平面设计教学范文10篇

平面设计的教学是设计类专业大学教学中重要的内容。当今社会，创造和创新是发展的源动力，是一个中华民族的灵魂。因此，作为教学者，更应该从多方面出发，将创新和创造贯穿教学始终。文章主要对平面设计创新教学进行了研究和分析，首先分析了当前限制平面设计教学发展的问题，在此基础上，结合理论和实践，探讨了平面设计创新教学的方法。艺术设计人才的培养是设计类专业教学的最终目的，在教学过程中，除了知识、能力、素质等方面的培养，创新创造思想的贯彻也是一个重要方面，因为当今社会，创造和创新是发展的源动力，是一个中华民族的灵魂。文章结合笔者教学实践，对平面设计创新教学进行了研究和分析，首先分析了当前限制平面设计教学发展的问题，在此基础上，结合理论和本人教学实践，探讨了平面设计创新教学的方法。

一、当前平面设计教学中存在的问题

从目前来看，高校平面设计教学中存在着许多问题，比如说，缺乏创新，教育理论与教学实践无法衔接等，这也影响了高素质人才的输出。笔者在教学实践中体会到，传统的平面设计教学大都基于课堂练习，忽略了社会实践的环节。比如说，学校理论教学偏多，实验课程偏少，解决问题方法单一，缺少创新思维的开发。在教学实际中未能将理论和实践有机地结合，这无法满足社会对设计人才的要求。实际上，平面设计的学科性质要求学生能够将抽象的设计思想转换成具体的物质形象。缺少实践和理论的结合，就无法让学生熟练地运用设计方法和设计手段，表达设计思想。设计这一学科最终是要走向社会、适应社会的。传统的教学方法是不能实现“学以致用”的目标。通过传统教学，只能教会理论知识，但设计思维却无法传授。设计教学的创造性思维、创造力只能是教学者的引导、培养和训练。只有通过在实践环节上和企业、工厂、设计单位合作，通过大量实践训练，有可能让学生在实践的过程中得到进步。

二、平面设计中的创新教学探讨

笔者认为，为改变传统平面设计教学的弊端，应该在平面设计的教学过程中提倡创新精神、创新意识。应该从原有的美学教育、技能教育慢慢转向创造性思维教学，从原来课堂上虚拟的练习，慢慢走向社会实际的实践中去，真正将设计课程与社会需要结合起来。一方面，教学形式上要创新。教学方法所讨论的是怎样教与怎样学的问题。传统的教育观是单纯追求知识传递，追求教师如何把现成的知识输入到学生的头脑中，以求得高效产出。平面设计基础课程的教学也面临着同样的问题，教师在课程中就一些概念原理性知识进行灌输式的讲解，然后讲一些实例，布置学生作业。在学生做作业的过程中，教师进行讲评和指正，仅仅是笼统地启发学生理解概念、灵活发挥，根本谈不上什么创意和想法。在教学的目标不再是教师知识独自、传递信息的过程，而是创造情境，让学生以自己的方式去解释信息，师生共同参与，形成认知观念的过程。教师的作用不仅仅是教授知识，而且还与学生一起探索、一起研究，帮助学生建构知识，形成自己的意识观念，培养综合素质。也就是说，设计教学形式要有合理的结构，要和现实、产业结合，更要有前瞻的、带有科研性的探索和研究。这样才能引领设计产业的发展。另一方面，为了实施创新，教学的过程一定要和实际相结合。现代设计教育的发展，传承了德国包豪斯的设计教育的理论体系，从德国包豪斯的教育实践中，我们可以总结出教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。在完成正常的教学任务的同时，教学为研究和实践服务；研究为教学和实践提供理论指导；实践为教学和研究提供验证，同时也为现代设计教育提供可能的经济支持。这种良性循环的教育体系被西方国家的现代设计教育所采纳。近些年，我们学习国外的先进教育经验，提倡素质教育，开始认识到这种教育体系对于素质教育的重要性。面对我们今天的学生群体，实行三位一体的模式，不仅是必要的，而且也更能培养出社会和市场上急需的合格人才。在这种教育模式下，学生不但可以学到更多的专业知识，而且可以具有相当深厚的理论素养，还可以掌握比较熟练的实际操作能力，这样，他们在社会上具有较强的竞争实力。只有通过理论密切联系实践的教学，才能培养出具有较强综合能力的复合型人才。中国美术学院副院长、中国美术家协会平面设计艺术委员会副主任宋建明教授指出：“关于设计教学的创新，要明确我们教与学的方法是否具有包容性、是否开放，例如要重视实践性的教与学。设计院校不是为了培养设计师而教学，而是要培养具有设计师素质的人才是在市场、工程、营销手段等方面都非常了解的综合性人才”。

我们今天已经步入信息时代，大量高新技术的出现，也可以使我们直接采取高新技术进行实践教学活动。今天，我们在设计教学创新中，以适应时代需要为方向，逐步建立起教学、研究、实践三位一体的教学模式，这既符合信息时代对人才培养的客观需要，又充分担任学校为社会输送人才的目的。

摘要:在目前的平面设计教学当中，工作室教学模式越来越受到广大师生的欢迎。虽然说工作室教学模式目前还没有被完整地构建起来，但是各学校的教师已经根据实际教学经验对构建工作室教学模式进行了探索。本文就是根据目前平面设计教学的实际情况，结合教学当中存在的实际问题，对平面设计教学中的工作室教学模式的构建进行研究。

关键词:平面设计教学;工作室教学模式;构建

随着社会经济的发展，我国对于平面设计教学也更加重视。平面设计学科的实际应用率非常高，而且能够有效提高学生的个人素质、创新能力以及艺术鉴赏能力。在平面设计教学的工作当中，如果能够将工作室教学模式良好的构建起来，那么学生的学习质量一定能够有效得到提高。不仅如此，平面设计教学的质量也会稳步得到增长。

1当前我国的平面设计专业教学现状

平面设计教学和过去传统的教学科目有着很大的差异，一般来说，平面设计教学更加注重对学生的想象力和创造力的培养。在大量基础设计训练的支持之下，使学生对平面设计的知识能够掌握的更加扎实。学生的平面设计知识基础得到了充实，那么以后开展平面设计专业的工作时就可以更加熟练。因为传统教学模式的影响，平面设计教学有着很多的缺陷。例如每一部分教学内容衔接的并不合理，这样一来整体的平面设计的教学质量就会受到影响，预期的教学目标就会很难实现。不仅如此，每位教师的教学方式以及风格都具有很大的差异，对教学内容的讲述也没有一个科学合理的标准。这样教学的权威性就会遭到质疑。

2工作室教学模式的优势

很多高校在绘画基础课程的教学上采用公共平台教学法，顾名思义就是把学生集中到一起，进行大课堂授课，为了公平起见所有新生都要参与学习，这一方面就会造成学生的方向感不明确的问题，很大程度上也忽略了学生学习的差异性，没有尊重个性化发展。有些学校无法给学生提供充足的硬件设备，并且在他们的认知里认为学生只要掌握了相应的理论知识就可以了，其实不然，这大大程度上阻碍了学生综合实践能力的发展，只掌握书本上一成不变的理论知识，无法在实践中锻炼学生的思维能力，这长此以往，学生的创造力会被逐渐扼杀的。在学习平面设计的过程中，会出现这样一种情况，很多学生在很长一段时间之类对于自己所学的知识都很迷茫，虽然他们在学习的过程中按部就班的学了，但仍然是一团雾水，无法对自己所学的知识进行正确的归类。甚至还有些学生担心自己学习了这门专业之后，以后工作了能干什么，这些问题都困扰着学生，他们可能会认为掌握了基本的专业知识和绘画技术就好了，其实不然，要通过学生全方位的学习，掌握各项相关技能，并配备相应的实践训练，这样才能避免学生在学习的过程中出现盲目的现象。

高校平面设计教学存在的一系列问题

平面设计专业的教学课程构成，是我国现代艺术设计教学中比较重视的基础课程，他对高校平面设计教学课程的发展起着重要的推动重要，这一课程体系具有易于掌握、规范化、系统化等优点，但也正是由于这些优点，容易让学生在学习的过程中陷入形式化主义的误区之中。高校平面设计教学把关注点聚焦于设计产生的结果和设计采用的技术之上，而忽略了对于学生在设计过程中思维方式和思维视角的教育。大多教师在教学的过程中采用的是在规定的时间内让学生设计出草稿的方式，这一方式可以考察学生的设计水平却无法考察学生的思维方式，这样一来不利于开发学生开阔的思维视角。在传统的教学模式中，无法调动学生的积极性，过于僵硬死板的教学模式只会消磨学生的学习热情，从而让学生产生厌倦心理，觉得学习平面设计是一门比较痛苦的事儿，这样对于他们以后的发展也不利，当他们真正步入工作时，可能由于在学校形成的厌倦心理产生对工作的排斥心理，这样一来便造成了一种比较尴尬的局面。

高校平面设计教学出现问题的解决方案

高校传统的僵硬的教学模式需要在教师的不断探究实践中渐渐改变，教师需要优化课堂教学模式，让学生在学习平面设计的过程中，培养学生的思维能力和解决问题的实际能力，并让学生在学习的过程中学会主动观察现实，从而从中汲取经验。教师在运用教材的同时，还需跳出教材，从现实生活中截取实例让学生实践，同时选用教育部规定的正规材料，鼓励学生通过网络媒体学到更多的知识，学生还可以根据自己的情况，选用国外的材料，这样不仅仅能够提高个人的英语水平，还可以开拓展思维，开阔视野。在教学的过程中，教师应该根据具体情况实施教学，采用一些相对开放的教学模式，让学生能够跳出固涩的书本知识，投身于现实和实践之中，让学生走进自然，走入生活，接触大众，这样不仅仅能够丰富学生的阅历，还能激发学生的兴趣，让学生在一种相对宽松的氛围里学到更多的知识，俗话说，兴趣是最好的老师，学生在兴趣的指导下，一定能够将平面设计学习好。在学习的过程中，教师应该引导学生深入理解平面设计的理论知识，仅仅停留于理论知识表面是远远不够的，只有深入其中，挖掘其中的精髓，才能掌握平面设计的精髓，如此才能有一长久发展。

结语

计算机平面设计课程是将现有的计算机技术应用于现代艺术设计中，强调平面设计图的整体效果与艺术性。而平面设计专业所培养AJ3-~以平面设计师、网页没汁人员、三维图形辅助师等职业为主，所以教师在教学内容的设计上应突出色彩、创意、素描等特点，强调学生对艺术设计理念的理解，潜移默化的把知识『生与艺术陛溶入到平时的教学过程中。现从教学的角度出发，论述了平面设计教学内容存在的主要问题，并对教学内容设计中的美术基础、表现形式、创造陛思维进行系统的分析和详尽的论述。

1平面设计课程教学内容存在的主要问题

随着我国计算机事业的飞速发展，计算机平面设计已经成为广告，三维制作等从业人员所具备的基础能力。面对市场对平面设计人员的大量需求，教师一定要从实际出发，做好学生的理论知识的掌握。同时，还要对学生思维进行扩展和更新。而现阶段平面设计课程的教学内容还不完善，教学中还存在着一定的漏洞，这就严重的制约了课上的教学效果，同时影响到了学生今后的发展。下面就平面设计教学内容存在的主要问题进行具体的分析。

1．1教学内容相对陈旧。现今，大部分院校平面没汁课程的教学材料相对落后，这就引发了教学内容跟不上社会的发展，学生在课程学习后，往往不能把所学的知识应用到实践中，造成学生无法适应社会对平面设计人员的需要。旧的教学内容也无法把先进的知识和理念传达给学生，引发了学生学习目地偏移的现象，造成学生死抱课本，不思进取，制约了学生创造力的培养。

1．2教学漠式相对简单。计算机平面设汁课程的教学，一般是以课本和上机实践为基础，学生在这种教学模式下也只能是局限的，被动式的学习，教学模式单调且内容落后，这对学生的知识掌握是非常不利的，教学模式简单化、造成教学效果不理想，学生缺乏学习兴趣，艺术能力也没有得到的锻炼和提高。

1．3教学内容没有针对性。计算机平面没计教学缺乏目的性，学生在学习过程中没有明确的学习目标，教师在教学过程中也没有针对陛，造成了教学无目标，学习无目标的现象。教师在教学时只是纸上谈兵，没切实的结合学生学习的实际睛况和计算机软件的发展晴况，同时教学中没有创新形思维，无法满足学生对学习内容的需求。

1引言

(Core1DRAW平面设计》是高职院校计算机应用技术号业的一门专业课，通过学习要求学牛能熟练进行平面广告、海报、宣传彩页、图书封面等设计与制作。以往的课堂教学，实训与理论是分开进行的。这样的后果是使学生在学习理论时总产生“学习这些有什么用”的疑问，而且通常是被动学习，以教师的“教”为学习的主体。课程教学，从提高教学质量出发，本着引导学生自主学习，帮助学生解决学习中的重点和难点，激发学生的学习积极性的原则而设计。而高等职业教育必须按企业的要求培养人才，笔者通过教学实践，精心进行教学设计，提供真实的作案例让学乍体验到企业将来对他们的要求，这是职业教育教学方法的一种有意义的尝试。

2总体教学设计

CorelDRAW软件是集矢量图形绘制、印刷排版和文字编辑处理于‘体的平面设计软件，被广泛应用于平面设计、广告设计、企业形象设计、字体设计等多个领域。本课程的教学，旨在提高学牛的训’算机软件应用能力。通过本课程的理论知识与综合实践训练，培养学生平面设计的应用技能，并能利用相关平面设计软件解决实际问题。在教学过程中，学生做与之对应的训练，使工具充分为自己所驾驭，并服务于以后的学习设计工作，同时培养学生平面制作、设计技巧等综合应用能力。

{Core1DRAW平面设计》课程教学是在计算机实训室中进行，以学生为主体，强调学生的动手实际操作，以项目教学法进行教学。开课前教师先将项目(案例)内容告知学生，让学生按项目(案例)内容进行分组(根据自身学生情况自由组合)，共九个组(九个项目)，在实际教学中每个项目(案例)将由一个小组负责进行任务的分析和进行演示。每一个项目(案例)均有一个学习情境，由小组中的不同成员扮演广告公司中不同的角色，如客户代表、设计人员等，根据给出的任务，客户提出项目要求，设计人员经过讨论给出设计方案，并与客户沟通，多次磨合后形成最终方案，然后付诸实施。实施中需要的相关技术支持由教师或学生查阅相关知识解决。其余的小组成员可以根据设计思路进行相同的设计或给出不同的创意，通过做来学习和运用相关的知识。项目完成的时候也就是知识成功掌握的时候。项目的选择由易到难，先通过较易的项目学习软件的基本使用方法，然后逐步提高，完成较复杂项目。随着教学内容的不断深入，教师和学生可根据实际情况及时调整分组以实现项目的完成。本教学方案模拟一个广告公司的日常工作环境，以工作过程为导向，从易到难动手完成几个相对独立又具代表性的项目，使学生在做的过程中能真正体会GorelDRAW软件的真实应用，并且在此基础上创新。

对于每个工作项目，先由情境引出工作任务，再结合具体任务进行需求分析，然后对任务进行设计，在“完成任务”环节中给出具体的解决方案和操作步骤，最后对同类问题进行总结，并对本案例涉及的软件知识点进行归纳。在此基础上，将相关知识点进一步拓展应用，创新性地完成新项目。在每一个项目中，学生都有机会大胆地展示自己，学生通过“做”学会了知识，并且真切感受到知识的运用，明白了“可以做什么”，有成就感和满足感，不会再问“有什么用”，并且可以在课后实践将知识更灵活地运用。学生成为真正课堂的主人，不再是被动地接受而是变成主动获取。

［摘要］在产学研视角下分析平面设计教学的相关问题，首先应该回顾产学研背景形成的过程，其次才能在总结这一研究视角主要特点的基础上，探讨平面设计教学改革的相关问题。在“产学研”的体系中，“产”是一种需求的表达;“学”是教学改革的体现;“研”是创新的实践。基于这样的思考，我们探讨了平面设计教学改革的三个重点。

［关键词］产学研;平面设计;教学例析

平面设计是一个基础性的课程，它在培养学生创作能力中有着不可低估的价值。作为一门教学实践，平面设计这一课程只有融入到产学研的背景之中，才能彰显它自身的创新价值，才能使平面设计课程的教学改革与日趋复杂化的教育教学背景保持一致。例析产学研背景下的平面设计及其教学问题，可以从如下几个方面着眼:

一、产学研背景的形成

探讨产学研视角下的平面设计教学是一项基于时代教育教学背景，研究平面设计教学改革实践的过程。在这一过程中，只有首先明确了产学研背景的构成，总结出它与传统教育教学背景的差异，才能立足这一研究视角，继续探讨平面设计教学的相关问题。平面设计教学的产学研背景是由两方面的要素构成的:一是理论背景;二是实践背景。下边分别叙述之:(一)产学研的理论背景。产学研理论背景的形成是研究者基于人才培养实践改革的理性思考。“从产学研用协同创新视角出发，研究如何构建多元主体协同创新人才培养模式，探索出一套适合产学研用平台发展的理论体系，进而为产学研合作创新理论的发展提供一定的补充，推动政府、学术界、企业联合开展对创新人才培养的理论研究，为人才培养的机制创新提供参考。”［1］(P188)分析引文可知，产学研的理论背景是对传统人才培养模式的创新发展，它在弥补传统人才培养弊端的基础上，实现了人才培养模式的创新。产学研理论背景的形成体现为众多研究者结合不同教学实践对其相关问题的探讨。在知网上，以“产学研”为关键词进行搜索，可以获取无数的研究文献。其中涉及到产学研一体化问题、产学研与教育教学结合的问题、产学研协同创新的诸多问题。仔细阅读这些研究性文献可知，产学研是在协同理论与现代人才培养实践的结合后产生的，产学研是协同创新理论参与人才培养实践的必然结果。(二)产学研的实践背景。产学研理论背景的形成有利于产学研教育教学实践的展开。或者说，产学研结合视角下平面设计教学的开展要依赖于产学研理论背景的形成并且通过自己的实践又促进了产学研理论背景的完善。平面设计教学的产学研背景是由两方面构成:一是产学研理论指导下的平面教学实践;二是产学研理论指导下的其他学科的教育教学实践。对于前者而言，它似乎不用我们过多地说明。仅从梁伟所撰写的《产学研合作培养创新人才的实践与思考———以平面设计专业为例》文中以宁波大红鹰学院平面设计教学为个案的研究结论“开放式项目课程教学、工作室教学，以及适当开发家长资源、‘专业+公司’产学融通等有效途径的实践，认为产学研合作培养创新人才模式可以促进教学改革，促进教学相长，更有利于学生创新能力的培养。”［2］(P70～72)这样的表述中可以窥见。仔细分析引文，我们就能明确，产学研视角下平面教学改革是在传统项目教学改革实践基础上，适当开发其他课程资源，通过“专业+公司”的融通实践，创新了传统人才的培养方式。正是对许许多多类似的经验总结，才有了本次探讨产学研视角的基础。平面设计是一项创新性实践，它需要学生综合运用自己在其他各学科中所掌握的基本理论知识，参考自己的设计经验，借鉴他人的先进设计思考才能完成的。故而在其实践背景的探讨中，我们不能把自己的目光仅仅局限于平面设计的产学研实践，还要拓宽自己的视角，把其他学科的产学研改革实践纳入到自己的研究视角之中，从而在借鉴与创新中完成对平面设计教学的改革。从另一个方面讲，既然平面设计与其他学科都具有共同的教育教学本质，那么各学科之间的相互影响与借鉴就成了研究中必然存在的一件事情。为此，我们也理应把研究的视角放宽一些，以使之更适合于对平面设计教学问题的探讨。

二、产学研探讨视角的着眼点

摘要：在平面设计教学中，应用文字设计教学内容不仅可以推动平面设计教学的发展，培养学生的创新能力，而且可以传承汉字文化，提高平面设计的视觉效果。本文将简单论述在平面设计教学中应用文字设计教学的重要意义，分析平面设计教学中的文字设计教学问题，并浅谈在平面设计教学中融入文字设计教学的策略。

关键词：平面设计教学；文字设计教学；汉字文化

在平面设计教学中融入文字设计教学，有利于提高平面设计的教学效果，传承汉字文化，激发学生的创新思维，促进平面设计教学和文字设计教学的共同发展。但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中尚且存在教学模式单一、汉字文化的开发力度不足和缺乏创新性等问题。本文将系统分析这些问题，并从优化教学方法，大力开发汉字文化，实施创新性教学。

一、在平面设计教学中应用文字设计教学的重要意义

狭义上的平面设计主要是指选取、安排视觉元素（例如图画、符号、印刷字样和色彩等）的艺术和专业工作，主要目的是向观众传达信息。平面设计也被称作“视觉传播”或者“平面艺术”，平面设计学也是一项集合性的学科，需要先创造文字，再塑造影像，最后再统和成一套完整的视觉信息。随着文化教育的发展与进步，平面设计教学日趋多元化，文字效果在平面设计中所发挥的作用越来越重要，文字可以诠释影像的意义，某学生曾经在参加校园平面设计大赛时用艺术字介绍了自己的作品《百年花未眠》，她写道：“花开含情，情在隐约中；花落含笑，笑在春光里。花开只应时节，不论是在繁华市场还是在荒郊野外，都会绽放出自己最美的容颜。百年花未眠，蓬勃向上的生命之花未眠，即使在被折断的枝干上还会开得如此美丽、如此悠然。百年花未眠，暑热寒气中欲显其明媚娇艳，自强不息。花儿把美丽芬芳倾尽人间，用生命诠释着花的内涵”，简单而励志的文字描述和作品的画面结合在一起有效提高了作品的视觉艺术效果和审美价值。在平面设计教学中融入文字设计教学符合现代教育的要求，可以传承中国的汉字文化，让学生体会汉字的文化魅力，提高学生的文字运用能力和文化素养。其次，将平面设计教学与文字设计教学相结合不仅能推动平面设计教学和文字设计教学的共同发展，而且可以激发学生的创新思维，学生在运用文字来创作平面艺术作品时会思考如何充分利用汉字的文化资源来提高平面设计的视觉效果和审美价值，从而不断加强自身的创新实践能力。

二、平面设计教学中的文字设计教学问题

随着我国城镇化快速发展，平面设计专业蓬勃发展，成为高职院校艺术设计教学的重要组成部分。当前高职院校平面设计教学依然存在较大问题，严重影响了平面设计教学质量和教学目标的实现，导致大学生缺乏平面设计创新能力和实践能力。普星撰写的21世纪高职高专教学做一体化规划教材《平面设计项目化教程》一书打破了传统的学科体系，整合了Photoshop、Illustrator、Corel－DRAW三大平面设计软件教学，对提高高职高专教师平面设计教学能力与教学实践能力有一定帮助。

该教材注重几个软件的配合使用和综合效果，以高职院校艺术设计教学中的实用为标准，设置的项目任务循序渐进，直至学生能独立完成综合设计项目。教材体现了以学生为主体、以教师为主导的教学理念，采用项目导向和任务驱动的教学方法，让学生在平面设计学习中掌握专业知识和实际操作能力。《平面设计项目化教程》依据平面设计的特点分为7个项目，对各个项目所包含的具体任务进行详细分析。书中每个子项目后面均有课程同步实训，从实训操作和思考练习两大部分出发，对平面设计所学内容进行归纳，可起到举一反三的作用。

教材综合论述了GIF动态图片制作、广告与包装设计、网页布局与软件界面设计、企业VI和综合设计等内容。GIF动态图片制作部分通过图片素材处理模块，让学生了解动态图片制作的能力要求，明确学习目标，引导学生在工作的情景中根据工作任务和要求学习并运用专业知识，完成工作任务，提高GIF动态图片制作水平；广告设计教学部分通过商业广告设计与非商业广告设计模块，让学生了解广告设计的能力要求，然后模拟进入工作情景完成操作步骤训练，最后进行同步实训和学习；包装设计教学部分引导学生学习产品包装设计和封面包装设计模块，进行同步实训和课后练习；网页布局设计教学部分让学生掌握班级网站引导页设计和主页设计两大教学模块，了解网页设计学习目标和工作能力要求；软件界面设计教学通过苹果风格按钮设计和软件界面设计两大模块，让学生了解和掌握软件界面设计专业能力，并进行实际操作；企业VI设计教学过程部分引导学生通过企业标志设计、企业名片设计和企业系统应用设计等模块学习，了解企业VI设计的专业知识和工作任务要求，最后进行实训，完成工作任务。

平面设计教师要不断提高自身专业能力与水平，改革传统平面设计教学方法，增加实践课程比例和社会实践活动，加强校企合作，把平面设计课堂教学与企业需求相结合，提高学生艺术设计的实践能力，从而实现学以致用的教学目的。要不断探讨平面设计实验教学新模式，将项目引入课堂教学之中，通过案例教学模式优化教学活动，注重学生优秀作品的展示与输出，鼓励学生参加各类平面设计创意大赛，激发他们的学习兴趣。同时，要建立健全公平有效的评价考核机制，通过“过程式考核模式”对学生成绩进行综合性评价。

作者:李子明 单位:松原职业技术学院副教授

【摘要】在平面设计教育中，创意思维的培养不可或缺。本文提出了几点在现代平面设计教育中培养创意思维的策略，以供参考。

【关键词】平面设计；教学；创意思维；培养

任何行业、任何领域都不能缺少创意思维，平面设计专业也不例外。对此，院校与教师要更新教学策略，以培养学生的创意思维。

一、现代平面设计教育中培养创意思维的必要性

（一）打破常规思维的恒常性。在日常生活中，人们往往追求一种稳定、安逸的生活状态。在这种思维的影响下，多数人会墨守成规，不愿意或是没勇气去改变现状。平面设计专业的学生，也在这种常规思维的影响下，逐渐形成了思维惯性，表现在具体设计活动中，就是重在模仿，批量复制已有作品，而怠于自我创新，不仅让设计教育工作无法开展，也严重影响到了学生的就业。为此，在现代平面设计教育中，教师要注重培养学生的创意思维，引导学生重构知识体系与认知体系，敢于怀疑现有真理与权威，打破常规思维的束缚，另辟蹊径，寻找属于自己的发展道路，在憧憬设计巨匠的同时，让自己也能成为他人眼中的“伟人”。（二）利用创意思维的方向性。创意思维强调的不仅是全方位思考，更要在全方位的角度下做到灵活应变，以思维上的转变促进行为的转变，找寻解决问题的最佳方案。概括来讲，创意思维大体有如下几种：第一，多向思维。正如诗人苏轼所言，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”[1]平面设计专业的学生也需有这种认知，在日常学习或是作品创作中，努力从多方向思考，避免思维盲点，才能对设计有更深层次的理解，创造优秀的作品。例如科学伟人牛顿，众所周知，万有引力定律的发现源于一颗苹果树，苹果落地在多数人看来是很普通的一件事，但是牛顿却发现了其中的“不普通”，推进了整个科学界的发展，这便是一种多向思维的体现；第二，转向思维。对转向思维的最好概括，莫过于诗人陆游的佳句：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”也即我们在研究某一个问题时，有时会遇到瓶颈，此时不妨改变思维，从相关学科着手，探寻解决问题的方法，达“曲线救国”之效；第三，逆向思维。逆向思维也即“反其道而思之”[2]，通过答案求解条件，比较著名的事例是“司马光砸缸”和法拉第发现电磁感应定律，当然，这一思维同样可以运用到平面设计中，为作品设计添彩。

二、现代平面设计教育教学现状

［摘要］视觉传达类平面设计课程与美术学专业学生毕业后的工作实践存在一定关联性，由于传统的教学方式未能充分地增强两者之间的衔接联系，导致课程在过去的教学成效不够显著，而“共创工作坊”教学模式则能体现设计课程的教学内容及安排，与社会需求、工作实践紧密结合。本研究以“人本主义”为教育理念，从分析本课程特色入手，结合美术学专业学生的特点，对当前相关课堂的现状进行分析，探讨“共创工作坊”新教学模式的引入及其可行性，设计出适合于本专业学生的平面设计课程教学方案。

［关键词］美术学；平面设计；共创工作坊；教学改革

美术学专业的全面稳步发展带动了各类文化产业的兴起，使得传统文化艺术作品的传承与推广受到社会公众的推崇与重视，而文化艺术作品的管理包含了艺术品展览策划、文艺评论、展品宣传与推广、文宣衍生品的包装等，从专业属性和特点可反映出视觉传达设计基本能参与到每一个工作环节。作为本专业的大学生，如果未能熟练地掌握视觉设计的基础理论知识和操作技能，那么将来的学业和工作都会受到较大的负面影响。因此，艺术院校普遍开设了平面设计基础课程，务求培养学生的艺术审美能力和设计操作技能。由于目前平面设计课程普遍采用传统的教学模式，教材内容侧重基础理论，大部分学生在学习过程中掌握了基本的概念知识，却忽略了实际操作的技能，当参与到企业项目时便遇到许多困扰，这让学生对设计课程的安排产生顾虑，也难以意识到当前教学安排与将来工作的联系性。这样的情况持续下去，将导致学生学习的积极性逐渐下降，教学成效不显著。因此，探讨适合文化艺术管理方向学生未来发展和就业的平面设计课程教学新模式，改进现有课程的教学方法及手段，实现教学内容与当今社会的需求紧密联系，就成了具有现实意义和应用价值的问题。

一、艺术高校平面设计课程教学现状

当前大部分艺术院校平面设计基础教育受到造型艺术教育理念的影响，亦受到20世纪欧洲包豪斯“三大构成”教学体系的束缚，沿用传统的教学观念，很少采用新的教学媒介和软件工具，导致学生在实际工作中采用的视觉表达技法难以满足当前社会的需求。一方面毕业生往往需要一段时间来重新学习软件的操作，增加用人单位的培养成本。另一方面，尽管“以学生为本，教师引导为主”教育理念已逐渐深入各类设计课堂中，然而纵览各个艺术院校，仍然是以教师为主导的教学模式，通过命题设计的训练方式来驱动学生掌握相关的知识，由于缺乏对学情的充分了解，忽略了学生对本课程学习的兴趣与期望，降低了学生自主学习与探究的积极性，导致在平面设计基础教育中，课程内容与课程设计难以达到预期的教学目标，相当部分的学生课后并未充分掌握基础理论知识，在操作技能方面较少达到熟练的程度，所能获得的设计方法及技巧与社会需求仍有较大的差距。因此，在本科阶段平面设计基础课程的教学过程中，提倡采用以学生为主导的教学模式，通过分小组合作学习，引导学生自主学习他们感兴趣的设计知识与技能，依据目前就业市场的发展动向和需求情况，重新设置课程的教学方案，甄选就业市场所需要的平面设计方面的基础知识和基本技能，引导学生积极探究平面设计课程的理论知识和实操方法，从而全面提升美术学专业学生的视觉传达设计水平，这正体现了“共创工作坊”教学模式中的人本主义教育理念。平面设计作为人文学院美术学专业文化艺术管理方向的专业基础课程，主要作用是让学生掌握视觉传达的相关理论知识和表现技法，为四年级的毕业展和未来的工作实践奠定扎实的基础，同时有效提升学生的审美素养以及图形创意的表达水平。因此，本课程亦作为本专业学生的必修课，在教学内容和课程设置方面都紧扣培养目标，课堂的授课方式及训练安排都会根据学生的情况进行调整。总体而言，目前本课程具有以下几个特点：1.课程注重基础理论的传授。在教学过程中培养学生掌握平面设计基础理论知识及相关的从业技能。由于平面设计涉及多个分支学科，因此，在教学内容上会涵盖应用面较广的字体设计、图形设计、色彩设计等多个领域。2.课程注重理论与实践的结合。在教学内容方面增加软件的学习环节，教师在理论讲授后布置命题给学生进行练习，学生在课程中需要运用计算机辅助软件进行设计实践，以其创作的作品来验证所掌握的知识点。3.课程注重形式美感的认知与探索。由于本课程的基础内容基于“三大构成”的知识体系，在课程教学过程的前期会引入平面构成及色彩构成的理论知识点，力求使学生更快地理解设计的基础理论，为之后的设计实践环节提供前提条件。

二、“共创工作坊”教学模式的引入及其意义