的表现”。但审美时尚表现阶级地位有何意义?布尔迪厄的“文化资本”说虽然凸出了文化对于阶级的资源（资本）价值，但是，“文化”凭什么成为“资本”?如果“文化”与“经济”“同源”，布氏的理论就只是在阶级范畴自身之内对阶级权力多样性的阐释，而并未充分揭示“文化资本”的独特涵义。

人类文化思想史所表明的相反方向却是:“文化”必先已含有超越特定阶级的全社会公共价值，尔后才可能成为阶级争夺的对象。商周统治阶级争夺的统治符号鼎器，乃是部族祭祀信仰的象征代表，而并非特定阶级一己地位的夸示表现。据有鼎器后所夸示的，是作为部族最高信仰的代表资格。统治阶级争夺公共精神符号，旨在吸取其中的公共代表性，以增强自己的权威合法性。质而言之，在这类现象中，不是阶级衍生文化，而是阶级借用（利用）文化。与齐美尔前述判断相反，文化时尚在此成为建构社会地位的一种资源。文化符号学从而进入了政治哲学。

因此，即使是前现代的身份等级社会，统治阶级对文化风格的支配力量中也已包含着超出本阶级强力、财富与血统的公共资源:魏晋名士风度成为时尚榜样，甚至为喝药酒散热而穿的宽大袖袍也流行为“时装”。这种超过军政府的文化感召力，如鲁迅深刻指出的，恰恰来自名士佯反礼教背后对礼教信仰的真诚“迂执”。同为士族，司马氏统治集团无此感召力（甚而俯就求助于无权的名士），即因其未占据公共精神代表地位。时尚带头地位在此并不取决于权力等级。在以血统出身划分政治等级的“”时代，高干子弟特有的旧军装与将校呢制服在革命意识形态背景下才令民众敬畏（乃至“”结束后的70年代末，下层市民青年中竟还流行过一阵仿将校呢制服热）。这些时尚都并非阶级特权的赤裸夸示，而有其公共文化资源背景。

在否定身份等级的现代社会，政治平等大前提之下的财富多寡，只有上升到公共信仰传统（如节俭、勤劳、智慧、精明），才享有精神文化的越位意味。然而，在现代化转型的当代中国，拥有金钱财富的新资产阶级却无法享有维布仑所认定的西方资产阶级清教资本主义精神荣耀。这不仅是因为宗法权力的古代中国缺乏拜金传统、准共产主义的现代中国更强化了“均平”观念，更为重要的是，权钱交易与瓜分公共资产的“原罪”，使两极分化格局中的民众难以认同新资产阶级的上流社会正当合法性。

摘要：本文就艺术通感的内涵及特点进行分析，从演奏理念、演奏效果两个方面分析艺术通感对于中国钢琴作品演奏的作用，从技术训练、音乐表达这两个层面分析艺术通感对于中国钢琴作品教学的作用，在此基础上，从戏曲、绘画、文学、舞蹈这几个角度来探讨艺术通感在中国钢琴作品演奏与教学中的实际应用，为钢琴演奏及教学效果的完善提供支持，仅供相关人员参考。

关键词：艺术通感;中国钢琴作品;演奏;教学;应用

近年来，随着钢琴在中国的普及，中国的钢琴作品也得到了快速的发展，中国钢琴作品的演奏与教学越来越得到重视。想要提高中国钢琴作品演奏与教学的质量，就要从多个方面来理解、感受中国音乐的风格特点。艺术通感是一种状态，也是一种结果，艺术通感是艺术领域内通感的具体表现，这一过程中人的主观能动性得以充分调动。艺术通感在中国钢琴作品演奏与教学中的应用，有助于完善钢琴演奏效果，提升钢琴教学质量，因此把握艺术通感特征，并将其科学应用于中国钢琴作品的演奏与教学中，具有一定现实意义。

一、艺术通感的内涵及特点

通感是指在某种刺激下，一种感官反应引发了其他感官反应，通感状态下各感官之间的密切联系的。在艺术领域内，对不同艺术种类所形成的感官感受就是通感，尽管艺术在物质材料、形象以及种类等方面存在一定差异，但这并不影响艺术通感的形成，且受到这些因素的影响，主体往往能够产生不同的审美感受，当不同感受有机整合之后，审美感受得以合理化延伸，这就促进了艺术通感的拓展。可以说，艺术通感的实现，为艺术门类相互沟通提供了有利条件，促进艺术空间的延伸拓展，为崭新艺术空间的形成打下良好基础。艺术通感是基于通感所实现的，以人的感官互动为基础层面，在此基础上，通过个体外部感觉与内部感觉互动来达到中间层面要求，获得通感效果，最后令感官与心灵保持相通，对世界形成正确感知，这是艺术通感的上层境界。艺术通感的实现，需要在感官与思维相结合的基础上，令通感与生存背景相结合，才能够达到理想的艺术通感效果。艺术通感是无处不在的，并且是互补互通的，无论是音乐欣赏、即兴创作还是二次创作，都需要经历一个感知、吸收、消化的过程，而艺术通感就存在这一过程中。正是由于艺术通感的存在，才能够更好地促进艺术之间融合，促进个体与艺术的心灵交会，激发个体的情感共鸣。艺术通感的实现具有一定层次性，也就是说，由于个体艺术知识结构、音乐修养层次以及对音乐感知能力存在差异，使得所达到的艺术通感效果也有所不同，但正是艺术通感的存在，加深个体对于艺术作品的感知，更加全面且细腻地体会艺术作品内涵与意境。

二、艺术通感在中国钢琴作品演奏与教学的作用

摘要:通感既是一种心理现象,又是一种语言现象。由通感生成的意象包孕着审美主体对审美客体的一种认知规律,同时对通感意象的研究也开拓了美学领域与诗学领域的新境。在认知的范畴里,通感意象一般产生于由低级感官域的意象到高级感官域的意象的映射,亦即从可及性较强的意象特征到可及性较弱的意象特征的映射;在美学的范畴里,通感意象作为一种新颖的隐喻意象丰富了主体的审美体验;而在文学的范畴里,通感意象则具有诗学的功能,表现出叙事的文学性。通过对通感意象语言类型的解构有助于我们更深入地认知通感意象的多面特性。

关键词:通感意象;诗学功能;审美功能;认知功能;语言建构

Abstract:Synaesthesiaisalinguisticandalsoapsychologicalphenomenon.Thesynaestheticimagesresultingfromtheactionmechanismofexperienceofmingledsensationsembodytheindividualperceptionsofmatters.Also,thestudyonsynaestheticimagesthrowsaestheticandevenpoeticlightonthelanguageresearch.Inthecognitivedomain,thesynaestheticimageinvolvesthemappingofimagefromalowermodalityontoahigheronemorefrequentlythanitsinverse,themappingfromthemoreaccessiblepropertiesofthesourceimagetothelessaccessibleoneofthetargetimage.Intheaestheticdomain,thesynaestheticimage,asanovelmetaphoricalimage,providesmuchfoodforthesubject''''saestheticexperience.Meanwhile,intheliterarydomain,theimagerevealsitspoeticfunctioninnarration.Andthedeconstructionoflinguisticpatternsrelatedtosynaestheticimagesmayfacilitatetheunderstandingofsynaesthesiafrommulti-perspectives.

Keywords:synaestheticimage;poeticfunction;aestheticfunction;cognitivefunction;linguisticconstruction

在生活的经验中,人的眼、耳、鼻、舌、身诸种感官在特定的环境下往往是彼此相通的。这一点可以从生理学与心理学的研究成果中得以证实。人的各种感官虽然各司其职,对各自的适宜刺激(adequatestimulus)经内导神经传到大脑的皮质,进入能够引起兴奋的相应区域。这种兴奋的“分化”使其他区域相对“抑制”,因而不同的区域刺激物会产生不同的反应,出现个体(individual)感觉域的表现。但大脑皮层的各个“区域”间不是彼此孤立的、相互隔绝的,它们的边缘地带有许多“叠合区”,具有连接、协调、沟通的作用,在兴奋分化的同时,产生兴奋泛化,引起心理感觉的挪移,在心理上表现为一种幻觉,甚至是错觉。正因为如此,也就有了“颜色似乎会有温度,声音似乎会有形象,冷暖似乎会有重量,气味似乎会有锋芒”［1］之说。在语言呈现的策略上,通感是用属于乙感官范畴的语义单位去组配属于甲感官范畴的语义单位,或用乙感官域的心理表征去描写甲感官域的心理表征,通过语言的表意功能将不同的官能感觉综合化,以创造新奇意境的积极修辞方式。这种艺术语言所唤起的通感意象较之一般意象更具有诗学、审美与认知的价值。有鉴于此,本文拟就通感意象的诗学、审美和认知功能及其语言的建构作进一步的考察与探讨。

一、意象与通感意象

摘要:通感既是一种心理现象,又是一种语言现象。由通感生成的意象包孕着审美主体对审美客体的一种认知规律,同时对通感意象的研究也开拓了美学领域与诗学领域的新境。在认知的范畴里,通感意象一般产生于由低级感官域的意象到高级感官域的意象的映射,亦即从可及性较强的意象特征到可及性较弱的意象特征的映射;在美学的范畴里,通感意象作为一种新颖的隐喻意象丰富了主体的审美体验;而在文学的范畴里,通感意象则具有诗学的功能,表现出叙事的文学性。通过对通感意象语言类型的解构有助于我们更深入地认知通感意象的多面特性。

关键词:通感意象;诗学功能;审美功能;认知功能;语言建构

Abstract:Synaesthesiaisalinguisticandalsoapsychologicalphenomenon.Thesynaestheticimagesresultingfromtheactionmechanismofexperienceofmingledsensationsembodytheindividualperceptionsofmatters.Also,thestudyonsynaestheticimagesthrowsaestheticandevenpoeticlightonthelanguageresearch.Inthecognitivedomain,thesynaestheticimageinvolvesthemappingofimagefromalowermodalityontoahigheronemorefrequentlythanitsinverse,themappingfromthemoreaccessiblepropertiesofthesourceimagetothelessaccessibleoneofthetargetimage.Intheaestheticdomain,thesynaestheticimage,asanovelmetaphoricalimage,providesmuchfoodforthesubject''''saestheticexperience.Meanwhile,intheliterarydomain,theimagerevealsitspoeticfunctioninnarration.Andthedeconstructionoflinguisticpatternsrelatedtosynaestheticimagesmayfacilitatetheunderstandingofsynaesthesiafrommulti-perspectives.

Keywords:synaestheticimage;poeticfunction;aestheticfunction;cognitivefunction;linguisticconstruction

在生活的经验中,人的眼、耳、鼻、舌、身诸种感官在特定的环境下往往是彼此相通的。这一点可以从生理学与心理学的研究成果中得以证实。人的各种感官虽然各司其职,对各自的适宜刺激(adequatestimulus)经内导神经传到大脑的皮质,进入能够引起兴奋的相应区域。这种兴奋的“分化”使其他区域相对“抑制”,因而不同的区域刺激物会产生不同的反应,出现个体(individual)感觉域的表现。但大脑皮层的各个“区域”间不是彼此孤立的、相互隔绝的,它们的边缘地带有许多“叠合区”,具有连接、协调、沟通的作用,在兴奋分化的同时,产生兴奋泛化,引起心理感觉的挪移,在心理上表现为一种幻觉,甚至是错觉。正因为如此,也就有了“颜色似乎会有温度,声音似乎会有形象,冷暖似乎会有重量,气味似乎会有锋芒”［1］之说。在语言呈现的策略上,通感是用属于乙感官范畴的语义单位去组配属于甲感官范畴的语义单位,或用乙感官域的心理表征去描写甲感官域的心理表征,通过语言的表意功能将不同的官能感觉综合化,以创造新奇意境的积极修辞方式。这种艺术语言所唤起的通感意象较之一般意象更具有诗学、审美与认知的价值。有鉴于此,本文拟就通感意象的诗学、审美和认知功能及其语言的建构作进一步的考察与探讨。

一、意象与通感意象