母语环境范文10篇

摘要：民族音乐文化继承与发扬的关键是教育问题，而民族特色的教育环境给音乐教育非常重要的影响。文章将音乐教育环境分为相互交集的三个层次，要建设良好的音乐母语环境，必须从家庭、学校、社会三个层次的教育环境共同努力，才能从整体上形成良好的民族音乐教育氛围，从而有利于民族音乐教学工作的顺利开展，有利于学生素质的全面发展和整个社会素质的提高。

关键词：民族音乐音乐教育母语环境影响优化

我国有品种繁多的民族音乐，体现了中华各民族鲜明的音乐风格，凝聚着民族艺术的精华。尽管目前学术界和教育领域已经意识到民族音乐文化的珍贵与保存民族音乐的必要性，但在教学实践中还没有把弘扬民族音乐文化提到前所未有的高度上来。而解决民族音乐文化继承与发扬的关键是教育。

一、音乐教育母语环境的界定与分类

不同民族有着不同的音乐语言，这种不同体现在旋律要素、节奏要素，以及文化价值上，这是每个人在文化上的立足点。进行音乐教育的母语环境就是指在民族音乐的根基上创造音乐学习的民族文化背景，使学生从多层次的环境中接触民族音乐的优秀文化。一个民族以母语为音乐教育，让受教育者生活在整个民族音乐文化的大背景中，这是柯达依音乐教育理念的出发点，也是目前音乐教学的应有的原则。

教学环境在空间上涵括校内外各种因素，笔者将音乐教育环境分为相互交集的三个层次，它们相互影响，决定着学生音乐学习的喜好和学习效果。家庭音乐环境是指以学生家庭为中心的物质与经济状况，家长的音乐文化素质、音乐行为和观念，包括遗传因素等；学校音乐环境不仅包括课堂教学环境、教学设备等物质环境，还包括课间的音响环境、其他课堂上的音响效果、同学以及师生之间的影响等；社会音乐环境主要指学校和家庭之外对学生产生无意识影响的音乐文化氛围。

摘要：民族音乐文化继承与发扬的关键是教育问题，而民族特色的教育环境给音乐教育非常重要的影响。文章将音乐教育环境分为相互交集的三个层次，要建设良好的音乐母语环境，必须从家庭、学校、社会三个层次的教育环境共同努力，才能从整体上形成良好的民族音乐教育氛围，从而有利于民族音乐教学工作的顺利开展，有利于学生素质的全面发展和整个社会素质的提高。

关键词：民族音乐音乐教育母语环境影响优化

我国有品种繁多的民族音乐，体现了中华各民族鲜明的音乐风格，凝聚着民族艺术的精华。尽管目前学术界和教育领域已经意识到民族音乐文化的珍贵与保存民族音乐的必要性，但在教学实践中还没有把弘扬民族音乐文化提到前所未有的高度上来。而解决民族音乐文化继承与发扬的关键是教育。

一、音乐教育母语环境的界定与分类

不同民族有着不同的音乐语言，这种不同体现在旋律要素、节奏要素，以及文化价值上，这是每个人在文化上的立足点。进行音乐教育的母语环境就是指在民族音乐的根基上创造音乐学习的民族文化背景，使学生从多层次的环境中接触民族音乐的优秀文化。一个民族以母语为音乐教育，让受教育者生活在整个民族音乐文化的大背景中，这是柯达依音乐教育理念的出发点，也是目前音乐教学的应有的原则。

教学环境在空间上涵括校内外各种因素，笔者将音乐教育环境分为相互交集的三个层次，它们相互影响，决定着学生音乐学习的喜好和学习效果。家庭音乐环境是指以学生家庭为中心的物质与经济状况，家长的音乐文化素质、音乐行为和观念，包括遗传因素等；学校音乐环境不仅包括课堂教学环境、教学设备等物质环境，还包括课间的音响环境、其他课堂上的音响效果、同学以及师生之间的影响等；社会音乐环境主要指学校和家庭之外对学生产生无意识影响的音乐文化氛围。

语言习得(languageacquisition)是指儿童随着发育成长而在周围环境的作用下自然而成功地获得母语的过程。事实证明，任何一个儿童，除非有生理疾病障碍，都能获得语言能力，尤其是言语能力。小孩掌握母语的过程是一种自然成熟的过程，只要有适当的语言环境，小孩无需要任何外在的力量和有意识地学习便可顺利地掌握母语。为此许多语言学家对母语的习得过程进行了全面的研究，并发现语言习得与语言学习既有共性、又有差异。将语言习得中的某些因素借鉴于外语学习，从而提高外语教学的效果，这是一个令人感兴趣的问题。要解决好“借鉴”问题，首先应分析母语习得与外语学习之间的本质差异，把握好语言习得的一般规律和外语学习的特殊规律之间的矛盾，在此基础上探索外语教学应在哪些方面采取改进措施，是很有意义的。

语言习得和语言学习的本质差异

1、语言习得的特征可归纳为以下四个方面：

1.1环境方面(surroundings)：

儿童习得语言是在一个自然的语言环境中进行的，他所面对的是一个习得语言的世界。习得过程中具有接触语言的广泛性，儿童可以从父母那里，从所有可能接触的人那里接受全方位语言输入，周围的一切都是儿童习得母语的真实语境，语言的输入(languageimput)无处不在，无时不在。儿童在多次重复的现实生活的真实语境中，逐渐习得了言语的能力，即与人交际的能力。所以母语习得的环境是整个社会，离开了这个社会环境就不存在习得的过程。

1.2认知方面(cognitive)

摘要:体认语言学是王寅基于认知语言学提出的中国本土化语言学理论，突出强调语言的“体认性”，即语言产生于认知主体对现实世界的互动体验和认知加工。基于体认语言学的教学观主张以学生为主体，鼓励学生在实践中习得语言。本文从体认语言学教学观出发，针对高中英语口语教学存在的“哑巴英语”或“汉式英语”问题，提出了对高中英语口语教学的三点建议：教师引导学生探寻语言形式背后成因；营造自由发言与交流的课堂氛围；组织多种形式的口语练习活动。

关键词：体认语言学；“哑巴英语”；“汉式英语”；教学启示

一、引言

体认语言学是王寅教授基于认知语言学发展起来的本土化理论，其核心原则为“现实—认知—语言”，认为语言产生于人与现实世界的互动体验和认知加工，同时人又能通过语言表达自己的认知以及反映现实世界。这无疑为我们提供了一个全新视角看待语言习得。体认教学观强调以学生为中心，教师辅助学生在实践中学习语言、使用语言。然而，受高考应试教育压力的影响，高中英语课堂模式多为老师单向输入语言知识，口语教学更是被长期忽略，语言知识的输入与输出失调，导致学生普遍存在“哑巴英语”或“汉式英语”的问题。本文通过对体认语言学下的教学观进行阐述，分析高中英语口语教学存在问题的成因，拟以体认教学观为基础提出对高中口语教学的些许建议。

二、体认语言学与语言教学

（一）体认语言学发展概述

［摘要］声乐教育与母语文化关系十分密切。但在我国的声乐教育中，母语文化尚未得到应有的重视。在全球多元化声乐教育背景下，保持民族文化特点是我国声乐教育的重要内容。在声乐教育回归母语文化的过程中，要尽量使母语中的民族文化特色最大程度地得到保护与传承。同时，要吸收国外先进的声乐教育理念，完善以母语声乐文化为内容的教育教学体系。

［关键词］声乐教育;母语文化;回归;意义;愿景

声乐指的是融合了民歌、戏曲、说唱等形式的新的艺术形式。声乐教育是音乐教育的一种，指的是音乐教育中声乐的教学，声乐教育的内容、形式从很大程度上影响着声乐艺术的发展［1］72。母语是民族文化的重要要素，也是声乐艺术的重要组成部分，强调音乐教育中母语文化的回归就是重视声乐教育的母语性、民族性，强调对传统民族声乐的学习。实现声乐教育中的母语文化回归，有利于传统声乐艺术的民族性传承，能够使声乐艺术保持独特的民族性［2］36－39。

一、声乐艺术与母语文化的关联

(一)母语文化的概念界定。“母语”借自英文“NativeLanguage”，可以理解为“本地的语言”或是“天生的语言”，也就是一个人从幼儿阶段开始掌握的语言。这种语言一般不需要后天专门的学习，可以通过与周边人的接触自然而然地掌握。与母语相对的是“外语”，即需要经过专门的学习才能学会的语言。中国是一个民族众多的国家，对于很多拥有自己语言的民族来说，其民族语言就是“母语”，例如，维吾尔族的维吾尔语、藏族的藏语等［3］28－30。同时，中国又是一个地域辽阔的国家，几乎每个地区都有特定的方言，这些方言属于汉语的范围，但是在某些语音、语调、词汇方面与普通话有着一定的差异。而且有些地区的方言非常具有特色，并以此形成了有特色的音乐、文学等，如以陕北方言为基础的陕北民歌［4］1－35。声乐教育回归于母语文化，也就是在声乐教育中强调民族的“第一语言”，重视以第一语言为特色的声乐作品的学习，在课程等方面强调声乐教育的母语文化［5］2。对于我国实际而言，就是尊重并学习各民族、各地区的特色声乐作品。通过母语文化的学习，拓展学生对声乐教育的认识，了解具有各地区语言特色的声乐作品。(二)传统声乐艺术的母语文化特征。语言是声乐艺术不可或缺的一部分，语言能充实声乐艺术的内容，声乐艺术又能丰富语言的形式，二者相互借力，共同发展。在我国传统声乐中，蕴含着丰富的母语文化［6］79－80。第一，随着母语文化发展，传统声乐艺术形式也不断发生变化。社会文化影响着声乐艺术形式，体现在以下几个方面:首先，我国较早出现的音乐形式“劳动号子”就是在传统劳作文化的影响下产生的;其次，我国较早出现的音乐作品《诗经》也是在传统采风习俗的影响下创作的;再次，魏晋时期动荡的政局形成了多样的社会文化，也促进了声乐形式的多样化发展等。总之，社会政治的发展会影响社会文化的发展，进而影响着声乐艺术的变化。第二，传统民族声乐具有明显的母语性。在语言上，很多传统民族声乐都是以母语为基础进行创作的，在表演风格上，母语的独特性形成了传统声乐作品的特色。传统声乐艺术的母语性主要表现在以下几个方面:首先，很多传统声乐作品都是以本民族母语进行创作，具有鲜明的民族特色［7］33－34。在传统文化影响下，声乐演唱讲究“字正腔圆”。其次，大部分传统声乐作品的内容都以民族文化和风俗为主，以民族的五声调式为基础，极具母语特色。再次，在民族文化影响下，讲究“声情并茂”的演唱风格，符合我国传统声乐理念的要求。总之，富有民族特色的传统声乐作品离不开母语及母语文化。在母语文化的影响下，传统声乐作品才具有其独特的民族性，才能不断传承发展。(三)现代声乐艺术的母语文化特征。我国现代声乐艺术是对传统声乐艺术的传承和发展，在传统声乐艺术的基础上产生，并随着时展，不断创新发展。在发展中，我国现代声乐艺术受西方艺术表演形式影响，形成了许多独具特色的声乐作品，如20世纪初的《长恨歌》等。在借鉴西方艺术形式的基础上，现代声乐艺术的母语文化特征有了新的表现形式，主要体现在以下几个方面:第一，科学性。现代社会的不断进步，对声乐艺术也提出了更高的要求。在发展中，传统声乐艺术要在坚持母语文化特征的基础上，学习外来音乐形式，形成现代声乐形式母语文化下的科学性，促进现代声乐艺术的发展。第二，现代性。在不断发展中，现代声乐技术既继承了民族语言特征，也吸收了西方现代化音乐形式，形成了独特的现代声乐艺术形式，具有鲜明的现代性［8］209－211。第三，艺术性。现代民族声乐在演唱技巧上学习了西方先进的演唱方法，音色更美、音域更宽，在艺术性上有了显著提高。第四，时代性。也就是现代民族声乐形式具有了明显的当今时代的特征，并随着时展而不断发生变化。总的来看，在西方声乐的冲击下，现代民族声乐中的民族性越来越不受重视，在声乐教育中，母语文化也越来越被忽视，现代声乐艺术带有了明显的“西化”性质。

二、全球化语境下的母语文化与多元化

语文教学改革亟待深化，尤其是在大面积提高语文教学效率、实现语文教学科学化方面还缺乏实质性突破。目前，这已引起了广大语文工作者的普遍关注和期待。本文拟运用心理语言学的知识对此问题作一些粗浅的探讨。

一、母语第二次习得

母语第二次习得是笔者根据心理语言学中的语言学习、语言习得等术语提出的一个概念。“心理语言学认为，每一个人的第一语言（一般指母语）都是在他一岁半至六岁之间，随着发育成长而在周围环境的作用下自己获得的，这就称为语言习得(languageacquisition)。”而语言学习(languagelearning)“一般都需要在正式场合（课堂）进行，而且学习有成有败，不像第一语言那样都能习得。”（《心理语言学》，桂诗春编著，上海外语教育出版社）显然，语言习得不同于语言学习。不过，要指出的是，这里语言习得指的是儿童的母语口语习得；语言学习指的是外语学习，当然，其含义与语文学体相当。

人类习得自己母语的迅速、高效与学习语言（包括母语书面语和外语）时的困难重重形成了鲜明对照，这引起了心理语言学家们的极大兴趣，他们对母语习得提出了种种解释，希图借此提高人类学习语言的效率（主要是外语），目前已有不少收获。其中，美国著名的语言学家乔姆斯基提出人类具有先天的语言习得机制(languageacquisition)，所以能够在短短的几年时间内迅速习得自己的母语这样一套复杂的行为。这个观点已为很多人所接受。然而，这套先天的语言习得机制到了人类学习母语书面语或外语时却不那么灵了。有人曾认为外语学习不具备母语那样的语言环境，因而难于习得。但母语书面语并不缺乏母语口语那样的语言环境，为什么学起来同样困难重重、效率低下呢？笔者认为，关键就在于在母语书面语学习中没有像口语习得那样启动人类先天的语言习得机制，若能启动这套语言习得机制，母语书面语也应和口语一样，可以有效地习得。简言之，儿童母语的口语习得完成之后，随着初步的阅读能力的获得，还有一次类似于口语习得的书面语习得，可以把它看作是母语的第二次习得。它包含以下三层含义：

（一）它是指从儿童认识足够的汉字，获得初步的阅读能力开始到完全获得正常的语文读写能力的一段过程，这一过程可与语言学习者的思维能力、认知能力的发展同步。

（二）它是一种不同于语言学习或一般语言训练的获得语文能力的过程。它以获取语言材料的内容为中心（或为手段），通过语言学习者自己在大量的、真实的语言活动中启动语言习得机制，培养语感，从而自然地获得语言运用能力。

【摘要】写作，作为一项的基本的语言技能，将已经内化的语言知识、文化意识、思维方式等外化为文字，体现了学生用书面语言表达思想的能力。在新的高考形势下，应用文写作一直是广大师生关注的重点，但是诸多因素影响了应用文写作的达成，一些词汇、语法等方面的错误频频出现。本文从母语负迁移的角度分析这些错误出现在应用文写作中的原因并给出应对策略，以期达成更好的写作效果。

【关键词】应用文写作；母语负迁移；词汇运用错误；语法错误；语用错误

一、背景

近期，笔者所在的学校对学生的英语学习情况进行调研，相关的应用文写作任务为：假设你是李华，你在西安学习的留学生朋友Nick决定利用端午小长假来成都游玩，发来邮件请你为他制订一份为期三天的旅游计划。请根据提示给他回信，具体内容和要求如图1所示：在本学科组教师对全年级学生的应用文写作进行评阅、分析和反馈之后，归纳出学生的主要存在词汇应用不准确，语法表达错误和语篇衔接不连贯等与母语负迁移密切相关的问题。这些问题的出现影响了学生写作任务的达成，不利于他们达成《普通高中英语课程标准(2017年版)》(以下简称《课标》)相关英语写作水平的要求。

二、《课标》对写作能力要求

写作能力是指用书面语言表达思想的能力，它包括遣词造句、谋篇布局的能力和观察事物、分析事物的能力。英语写作能力是学生认识水平和英语书面表达水平的综合体现。《课标》对学生的写作能力做出了详细具体的说明和要求，指出写是表达性技能，要求学生能够有效地使用口语和书面语表达意义和进行人际交流。而针对有学习兴趣和升学考试需求的学生表达性技能要求，其要求如表1所示：通过仔细分析上表中的表达性技能要求，可以看出对学生的写作能力三个层面的要求：第一，基本语言运用方面。学生要能够描述、概括经历和事实已达到传递信息、论证观点和表达情感的目的，主要考查学生的词汇和语法知识。第二层面，语言表达连贯性方面。学生要具备使用语篇衔接手段的能力，以重复、举例和解释等方式将意思表达清楚，侧重关注学生的语篇衔接能力。第三层面，建构语篇能力方面。学生要基于多模态文本意识，根据表达意图和受众特点，选择语言设计语篇，重点考查学生对于语篇交际功能的把握。在应用文写作中，这三个层面体现为准确性、实用性和得体性。

语言与文化密不可分，语言作为承载文化的关键载体，本身代表着文化的传承与创新，对于语言教学而言，文学的引入与学习必不可少。多年来我国都极为重视教育领域的英语语言教学，注重培养学生的英语综合文化素养，但是随着重视英语学习战略的推进，在英语教学中逐渐出现了一个问题，即中国文化失语现象。英语教学中忽视对母语文化的融入，不仅影响着学生的教育，也极大的影响了我国传统文化的传承与创新，这对于培养学生跨文化交际能力、促进东西方文化交流产生了不利影响，因此从文学生态视角出发，做好新时期高校英语教学中中国文化失语现象的应对极为必要。下面简要探讨下文学生态学视角下中国文化失语现象的成因与应对。

1.中国文化失语现象与文学生态学

1.1中国文化失语现象

中国文化失语现象这一概念的提出最早在2000年，南京大学的从丛教授将高校英语教学中片面重视英语外来文化的融入与传播、片面追求英语语言教育、忽视本土文化的融入与传承等现象，归结为中国文化失语现象。这一现象的出现，意味着长久的英语教学中，我国本土母语文化都处于被忽视的尴尬地位，在迫切需要传承、创新民族优秀传统文化并培养具有强烈民族认同感的优秀人才这一需求下，高校英语教学亟需改革。高校英语教学中本土文化失语现象的存在不利于从战略全局高度提升我国国家文化软实力，不利于在文化领域占领重要阵地，实现新时期本土文化全新生命力的焕发，这也是为何必须在高校英语教学中解决好本土文化失语现象的一大关键，对于全面提升国家文化软实力，培养综合素质全面发展的优秀人才有重要价值。中国文化失语现象的存在，制约着新时期高校英语教学的进步与创新，不利于学生跨文化交际能力的培养，同时会导致学生对母语文化的认知越来越浅薄，不利于形成独立的文化人格，导致学生在进入英语交流语境后呈现出本土文化失语症，这些问题的存在迫切需求解决好本土文化失语问题，改变高校英语教学整体生态环境。

1.2文学生态学

所谓文学生态学是利用生态理论指导文化研究、文化发展等的新兴学科，重视利用各种复杂变量之间的关系或者规律来为文化研究服务，体现在高校英语教学中，表现为文化生态系统多元性、内在变量动态性与平衡性。文学生态学从整体生态系统利益出发，围绕最高价值考察人与自然、文化之间的关系，通过探究生态环境与人类社会发展之间的关系探明危机根源并加以应对。在高校英语教学中出现的中国文化失语现象，利用文学生态学可探明出现这一现象的根源，并寻找到有效的应对举措，以改变现状提升英语教学的价值与含金量，为培养新时期综合素质全面发展的优秀人才服务，为中国本土文化的传承营造良好的内外环境。文化生态学视角下，英语的学习是一个二语习得的过程，无论是目的语还是本土母语都具有相同的文化价值，二者在维持文化生态环境平衡方面发挥着同等重要的作用，这也是为何高校英语教学中必须一改从前作风，改变中国文化失语现象，做好本土母语文化的教学与传承。受多年来我国重视英语语言学习的教育传统与氛围影响，英语教学中西方文化与价值观的融入较为强势，在我国积极尝试与世界交流的今天，这种教学趋势极大的影响了人才培养中的传承创新本土文化的意识与民族认同感，弱化了学生对本土文化的感知认同能力，会产生诸多不利影响。面对高校英语教学中的这一尴尬情况，利用文学生态学理论指导本土文化失语现象的解决，实现语言教学中二语习得的文化生态平衡成为必然选择。

内容摘要：文章结合当前我国音乐教育中民族音乐作品选择的不足，提出强调发挥母语音乐文化优势的重要性，指出我国音乐教育应该针对我国自身特点，尽快建立符合我国国情特点的音乐体系。

关键词：师范院校母语民族音乐

师范院校是以培养中小学音乐教师为宗旨的，如何在学校里加强爱国主义教育，强化对学生的民族音乐教育是当务之急。应当看到，目前统编教材无论是在调式旋法、和声复调以及视唱配器上仍然沿袭欧洲音乐教育体系，虽然黎英海先生早已出版了《汉族调式及其和声》，但是，在现在院校以键盘乐器为主的基础教学中，学生对民族音乐体系仍知之甚少。中国传统音乐往往是用宫、商、角、徵、羽来称谓调式音阶，以板腔体系来称谓节拍，学生对此是陌生的。特别是在中国传统音乐中往往采用“音腔”，演奏中往往采用即兴，这对于习惯于钢琴学习的学生来说不仅不适应，还错误地认为中国传统音乐中的“音腔”不准。此外，中国传统音乐中“紧打慢唱”以及“加花”演奏、“摇板”“滚板”“流水”的程式对学习键盘乐器的学生来说更是不可思议。

一位科学家在取得了关于人脑与母语关系的新发现之后讲道：是母语将人们接受、处理、感觉和理解声音的方法和外界环境区分开来，母语与脑内情感功能的发展是密切相关的。在这里，我们首先要了解“母语”这个概念的含义，母语是各种文化传统的根基，与当今全球化后殖民批评语境中各种文化传统争取独立自主的历史背景部分相似。

著名哲学家卡西尔认为：“在某种意义上，言语活动决定了我们所有的其他活动。我们的知觉、直观和概念都是我们母语的语词和言语形式结合在一起的。要解除语词与事物间的这种联结，是极为艰难的。然而，当我们开始学习一种新语言时，我们就不得不做出这样的努力，把这两个因素分离开来。”一个民族将自己的文化、历史以及对环境作出的反应的各种体验都凝聚在自己的语言内，也包含在音乐语言里，并代代相传，维系着整个民族群体生命的延续。简单地说，中华文化为母语的音乐教育是以中华各民族、各地区不同音乐风格内容所组成的，并有着中华民族文化精神、心理、行为、艺术、思维方式、审美理想及价值观念等深厚的文化哲学体系基础。当然，“母语音乐教育”并不是以简单的或按西方人的教学方式把中国民族音乐编成教材纳入课堂。从世界各地的各种文化母语语言的教学来看，任何完整的体系性的语言教学，则必须包括听、说、读、写、译。然而，目前我们中国音乐教学的听、说、读、写、译基础是没有的，所进行的听、读（如视唱练耳）训练，说、写（演创概念、语法结构）概念和译（音乐音响的思维、文化哲学解读）都是西方音乐体系的。所接触到的中华民族音乐作品仅为音乐教学中的“佐料”或“装饰”。我们提倡的中华母语音乐的教学，其本质就是要将与西方音乐语法的不同规律分离开来，进行自身音乐语言智力结构、文化结构的探索，打破以西方音乐本体结构为标准的认识框架和课程体系及教学法等的制约，进行自己较独立的、系统的课程建构。例如，开设中国乐理课、音乐方言课与音乐语言听辨、音乐诗、词、曲和创作课、中国音乐风格课等。因此，以中华文化为母语的音乐教育不同于“民族化教学”的本质在于：“母语”教学必须是体系性的，是独立完整的，而不是西方音乐体系的附属或补充。

综上所述，本文意在说明建立以中华文化为母语的音乐教育应尽快列入教学日程、教学课程建设，为此笔者有以下几点建议。

师范院校是以培养中小学音乐教师为宗旨的，如何在学校里加强爱国主义教育，强化对学生的民族音乐教育是当务之急。应当看到，目前统编教材无论是在调式旋法、和声复调以及视唱配器上仍然沿袭欧洲音乐教育体系，虽然黎英海先生早已出版了《汉族调式及其和声》，但是，在现在院校以键盘乐器为主的基础教学中，学生对民族音乐体系仍知之甚少。中国传统音乐往往是用宫、商、角、徵、羽来称谓调式音阶，以板腔体系来称谓节拍，学生对此是陌生的。特别是在中国传统音乐中往往采用“音腔”，演奏中往往采用即兴，这对于习惯于钢琴学习的学生来说不仅不适应，还错误地认为中国传统音乐中的“音腔”不准。此外，中国传统音乐中“紧打慢唱”以及“加花”演奏、“摇板”“滚板”“流水”的程式对学习键盘乐器的学生来说更是不可思议。

一位科学家在取得了关于人脑与母语关系的新发现之后讲道：是母语将人们接受、处理、感觉和理解声音的方法和外界环境区分开来，母语与脑内情感功能的发展是密切相关的。在这里，我们首先要了解“母语”这个概念的含义，母语是各种文化传统的根基，与当今全球化后殖民批评语境中各种文化传统争取独立自主的历史背景部分相似。

著名哲学家卡西尔认为：“在某种意义上，言语活动决定了我们所有的其他活动。我们的知觉、直观和概念都是我们母语的语词和言语形式结合在一起的。要解除语词与事物间的这种联结，是极为艰难的。然而，当我们开始学习一种新语言时，我们就不得不做出这样的努力，把这两个因素分离开来。”一个民族将自己的文化、历史以及对环境作出的反应的各种体验都凝聚在自己的语言内，也包含在音乐语言里，并代代相传，维系着整个民族群体生命的延续。简单地说，中华文化为母语的音乐教育是以中华各民族、各地区不同音乐风格内容所组成的，并有着中华民族文化精神、心理、行为、艺术、思维方式、审美理想及价值观念等深厚的文化哲学体系基础。当然，“母语音乐教育”并不是以简单的或按西方人的教学方式把中国民族音乐编成教材纳入课堂。从世界各地的各种文化母语语言的教学来看，任何完整的体系性的语言教学，则必须包括听、说、读、写、译。然而，目前我们中国音乐教学的听、说、读、写、译基础是没有的，所进行的听、读（如视唱练耳）训练，说、写（演创概念、语法结构）概念和译（音乐音响的思维、文化哲学解读）都是西方音乐体系的。所接触到的中华民族音乐作品仅为音乐教学中的“佐料”或“装饰”。我们提倡的中华母语音乐的教学，其本质就是要将与西方音乐语法的不同规律分离开来，进行自身音乐语言智力结构、文化结构的探索，打破以西方音乐本体结构为标准的认识框架和课程体系及教学法等的制约，进行自己较独立的、系统的课程建构。例如，开设中国乐理课、音乐方言课与音乐语言听辨、音乐诗、词、曲和创作课、中国音乐风格课等。因此，以中华文化为母语的音乐教育不同于“民族化教学”的本质在于：“母语”教学必须是体系性的，是独立完整的，而不是西方音乐体系的附属或补充。

综上所述，本文意在说明建立以中华文化为母语的音乐教育应尽快列入教学日程、教学课程建设，为此笔者有以下几点建议。

第一，将现在通用的“民乐”概念修定为“国乐”，这个概念不仅仅是一字之差，而是在国民音乐教育中强化民族意识的举措。强化国乐的概念和教育，是提高学生爱我中华、弘扬民族音乐教育的必要手段。

第二，尽快组织专家学者将音乐家们的科研成果编写成教材，推广到国民音乐教育中去。20世纪，我们对东方音乐传统文化认知与审美体验模式的现实性意义有所忽视，中国国民音乐教育中根本没有东方音乐的课程设置。这有一些是历史原因所造成的残缺，但是有一大批国内的音乐家已发现了此问题，在这方面从不同角度、不同侧面对中国传统音乐进行了多方面的研究，也已取得了一系列重大成果。母语音乐的教学在不同民族、地区、院校都具有不同层面的特点。例如，小学注重感性，中学注重知识与参与，大学注重较深理性层次的文化、美学修养方面的知识学习与积累。音乐母语体系的重建将与现今学校音乐教育的体系形成双语教学，形成一种新的平等的音乐文化关系。