诗经范文10篇

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌。《诗经》据音乐的不同分为《风》、《雅》、《颂》三部分。“风”是带有地方色彩的音乐，十五“国风”就是十五个地方的土风歌谣。“雅”又有“正”的意思，有《大雅》、《小雅》之分。“颂”是专门用于宗庙祭祀的音乐。

《诗经》的作者成分很复杂，产生的地域也很广。除了周王朝乐官制作的乐歌，公卿、列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣。这些各个时代从各个地区搜集来的民间乐歌，由官方搜集和整理，并对作品进行过加工整理，制作乐歌。经过修改后，这些现存的《诗经》，语言形式基本上都是四言体，韵部系统和用韵规律大体一致。秦代曾经焚毁包括《诗经》在内的所有儒家典籍。但由于《诗经》易于记诵，所以到汉代又得到流传。汉初传授《诗经》学的共有四家，也就是四个学派：齐之辕固生，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛亨、毛苌，简称齐诗、鲁诗、韩诗、毛诗（前二者取国名，后二者取姓氏）。东汉以后，毛诗日渐兴盛，并为官方所承认；前三家则逐渐衰落，到南宋，就完全失传了。今天我们看到的《诗经》，就是毛诗一派的传本。《诗经》是我国文学的光辉起点，它的思想性和艺术成就在中国文学、文化史上有着极高的地位。

作为中国第一部诗集，《诗经》以其丰富的生活内容、广泛的创作题材，向我们展示了殷商社会乃至包含着远古社会的历史风貌。从《诗经》的祭祖诗中，我们看到了殷周祖先创业建国的英雄业绩；从农事诗中，看到了在农业生产中辛勤地劳作的农奴；从战争徭役诗中，看到了仆仆风尘的役夫征人；从卿士大夫政治美刺诗中，看到那些关心国家时政的优秀人物；从婚姻爱情诗中，看到了周人的婚姻习俗；从其他诗篇中，我们也看到周代社会各种各样的民俗风情，可以这样说，《诗经》中的305篇作品，多层次的、多角度的交织成一幅立体的历史画卷。接下来主要谈谈诗经中的乡土情韵。

中国是一个古老的农业民族。据考古发掘，早在一万多年前的新石器时代初期便已开始了农业种植活动。在公元前5000年至公元前3000年左右存在的仰韶文化，就是一种较发达的定居农耕文化遗存。从甲骨卜辞记载中可知，农业已经是商代社会的主要生产。从富饶的渭河流域发祥的周民族来看，周更是一个专事农业生产的历史。农业的发展，促进了定居农耕文化。从而也很早就培养了中国人那种植根于农业生产的安土重迁、勤劳守成的浓重的乡土情韵。

《诗经》是具有浓重的乡土之情的艺术。且不说十五《国风》散发着浓郁的各地乡土的芬芳，即便是在《雅》、《颂》的抒情诗中，也莫不体现着植根于农业文化的深深情韵。这不仅仅表现为周人对农事的关心，对农神的崇拜和农事诗的创作，而且表现为在《诗经》中大部分作品中所体现的对故土的眷恋。

《诗经》中植根于农业生产的乡土情韵，首先在周族史诗和祭祀诗这种特别典雅庄重的作品中得到最好的表现。如《周颂?载芟》：

目录

内容提要...1

试论《诗经》的文化精神...2

绪论...2

一、植根于农业生产的乡士情蕴...2

二、以为人本的人文精神...5

【摘要】《诗经》是中国著名的文学经典，一直是学校教育和学者研究的核心，并承载着审美教育的功能，尤其是对于培养学生的感兴能力、想象力、超越精神和认同价值尤其重要。在《诗经》教学中注重审美教育，不但对把握经典作品的内涵、意蕴及影响具有重要作用，还可提高学生文学鉴赏及审美能力。

【关键词】文学经典；《诗经》；审美；教育

《诗经》是中国最古老的经典之一，对中国文化的影响尤为突出，孔子对《诗经》在教学中的美育作用十分重视，在《论语》中的《泰伯》、《为政》和《阳货》诸篇中保存了孔子对《诗经》所具有的审美作用的论述。“兴于诗，立于礼，成于乐”，孔子认为人的修养是从学诗开始的。“小子何莫学诗？诗可以兴、观、群、怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名”，在孔子看来，《诗经》的教育作用尤为突出，可以感发情感，可以认识社会，可以互相切磋帮助，可以怨刺上政，可以学会尽孝、侍奉国君的道理，可以了解自然界的各种瓜果、蔬菜和鸟、兽、虫、鱼等动植物的名称。“诗可以兴、观、群、怨”是孔子对《诗经》审美教育作用的概括，对中国诗歌审美及审美教育有深远影响。显而易见，作为中国文学经典的《诗经》，其审美教育作用是多方面的。

一、培养感兴能力

什么是感兴力？著名的美学叶朗在其《现代美学体系》中是这样阐释的：“感兴能力实际上是一种生命体验，就是感性个体的自我在与生活，与世界的遭遇中，同生活与世界结为一体，去感悟生命意义和价值的能力”。感兴力是一种对生活和世界的美的一种敏锐的感悟能力。《齐风•还》、《郑风•叔于田》、《郑风•大叔于田》中对威武雄伟、打猎技艺高超的男性美的赞美；《小雅•隰桑》、《大雅•抑》对君子品德之美的赞颂；《郑风•女曰鸡鸣》中“琴瑟在御，莫不静好”对夫妇举案齐眉、相敬如宾、和谐美好的幸福生活的再现，给读者留下了无限美好的向往；《邶风•击鼓》“执子之手，与子偕老”平凡而直白的对爱情的承诺和牵手白头偕老的美好愿望，完全消解了战争和死亡带来的恐惧和悲伤，成为了对爱情亘古不变的追求；《邶风•君子偕老》对诗中主人公的悲剧人生欷歔悲叹的同时，也引发了对故事之外的历史事件的感悟，“君子偕老”本是对美好爱情的祝福，作为受害者的宣姜经历了什么，才会由一个被同情者变成被批评的对象？从而引发了读者的审美感兴和体验，让读者透过文字或者文学形象，对作品进行深层理解和把握，从而进入到语言所展示的作者精神世界，最后进入到经典蕴含表达的意蕴，真正走进作品的艺术世界和作者的精神世界，并在此基础上，建构起自身对经典的认知和感兴。

二、培养想象力

《诗经》是我国第一部诗歌总集，它以极其丰富的生活内容、广泛的创作题材向我们展示了远古社会的历史风貌，它是中国上古文化一部形象化的历史，是从远古到周代社会的文化积淀。因此，笔者不仅从题材上的大体分类去认识其伟大，更是从整体上把握这部作品中所包蕴的中华民族的文化精神。

关键词：远古文化农业生产宗族伦理宗国精神以人为本

试论《诗经》的文化精神

绪论

作为中国第一部诗集，《诗经》以其丰富的生活内容、广泛的创作题材，向我们展示了殷商社会乃至包含着远古社会的历史风貌。从《诗经》的祭祖诗中，我们看到了殷周祖先创业建国的英雄业绩；从农事诗中，看到了在农业生产中辛勤地劳作地农奴；从战争徭役诗中，看到了仆仆风尘的役夫征人；从卿士大夫政治美刺诗中，看到那些关心国家时政的优秀人物；从婚姻爱情诗中，看到了周人的婚姻习俗；从其他诗篇中，我们也看到周代社会各种各样的民俗风情，等等。可以这样说，《诗经》中的305篇作品，交织成一幅多层次的、多角度的，从多个方面展现殷周社会历史的立体画卷。它的每篇作品，都潜含着无数的可以发扬的文化内容。它是中国上古文化一部形象化的历史，从远古到周代社会的文化积淀。因此对于《诗经》，我们不仅仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大，而且更需要从整体上去把握这部作品中所包孕的中华民族的文化精神。从这方面讲，它的意义也是无限的，下面，我们从几个方面略作概括。

一、植根于农业生产的乡士情蕴

［摘要］万时华的《诗经偶笺》是明代晚期注解《诗经》很有价值的一部著作。以文学性的思想和文学批评的眼光研究《诗》学是《诗经偶笺》的重要艺术特色。万时华积极寻找并发现蕴藏在诗歌中的文学思想，而不是僵化地推衍圣人之义。对景境的体味即是其重要的《诗》学方法论。这不仅使《诗》学重新定义了“诗”的本质，也充分体现了明代后期经学与文学的互动。

［关键词］《诗经偶笺》;景境体味;文学思想

闻一多先生在《文学的历史动向》中说:“汉人功利观念太深，把《三百篇》做了政治课本;宋人稍好点，又拉着道学不放手———一股头巾气;清人较为客观，但训诂学不是诗;近人囊中满是科学方法，真厉害。无奈历史———唯物史观的与非唯物史观的，离诗还是很远。明明一部歌谣集，为什么没人认真地把它当文艺看呢?”［1］显然，闻一多先生在对传统《诗》学方法进行批判的同时，也指出了《诗》学的评判标准是“文(艺)学研究”。其实，《诗》虽自汉代以来被长期尊奉为经典，但其作为诗歌的特殊本质一直存在，这也决定了其在经典化的进程中不乏文学性的思想。刘毓庆先生说:“当我们认真地面对这一课题时，才惊奇地发现，有明一代二百七十年间，关于《诗经》研究的专著，竟多达六百余种!比今所知的自汉至元一千五百多年间《诗经》专著的总和还要多!”［2］所以，明代的《诗》学研究是不可忽视的。万时华的《诗经偶笺》即是明代晚期解《诗》的一本文学性极强的著作，他对诗歌景境的体味，很大程度上还原了《诗》作为诗的本质，也体现了明代晚期经学和文学的互动。体味诗境是万时华独特的论《诗》方法，也可以说是其最精彩之处。在定位诗歌发生的历史背景和对文本深入分析的基础上，他极力还原诗歌的意境。用词准确，意境逼真，体味独特，意味无穷是万时华诗境体味的特点。这个过程，是文学批评的过程，更是文学审美的过程，文学思想自然洋溢其中。

一、“光景”体味中的文学思想

“光景”一词是万时华还原诗境中常用的词语，文本中共出现43次，请看下面几例:《周南•关雎》偶笺论曰:“求之不得”四句，总是“寤寐求之”处紧紧作一气说，描写不寐光景，宛然如画。［3］145《召南•何秾》偶笺论曰:“曷不肃雍”二句，人在此都费踌躇，自缘眼孔不灵，以死人看活书耳，看来呆诵。王姬肃雍，不如此二语更觉意象缥缈，企慕深长，宛然当日塞路环立、企踵舒眸，相顾、赞嗼光景。［3］153《豳风•东山》偶笺论曰:三章“鹳鸣”四句述室家之望征夫适至光景。“有敦”四句述方归之时征夫感动光景。［3］192据上可知，万时华总是试图还原诗歌文本最初的诗境，他喜欢用“光景”二字来描绘诗境，为的是与古人妙理相遇于“无故之中”。以上“不寐光景”，“相顾、赞嗼光景”，“感动光景”都是作者还原诗境的具体实践。从另一方面我们也可以看出，万时华是用心地在以诗论《诗》，追求的是一种心灵的审美体验和主观的感受，这也与其论著题目《诗经偶笺》中“偶笺”二字相契合。

二、“境象”体味中的文学思想

摘要：在大学语文《诗经》教学中，《诗经》的处境尴尬，其受欢迎程度远比不上唐诗宋词。目前，在《诗经》教学中主要存在三大困境，即学生对《诗经》缺乏热情，教师对《诗经》教学认知不足，教材内容重复甚至缺失。此种景况令人痛心。针对这个难题，教师可以从提升学生兴趣、构建教学网络和凝神关照本体三个方面进行突围。

关键词：《诗经》;教学困境;教学突围

一、大学语文中《诗经》教学的三大困境

困境之一：学生对《诗经》缺乏热情，兴趣索然。顾颉刚曾总结过《诗经》遭逢的四项厄运：其一，因战国诗失其乐，后人强把《诗经》乱讲到历史上。其二，删《诗》之说起，使《诗经》与孔子发生关系，成为圣道王化的偶像。其三，汉人把三百○五篇当作谏书。其四，宋人谓淫诗宜删，很多好诗险些失传。顾氏所说的这几重厄运从某个角度而言，恰恰证明了《诗经》的备受瞩目。然而，当下《诗经》却新遭遇了顾氏没有料到的一重厄运，即当下民众，甚至大学生普遍对《诗经》敬而远之，有一种隔膜与疏离，更遑论品鉴欣赏。笔者在执教大学语文的过程中发现，若论古诗词，大学生普遍偏爱唐诗宋词，而对《诗经》兴趣淡然。究其原因，大学生认为唐诗宋词海纳百川，通俗易懂，婉转动听，韵味无穷。反观《诗经》就显得晦涩难懂，质朴无华，味同嚼蜡。所以，对于《诗经》的学习，他们只是被动地接受，并没有达到心灵上的审美感受。困境之二：教材内容缺失或低水平重复。在中学语文《诗经》学习中，学生永远记住了“关关雎鸠，在河之洲”、“所谓伊人，在水一方”等经典诗句。然而，当他们学完了大学语文之后，很多人口中吟诵的还是这几句诗，这不得不引起我们的注意。就笔者手头近年来的十多种《大学语文》教材而言，竟然有一半教材根本就没有收录《诗经》。这些教材的编撰者其实很多就是从事大学语文教学的同仁，他们对《诗经》的“一刀切”态度折射出《诗经》在教学上的尴尬处境。即使是收录了《诗经》的大学语文教材其所选篇目也和中学语文教材区别不大，基本集中在《关雎》、《蒹葭》、《氓》、《采薇》这几篇，更多的是一种低水平重复，虽然偶有教材增选了《鹿鸣》、《何草不黄》。由于中学时代面临的升学压力，中学生对《诗经》的认识即使没有上升到审美体悟，至少也达到了熟知的程度。然而，在大学阶段，老师们失去了升学这道天然屏障，如果教材中没有《诗经》，老师理所当然可以不讲授。即使教材选录了《诗经》，如果老师对《诗经》的教学没有突围，那么学生对《诗经》的认识与接受就只能停留在原有水平，并丧失进一步探索的兴趣，更容易形成一种固化印象，以为中学所学的篇目就代表了《诗经》的全部。困境之三：教师师资不一，认知不足。歌德说：“鉴赏能力不是靠观赏中等作品，而是要靠鉴赏最好作品才能培养成功的。”［1］在诗歌教学中，教师注重讲授经典固然没错，但《诗经》的经典篇章绝对不是囿于有限的几篇。在大学里，大学语文这门课程长期作为入职不久的年轻老师们的过渡期选择。所以，部分老师的工作目标并没有定位在大学语文这门公共课上。有的老师既没有通读《诗经》，又没有想到要在《诗经》上格外下功夫。甚至有的教师对《诗经》都有所拒斥，认为不教或少教一首《诗经》没有任何影响。试想，连教师都无法体悟《诗经》之美，那他如何点燃学生心里的火种呢？所以，教师姑且教着，学生姑且学着。

二、大学语文中《诗经》教学的突围

叶燮说：“诗之至处，妙在含蓄无垠。”［2］中国是诗歌的国度，无论是《诗经》、《楚辞》，还是唐诗宋词都洋溢着诗意的光辉，充盈着灵动的情韵。然而，在朱光潜先生看来：“若论情趣，中国诗最艳丽的似无过于《国风》。”［3］那么，在大学语文《诗经》教学中如何克服困境，突破重围，让大学生领略到《诗经》的“艳丽”呢？突围第一步：勾连古今，点燃兴趣。苏联教育学家苏霍姆林斯基认为：“认知本身是一种最令人惊讶、诧异和感到神奇的过程，能激起高昂而持久的兴趣。”［4］这些话意味着兴趣是植根于人内心的探究欲望，任何表面的、外在刺激都不可能真正激发学生对学习的热情和兴致，也不可能培养出真正热爱脑力劳动的学生。所以，提升学生对《诗经》的兴趣是教学的突破口。《诗经》是周代社会的一部百科全书，它像一个万花筒，映照出了三千年前华夏儿女的喜怒哀乐。俗话说：太阳底下没有新鲜事。古与今不仅只是时间上的纵向关联，还是横向层面的互为观照。在教学中，我们可以通过勾连古今的方法提升学生的兴趣。针对大学生感兴趣的当代生活，教师可以抛出一系列问题引发学生的探究之情。比如，联系时下火爆的相亲节目，教师可以提问学生：三千年前的仲春时节，男女相亲的场景是怎样的呢？时下剩女大行其道，那么三千年前有剩女吗？针对旅游热，可以提问：三千年前的先民春日踏青是怎样的情景？在《诗经》中我们向学生展开一幅流动的生活画卷，其中有先民们劳作的场景，有小儿女的闺房私语，有能者多劳的抱怨等。当这些鲜活的问题以群组形式抛出的时候，能有效激发学生的探究欲望，点燃他们对《诗经》的热情。由此，可以传递出一个理念：尽管时代不同，人情物理却相同。历史是真实存在过的生活，只不过《诗经》中的人们已经先替我们活过一遍了。所以，讲授《诗经》时不能只就诗论诗，要让学生知道文字的生命在于与当下的生命发生鲜活的关联，无关于它是不是三千年前的诗歌。突围第二步：纵横交错，拓展内容。虽然大学语文教材所选的《诗经》篇目有局限，但是教师可以灵活变通。诚如叶圣陶先生所言：教材无非就是个例子。优秀的老师不应该被教材所拘束，而应该以例子为出发点辐射开来，以点带面，纵横交错。由于大学生正值青春年华，情感丰富，因此我们可以以《诗经》中的爱情婚姻题材为例。首先，我们可以在《诗经》内部构筑经纬网络。在《诗经》教学中，我们可以把《摽有梅》、《木瓜》、《有女同车》、《桃夭》和《氓》这几首诗串联起来，因为它们从时间上线性讲述了先民的求爱、相亲、约会、结婚和婚后的婚姻生活，构成了一幅完整的婚恋图，这种纵向组合的方式有利于学生对先民婚恋生活的系统了解，让他们在诗歌学习中得到文化的涵养。同时，我们可以取这条纵线上的任何一点进行横向的观照。同样都是青年男女约会的诗歌，我们以《有女同车》为基点，四面辐射开来，将《将仲子》、《静女》、《溱洧》构成一组同心圆。虽然这四首诗主旨都是约会，但是情趣各异。既有约会时飞一般的快乐心情，又有瞻前顾后的忧虑；既有约会的俏皮活泼，又有私订终身的大胆。在这样的纵横拓展中，既注重了《诗经》中诗歌的独立性，又关注了诗歌间的关联性，形成了一个有机统一的整体，其感染力必将大大增强。此外，我们还可以以《诗经》为原点走出去，构筑《诗经》教学的外部网络。仍然以爱情婚姻为题材，我们选择《伯兮》。《伯兮》被誉为“闺怨诗之祖”。我们以《伯兮》为首，串联起《行行重行行》、《闺怨》、《错误》等古今闺怨诗，让学生既看到了思妇的不修边幅，又看到了思妇的自我劝勉；既体味了思妇的幽恨，又品读了思妇的怅惘。通过这种串联，学生真正理解了《诗经》作为中国诗歌源头的意义，也看到了诗歌自身在发展历程中的继承与发展。《诗经》作为中国诗歌的母亲河，其源头价值不可忽视，在这条纵向教学的网络中教师可以充分激发学生的探知欲，提高学生迁移知识的能力，让他们找到诗歌之间的有机联系，将其熔铸一炉。突围第三步：凝神关照，返诸本体。诗歌教学的终极目标是一种直抵人心灵的审美教育，在于感发人的生命。在影视媒体、自媒体大行其道的今天，视觉冲击、碎片化阅读扫荡了文字语言的内在魅力，一些大学生对语言的感受能力钝化了，没法真正体味诗词的美好意蕴。正如叶嘉莹先生所言：“是因为人不能悟是我们的心死了，我们的心都被外在的那些物质的、死板的东西塞满了。因此，我们都没有一个空灵的心灵接受宇宙万物如此美好的种种生命的迹象。”［5］大学生在阅读《诗经》的篇章时，首先要清空心灵\凝神关照。所谓“凝神关照”就是指你在读诗歌时“让它笼罩住你的意识全部，使你聚精会神地观赏它，玩味它，以至于把它以外的一切事物都暂时忘去”［6］。比如，读《有女同车》时，读者不能生发出这是一辆四匹马拉的车之类的联想，因为这些联想一旦产生，你就进入了另一个非诗意的现实世界，这就妨害了作品的诗意。联想必须产生在凝神关照之后。当你凝神关照\细思玩味之余，就会有豁然开朗之感，此时你的眼前犹如霞光万道，心旷神怡，终有所悟。所以，教学时教师要尽量减少主观介入，留下更大空间让学生体悟。木心先生说：“三百篇中的男和女，我个个都爱，该我回去，他和她向我走来就不可爱了。”［7］这句话道出了当代大学生欣赏诗歌的一个普遍问题，即没法感同身受、设身处地品鉴诗歌。如今大学生身处信息爆炸、科技发达的现代社会，往往没法理解《诗经》中蕴含的时代内容与文化价值体系。

摘要：考察《诗经》，其宾语前置类型与散文基本一致，只是有些宾语前置的类别出现频率要大大高于散文，这既有时代的因素，也有诗歌韵律的因素。《诗经》中宾语前置与韵律的关系分为两种情况：一种是受语法条件制约、诗人不能随意改变的，如部分代词宾语前置；一种是诗人刻意改变的，如名词宾语前置。诗人在句子安排上，总是尽可能地将宾语前置句安排在韵脚所在的位置。历来有关“鲁侯是若”、“万民是若”被歧解的原因在于，它们都可以描写为“名+是＋动”；而该句式是一个多义格式。在《诗经》中符合“名+是＋动”句式的诗句脱离了语境（或语境不明），都可能有歧解。

关键词：《诗经》；宾语前置句；韵律

Abstract:AninvestigationofTheBookofSongsshowsthatitscategoriesofobjectfrontingbasicallyagreewiththoseinprose.Therelationshipbetweenobjectfrontingandrhymepresentsustwocategories:thefirstcategorywasdeterminedbygrammaticalconditionswhichallowednovariationonthepartofthepoet,suchasthefrontingofsomeobjectpronounsbuttheseconddependeduponthepoet''''sdeliberatevariation,suchasthefrontingofnounobject.Asaresult,whenthepoetwasorganizinghislines,hetriedhisbesttomakeanobjectfrontinglineoccurattherhymicalfoot.InTheBookofSongs,thoselineswhichfellintothe“noun+BE+verb”patternmightbedeformedbecausetheydepartedfromthecontext.

KeyWords:TheBookofSongs;objectfrontingline;rhyme

古代汉语中宾语前置的问题，作为一种常见的语法现象，自《马氏文通》起就引起了学界的关注，对于这一特殊语序的类型、分布、性质、历史演变以及产生的动因，几代学者从不同的角度进行了深入的探讨。本文拟在前人及时贤研究的基础上，考察《诗经》中各类宾语前置句的分布情况，探讨《诗经》中宾语前置句的使用与韵律的关系。

一、《诗经》中宾语前置句的类型与分布[注:下文在描写句式的时候，“动词谓语”简称“动”，名词（包括名词短语）简称“名”，代词简称“代”。]

摘要：《诗经》作为我国第一部诗歌总集，开启了文学作品中“莲”意象的滥觞。《诗经》中，“莲”象征了女性，突出其美丽的特点，并具有原始生殖崇拜的内涵，同时，《诗经》运用了“清水出芙蓉”的自然主义表现手法，具有永恒的艺术魅力。

关键词：《诗经》；莲；意象；内涵

从《诗经》中的“山有扶苏、隰有荷华”、《楚辞》中“集芙蓉以为裳”，到曹植的《洛神赋》中“迫而察之,灼若芙蕖出绿波。”李白的《古风》中“美人出南国，灼灼芙蓉姿”，再到周敦颐的《爱莲说》，朱自清的《荷塘月色》……“莲”意象贯穿了中国几千年来的文学作品。在这样一个文学发展的长河之中，“莲”意象在文学作品中的内涵不断得到丰富。而“莲”最早出现在文学作品里，则是在中国第一部诗歌总集——《诗经》当中。可以说，《诗经》开启了文学作品中“莲”意象的滥觞。本文就《诗经》中“荷”的内涵展开探讨，进而发掘作为文学作品中“荷”意象的源头的意蕴。

一、《诗经》中的“莲”

《诗经》中提到“荷”的诗歌主要有三篇，分别是《邶风·简兮》、《郑风·山有扶苏》和《陈风·泽陂》。

《邶风·简兮》：“简兮简兮，方将《万舞》。日之方中，在前上处。硕人俣俣，公庭。《万舞》有力如虎，执辔如组。左手执龠，右手秉翟。赫如渥赭，公言锡爵。山有榛，隰有苓。云谁之思？西方美人。彼美人兮，西方之人兮。”

摘要：以广东版新教材第一模块所选的先秦文学中的爱情诗为契机，引导学生对《诗经》中的爱情诗进行研究，通过大量的阅读搜集资料，发现《诗经》中的爱情诗的共性，分析探讨“《诗经》爱情诗性格”呈现“外向型”特征的原因，以此让学生在活动中寻找一条认识世界、扩大视野、丰富知识、修养品性、培养能力、提高素质、自我发展的途径。

关键词：语文研究性阅读;爱情诗性格;外向型;大众创作

古人云：学起于思，而研究性阅读是培养思维能力的最佳途径。语文研究性阅读是在文本阅读的基础上，以问题为中心，通过对文本资料的收集分类、观点整理、分析研究来对人类文化所涉及的各个领域、各个层面进行理解、阐释和探究的一种文化行为；是学生认识世界、扩大视野、丰富知识、修养品性、培养能力、提高素质、自我发展的重要途径。

一、研究专题的提出与操作

这是一种以专题为中心的合作探索型阅读教学模式。本次“《诗经》爱情诗性格”研究的教学具体操作如下：

（一）提出专题

诗经文化是房陵文化中最为特殊的部分。说其特殊，是因为在这里发生的与《诗经》有关的故事并不多见，丰富特别的说唱吟歌传统和丰盈特殊的民俗表现样式，就连《诗经》采邑人尹吉甫也与房陵也有着说不清道不明的关系。至今，《诗经》时代的歌谣还在传唱。房陵文化中最具特色的是流放文化，曾经是我国年代最早、规模最大、历史最长久、人数最多、官职最高的流放地［2］。据确凿考证，流放至此的王侯不少于十人，被百姓传说最普遍的就是流放房陵十四年之久的唐朝庐陵王李显，一个个被流放的王侯把宫廷文化也带到了此地。而今，想必享誉全国的皇（黄）酒就是留给后人的战利品吧。可以说，房陵文化浸泡在草药里，品尝在酒茶里，响彻在民歌中，习见于婚丧嫁娶的民俗里。而今，走在房陵大道上，我们还能感受到这份文化气息。

以神农架和武当太极湖两大旅游风景区为依托，整合好周边山水文化资源和文化艺术盛典（如郧县七夕文化节、武当山太极文化节、武当山道教文化节、武当山旅游文化节），在活动中将房陵文化进行交互式的点缀或植入，以此获得外界对房陵文化及相关生态文化的认知，提高房陵文化在新时代背景下的文化自信，让文化具有生产的能力。以诗经文化节为主打的文化盛典每年都是房县人的大手笔。新网络、新传媒时代的时空跌进，据不完全统计，房县“尹吉甫诗经文化”在央视及各大媒体亮相20余次，诸如“房陵诗经吟唱大赛”、“房县诗经民歌擂台赛”、“诗经文化研讨会”、“诗经文化摄影展”、“房陵诗经文化进社区”、“房陵诗经文化进校园”、“诗经文化系列电视专题”类节目信息不胫而走，传播及影响广远［3］。由此，注重对这类载体文化视觉识别符号进行的挖掘、设计与传播，把节目视觉化，把文化视觉化，把视觉应用规范化，努力构造出有厚重文化内涵的房陵第一品牌。在房县，家家户户酿造黄（皇）酒已经有百年历史，房县人因为能酿造香醇的黄（皇）酒而被外界所熟知，更因为房县有黄（皇）酒而骄傲，因为黄（皇）酒的文化流淌在房县人的血脉中。但注重对黄（皇）酒文化进行提炼，在提炼基础上对黄（皇）酒进行视觉符号的表达与传播还趋之若鹜。即使是有，也是些“之乎者也”罢了，不足以成为品牌。在此，笔者认为，酒文化与区域文化、酒文化与品牌文化、区域文化与品牌文化之间有许多泛文化可以浓缩提炼并加以升华为经典地视觉符号，努力把黄（皇）酒文化品牌打造成为房陵文化新的名片。据史志记载，房县正月十三上街闹春的习俗起源于唐代［4］。春节游行文化涵盖了舞龙灯、划旱船、扭秧歌、腰鼓队、灯谜会、舞火龙等各种传统民俗艺术，是对房陵文化生活活生生的再现。这类地域性载体形式应更加注重对房陵文化元素的再设计，凸显区域节目的特色、提升房陵文化的品位、构造人们的精神区位。

地域文化蕴涵的意义随着时空的变化而发生着变化，对地域文化元素相关的认识也会变异和拓展［5］。在以神农文化、巴山文化、诗经文化和流放文化为主而形成了千里房陵，如何寻房陵文化与视觉设计的契合点并借助视觉设计研究不断挖掘出房陵文化的独特魅力，不断提升房县对外文化交流的品牌形象，从系统设计方面去提升房县对外文化的软实力及影响力等问题都是文化大繁荣大发展时代背景下待解决的问题。当然，在地域文化提炼的基础之上，如何探求将地域性视觉设计研究转化为应用成果这一课题同样亟待解决。

本文作者：张乐曾润工作单位：湖北美术学院